KI Chukovsky a scris: „Degeaba, prostește, fără utilizarea forței pentru a petrece eroic. A fost dat omului pentru afacerile impunătoare, solemne, dar omul o dat peste cap și propil. Ce este acest dar uimitor în cazul în care - rușinea și suferința „Figura Vorobiev devine cu adevărat Zahar simbolic, la fel ca eroul poemului Nekrasov“ care trăiește bine în Rusia „Savely, amar remarcat faptul că el a avut“ toată puterea eroică pe trifles El este plecat. " Deci, Bunin exprimă una dintre cele mai importante idei pentru el că „suntem - Moța nebun, risipesc lor ultima, cel mai bun ... deșeuri, ruina, distrus. - singura noastră misiune“
Astfel, conchide ironic regândit „Odiseea“ al eroului. Lovirea atitudini moartea sa: nimeni nu vrea să se gândească la acest fenomen misterios, ci doar încercarea de a face totul pentru a lord moartea nu a pus un alt mindlessly continuă să se bucure de beneficiile vieții efemere. Paradoxal completat compoziția inel de poveste: un fost milionar este plasat mai întâi în „cele mai mici, cele mai sărace, camera cea mai umedă și rece“, unde a murit, și apoi pe aceeași navă corpul său a fost trimis drumul înapoi - dar acum nu este o cabină de lux pe puntea superioară, și în „Atlantis“ cală negru. Motivul de focul iadului, care apare în descrierea intestinelor navei, care angajează pompieri, dezvoltă și adâncește datorită apariției imaginii simbolice a Diavolului, veghează asupra navei: este dat să cunoască oamenii pe care nimeni nu le cunoaște pe ceea ce ei nu plătesc nici o atenție la confiscarea nebun lor și viața inutil.
Dar există o poveste Bunin de culoare închisă și un complet diferit centru ideynoobrazny: regatul răului, ia în întreaga lume și sufletul uman, se opune imaginea frumoasa lume curat în cazul în care oamenii simt o legătură profundă cu natura și Dumnezeu, civilizația a pierdut burghez-proprietate. Antiteza mondială fantomă „Atlantis“, susține o descriere poetică a dimineții pe alpiniști Capri și Abruzzi coboară „drumul fenician antic tăiat în stâncă,“ și lăudând Fecioara și pământul binecuvântat, „S-au dus - și întreaga țară, vesel, frumos, soare, întins sub ele ... de-a lungul drumului, în grota de pereții stâncoși din Monte solar, toate iluminate de soare, toate în căldura și splendoarea în picioare sale în haine ipsos albe și coroana regală, ruginit de aur de la furtuna, Maica lui Dumnezeu, blând și milostiv, cu ochii ridicat la cer, la sălașurile veșnice și extatice binecuvântat de trei ori fiul ei. Ei își dezveli capul - și turnat naiv și umil laudă, bucurie la soare, dimineața, ea, Imaculata Mijlocitoare a tuturor celor care suferă în această lume rea și frumoasă, și născut din pântecele ei, în peștera din Betleem, într-un adăpost păstor sărac în țara îndepărtat al lui Iuda ... " Această infinitate de lumea lui Dumnezeu se opune dezintegrării și sfârșitul civilizației burgheze și aduce la lumină povestea unei note de credință în frumusețea și justiția supremă, transformarea sufletului omenesc.
Ființa spirituală a lumii moderne este tema principală a lui Bunin. În multe lucrări, scriitorul încearcă să pătrundă mai adânc în dezordinea dezastruoasă a vieții, atât de departe de visul veșnic al omenirii de frumusețe, bunătate și dreptate. Interesul său față de istorie, psihologie, religie și învățături este clar, unde contradicțiile conștiinței umane sunt subliniate într-un fel. Continuând de căutare a început Dostoevsky, Bunin explorează conștiința individualistă a omului modern, cu ambivalența caracteristică a atitudinii sale (povești „buclate urechi“, „Kasimir S.“ și colab.). În același timp, la fel ca mulți scriitori, contemporani Bunin, el se întoarce la subiectul oraș crud care rase de oameni care s-au pierdut alcoolici, a distrus legăturile sale cu lumea, merge la infracțiune. Ce poate rezista acestei înstrăinări îngrozitoare, pierderea unei persoane care și-a pierdut cele mai intime conexiuni? Pentru Bunin, în timpul perioadei de emigrare, această întrebare era deosebit de acută. Răspunsul pe care îl găsim în lucrările scriitorului, în care temele fără sudură ale operei sale fuzionează într-o unitate indisolubilă: iubire, memorie, patrie.
Perla prozei lui Bunin este numită "Breath Easy" (1916), în care simțul frumuseții vieții este transmis subtil, în ciuda soarta sumbră a eroinei.
Povestea este construit pe contrastul, care apare cu primele linii ale poveștii: un fel de cimitire pustii și morminte Oli Mescherskaya astfel încât nu este în conformitate cu fetele „cu fericit ochi, uimitor de plin de viață“, în fotografia atașată la cruce.
Povestea are o compoziție complicată: în primul rând, vom afla mai multe despre moartea eroina, și apoi pe povestea copilăriei ei lipsită de griji și adolescență, scriitorul se referă la evenimentele tragice din ultimul an al vieții sale, dezvăluind treptat motivele pentru final tragic. În primăvara vieții, deschisă spre fericire și bucurie, tânăra școală scapă din împușcătura "ofițerului cazac, un tip urât și plebean" îndrăgostită de ea. „Suflare de lumină“, ceea ce face ca această fată neobișnuit de atrăgătoare și atât de diferit de celelalte, acesta devine un simbol al frumuseții, poezie, forta de viata, nevoia de a iubi și de a fi iubit, asa ca aparent în Ola. Scriitorul însuși a explicat sensul acestei imagini: „O astfel de inocenta si usurinta de-a lungul, și îndrăzneala, și în moarte, și nu este“ suflare de lumină ... „“ Coliziunea început lumina cu brutal „proza vietii“ este devastator, dar dorința umană de frumusete , perfecțiunea, fericirea și dragostea sunt veșnice. Potrivit K.G. Paustovskogo, „aceasta nu este o poveste, și înțelegere, ea trăiește cu ea în venerație și iubire, trist și contemplare liniștită a scriitorului -. Epitaful frumusețea feciorelnică“ Așa cum este de multe ori mai târziu este în poveștile Bunin, dragoste și moarte, tristețe și bucurie, puritatea sufletului eroina, ea „vânt ușor“ și murdărie, mizeria lumii reale sunt aici, în strânsă legătură.
În timpul tema emigrației iubirii începe să se conecteze din ce în ce cu tema memoriei de „țară fericit“ din trecut, Rusia a abandonat pentru totdeauna. Marea majoritate a lucrărilor din perioada matură a lui Bunin scris pe materialul vieții din Rusia, povestea soarta eroului este însoțită de o reproducere detaliată a peisajului cele mai fine și detalii de zi cu zi, păstrat cu atenție memoria scriitorului. Aceasta este o altă capodoperă a poveste proza lui Bunin „insolație“ (1925). Evenimentele la portretizat pe fundalul vieții de zi cu zi a unui oraș mic, în cazul în care pentru câteva ore stați la hotel de caractere poveste. Cititorul aruncă imediat în atmosfera unei zile de vară fierbinte pe dock pentru a auzi dangătul boluri și vase sunt vândute la piață, a se vedea cele mai mici detalii ale situației camerelor de hotel, îmbrăcăminte, personaje, chiar și o astfel aparent prozaic și „de prisos“ detalii cum descrierea Locotenent cina cu plăcere devorează botvinya cu gheață și castraveți sărate mărar. Dar toate acestea simfonie de mirosuri, sunete, culori și senzații tactile este destinat să arate percepție foarte dornici de tânăr, care dintr-o dată ca insolație, cade sentimentul că el nu va fi niciodată în stare să uite. „Amândoi ... mulți ani mai târziu, mi-am amintit acel moment: nu au experimentat niciodată așa ceva în viața mea, nici una, nici alta.“ Potrivirea într-o singură propoziție este „un moment minunat“ și „viață“, Bunin ia tema poveste mult dincolo de un episod special, extinderea acesteia la întrebările „eterne“ ale existenței umane.
Criticii au observat imediat că schița complotului "Sunstroke" este foarte asemănătoare cu "Lady with a Dog" de la Cehov. Într-adevăr, arătând trecătoare roman rutier locotenent cu o tânără femeie atrăgătoare de echitatie pe aceeași navă, Bunin construiește în mod conștient povestea lui ca o polemică cu povestea de dragoste a Gurov lui Cehov și Anna Sergeyevna, apărut, se pare, de asemenea, de romantism de vacanță trecătoare. Ambele lucrări, contrar afacerii presupuse a fi mici, la început, arată apariția și dezvoltarea unui sentiment profund, plin de viață. Dar dacă Cehov în finală are speranță pentru posibilitatea de a găsi vreodată fericirea pe care o dă însăși puterea iubirii, eroii lui Bunin se află pentru totdeauna. Ele sunt sortite la o viata de zi cu zi singuratică în care singura valoare va fi memoria scurt, dar un flash orbitor de dragoste care iluminate viața lor și le-a lovit ca insolație. Bunin pentru dragoste - cel mai mare dar care vă permite să simțiți bucuria existenței pământești, dar aceasta este doar un scurt moment, ci pentru că chiar și cei care au primit experiența sa, este sortită chin și suferință.
Acesta este modul în care acest sentiment apare în povestea "Mitin Love" (1924), în care se dezvăluie procesul dramatic al dezvoltării spirituale a eroului. Pe fondul reproducerea detaliata a peisajului Moscovei și scriitorului nobilul spune povestea de dragoste tristă a unui romantic tânăr Mitya la fata Katya, care la început părea să-l perfect. Adesea, această poveste Bunin este comparată cu lucrările lui Turgenev și Tolstoi. Dar, cu o oarecare asemănare externă, tema interioară a romanului dezvăluie o tragedie mult mai profundă inerentă înțelegerii lui Bunin a misterului marelui sentiment. Atenția scriitorului se concentrează asupra studierii lumii interioare a unui tânăr, care se scufundă în gândirea constantă despre o fată care, după cum sa dovedit, la schimbat. În loc de "lumea de basm a iubirii, pe care a așteptat-o în secret din copilărie", eroul este scufundat într-o atmosferă de cinism și trădare. Bunin nu ascunde puterea senzuala a iubirii, dar suferința chinuit de gelozie erou nu numai din cauza lipsei de experiență a tinerilor, dar și indiferența celorlalți. Așa cum am remarcat în mod corect, reflectând pe eroul povestirii, poetul german R.-M. Rilke „cea mai mică parte din curiozitate ... la stat, care a fost să urmeze această disperare, ar putea salva încă să-l, chiar dacă el a plonjat într-adevăr întreaga lume care a știut și a văzut pe un mic, graba din barca lui,“ Katya,“... pe această nava a părăsit lumea. " Sfârșitul povestirii este tragic: chinurile eroului, care cresc zi de zi, se termină cu sinuciderea sa. Nu mai este în măsură să suporte durerea, care „a fost atât de puternic, atât de greu de suportat,“ Mitya, aproape fără a realiza ceea ce făcea, căutând numai „cel puțin pentru un moment pentru a scăpa de ea“, a scos un pistol și „respirație profundă și plin de bucurie, a deschis gura și cu forță, cu împușcături de plăcere. " În această scenă finală, combinația Oxymoronic de bucurie, plăcere și moarte este uimitoare. Dar aceasta va determina tema principală a lucrării târzii a lui Bunin, reflectată cel mai viu în povestile ciclului "Dark Alleys".
Nu ați găsit ce căutați? Utilizați căutarea ↑↑↑
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: