Imaginea artistică este concretă și are caracteristici de reprezentare, dar de un fel special: o reprezentare îmbogățită cu activitate intelectuală. Reprezentările reprezintă o etapă tranzitorie între percepție și înțelegere, o generalizare a celor mai extinse straturi de practică socială. Reprezentarea conține în sine atât semnificația, cât și semnificația fenomenului studiat. Pentru ca performanțele artistice să devină un avantaj pentru public, ele ar trebui să fie obiectificate. Imaginea artistică este obiectivizarea sistemului de reprezentări artistice.
2. Metaforic, paradoxal, asociativ. Imaginea artistică este un gând allegoric, metaforic care dezvăluie un fenomen prin altul. Artistul, așa cum se întâmpla, se confruntă cu fenomene unele cu altele și sculptă scantei care luminează viața cu o lumină nouă.
În cele mai vechi lucrări, natura metaforică a gândirii artistice apare în mod clar. De exemplu, produsele artiștilor sciți în "stil animal" combină fantastic forme reale de animale: pisicile pradătoare cu ghearele și ciocurile de pasăre, grifonii cu trunchiul unui pește, o față umană și aripi de pasăre.
Logica gândirii stabilește o ierarhie, subordonarea fenomenelor. În imaginea obiectelor sunt descoperite - una prin cealaltă. Gândirea artistică nu este impusă asupra obiectelor lumii din afară, ci organic curge din juxtapunerea lor, din interacțiunea lor.
Asociativitatea ca una din trăsăturile mecanismului psihologic al creativității artistice (vezi mai sus) la nivel epistemologic se manifestă sub forma metaforelor. Într-un anumit sens, se bazează pe o formulă paradoxală și aparent ridicolă: "Într-un bătrân cu suflet bun și la Kiev, unchiu". În imagine, prin "conjugarea" fenomenelor îndepărtate, sunt dezvăluite laturile necunoscute și relațiile realității.
4. Polisemă și subestimare. În gândirea științifică și logică, totul este clar și neechivoc. Un gând imaginativ este multivaluat. Este la fel de bogat și profund în înțelesul și în sensul ei ca și în viața însăși. Unul dintre aspectele ambiguității imaginii este subevaluarea. Se face activ de co-creare a produsului cititorului este procesul de percepție, gândire și conjecturing, imagine dorisovyvanie. Dar aceasta nu este o presupunere a arbitrarității. Receptivi a primit impulsul inițial de gândire, el este dat starea emoțională și programelor ma prelucrării informațiilor primite, dar el și libertatea voinței, și domeniul de aplicare pentru imaginația salvată. imagine Insinuat, STI-Muliro gândit percepe, cu rezistență deosebită văzut în principiul non finita (terminații, neterminat). Cât de des, mai ales în secolul al XX-lea. de lucru se întrerupe în mijlocul propoziției, nedogovariva-se de soarta personajelor, nu dezlănțuie povești!
6. Unitatea gândirii și sentimentului. Imaginea artistică este unitatea rațională și emoțională. Emoționalitatea este istoricul cel mai timpuriu principiu al imaginii artistice. Pentru a crea o muncă durabilă, este importantă nu numai vastul scop al realității, ci și temperatura mentală-emoțională suficientă pentru a îndepărta impresiile ființei.
7. Realitățile lumii și personalitatea artistului sunt materialele constructive ale imaginii. Imaginea artistică este unitatea obiectivă și subiectivă. Imaginea include un material al realității, refăcut de imaginația creativă a artistului, de relația sa cu imaginea, precum și de întreaga bogăție a personalității creatorului.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: