Alexander Lapin biografie și fotografie

Lapin Alexander Iosifovici - un om care a contribuit enorm la dezvoltarea școlii de fotografie din Moscova. Expozițiile sale au avut loc nu numai acasă, ci și la Paris, Oxford, Washington. În dragoste cu arta, sa străduit să-l popularizeze. Din cauza lui Lapin, mai multe cărți despre fotografie și deschiderea școlii sale.

În ultimul an al războiului sa născut unul dintre cei mai renumiți artiști de fotografie ruși Lapin Alexander. Moscova a devenit casa lui, aici a fost destinat să-și petreacă toată viața. Băiatul a crescut fără tată. Într-o încăpere comună a locuit cu mama și bunica, în cealaltă - o familie de șapte muncitori. Șeful familiei vecinului era îndrăgit de vânătoare și de pescuit, dar, pe lângă aceasta, uneori acoperi fereastra cu o pătură și într-un întuneric complet a creat niște magie. A făcut o impresie de neșters asupra micului Alexandru și a determinat întreaga sa biografie.

În 1959, o expoziție "Familia umană" a fost adusă la Sokolniki. Aproape 300 de fotografi din diferite țări și-au prezentat lucrările. Au existat fotografii de bucurie și tristețe, pace și război, toate acele evenimente care umplu viețile oamenilor și din care, ca într-un caleidoscop, se dezvoltă un mozaic de viață. Sasha Lapin, în vârstă de 14 ani, a fost șocată de expoziție. Fotografia a apărut atât de aproape de o persoană cât de altă artă.

Băiatul a devenit morbid, de multe ori ratat școala. Alți subiecți au preferat matematica cu fizica, iar intrarea în Institutul de Fizică și Tehnică după absolvire a făcut un pas destul de logic și deliberat. Cu toate acestea, Alexander Lapin nu la terminat. În 1969, a ars poduri și a luat documente pentru a se dedica pe deplin fotografiei.

Cariere în primii ani

Ca și mulți fotografi cu renume mondial, Alexander Lapin nu a primit o educație specială. În autobiografia sa printre profesorii săi, el a numit nume precum J. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertes. La începutul parcursului creativ, fotograful a colaborat cu diverse organizații: întreprinderi comerciale, fabrici, chiar și fotografiile pentru o "Casă a profesorilor". Lapin sa incercat in diferite genuri: peisaj, viata naturala, natura nud. În cele din urmă, a început să tragă portrete ale oamenilor obișnuiți pe străzile orașului.

Fotograful a participat la expoziții de grup în faimoasa pivniță din Malaya Gruzinskaya, 28. În 1985, a avut loc prima sa expoziție solo, iar doi ani mai târziu lucrarea sa a plecat în străinătate în Marea Britanie.

Înflorirea creativității

Nu se poate spune că în Uniunea Sovietică arta fotografiei de gen se bucura de recunoaștere și iubire universală. Mulți fotografi pentru putere erau elemente semi-marginale. Și ei nu le-au numit fotografi, pentru că acești oameni ar putea lucra ca paznici, la datorie în sala cazanelor sau ca paraziți obișnuiți. În același timp, ei s-au angajat serios în fotografie și au pictat în imaginile lor nu partea din față a Uniunii Sovietice, ci viața obișnuită a oamenilor obișnuiți, adesea departe de a fi lucioasă. În 1986, după sosirea la Moscova, delegația finlandeză sa întâlnit cu acești tineri fotografi și a botezat fenomenul "New Wave". În 1988, munca lor va fi inclusă în cartea "The Other-Visitors", publicată la Helsinki.

Din 1985, Lapin a început să-și expună activ activitatea, iar din 1979, angajându-se în activități didactice. Mai întâi citește un curs de fotografie la Universitatea de Arte Correspondente, apoi conduce un studio la Casa de Cultură a Universității de Stat din Moscova. Cu o mare căldură, Alexander Lapin și-a amintit mai târziu acești doi ani. Fotograful a reamintit că mulți dintre elevii săi au ieșit în popor și mai târziu au început să lucreze în publicații metropolitane importante, unele dintre ele devenind mai faimoase.

În Palatul Culturii de la Universitatea de Stat din Moscova au aranjat ceva de genul expozițiilor. Acestea nu erau expuneri cu drepturi depline, deoarece permisiunea pentru expoziții urma să fie obținută de la cenzori și nu era ușor să o facă. Fotografiile au fost expuse doar pentru o seară, această lege nu a interzis. Doar două expoziții cu drepturi depline au reușit să aranjeze aici Lapin și studenții săi.

Prima expoziție de tineret din Moscova a avut loc cu postere și invitații. Apoi au încercat să organizeze o expoziție a lui Igor Mukhin. Fotograful, care mai târziu va trage Tsoi și Zemfira, a realizat o serie de poze cu hippie și punks. Cenzura a reușit cumva să treacă, dar modelele capturate în fotografii au venit în hol și s-au comportat în mod adecvat subculturii. Conducerea Casei de Cultura nu a tolera acest lucru. Expoziția a fost închisă și organizatorului i sa cerut să elibereze postul.

Lucrările lui Lapin

Singura fotografie vie și valoroasă, Lapin, a fost documentară. Chiar și parcela personalului de producție rară a fost dictată de viața însăși. În același timp, fotograful a reușit nu numai să păstreze vivacitatea și fiabilitatea cadrului, ci și să creeze o lucrare completă grafic, cu o compoziție verificată. Lamele lui Lapin au o geometrie strictă, armonios aranjate de linii clare. La toate fotografiile, maestrul a creat o schiță preliminară, pe care a marcat planul imaginii și datele tehnice. Cele mai renumite opere din Lapin sunt "The Boy", "Yard", "Stația Kazan", seria "Kisses".

La începutul căii creative, Lapin și-a expus lucrările la expozițiile generale ale tinerilor artiști într-o cameră din Malaya Gruzinskaya. Locul a fost un loc de cult printre avangarda Moscovei. Singurul dezavantaj a fost doar pătratul său mic. Prima expoziție personală a fotografului a avut loc aici în 1985. În anul următor, și-a condus lucrările deja în Germania, la Ottersberg. La începutul anilor 80 și 90, Lapin a participat la mai multe expoziții de grup în Cehoslovacia, Marea Britanie, Paris, Helsinki și Statele Unite.

Alexander Lapin: Bibliografie

Reflecții asupra fotografiei

Fotograful repeta adesea faptul că forma în fotografie nu este mai puțin importantă decât semnificația. Ritmul și compoziția ar trebui să completeze proiectarea imaginii și să existe inseparabil de la ea. Lapin a fost un muncitor greu, iar el a atribuit succesul lui încăpățânare. Pentru elevii săi, el a spus că nu există o cheie magică pentru fotografie și fotografii perfecte. Toată lumea trebuie să-l forțeze prin exerciții lungi cu aparatul foto. Talentul fotografului constă, în primul rând, în abilitatea de a vedea, care se formează nu spontan, ci sub influența experienței culturale a privitorului.

A doua abilitate necesară unui fotograf este abilitatea de a vedea o compoziție tridimensională pe un avion. La urma urmei, adesea ceea ce pare a fi o compoziție ideală în natură, se desparte și se dezintegrează, fiind imprimat pe hârtie. Gândire vizuală pentru fotograf, ca zvon pentru un pianist. Dacă este, elevul va ieși din drum.

Școala lui Alexander Lapin

Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare