Realisti din secolul al XIX-lea. pentru a crea imagini artistice a arătat caracter în dezvoltarea, portretizat evoluția personajului, care este determinat printr-o interacțiune complexă între individ și societate. În felul acesta, ele diferă brusc de luminători și romanticieni. Primul exemplu frapant a fost romanul Stendhal „Roșu și negru“, în cazul în care dinamica profundă a personajului Julien Sorel - protagonistul acestei lucrări - dezvăluie etapele din biografia lui.
Dezvoltarea intensivă a literaturii realiste în Rusia a dat rezultate excepționale. Ele au devenit un exemplu pentru literatura mondială și nu și-au pierdut semnificația artistică până în ziua de azi. Este „Evgheni Oneghin“ de Pușkin, romantic și realist „erou al timpului nostru“ Lermontov, „Suflete moarte“ de Nikolai Gogol, romanele lui Tolstoi „Anna Karenina“ și „Război și Pace“, romanele lui „Crima lui Dostoievski și pedeapsă „“ idiot „“ Frații Karamazovy «» demoni „povești, iar piesa poveste A.Chekhov et al.
În pictura rusă realismul a fost stabilit până la mijlocul secolului al XIX-lea. Un studiu aprofundat al naturii, un interes profund pentru viața oamenilor, combinat cu denunțarea sistemului feudal. O galaxie strălucitoare de maestri realiste din ultima treime a secolului al XIX-lea. unite într-un grup de "Wanderers" (VG Perov, # 919; N. Kramskoy, IE Repin, VI Surikov, # 919; N. Ge, II Shishkin, AK Savrasov, II Levitan și alții).
DI Pisarev a proclamat ideea că estetica nu poate deveni știință, deoarece știința se bazează pe cunoaștere experimentală, iar arta este arbitrară. Frumos obiectiv nu există, gusturile subiective pot varia de la infinit. Istoria conduce de la frumusețe la bine: cu cât istoria omenirii este mai lungă, cu atât devine mai inteligentă și cu atât mai indiferent se referă la frumusețea pură. Ideea paradoxală a Pisarev "cizme deasupra lui Pușkin", iar viața este mai bogată și deasupra oricărei arte a cauzat o polemică furtunoasă la acea vreme.
Tolstoi a început cu opoziția față de estetica utilitariste a democrat-revoluționare, dar mai târziu a cunoscut o criză spirituală, a căzut într-un fel de nihilism culturale generale. Prin artă, o persoană "devine infectată" cu sentimentele artistului. Dar această "contaminare" a sentimentelor altora este rareori justificată. Muncitorii trăiesc adevăratele lor idealuri. Tolstoi a respins Shakespeare, Dante, Beethoven, Rafael, Michelangelo, crede că arta lor este sălbatic și lipsit de sens, pentru că oamenii nu înțeleg. Tolstoi a respins și propria lor creativitate, mult mai important părea poveștile populare și alte povestiri ale oamenilor, dintre care principalul avantaj - accesibil, ușor de înțeles. Estetică și etice legate, in functie de Tolstoi, este invers proporțională: odată ce o persoană își pierde simțul moral, deci este deosebit de sensibil la estetic.
Valul de simbolism a devenit rapid, dar simbolismul a avut totuși o influență semnificativă asupra dezvoltării artei în secolul al XX-lea. în special asupra suprarealismului și expresionismului.
Filosoful filosoful N. A. Berdyaev, care a apărat o înțelegere largă a realismului, a scris întreaga literatură n din secolul al XIX-lea. este în afara clasicismului și romantismului, pentru că este realist în sensul profund al cuvântului. Realismul nu este doar clasicism, pentru că este inuman în natură. Tragedia greacă - cea mai perfectă dintre toate creațiile umane, nu este clasicismul și, prin urmare, se referă și la realism [1].
Totuși, contemporanul lui Berdyev, filozoful GG Shpet, a vorbit despre realism negativ. Cincizeci de secol XIX. sunt, probabil, ultimul stil natural, a scris Shpet. Potrivit problema filosofică a timpului acesta trebuia să fie realizată în stilul spiritului realității - stil puternic, la pământ, riguros, serios, sensibil. De fapt, viața este adesea confundat cu realitatea si sa o inlature cult: mica burghezie democrată și obscur spiritual. Realismul spiritual a rămas o problemă nerezolvată, deoarece mijloacele de simbolizare a unui astfel de real nu au fost găsite. Filozofia istoriei a fost plină de istorie empirică. Aprecierea strictă a fost înlocuită de prudență dizolvată și de confort prudent. Naturalismul, care a fost odată adoptat ca ultim cuvânt, spune Shpet, a fost nihilism pur estetic. În ideea sa, naturalismul este o negare fundamentală nu numai a stilului, ci și a direcției. „Direcție“, în naturalism se înlocuiește cu precept, moralitate, pentru că nihilist, negarea muncii inutile, nici o scuză pentru mine, dar utilitarist, nu poate inventa. Din punct de vedere istoric, realismul în Rusia a izbucnit încă din anii 1940. Secolul al XIX-lea. împreună cu Gogol. Shpet vede mântuirea artei în apariția simbolismului, care se opune realismului.
- [1] Vezi Berdyaev NA Despre sclavie și libertate umană // Milestone. 1915. T. 4.
Dacă observați o eroare în text, selectați cuvântul și apăsați Shift + Enter
Trimiteți-le prietenilor: