SIMPUL IMPACT AL NATURII
<.> În cazul în care artistul, care, desigur, este necesar să-și asume un talent natural la începutul timpului său, după ce are mai multe antrenat ochi și o mână pe probe de școală, ar prelua o imagine a naturii, aș deveni un zel și sârguincios copie exactă a imaginilor sale și vopsea, întotdeauna fidel aderarea la ele, și fiecare imagine, pe care el lucrează, să fie întotdeauna început și terminat în fața fața ei - un astfel de artist ar fi respectat întotdeauna, pentru că este imposibil ca el nu a găsit adevărul un grad aproape incredibil, nu pot dar că munca lui nu a devenit încrezător, puternic și divers.
Dacă vă gândiți cu atenție la aceste condiții, este ușor de văzut că o natură înzestrată, deși limitată, poate trata obiecte în acest fel, deși limitată, dar plăcută.
Astfel de obiecte ar trebui întotdeauna să fie abonate, ar trebui să fie privite la ușurință și reproduse calm; sufletul care se ocupă de ele trebuie să fie mulțumit de cel mic, să fie liniștit și în sine concentrat.
În consecință, la această metodă, imaginile ar trebui să fie recurtate la oameni calm, constiincios, care doresc să reproducă așa-numitele obiecte moarte sau imobile. Prin însăși natura sa, această metodă nu exclude posibilitatea unei perfecțiuni înalte.
Dar, de obicei, un astfel de curs de acțiune fie face o persoană timidă, fie pare nesatisfăcătoare pentru el. El vede armonia multe elemente care pot fi plasate într-o singură imagine, numai sacrificiul indicațiilor, și enervat copiat servil toate literele marelui ABC al naturii; El inventează propriul mod, creând propria lor limbă, la propriul său mod de a transmite ceea ce perceput sufletul său, în scopul de a informa persoana pe care el joacă nu este prima dată, forma sa caracteristică, chiar dacă el nu l-au văzut în natură în timpul a doua imagine și nici măcar nu-l mai amintesc foarte viu.
Și aici vine o limbă în care spiritul vorbitorului captează și se exprimă. Și, la fel ca și opiniile cu privire la lucrurile ordinii morale în sufletul tuturor celor care crede, în mod independent, prezintă și ori în felul lor, fiecare artist al acestei aripi este în felul său de a vedea lumea, percep și recrea-l, vor să înțeleagă gânditor sau necugetat fenomenul său, bine sau superficial pentru a le reproduce.
Vedem că această metodă de reproducere este aplicată cel mai convenabil obiectelor care în unitatea unificată și în întregul ei conțin multe obiecte subordonate mici. Acestea din urmă trebuie sacrificate în numele integrității expresiei unui obiect cuprinzător. Toate acestea pot fi văzute în exemplul unui peisaj în care întreaga idee ar fi fost distrusă, dorește artistului să se concentreze asupra detaliilor, în loc să consolideze noțiunea de întreg.
Atunci când arta prin imitație a naturii, datorită eforturilor de a crea pentru ei înșiși un limbaj comun, grație unei corecte și în studiul aprofundat al obiectului în sine devine cunoștințe în cele din urmă mai mult și mai precisă a proprietăților lucrurilor, și apar atunci când arta este liber pentru a rula un ochi peste rânduri de imagini pentru a compara diferite caracteristici formează și le transmite, atunci cel mai înalt pas pe care îl poate realiza este să devină un stil, un nivel pas cu cele mai mari aspirații ale unei persoane.
Dacă o imitație simplă se bazează pe aprobarea unei existențe liniștită, pe dragostea contemplarea lui, modul în care - pe percepția fenomenelor sufletului mobil și talentat, stilul se bazează pe o cunoaștere profundă a întăriturilor, pe însăși esența lucrurilor, pentru că ne-am dat să recunoască în imagini vizibile și tangibile. <.>
O prezentare mai detaliată a celor de mai sus ar lua volume întregi, ceva despre acest lucru se poate găsi deja în cărți. Dar conceptul pur ar trebui studiat doar pe exemple de natură însăși și opere de artă. Vom adăuga aici câteva remarci, iar când vine vorba de artele plastice, avem întotdeauna un motiv să ne reamintim aceste note.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: