Mergând la premiera "Dead Souls" din "Centrul Gogol", "VD" și-a amintit cele mai bune performanțe din clasicul teatre din Moscova.
Mulțumită lui Kirill Serebrennikov și a Centrului său "Gogol", Nikolai Vasilyevich, recent au fost comemorate în zadar mai des decât de obicei. În acest an, indicele clasic în motoarele de căutare, aparent, va crește și mai mult, deoarece "Gogol Center" produce "Sufletele pierdute". Serebrennikov pune o nouă versiune a piesei sale letonă de la Moscova, care a fost prezentată acum câțiva ani la festivalul NET. Vor fi, de asemenea, zgâniri inteligente scrise de Alexander Manotskov, iar toate personajele, inclusiv femei, copii și câini, vor fi jucate exclusiv de bărbați. În ajunul premierii, am efectuat un audit al spectacolelor lui Gogol în alte teatre din Moscova și am aflat de unde să arătăm "inspectorul general", și în cazul în care "coat".
Dacă preferați bun teatru clasic vechi, sau aveți nevoie pentru a reduce copil pe software-ul Gogol, aceleași „suflete moarte“ pot fi găsite în „Snuff“, sau mai degrabă, pe scena de la Moscova Teatrul de Artă din Cehov, în cazul în care sunt unele dintre performanțele teatrului. Această declarație Mindaugas Karbauskis nu de obicei atribuit categoriei de director succese, și clasificate de lectură Gogol nu se va numi. Nu există nici un misticism Gogol sumbru, nici o dorință rușinoasă disperată, nici o satiră pentru realitate. Dar asta nu este tipic pentru Karbauskis, sunt ușor, simplu și distractiv încurcate intrigi. Și cel mai important - sunt Serghei Bezrukov, Oleg Tabakov și cai vii. Primul în rolul de Cicikov ipocrizie demonstrabil și ingeniozitate din plastic, răsturnări de situație și role un demon mic farse amuzant. Plyushkin Tabakov atinge lacrimile pentru povestea căderii sale. Și scena finală cu o ovaz de împerechere, o pasăre troică inspiră pace și liniște. În general, pentru a pune în cuvintele lui Gogol, aceasta este o performanță plăcută din toate punctele de vedere.
fotografie de Vladimir Lupovsky
fotografie de Michael Guterman
Serghei Golomazov a urmat calea modernizării clasicilor. Acțiunea comediei lui Gogol pe care a suferit-o în anii 30 ai secolului XX. Aici joacă badminton, se trag pe bar și cântă valsurile anilor sovietici. Și toate acestea svistoplyaska a început pentru ultima scenă - adevăratul auditor se dovedește a fi un ofițer NKVD, și imediat devine conștient de teama că locuitorii orașului experiență. Cu toate acestea, în joc există multe momente amuzante. Tinerii actori, studenții recenți Golomazov, cu zel tineresc, sunt dați la joc. Din fermecătorul Khlestakov (Daniil Strakhov) și Marya Antonovna (Taisia Ruchkovskaya) cu părul roșcat, un tânăr liric excelent iese. Dar mai întâi de toate, merită să ne uităm la guvernatorul inteligent Leonid Kanevsky, care mai târziu sa întors pe scena Malayei Bronnaya. Dar dacă un astfel de Gogol modernizat nu vă convine, mergeți la Teatrul Maly, unde cel mai clasic este "inspectorul general".
fotografie Sergey Petrov
Valery Fokin a fost mult mai radical decât colegii săi. În "Îmbrăcămintea lui" nu mai rămăsese aproape nimic din textul lui Gogol. Aceasta este o performanță pentru cei care sunt familiarizați cu sursa. Fokin este concentrat nu pe teren, în timp ce atmosfera si inconfortabil Petersburg abjectă figura singuratic, lipsit de valoare, fiind asexuată - astfel Bashmachkin joacă neînfricat Marina Neelova. Actrita reîncarnat dincolo de recunoaștere, abia trăgându pantofi grele, scârțâie ceva în șoaptă voce caricatură înveliți rece în pardesiu roșu cu părul vechi, care trăiesc viața lor separate. Piesa set de concluzii formale - pe un fundal transparent, cu ecran se desfășoară un teatru de umbre,
inventat de Ilya Epelbaum. Însoțit de orchestra de rușini și scârboși, creată de Alexander Bakshi, și cântatul angelic al soliștilor ansamblului "Sirin". În general, un spectacol pentru esteți.
fotografie a lui Ekaterina Tsvetkova
În cele din urmă ne întoarcem la „Gogol-Center“, care este acum, printre altele, este de Gogol Studio trilogia „SounDrama“. Pentru astăzi, aceasta este probabil cea mai originală adaptare a lui Gogol pe scena Moscovei. Vladimir Pankov traduce textul „Serile la o fermă în apropierea Dikanka“ în limba de sunete prin trecerea aventurile mistice ale eroilor printr-un scor muzical complex. Muzica populara a jucat pe instrumente autentice, Mussorgsky, Rimski-Korsakov și rocă moderne, zgomote, sunete si voce fuzioneze într-un oratoriu bizar în cazul în care târgul distractiv este adiacent la sabatul vrăjitoarelor, și feciorii lui Gogol fetițele și în timpurile sovietice devin agricultori. Trei spectacole diferă în formă, dar reprezintă totuși o unitate de stil și vă puteți familiariza cu ele în orice ordine. Dar dacă vă uitați la unul, veți dori cu siguranță să vedeți restul.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: