O casă de țară modernă este o construcție complexă și costisitoare. Pentru a construi o casă de țară, trebuie să aveți, împreună cu posibilitățile materiale și rezerva de timp liber, o idee clară despre ce să construiți și cum să construiți.
Alegerea unui proiect pentru o casă sau un proiect de cabana, volumul și structura internă a acestuia, determinarea designului, a materialelor și a gradului de echipament tehnic la domiciliu, nu trebuie să ne grăbim.
Numai în cele din urmă, cu hotărâri hotărâte, este posibil să alegeți corect proiectul corespunzător al casei, să o corectați în funcție de condițiile locale și să începeți pregătirea materialelor de construcție necesare.
De mult timp sa crezut că construirea unei case cu mâinile tale, aduce mai multă satisfacție și bucurie decât construirea unei case cu mâinile altcuiva.
În prezent, multe restricții au fost ridicate în construcțiile joase, dezvoltatorul individual are drepturi largi și oportunități de a construi o casă de țară.
La începutul construcției casei, este necesar să se studieze solurile, compoziția mecanică și fertilitatea solurilor pe pământ. Va trebui să alegeți un proiect de casă cu toate dorințele și materialele de construcție pentru construirea unei case. Înainte de a construi o casă de țară, merită să ne gândim la confortul de a trăi într-o casă de țară sau cabană.
Proiectele de case sunt tipice și individuale. Proiectele tipice ale casei conțin documentație de proiectare gata, iar în proiectele individuale ale locuințelor se iau în considerare toate dorințele clientului.
Dacă ați ales un proiect de case finisate, atunci trebuie să țineți cont de orientarea casei de țară pentru a îmbunătăți condițiile de iluminare ale camerelor. Dimensiunea terenului și a casei ar trebui să fie de 35-45 km. pe persoană. Pentru a construi o casă de țară sau cabana este recomandat fără tranziții complexe de la cameră la cameră.
Confortul și confortul orientării într-o casă de țară depind de grijuliu al proiectului casei finisate. Experienții arhitecților dețin standarde de construcție diferite pentru dimensiunea încăperilor celorlalte elemente care influențează armonia cu lumea înconjurătoare. Merită să respectăm aceste norme și reguli, care au fost dezvoltate de mai mulți ani. Prin urmare, este preferabil să vă adresați arhitecților cu experiență pentru a dezvolta un proiect individual la domiciliu sau pentru a cumpăra un proiect de cabana gata făcută.
Unul dintre punctele principale în proiectarea cabanei este definirea stilului și caracterului casei, deoarece cabana nu mai este un magazin de sat, ci o clădire prezentabilă care îi caracterizează pe proprietar. Cabana este văzută din afară și vă formulează opinia despre dvs., oaspeții se pot apropia totuși de casa dvs., deci trebuie să începeți să proiectați designul nu numai în interiorul spațiului. Acasă Design interior cabana sarcină - pentru a dezvolta un interior convenabil, confortabil și funcțional, pentru a calcula valoarea optimă a spațiului în cabină: hol, living, bucatarie, sala de mese, dormitoare, o sală de biliard, saună și piscină. Desigur, întregul interior al cabanei este dezvoltat ținând cont de preferințele gustului clientului, opiniile sale cu privire la ceea ce ar trebui să fie proiectarea propriei mănăstiri. Interioarele camerelor sunt realizate cu materiale de finisaj moderne și de înaltă calitate.
Design conceput pentru cabana, presupune un interior ergonomic și aspectul exterior al spațiului și include design interior, fațadă, design peisagistic. În acest caz, fațada casei ar trebui să arate atractivă pe fundalul peisajului înconjurător.
Designul de vile include o familiarizare detaliată cu toate caracteristicile structurii și amplasării, selectarea materialelor necesare, utilizarea unui anumit stil. O casă de țară sau o cabană oferă un câmp uriaș pentru rezolvarea celor mai îndrăznețe decizii de design, este o muncă minuțioasă și responsabilă, rezultatele care vă vor oferi bucurie și confort pentru anii următori.
Pentru proiectul meu, am ales stilul Art Deco.
„Stil de stele“ (Art Deco din franceză titlul art deco al expoziției 1925 la Paris «Arta de decorare» - .. «Arte decorative") sa născut la Paris, în perioada cuprinsă între prima și a doua războaie mondiale. Direcția Inutil Deco a existat înainte de deschiderea expoziției în 1925 - a fost o tendință marcată în arta europeană din anii 1920. țărmuri americane, ea a ajuns numai la 1928, în cazul în care în 1930 a fost transformată într-o Streamline Moderne - mlădiță Americanized Art Deco, care a devenit semnul distinctiv al acestui deceniu. Parisul a rămas în centrul stilului Art Deco. În mobilier, el a fost întruchipat de Jacques-Emile Roulmann - cel mai faimos dintre designerii de mobilier din acea epocă și, probabil, ultimul din clasicul parizian ébéniste (cabinet-makers). În plus, lucrarea caracteristică a lui Jean-Jacques Rato, produsele companiei "Süe et Mare », ecranul Eileen Gray (Eileen Gray), produse din metal forjat Edgar Brandt, metal și smalț elvețian origine evreiasca Jean Dunand, sticla marelui René Lalique și Maurice Marino, precum ceasuri si bijuterii Cartier.
Până în 1960, această direcție nu a fost considerată independentă. Originile sale merg, în mod natural, la stilul Art Nouveau (modern). Style Art deco, care a intrat în vogă în anii 20-30. a continuat în parte tradiția Art Nouveau, în același timp, el a fost influențat de cubism, arta populara americana si design este în plină expansiune în timp ce aktsent- și aeronave. A fost un fel de produs al combinației de constructivismului, cubism, modernism plus glamour din vechea Est, Egipt și Africa. Ar stil deco interior a luat flori Nouveau, amestecat cu geometrie constructivă, a adăugat pentru a le pasiunea pentru materiale exotice și culturi arhaice și a obținut o formulă de lux, nu și-a pierdut relevanța până în prezent. "Stilul stelelor" a rămas în special în America și, în primul rând, la Hollywood. El a oferit o nouă idee de lux. Art Deco joacă pricepere cu culoarea și textura de o varietate de materiale, fildeș folosite, bronz, lemn, șarpe, crocodil și șagrin (schimbare sub influența unui contact lung cu cărbunele sau alte materiale naturale) piei. Fildeș, lemn de abanos, nucă de cocos, sidef, bambus, piele șagrin, rechin, Stingray, crocodil, anghilă, chiar și piei yascherits- ea a intrat în funcțiune. Metalizat pe scară largă în combinație cu sticlă. fier și nichel sudate este potrivit pentru, usi, lifturi, balustrade, accesorii semineu, lămpi stradale grilajul și mobilier.
Spre deosebire de temele de legume din Art Nouveau, Art Deco a preferat forme geometrice și ornamente, linii drepte, compoziții abstracte, modele cu motive orientale și africane. Foarte caracteristică este imaginea figurilor goale feminine cu musculatură dezvoltată și posibile expresii "sparte". Aici, decorarea florală este în contrast cu geometria liniară.
Până la sfârșitul primului deceniu al secolului al XX-lea, așa-numitul. "Abstract", modernitatea concurează deschis cu constructivismul cu estetica sa de utilitate și cu formele stricte de utilitate, curățate de ornamentalitatea modernității "legumelor". Cele douăzeci - timpul căutărilor și experimentelor în domeniul arhitecturii și artei lucrurilor de zi cu zi în comunitatea lor inseparabilă. În crearea stilului Art-Deco în anii 20-30, a fost implicat tot ce putea fi numit valoroasă sau chiar exotică. Design art deco a fost baza aproape a tuturor interioarelor de acasă în anii 20-30.
Stilul sa concentrat în mod conștient asupra trecutului, se străduiește pentru lux și este întruchipat într-o combinație de arte exotice și primitive. Art-deco moderne și neobișnuite combinate în interiorul motive orientale, elementele din antichitate, foarte diferite materiale cu noi capodopere de artă din prima jumătate a secolului XX, cu o preferință specială, oferind cubismul. Liniile curbe directe sau "rupte", claritatea și formele grafice sunt tipice pentru această direcție. De la alta se distinge prin utilizarea elementelor decorative in forma de zigzaguri, cercuri, triunghiuri, soare si colturi rotunjite. stricte linii verticale, "retragând" formele. Materialele sunt fabricate din țesături, sticlă, bronz, ceramică, covoare în modele cubice. În plus, fanii sunt foarte potriviți, fântâni, podiumuri, grătare din fier forjat.
Utilizează tehnici originale, de exemplu linii raționalizate sau drepte. Modelul natural al TREE va completa imaginea concepută a suprafețelor plutitoare. Doar Art Deco caracterizat prin imagine îndrăzneață strălucitoare fantastică de animale sălbatice, animale, și tot felul de nimicuri exotice. Formele tipice ale stilului Art Deco sunt mobila de forme geometrice. În sine poate fi stil de mobilier conform art deco acoperă un mod creativ de simplu mahon dreptunghiuri, model african bej lac sau dându-i o formă simplificată. Din nou, totul depinde de preferințele dvs. - vă puteți da Art-Deco o strălucire exotică, nobil-tradițională și orice altă nuanță. Combinatia de lac alb-negru, o pereche de motive etnice, se ocupă de bronzuri, mobilier funcțional, forme moi și lemn exotic, aparate de elegant „sub culoare“, oglindă mare în monturi luminoase sculptate, condimente de câteva dintre ideile tale ... - ai doar imagina o astfel de frumusețe ! Art deco își are originea în Paris în perioada dintre prima și a doua război mondial. Acest stil este caracterizat de ușurință și eleganță. În general, stilul de „Art Deco“ poate fi văzută ca ultima etapă de dezvoltare a perioadei Art Nouveau, sau ca un stil de tranziție de la funcționalism post-război, de design „stil internațional“ modern. Ultimul stil chic al capitalelor europene. Elemente de amestec ale Imperiului, arta egipteana arhaica, exotica indiana si arta africana. Apărut pe valul de neoclasicism. În anii 20 ai secolului XX, standardul de "art deco" a fost un interior de lux de garnituri de ocean și de hoteluri scumpe. Măiestria designerului va contribui la evidențierea unor elemente stilate (uneori colecționabile) în interiorul eclectic. Tradițional pentru palmierul exotic "art deco" - proko. O piesă capricioasă a culorilor: fildeș, tonuri bogate de maro, toate nuanțele de aur.
· Art Deco - întruchiparea luxului burghez al secolului al 20-lea, tendința în decorațiuni și design, a primit numele de la abrevierea denumirii expoziției internaționale de arte decorative si industriale moderne - Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Moderni. Art Deco este o compilație reușită a neoclasicismului și art nouveau. Trăsături distinctive ale interioarelor în stilul de artă deco - utilizarea de materiale scumpe, evitând tonurile ușoare minimaliste ale clasicismului, motivele etnice în decorare. Stilul ardeco - chipul erei jazzului și al perioadei interbelice de prosperitate, o reflectare vizuală a celor 20 de ani. Cel mai frapant exemplu de Art Deco in arhitectura este zgarie-ul din Chrysler din New York. Ardeko - un simbol al bogăției și de lux al noului secol, care se reflectă în tot ceea ce - materiale scumpe (pădure prețioase, piei de animale exotice, fildeș), combinații de culori luminoase saturate, utilizarea pe scară largă de metal în proiectarea (aluminiu, oțel inoxidabil, bronz), obligatoriu intercalate cu numeroase elemente decorative - sculpturi, stuc, mozaicuri (populare „eroi“ Art Deco: păsări, animale exotice, figuri feminine apatice). Cei care, cu toate acestea, în contrast cu stilul Empire rafinat, art design interior deco diferite raționalitate și rezonabilitate, și decor nu supraîncărcate peste măsură. Liniile clare clare și utilizarea unor forme geometrice simple nu sunt eclipsate în interiorul în stilul de artă deco prin revoltă excesivă și kitschy decor. Popularitatea designului art deco sa extins la toate tipurile de spații - apartamente private și instituții publice. Mai ales a placut design interior art-deco a venit restaurante, proprietarii de cinematografe pentru a câștiga popularitate, iar companiile de transport maritim, coboară garnituri de lux, decorate invariabil într-un stil modern Ardeko. Acum, acest stil este preferat de toți cei cărora austerismul minimalist și restrângerea excesivă și clasicii anticarieni sunt străini. Cu elemente de interior de epocă și elemente individuale de mobilier și decorațiuni subliniază statutul de beneficii financiare și bunăstarea proprietarul apartamentului sau al instituției, realizate în stil Art Deco. Cele mai bune exemple moderne de design interior în stilul Art Deco suplimentează în mod regulat interiorul site-ului salon.ru. Designul celor mai buni designeri, decoratori și arhitecți este prezentat aici. Datorită fotografiilor executate profesional și descrierilor detaliate, vă puteți familiariza cu cele mai interesante exemple de utilizare a artei deco în interiorul clădirilor, atât private, cât și publice. Cele mai multe dintre proiectele prezentate în stil Ardeko - o oportunitate exclusivă de a obține în cele mai bune interioarele de case particulare si birouri de companii de top și instituții rusești și europene de lux.
Interiorul în stilul Art Deco poate să facă legătura modernă și mai ales cu motive orientale sau indiene, elemente ale antichității cu capodopere de artă complet noi. Folosind doar formele neoclasic și raționalizarea, gratia ludic și Art Nouveau, Art Deco este simbolul eleganței și monumentalitate. Acest stil este considerat drept sinonim pentru lux și eficiență.
Aderenții acestui stil ignoră creația industrială generală a produselor, aleg o pregătire exclusivă a obiectelor. În favoarea produselor din materiale valoroase și scumpe - piele de șarpe, fildeș, bronz, cristale, lemn exotic. Aparatele preferate sunt lucrări neobișnuite de culturi egiptene, africane, chinezești și alte exotice. Interiorul în stilul Art Deco poate fi atât clasic elegant, cât și expresiv etnic. Principalul lucru este spectaculozitatea, strălucirea și luxul combinațiilor curajoase.
Interioarele decorate în stilul Art Deco nu au adesea o compoziție finalizată, ci reprezintă suma componentelor individuale, în timp ce oricare dintre ele este un obiect exclusiv sau artistic.
Pentru interioarele Art Deco, sunt caracteristice linii drepte și sparte, claritate și forme grafice. Materialele folosite sunt țesături, sticlă, bronz, ceramică, covoare cu modele geometrice neobișnuite. În plus, fanii, fântânile, podiumurile, plasele din fier forjat se apropie perfect. Mobilierul este în cea mai mare parte lemn de lumină, finisat cu piele. Pentru finisare, utilizarea extinsă a marmurei, sticlei și cromului pentru toate tipurile de echipamente de uz casnic.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: