2.1. Specificitatea structurii lecțiilor pe MHC
Arta joacă un rol important în modelarea moralității generației tinere. Chiar și Aristotel a scris că arta poate influența sufletul unei persoane și că, deși posedă o astfel de proprietate, ea trebuie inclusă printre subiecții educației tineretului (30, p. 12).
Arta este un mijloc puternic de înălțare spirituală a unei persoane, își dezvoltă cultura estetică, învață să înțeleagă frumosul și să construiască viața în conformitate cu "legile frumuseții". Cu toate acestea, influența artei asupra educației unei persoane depinde într-o anumită măsură de dezvoltarea artistică și estetică a acesteia.
În țările din Est se spune: „Există frumusețe în nisipurile deșertului, există frumusețe în sufletul unui arab“ (33, pag 61.). Fără cunoașterea legilor de reflectare artistică a realității, fără o înțelegere a limbajului și mass-media artistice arta nu excita nici un gând, nici sentimente profunde. El aduce plăcere și plăcere numai unei persoane care are o pregătire adecvată și este suficient de educată estetic. Sarcina școlară - pentru a asigura formarea estetică necesară a elevilor, de a le introduce în lumea artei, pentru un mijloc de cunoaștere a realității, dezvoltarea gândirii și perfecțiune morală face. Pentru aceasta, este necesar ca fiecare școală să aibă un subiect MHC (cultura artistică mondială). Lecțiile despre MHC în planul general de educație a elevilor descriu procesul de formare a sentimentelor în domeniul amenzii. La lecții MHK este perfect conectat cu artele, cu o reflectare artistică a realității în mintea și sentimentele elevilor. Cu ajutorul acestor lecții, copiii încep să înțeleagă frumosul, să-l urmeze în viață și să-l creeze. În acest sens, în conformitate cu MCC lecții de esență constă în organizarea diverselor activități artistice și estetice ale studenților, care vizează formarea abilităților lor de percepție complete și înțelegerea morală a frumuseții în artă și în viață, pe dezvoltarea de concepte morale, idealuri și gusturi, precum și dezvoltarea de talente creative și talentele din domeniul artei. O parte esențială a acestor lecții este și cunoașterea frumuseții vieții, a naturii, a formei morale și a comportamentului unei persoane.
De asemenea, o componentă importantă și semnificativă a lecțiilor despre MHC este implicarea elevilor în creativitatea artistică, dezvoltarea înclinațiilor și abilităților lor în artele vizuale, muzică și literatură.
Lecțiile de la MHC ar trebui să înceapă la școala cu clase de juniori. Principala lor direcție este de a introduce copiii la diferite tipuri de artă, obișnuindu-le să perceapă estetic, să înțeleagă arta și cele mai simple judecăți estetice.
Pentru educația percepției artei în studenți este esențial să se utilizeze recepția de comparație în studiul de opere de artă, a asculta muzică și citând opere literare, poezii, și să le încurajeze să evaluarea acestor lucrări, să-și exprime atitudinea lor față de avantajele și dezavantajele lor. A pune întrebări menite să afle ce copiii ca într-un anumit produs, care imagine sau o melodie muzicală mai bună, ascute percepția lor și încurajează judecăți de valoare. În timpul lecțiilor trebuie să arate nu numai că elevii reproduceri de picturi, dar, de asemenea, utilizate pe scară largă de lectură poezie și asculta muzică, cântece. De asemenea, este necesar să se efectueze excursii la muzee pentru picturi. În centrul acestor excursii se află cunoștința elevilor cu tema muzeului. Copiii au ocazia să vadă fotografiile "vii". Aceasta definește "abilitățile de a simți" operele de artă, baza culturii emoționale și atitudinii estetice față de realitate.
Cele mai simple reprezentări și judecăți estetice se formează în clasele inițiale. Cu toate acestea, lucrul de bază în această direcție se realizează cu elevii - adolescenți și elevii de vârstă înaltă care posedă, în acest scop, abilități necesare unei înțelegeri mai profunde a artei. Este foarte important ca în aceste clase să se îmbogățească elevii cu idei despre mijloacele artistice de a transmite starea de spirit a unei persoane, care este folosită în arta selectivă, muzică și literatură.
În cunoașterea artei mijloace de reprezentare a realității în domeniu este de o mare importanță și asimilarea de concepte, cum ar fi formularea produsului, intriga, complot, imagine artistică, epitet metaforă, comparație, minore și majore (muzică), în perspectivă (în artă) și mil . și colab.
Datorită importanței educației și dezvoltarea ideilor artistice, concepte și judecăți estetice ale elevilor este de mare importanță pentru a înțelege activitatea unei anumite relații care există între diferitele tipuri de artă în afișarea fenomenelor vieții. De aceea, în clasele de la MHC este necesar să se folosească opere de muzică și literatură.
De exemplu, atunci când studiază lucrările lui S. Gerasimov și P. Sokolov, este posibil, atunci când se prezintă ilustrațiile lor, lui A.S. Pușkin "Fiica căpitanului", aducă liniile din textul acestei povestiri. Sau, atunci când examinați ilustrațiile artiștilor N. Muratov și Kukryniksov, aduceți liniile din povestile lui Saltykov-Shchedrin. Sau când studiați niște pictori de peisaj, citiți poemul M.Yu. Lermontov "Râul alb este alb" și ascultați aceeași poveste de dragoste de A. Varlamov.
O astfel de utilizare sintetică a artei în procesul de predare ajută la clarificarea specificului mijloacelor vizuale ale diferitelor tipuri de artă și la dezvoltarea unei percepții estetice cuprinzătoare și mai aprofundate a activității.
O problemă extrem de acută, care este puțin rezolvată în practica școlară, este formarea în elevi a unor gusturi estetice complete, abilitatea de a distinge operele artistice autentice de la meșteșugurile primitive, din meșteșugurile de artă. Acest lucru este valabil mai ales în ceea ce privește muzica și artele plastice, atunci când elevii sunt adesea îndrăgostiți de cacofonie și de modernismul neînsuflețit - și subestimează clasicii și, uneori, formele artei rusești.
La studierea operelor de artă, este de asemenea foarte important să le dezvălui orientarea civilă și morală și să le folosim pentru formarea morală a studenților. Pentru a face acest lucru, trebuie să dezvolte înțelegerea elevilor a ceea ce este o adevărată operă de artă este întotdeauna afirmă adevărul vieții, patosul creației artistice a frumuseții, a stimula dorința oamenilor de a progresa în punerea în aplicare a idealurilor de bunătate, libertate și dreptate. Iubirea pentru patrie, lupta împotriva tuturor distorsiunilor din viața societății, dezvoltarea frumuseții spirituale a creatorului - aceasta este orientarea ideologică a operelor celor mai bune clasice artistice. Și profesorul, lecția principală a MHC, ar trebui să dea această înțelegere studenților săi.
Pentru dezvăluirea conținutului moral al artei, se folosesc pe scară largă diferite forme de muncă extracurriculară. În școli, există seri tematice literare, „cântece și muzică din Marele Război pentru Apărarea Patriei“, „Motivele de moralitate și puritate morală în muzică“, „idei patriotice în artele vizuale“, etc. (34, pag. 30-31). Aceste activități au o mare influență asupra intelectuală și morală de viață emotsonalno elevi să dezvolte și să consolideze un sens, aduce puritatea morală a gândirii și a comportamentului.
Lecțiile de la CMC pot ajuta la dezvoltarea capacităților și înclinațiilor creative ale elevilor. Elevii, având în vedere capodoperele artei mondiale, ascultând muzica clasică frumoasă și poemele frumoase, înțeleg și își dau seama că sunt, de asemenea, gata să contribuie la artă. Și apoi vor începe să se angajeze activ în acea activitate de creație, pe care o preferă.
Se poate concluziona că copiii sunt în mod natural curioși, sunt, de asemenea, creativi activi, sunt inițial talentați. Mulți părinți și profesori încearcă să discearnă copilului, cât mai curând posibil, aspectele și tendințele sale, în timp, pentru ai ajuta să-i dezvolte. De asemenea, lecțiile despre MHC, istoria artei și alte subiecte legate de artă nu pot fi mai potrivite pentru acest rol.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: