Boris Pasternak, care a trăit o viață lungă, la prima vedere a scris nu atât de mult - toate poeziile sale sunt plasate într-un volum mare. De obicei, acest lucru se explică prin faptul că el nu a avut întotdeauna suficient timp pentru creativitate. Nevoia de a face bani cu numeroase traduceri, dificultăți în locuințe, chinuri psihice.
Apoi a plecat brusc brusc pentru poezie la începutul anilor 1910.
în vârstă de 86 de ani, fiul lui Boris Pasternak și Eugene Lourie, un om foarte, foarte respectat, și va face apel la toate Zhenonkom șase sute de pagini ale cărții, spunând că, dacă pozitsioniruesh însuși fiu iubit, atunci zovis ca ai sunat un tată iubitor.
"Nașterea" a durat mult timp, doar a treia carte "Sora mea - Viața", scrisă în 1917 și publicată puțin mai târziu, a considerat începutul "trezirii" lui. Aici a fost determinat rolul său în literatura sovietică. Lucrul este că Pasternak este un fel de Mayakovsky care nu a mers la piață să se scuture din sine pentru binele proletariatului, dar a încercat să-și monitorizeze îndeaproape sentimentele și să le transmită cu cea mai mare precizie. Prin urmare, conform "sorei" este foarte posibil să ne imaginăm (nu la nivelul faptelor, ci mirosul, atingerea și altele), care a fost vara anului 1917.
Militimanul este fixat
Într-un pumn, în timp ce trage branhiile,
Și gâtul și ochiul, înapoi,
În pești, înclinate oblic!
Oh, crede-mi jocul și cred
Gremyaschy după ce ați migrene!
Deci, mânia destinului zilei arde
Sălbatic în coaja de piatră.
Deci, Pasternak era atât poet cât și o persoană obișnuită. El a vorbit, de asemenea, despre insurecții și despre cât de dificil este decalajul cu cei dragi. Un maestru ingenios de poezie și cetățean, care trebuie să trăiască pur și simplu. Pentru un timp, ambele roluri au coexistat cu succes în ea - tineret! Și în anii '20 se apropie o nouă perioadă, când întreruperea post-revoluționară (aceeași incertitudine) se dovedește a fi în concordanță cu una și cu celelalte ipostaze. Peste tot este vanitatea. Pasternak este înregistrat într-un apartament comunal, în studioul fostului său tată, el se traduce în mod constant. Soția lui este ca el - artistul Eugene, de asemenea, are nevoie de un loc de muncă. El are grijă de multe lucruri despre casă.
Astfel, el devine al doilea Mayakovsky, dar nu merge la piață, ci scrie pur și simplu despre ceea ce vede și își amintește. Anii 1920 sunt o perioadă de forme poetice mari.
Două dintre ele sunt deosebit de importante pentru înțelegerea lui Pasternak.
Poemul „nouă sute cinci ani“, dedicat epoca primei revolutii, „... această poshlyatinu relativă am mers în mod deliberat de la un voluntar la o mare parte din timp“ - a scris el Konstantin Fedin. Obișnuită auto-critică, versurile sunt încă excelente:
Pentru că acesta este un reportaj frumos, în care nu există nici un erou. El se uită la ceea ce se întâmplă și acordă fiecărei stropi emoționale cu epitete emoționale.
Tornadele fură neobosit
Evident, saltul literar sălbatic și nevoia de a "schimba" obosit scriitorul. Drogurile de revoluție au încetat să funcționeze.
Credea că în curând puterea lui va fi abandonată. Nu este o coincidenta faptul ca in 1929 a fost publicata colectia "Over the Barriers", in care au fost colectate versetele prerevolutionare care au fost cenzurate de popor. "Sora mea este viața", iar "Teme și variații" ulterioare au fost reproduse și sub forma "Două cărți". Astfel, poate s-au rezumat cele mai recente rezultate.
În 1930, el a scris părinților săi: "Mă tem că limbajul unei greutăți absolut neconfundabile, abia reușind să depășească inima întunericului, ma afectat atât de puternic încât din artă nu mai rămân nimic. un fel de speranță, nu același, tiric liric, iar autobiografia împrăștiată în rigidizare îmbrățișează tot ce fac. Și apoi arta se termină. "
Nimeni nu va fi în casă,
Cu excepția crepuscul. unul
O zi grea într-o gaură străbătută
Perdele fără pliuri.
Fulgi vor cădea și vor vedea:
Albastru și soare, liniștită și netedă.
Așa va veni iertarea noastră,
Vom crede, vom trăi și vom aștepta.
Neuhaus a devenit soția sa și a făcut tot posibilul pentru confortul său. Dacă numai el a făcut-o. Ea și-a dat demisia la ultima dragoste, Olga Ivinskaya, care a avut grijă de activitatea de publicare.
Este posibil să-l condamnăm pe Pasternak pentru faptul că, în anii 1930, a refuzat rolul cantaretei erei? Nu, pentru că era neplăcută pentru el. Mai mult, nu a vrut să-și distrugă talentul ca creator vorbind cu eternitatea, de dragul unei încercări unice. Prietenul său, Mayakovsky, a plecat în ziare și sa încheiat cu sinucidere. Și Mayak, spun ei, era invidios de geniul lui Pasternak ...
Caracteristic, poezia lui Mandelstam „Noi trăim sub el nu sesizează țara ...“ Pasternak într-o conversație personală cu poetul numit „sinucidere“: „Ce ai citit mi nu are nimic de-a face cu arta.“ Și a adăugat că nu ia citit poezia, dar nu a auzit-o.
Dar nu se poate spune că Pasternak nu a văzut ce se întâmplă în jurul lui sau că era complet de acord cu toate astea. El a apărat pe Mandelstam într-o conversație cu Stalin, sa ridicat la Gumilev, a refuzat să semneze o scrisoare de aprobare a execuției lui Tukhachevski. El ia scris lui Pilniak:
Nu știu ce, în întunericul lovitură,
Întotdeauna întunericul nu a ieșit la lumină,
Și eu sunt un ciudat și fericirea a sute de mii
Nu mai puțin decât fericirea goală pentru mine?
Și nu măsoară planul de cinci ani,
Nu cădea, nu te ridici cu ea?
Dar cum pot fi cu cușca mea în piept?
Și cu faptul că toată stagnarea este stagnantă?
De ce tragi cu o praștie, dacă poți fi un simbol al pacifismului?
Dar pentru a fi în viață, viu și numai
În iarnă 1945/1946, când a început să lucreze la "Doctorul Zhivago", Pasternak sa împăcat în interior cu disensiunile mintale.
Povestea unui doctor care își pierde pe cei dragi și rude din cauza sărăciei, represiunii, foamei, chinului psihic. Istoria Rusiei de la începutul secolului până în 1929, văzută de ochii cetățeanului său.
În acest moment, nu numai dualitatea naturii sale dispare, ci și ambiguitatea poziției sale în literatură. În ziarul "Cultura și viața" au apărut următoarele fraze: "viziune asupra lumii reacționată înapoi", "care trăiește în dezacord cu noua realitate", "literatura sovietică nu-și poate tolera poezia". Ei spun că în 1955 poetul a participat chiar la o organizație de sabotaj a lucrătorilor de artă (ficțional), împreună cu Meyerhold și Babel. Cu toate acestea, el încă nu a atins. Până atunci, el a trăit în mod constant într-o mare dachă din Peredelkino, departe de Moscova și de Kremlin.
De fapt, Pasternak a compus Zhivago toată viața sa - lucruri precum "diavolul Appelles", "scrisori de la Tula", "Lewers din copilărie" și multe altele au fost încercări de a crea un roman. Pasternak a promis în mod constant că din această piesă va dezvolta o lucrare majoră: "În domeniul cuvântului, îmi place foarte mult proza, dar am scris cea mai mare poezie. Poezia despre proză este aceeași cu schița pentru imagine. Poezia îmi pare o mare schiță literară.
Și proza este reconcilierea aerului și Pasternakului pământesc.
Romanul a durat zece ani. În paralel, trebuia să traducă tragediile lui Shakespeare, Faustul lui Goethe și poeții Georgiei. Scriu și poezii - destul de diferite, să spunem, mai prozaice, aproape de poezia rusă clasică, prudență, Narodism, slavofilism. A început să vorbească cu cititorul astfel încât "toată lumea să înțeleagă":
Toate acestea în această primăvară sunt speciale,
Mai mult senzație de vrăbii vii.
Nici nu încerc să mă exprim,
Cum sufletul este ușor și liniștit.
Nu știu dacă noile generații ale lui Babel sunt citate în kilometri, dar surprinzător, după cum sa dovedit din memoriile lui Liliana Lungina, a fost angajat tineretul dinainte de război. Adică, proza lui Babel cunoștea pe bună dreptate câteva generații de intelectuali sovietici. Poate că acum lectura lui Babel este înlocuită de programul "Program Maximum": și că textura povestirilor din Odessa și "Konarmiya" este cam aceeași.
Și dacă nu stabiliți un scop pentru a studia lucrarea lui Pasternak, ci pentru al înțelege, romanul poate fi de ajuns. Pierdere, dezamăgire, imens moartea rus, tăcut într-un tramvai atunci când alții merge mai departe, la represiune și de război - nu doar vorbesc el însuși scriitorul, acest diagnostic întreaga intelectualității, care încearcă să devină proletariatului, se retrage în el însuși, apoi a construit aer baricade. O lungă mărturisire scrisă în limba ficțiunii și poeziei. Om și poet.
De ce a fost Pasternak atât de norocos în viață? El a trăit o relativ liniștită, nu este chemat pentru interogatoriu de către KGB, nu a luat adăpost, i sa permis să facă literatură, tipărite ... cred că oamenii care au lucrat și au trăit „în spiritul timpului“, până la sfârșitul vieții sale, a devenit clar cât de diferit era. Sau a fost pur și simplu poetul permis mai mult decât un scriitor? Nu, tocmai avea un instinct foarte puternic de auto-conservare. Adesea a intrat în conflict cu elementele cu care era obsedat.
Roman era înainte de timpul său, iar această victorie a elementelor asupra autoconservării costa viața lui Pasternak. "Zhivago" sa transformat - prin eforturile propagandei sovietice și occidentale - într-o lucrare politică. Și Premiul Nobel. care, în general, a fost nominalizat cu mult timp în urmă (în fiecare an, între 1946 și 1950, în 1953 și 1957), a fost asociat exclusiv cu acest text.
Se pare că aici a venit armonia în sufletul său, acceptați, Rusia! Dar neînțelegere, respingerea romanului, în care există un poster sau extremismului (așa cum s-ar crede, pentru a citi „Jivago“ doar scrisorile oamenilor muncii, au fost raportate în ziarele în timpul persecuției scriitorului) este el slăbit cu siguranță. În 1960, el a murit de cancer pulmonar.
Ce loc ocupă Pasternak în istoria Rusiei astăzi? El vă poate spune în ochii lucrurilor pe care nu le-ați putut ridica cu o lingură de insomnie insistentă. Pasternak este un antibiotic care a absorbit toate necazurile și bucuriile Rusiei schimbătoare. Și, fără ezitare, a arătat întreaga esență anti-eroică a scriitorului, poetului, publicistului. Noi facem în mod constant de la creatori de idoli, neștiind că sunt bolnavi de aceleași boli ca și oamenii care nu au scris o singură linie în viață. Ei găsesc doar un medicament și îl dau nouă - sub forma lucrărilor lor.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: