Avdota Smirnova

"Arta trebuie să fie susținută, chiar dacă nu ne face mândri"

- Cu ceva timp în urmă, am fost distins cu premiul „Nika“, iar la ceremonie, mulți dintre colegii: regizori, scriitori, cinematografici - Alexander Sokurov, Vitali Mansky, Aleksey Krasovsky, și altele - discursuri politice pronunțate, a vorbit despre situația din țară, despre nevoia de schimbare. Din versiunea TV performanțele lor au fost decupate. Ce a fost asta? Doar câteva inadaptati disgruntled vreodată din nou cârteau despre politica, sau în mediul de cultură, în mediul de cinematograf și teatru, există o cerere pe scară largă pentru schimbare politică?

Are societatea o cerere de schimbare? În opinia mea, există întotdeauna într-o societate particulară. Dar pentru cineva care lucrează într-un domeniu de caritate, totul pare diferit.

Sunt profund convins că sfera caritabilă este acum cea mai importantă din Rusia. La mine într-un fel atât de dezvoltat într-o viață pe care am adus-o în "locuri de forță". În anii '80, cele mai interesante lucruri s-au întâmplat în mediul de pictura subterană și muzica rock. În anii 1990, cel mai interesant sa întâmplat în lumea antreprenoriatului (cu care m-am simțit abia) și în noile medii care reflectau lumea antreprenoriatului - și m-am aflat în noile mijloace de comunicare. Despre zero, pentru mine, este mai dificil, a fost momentul în care am fost "stabilit" în cinematografie. Și acum, în cei zece ani, cea mai interesantă petrecere din Rusia este o întâlnire de caritate.

- De ce sa întâmplat?

- Nu știu, dar un număr mare de oameni inteligenți, ambițioși și educați au venit acolo, gata să-și asume responsabilitatea, gata să vorbească în diferite locuri, inclusiv pe cele de stat.

Deci persoana care este angajată în caritate vede următoarea imagine. Cu încă șapte-opt ani în urmă, problema handicapului nu a fost deloc interesantă pentru mass-media, nu a susținut, nu a fost discutată. Timp de șapte ani, țara a trecut printr-o cale grandioasă, absolut grandioasă. Încă 7-10 ani în urmă, tinerii nu erau deloc interesați de munca de caritate sau de voluntariat. Și chiar jurnaliștii cu studii superioare au întrebat: "De ce faci asta?" Și acum există un număr foarte mare de tineri în această sferă. Am câteva femei tinere care lucrează în fondul meu, la vârful oportunităților mele de carieră, cu o educație excelentă și un CV. Ar fi putut să-și facă o carieră complet diferită, dar s-ar fi dus în mod conștient la sfera caritabilă.

Cu faptul că mediul la noi este extrem de competitiv. Suntem toți concurenți pentru aceiși bani a trei oameni și jumătate de afaceri. Dar, în ciuda acestui fapt, am învățat să ne unim și ne ajutăm reciproc cu plăcere. Nu-mi pot imagina o situație în care cererea mea nu a răspuns Nyuta Federmesser sau Chulpan Khamatova, și eu nu răspund la cererea acestora sau la cererea Ksenia Rappaport. Toate acestea predau cooperarea într-un mediu competitiv.

Așa că vedem ce se întâmplă în țară puțin diferit. Da, mașina de stat este stângace, tensionată, birocratizată. Dar în interiorul ei sunt oameni care devin brusc infectați cu subiectul tău, încep să te ajute și să o faci sincer, cu bună-credință.

Avem o ușă puțin diferită, vedem țara diferit. Optica este diferită.

- Există o opinie că acum există atât de mulți oameni activi în caritate, pentru că au fost eliminați din politică - și oamenii trebuie să-și arate cumva cetățenia lor.

- Cumva nu-mi imaginez că Ingeborga Dapkunaite sau Ksenia Rapoport au vrut să se realizeze în politică. Sau Nyuta Federmesser, sau Chulpan Khamatova, sau Lyubov Arkus. Aceștia sunt cei mai străluciți oameni de caritate din Rusia acum. Ei, mai degrabă, din mediul artistic, și nu din cel politic. Ceva pe care nu l-am văzut că Alexei Anatolyevici Navalny era dornic să salveze copiii bolnavi și a fost forțat să iasă.

Mi se pare că, mai degrabă, un fel de conștientizare vine la oameni. Societatea crește mai repede decât am crezut. În caritate sunt oameni cu o empatie foarte dezvoltată. Nu pentru nimic sunt atât de mulți actori. Actorii sunt oameni foarte impresionați care știu să "transfere" altor persoane. Și, în general, probabil, la un moment dat un număr de oameni s-au rușinat să trăiască numai pentru ei înșiși.

- Cum evaluezi noi proteste din poziția ta? Poate, din moment ce societatea a crescut, țara nu are nevoie de șocuri noi, dar este necesar să o lăsăm să trăiască în pace, iar schimbările vor avea loc treptat?

- Nu cred că ar trebui să alegem una sau cealaltă. Pe de-o parte - să interzicem toate raliurile, pentru că "nu puneți roata în barcă". Pe de altă parte, "toți sunt pe baricade"! Nici una dintre aceste imagini nu este aproape de mine. Oriunde oamenii au reușit să-și realizeze dreptul la exprimare politică, așa cum era în Ekaterinburg și în alte regiuni, totul a mers în liniște, nu au existat acțiuni grele ale autorităților. În cazul în care nu exista un acord cu autoritățile, totul a devenit mai aspră.

Desigur, nu pot susține un scenariu greu. Nici ca o femeie, nici ca o figură publică, nici ca o persoană angajată în artă. Orice prizonier îmi pare rău. Și când sunt copii, adolescenți ... Dar să spun că acest lucru interferează într-un fel cu munca noastră - absolut nu.

"Să presupunem" sau chiar ascultă?

- Mă ascult cu adevărat! Dar pentru mine, pentru gustul meu, aceasta este o declarație foarte inteligentă. Prefer Noggano. Sunt mai interesat de ceea ce [Vasily] Vakulenko face. Am ascultat pe Faraon (artistul hip-hop Pharaoh - note Znak.com) și mi se pare că există idei muzicale interesante acolo, dar textul în sine nu ma atingat, nu a inspirat. Oksimiron face lucruri foarte inteligente, inteligente, dar îmi place un rap mai dur, mai nepoliticos sau ceva de genul ăsta. Prin urmare, îmi place proiectul Noggano mult și greu. Adesea audem citate din lucrările sale la domiciliu.

"Îți place Anatoli Borisovici?"

- Da, desigur! Anatoly Borisovici iubește pe Noggano, doar adoră. Și tot timpul prin mine îi trimite salutări. Dar însuși Vasya, când vorbim cu el, spune: "Sunt un nebun vechi în comparație cu ei, aceștia sunt cei tineri". Acesta este Vasya, care este cu zece ani mai tânăr decât mine!

Nu am nici o problemă, "ridicându-mi pantalonii, alergând după Komsomol". Sunt interesat de ceva și cineva din oameni care fac lucruri interesante se dovedește a fi tânăr, iar alții nu. Care este diferența? Nu sunt un susținător al cultului tineretului. Mi se pare că tineretul este un timp teribil: ambițiile nu corespund munițiilor. Vreți să vă declarați în întreaga lume și adesea nu este nimic de raportat. Dar mă întreabă cine face ce, cine a luat sau a scris ceva nou.

Dar nu am atitudine arogantă: "Aici în vremea noastră. Am fost aici. Și aici sunt. "Cred că acest lucru este un nonsens. Oamenii nu s-au schimbat de la faraonii egipteni. Sunt tineri inteligenți, sunt proști.

- În trecut, voi și Tatyana Tolstoy ați condus programul TV "Școala de calomnie". Acum, mulți sunt mândri de faptul că nu au un televizor la domiciliu sau nu îl includ. Și clarificați în orice fel că nu există nimic de făcut oameni decent pe televiziunea de astăzi. Îți împărtășiți această opinie?

"Avem o mulțime de televizoare în casa noastră: în cameră și în bucătărie". Într-un mod constant, avem NatGeo Wild and Animal Planet (hrănește despre animale - note Znak.com). Ne uităm constant la ele. Dar ne uităm și la știrile federale: "Rusia-24", "Primul canal".

- Și tu nu crezi că acest "zomboyaschik"?

- Acest discurs nu mă duce foarte mult. În timp ce există internet gratuit, toată lumea are acces la informații. Despre problemele televiziunii moderne, știu mai mult prin zgomote. Nu urmăresc programul lui Vladimir Solovyov. Am auzit ecourile declarațiilor sale magice, dar "Rabinovici a cântat". Nu am dorința personală de a cunoaște lucrarea lui Vladimir Rudolfovici.

Avem propagandă și o imagine clară? Da, există. Nu puteți nega ceea ce este evident. Exista pe CNN? Uite, ce se întâmplă acolo. Și acolo există.

Dar, în același timp, nu înseamnă că atunci când mă întâlnesc cu Valeriu Fadeev, ar trebui să mă grăbesc la gât.

La noi, la un subiect de autism, există un astfel de termen - "un traseu educațional individual". Acest traseu individual este necesar absolut în orice, inclusiv alegerea cuvintelor pe care le vorbești lumea. Și nu sunt pregătit să instruiesc sau să instruiesc pe nimeni, am lăsat deja această vârstă.

- Se pare că oamenii sunt mai importanți decât organizațiile în care lucrează și sunt?

- Prietenul meu Maxim Kovalsky mi-a spus recent o expresie interesantă. M-am gândit la asta de o lună acum. El a spus: "Nu cred în oameni, cred în acțiuni." El a vrut să spună că nimănui nu i se poate da o sentință: este rău sau este bun. Una și aceeași persoană, spune Kowalski, a acționat astăzi rău astăzi și mâine se va descurca bine.

Nu simt asta, dar aș vrea să simt asta. Pentru că, poate, este cu adevărat necesar să avem relații cu acțiunile. Printre altele, este creștină: Hristos pe cruce a iertat hoțul, iar primul care a intrat în Împărăția Cerurilor a venit hoțul. Și de ce ar trebui să dăm etichetele?

Mi se pare că judecățile aspre și sentințele dure sunt un semn al cel puțin naivității și, cel mult, infantilismului și iresponsabilității.

Care e episodul?

- În cinema este considerat un semn de rău să vorbim despre viitor. Ana Parmas și cu mine am scris scenariul pentru seria de televiziune cu opt serii despre Vertinsky timp de doi ani, la ordinul "Primului canal". Trebuia să fiu director. A fost o lucrare uriașă, extrem de interesantă, importantă și dificilă. Scrie opt serii, când acțiunea începe în 1915, se termină în 1951, - nu este un gândac strănut. Scenariul nu a fost ușor, dar am terminat-o, iar Anastasia Vertinskaya ne-a lăudat și canalul a fost mulțumit. Și am început să le spun tuturor că voi face o fotografie a lui Vertinsky. Dar apoi sa constatat că situația de pe canal sa schimbat și nu are ocazia să filmeze o astfel de imagine scumpă. A fost foarte insultătoare, pentru că era o viață întreagă, munca de doi ani. În plus, când lucrați la un scenariu, filmați deja acest film în cap și este greu să vă opriți. Ea crește mai întâi în tine, apoi moare. Și aceasta este o experiență foarte dureroasă. Deci acum voi avea grijă. Producătorii de film nu vorbesc despre viitor, nu beau pentru viitor.

- Astăzi, mulți mari regizori de la Hollywood, scenaristi și actori s-au transformat în seriale. Se crede că ecranul mare - este în primul rând efecte, spectacole, iar în serie mai narativ, dramă, mai multe oportunități pentru scriitor. Urmăriți seria Western TV?

- Îmi place să mă uit la emisiuni TV. A trecut o mare formă nouă. Consider că este o capodoperă absolută pentru toate timpurile "Sopranii", din punctul de vedere al dramaturgiei. Această lucrare este incredibilă. Din ceea ce se filmează recent, îmi place podul danez-suedez, cum ar fi "Casa de cărți", dar îmi place "Billions" chiar mai mult. Înainte de aceasta, a existat o luptă destul de puternică cu Glenn Close. Ingeniosul "spital Knickerbocker", există un scenariu extraordinar, dar și mai impresionant este opera regizorală și de cameră a lui Soderbergh. Modul în care este transmis sensul timpului este incredibil. În primul sezon al adevăratului detectiv, scenariul este doar un non-Wagner, dar o direcție excelentă și o activitate actorului remarcabil. Acest lucru este extrem de interesant din punctul de vedere al limbajului cinematografic, parcele.

Serialul de comedie Îl privesc rar, îmi place doar că satira politică "Pe vârf" cu Tim Robbins.

- A doua zi, Timur Bekmambetov a venit la Ekaterinburg și a adus filmul său "Timpul primului". Premiera acestui film a fost precedată de un scandal: distribuitorilor li sa cerut să-și transfere premiera "Forsage" din cauza lui și erau indignați pentru că ar pierde bani. Credeți că cinematograful rus are nevoie de astfel de patronaj?

- Pe de o parte, sunt un marketing liber convins împotriva oricărui protecționism. Pe de altă parte, orice cinematograf național, altul decât cel american, care are loc, necesită un fel de patronaj. Germania, Franța, Anglia - toate susțin cinematografia națională, deși mecanismele sunt diferite. Nimeni nu poate rezista Hollywood-ului.

Totul depinde de cine ne gândim la film. Cum de afaceri? Avem nevoie de măsuri protecționiste pentru afaceri? Nu, nu. Dar există încă o parte care este arta. Avem nevoie de sprijin pentru arta națională? Răspunsul este evident: da, este necesar. Nicăieri în lume arta nu produce profit. Există pentru altul.

În ceea ce privește distribuitorii de filme (deși sunt colegii mei și, într-o oarecare măsură, tovarăși), când vor bâzâi, vreau să scot o cuvă grea pe cap. Deoarece din fiecare ruble, pe care spectatorul o plătește pentru bilet, teatrul preia automat 50 de cenți. Și din cele 50 de copeici nu intră nimic în industrie: producția de filme nu este finanțată, studiourile noi nu sunt deschise, nu se produc echipamente cinematografice. Doar în acest loc a fost un salon de mobilă, iar acum cinema, chiar și proprietarul nu sa schimbat. Dar aceasta este o situație absurdă. Pentru a plăti, cinematograful rus ar trebui să aducă două ruble la fiecare rublă investită. Și banii nu au fost cheltuiți aici pentru cinematografia americană. Această situație este absurdă, sălbatică și ciudată.

- Dar aici este o altă întrebare: cât de mult are statul dreptul de a interveni în munca artistului, dacă îi dă bani? Aceasta este o întrebare pe care, anul trecut, Konstantin Raikin a pus-o cu referire la teatru.

- Cenzura este interzisă de Constituție. Dacă există un fapt de cenzură, aceasta este o încălcare a Constituției. Aceasta ar trebui să facă obiectul unor proceduri judiciare. În opinia mea, acest lucru este evident.

Dar am auzit adesea de la producători că spectatorul nu dorește dramă, vrea să se odihnească. Este o cenzură?

- Acestea sunt dictatele pieței.

- Și ce să fac? Și statul spune că spectatorii doresc să fie mândri de țara lor de dimineață până seara. Trezind dimineața, spectatorul nostru dorește să fie mândru de țara sa și, de asemenea, vrea să adoarmă seara.

Există o cerere de mândrie și divertisment în societate? Bineînțeles că există. Dar întrebarea este în domeniul de aplicare. Arta este complicată. Arta ar trebui să fie susținută, chiar dacă nu vă permite să vă odihniți sau să nu vă mândiți. Cum se poate explica aceasta producătorilor sau funcționarilor? Aceasta este o problemă de iluminare.

La Ekaterinburg a existat un cinematograf și un muzeu unde sunt gata să ia autism

În același timp, multe picturi fine sunt publicate cu sprijinul Ministerului Culturii sau al Fundației Cinema. De fapt, nu avem imagini care să meargă fără acest sprijin. Acum, cu sprijinul Ministerului Culturii, va fi o imagine minunată a aritmiei lui Boris Khlebnikov ...

- Da, și a fost "Leviathan".

- Da, și ce pot să spun? Ieșiți din aceste imagini.

- Nu vrei să îți combini munca în cinema cu subiectul informării despre autism?

- Vreau să iau povestea tatălui unui copil cu dizabilități. În familiile cu dizabilități, un procent foarte mare de divorțuri, părinții pleacă. Mama rămâne singură. Discutați despre acest lucru cu Chulpan Khamatova, ea vă va da statistici teribile: 70-85% dintre părinți pleacă. Dar cei 15-30% care rămân și iau această povară sunt oameni absolut eroici. La un moment dat, soțiile lor încetează să mai fie soții și devin doar mame. E greu. Știu acești tați, chiar vreau să gândesc și să am ceva de spus despre asta.

Fondul de ajutor "Exit" este posibil prin acest link.

Articole similare

• Citiți noile nunți de scriere online ale autorului Dragostea lui Smirnov

• Avdota Smirnova - biografie, fotografie, viata personala, stiri, filmografie 2019

Trimiteți-le prietenilor: