Înțelegerea locului lui Salvador Dali în istoria artei contemporane este similară cu percepția picturilor sale - imaginile tangibile și clare sunt simultan pline de incertitudine și ambiguitate. Bazat pe ceea ce se cunoaște despre prima tinerețe, el a fost dornic să se distingă de contemporanii lor, și în același timp, el a vrut să fie recunoscut ca personalitatea lor dominantă și opiniile sale sunt întotdeauna dreptate.
De ce am ales creativitatea lui Salvador Dali? Lucrarea acestui artist ma atras mult timp. Picturile sale, de fapt, similare cu vise, poate chiar nu vise semnificative, și statul în care persoana își are reședința înainte de a cufunda într-un vis în fața ochilor mei înot imagini inimaginabile, viziuni ciudate. Salvador Dali le captează în picturile lor. În acest caz, Dali are talentul de a combina aparent incompatibile: acuratețea imaginii inerente în fotografii cu stîngace, ca și în cazul în accidente vasculare cerebrale din copilarie, peisaje realiste și creaturi ireale. Și pînzele artistului sunt forțați să experimenteze emoții contradictorii: emoție și, uneori, dezgust, fascinație și groază ...
Biografia artistului suprarealist.
"Un artist adevărat, văzând în fața lui
răspândirea deșertului, ar trebui să scrie
pe panza lui ceva extraordinar. "
Este greu să numești un alt artist, despre care ar fi fost compuse astfel de mituri, cum ar fi Dali. Poate, el însuși a considerat existența în public a unei alte fațete a creativității și, prin urmare, a provocat în mod constant un interes scandalos în persoana sa. Dar astăzi este clar că acest artist versatil - pictor, grafician, sculptor, scriitor, poet, scriitor - este într-adevăr un loc unic în cultura artistică a secolului XX,.
Dali a început să picteze devreme și a visat să aibă propriul studio. La dispoziția sa au fost date o fostă spălătorie la mansardă, unde tânărul artist a aranjat o masă de lucru chiar în baie. "O mare parte din ceea ce am făcut după, am conceput și chiar am încercat în primul atelier," a spus Dali. Deja în 1918, Dali a prezentat două lucrări la o expoziție de artiști din Figueres. El a fost pasionat de impresionism, apoi de cubism, de futurism, de furișând știri despre știrile din artă din revistele din Paris. Dar, în același timp, spre deosebire de mulți reprezentanți ai avangardei, a citit mereu clasicii și nu a căutat să răstoarne pe nimeni.
Cuprinderea în 1922 în Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Dali a devenit prieten cu poetul Federico Garcia Lorca și Luis Bunuel - viitorul regizor de film celebru. Această prietenie tânără a celor trei artiști remarcabili ai Spaniei și-a influențat mult munca. Impactul lui Lorca a determinat alegerea ulterioară a lui Dali. Pas cu pas „precizie follower“ Dali, încrezător în omnipotența rațiunii, cufundat în „universul poetic“ Lorca, proclamă prezența în lume Secretele eludează definiție. Din academie, Dali a fost expulzat în 1926 pentru incitarea unor revolte în rândul studenților. Dar de această dată el a avut prima sa expozitie personala in Barcelona, la o scurtă excursie la Paris, cunoștință cu Picasso. Numele și opera lui Dali au atras atenția în cercurile artistice.
B
În 1928, Dali și Buñuel au scris un scenariu, apoi au pus filmul "Dog Andalusian". Filmul a devenit manifest al filmului suprarealistă și a provocat o reacție scandaloasă din partea criticilor și a publicului (ca, într-adevăr, și următorul lor de film impreuna - „Epoca de aur“, 1930). Pe ecran a apărut un măgar mort pe un pian, se taie cu un ochi aparat de ras, arici de mare sub brațele fetei, și așa mai departe. D., Iar publicul a trebuit să se lupte cu o combinație incredibilă de logică.
Când în 1928, la Paris, artistul ia întâlnit pe André Breton și Paul Eluard, surrealismul se confrunta cu prima criză. Cu toate acestea, Dali sa alăturat grupului, iar foarte curând numele său în mintea publicului a devenit personificarea suprarealismului.
Surrealismul (Fr. surrealisme - suprarealism) - o direcție în artă, formată la începutul anilor 1920 în Franța. Se deosebește prin folosirea iluziilor și a combinațiilor paradoxale de forme. Conceptul de bază al suprarealismului, suprarealismul este combinația de somn și realitate. Pentru aceasta, surrealiștii au propus o combinație absurdă, contradictorie a imaginilor naturaliste prin colaj și tehnologia "gata făcută". Suprealiștii au fost inspirați de o ideologie radicală stângă, dar ei s-au oferit să înceapă o revoluție cu conștiința lor proprie. Arta a fost considerată ca principalul lor instrument de eliberare.
În 1929, Dali sa alăturat destinului său cu Helen Eluard. Eluard (Nee rus Elena Deluvina-Dyakonova) a fost amanta lui Max Ernst, fondatorul Dada, suprarealiste și apoi, chiar și atunci când ea a devenit soția poetului francez Paul Eluard. întâlnirea cu Salvador Dali, în vara anului 1929 a fost fatală pentru ambele. Ea a fost poreclit Gala (fr. "Vacanță", așa-numita Eluard ei). Gala, care a fost de aproape zece ani mai în vârstă decât el părea Dali femeie sofisticata sigur pe sine, roti pentru o lungă perioadă de timp, la cele mai inalte cercuri artistice din Paris, în timp ce el a fost doar - nimic, ci doar un tânăr dintr-un orășel de provincie din nordul Spaniei.
Ea a devenit un model permanent al artistului, vacanța lui, muza lui. În același an au apărut primele picturi suprarealiste ale lui Dali. fac de obicei pe fundalul peisajului deșert voz¬nikali Dreamscapes, tartinabile sau forme distructive din care sunt scrise de artist nu ca o miraje, cețos și absolut clar. Scrisul său creator a fost determinat definitiv.
Cele mai multe dintre suprarealisti, cum ar fi André Masson, Max Ernst și Joan Miró, a început un studiu al subconștientului, eliberând mintea de control conștient și de a lăsa gândurile plutesc la suprafață ca un balon, fără nici o secvență stabilită în mod deliberat. Acesta a fost numit "automatism", iar atunci când a scris, acest lucru sa reflectat în crearea de forme abstracte, care erau imagini din subconștient.
Abordarea lui Dali era diferită. El a pictat imagini din motive familiare: oameni, animale, clădiri, peisaje - dar le-a permis să se conecteze dictarea conștiinței. De multe ori îi turnă într-o manieră grotescă, astfel încât, de exemplu, membrele s-au transformat în pește și trunchiurile de femei în cai. Într-o anumită măsură, acest lucru este mai mult ca o scrisoare suprarealist automatism, în cazul în care cuvintele erau familiare, așa cum este utilizat în comunicarea de zi cu zi, dar aliniat în mod liber și fără restricții, fără să-și exprime ideile. Ulterior, Dali va numi abordarea sa unică "metoda paranoidă - critică". După cum susține artistul, el a fost eliberat de imagini subliminale, ca un nebun. Singura diferență dintre el și nebun era că nu era așa.
Dali a atins literalmente tot ceea ce a fost în esență un om al timpului său. Picturile sale nu sunt ferite subiecte cum ar fi revoluția sexuală ( "Misterul Desire") și războaiele civile ( "Face of War", "premoniție de război civil"), bomba atomica ( "Nuclear Cross") și nazismul ( "Enigma lui Hitler"), catolic credința ("Răstignirea", "Hristos al Sfântului Ioan") și știința, arta clasică a muzeelor și chiar gătitul. Și aproape tot ceea ce și-a exprimat ceva de neconceput, ceva șocant aproape toți oamenii normali. Și provocarea nu a fost doar o chestiune privată, a fost scopul suprarealism. Dali a fost un adevărat suprarealist la os. În imagini suprarealiste transformat tot ceea ce a făcut sau a spus. Dali hrănit serios și cultivat ireal lui „eu“, chiar prin mijloacele care sunt deosebit de apreciate și venerat de toti suprarealiști. În ochii unui „rezonabil și morală“ filozofie radicală oamenilor de suprarealism, luate destul de serios și fără rezerve (ca Dali), este un protest.
În anii '30. Dali a călătorit mult - a mers la Londra, Paris, Viena, Italia, SUA. Odată cu sosirea în America, țara era înconjurată de o "febră suprarealistă". În onoarea suprarealul Dali aranjate dansuri cu mascarade, în care starea de minute a apărut în costume, ca și în cazul în care inspirat de imaginația artistului - provocatoare extravagante, amuzant.
Bilele și expozițiile au avut loc cu succes în Europa. Dali a oferit agitat publicul nu numai picturi, dar, de asemenea, obiecte suprarealiste: cuțite cu oglindă ochelari caleidoscopice pentru automobiliști, următoarele rute monotone și plictisitoare, pantofi cu arcuri, etc. Succesul a adus avere ... «Avida dollars» ( «sete de dolari") - o astfel de anagramă a numelui «Salvador Dali» a fost Andre Breton, o ceartă cu artistul. De fapt, Dali nu a disimula, când odată rostit: „Nu am nici o idee, eu sunt bogat sau sărac. Toată lumea controlează soția. Și pentru mine, banii sunt mistic. " Motivul excluderii sale din grupul de suprarealisti (cum sa întâmplat în 1938) să fie găsit într-o altă. Cultul in-personalismului, pe care Dali îl propovăduia întotdeauna, la forțat să distrugă orice principiu de grup, să acționeze împotriva oricărei ideologii - artistice sau politice.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: