Programul a implicat: Natalia Ryazantsev - scenarist Paul Finn - scenaristul Julius Veit - Mulțumesc regizor Mikhail Subbotin. statele Unite ale Americii
Partea a 2-a "Nu cred în Dumnezeu, în diavol,
Nici pentru bine, nici pentru Satan,
Și cred în mod inconștient
Pentru ridicol această țară. "
Gennady Shpalikov a aparținut generației celor care au supraviețuit războiului ca un copil, a rămas fără tată. A venit la cinema de la Școala Suvorov. În sale scenarii de film celebre au fost livrate: „Eu Sunt Douăzeci“, „Walking pe străzile Moscovei“, „Eu vin din copilărie“, „Tu și eu“. Proza filmului lui Shpalikov a deschis calea către o nouă literatură, a scris piese, poezii. Atunci când ascensiunea socială a anilor 1960 a fost înlocuită de o retrocedare către trecut, nu toată lumea a supraviețuit ipocriziei și goliciunii epocii. În 1974, Andrei Tarkovski a absolvit filmul „The Mirror“, în aceeași toamnă a fost distrusă de expoziție buldozere de artă, și în vârstă de 37 de ani, Ghenadie Shpalikov - o persoană fără adăpost, care a baut din greu, grav oameni bolnavi - sa sinucis.
Natalia Ryazantsev, scenarist: Acest film a fost intenția de Marlene, îmi amintesc prima „mireasa“, când Marlene auzit că există o astfel de băiat talentat VGIK, și ne-am dus la o întâlnire în cafenea „Moscova“ - partea de sus a hotelului „Moscova“. Cred că Gene a vrut so farmeze pe Marlene, și, aparent, la fascinat. Deoarece pentru ca gena a fost de la Consiliul Suprem al școlii, și că protecția Kremlinului, Mausoleul gărzii, care era deja la Marlene inventat. Gena, aparent, îi părea că el era doar eroul pe care-l căuta, persoana care se alătură generațiilor și se uneste așa cum își închipuia. Și, se pare, a crezut corect. Atunci imaginea a fost atât de epuizată de cenzură, încât a devenit o incursiune. De fapt, pentru cercul mai avansat al inteligenței din acele zile, o mare parte din ea părea naivă. Dar, în același timp, filmul este plin de viață. Și acum este ceea ce este prețuit.
Pavel Finn, scenarist: În Genes, singura imagine care poate fi foarte numită politic - este Zastava Ilich. El a scris în esență despre altceva. "Eu vin din copilărie" - despre copilărie, legată de război, pentru el a fost extrem de sacru. "Mă plimb prin Moscova." "O viață lungă fericită" este cea mai bună, după părerea mea, pe care el a îndrumat-o. Când a fost creată Uniunea Cinematografilor, ea a fost adoptată imediat, selectată în unele comisii, ca o "mare speranță albă". Dar Gena nu era un om în această nișă. El a tratat cu o ironie extremă la toate astea. Adică, el a acceptat ca un bine meritat faptul că este o celebritate, dar în același timp a fost confuz. Vroia să plece în străinătate, nu i sa permis. A continuat să scrie scrisori despre toate astea. Apoi a venit la mine și a spus: "Nu știu cum să-i conving, am scris o scrisoare în versuri".
Julius Veit, regizor de film: A fost o persoană secretă și sa păzit. Dar, spre exterior, totul părea foarte deschis, distractiv. Un lucru uimitor: în timpul zilei am mers și am plecat la culcare și a reușit să scrie o jumătate de scenariu pentru noapte. O mulțime de idei pe care alte persoane le-au luat. A fost momentul căutării unui nou film, iar Marlen Khutsiev și-a deschis limbajul poetic restrâns, iar Tarkovski și-a deschis limba. Dar nu mi sa părut că Gena căuta știri în limbaj, descoperirea lui a fost că a găsit oameni noi și le-a adus pe ecran. Aceasta a fost, în opinia mea, cea mai mare descoperire Shpalikov. Opinia lui pentru mine, de exemplu, a fost întotdeauna foarte costisitoare. Și într-o zi am plâns noaptea după ce mi-a privit prima slujbă și mi-a spus: "Tot ce faci este să nu-ți fie rușine".
Natalia Ryazantseva: burghezia anti-mica era fluxul principal al copilariei si tineretii noastre. Piesele lui Rozov, "Atenție - platitudine" - imaginea lui Elem Klimov, pe care a făcut-o și așa mai departe. Ei bine, Mayakovsky, care sună în "Boala lui Ilic" - "Cel de-al doilea trebuie să fi coborât". Nu numai pe Mayakovsky ne-am întâlnit. Versuri de Slutsky mi-a citit imediat, îmi amintesc foarte bine cum le-a citit: "Haideți după luptă
Cu pumnii,
Nu numai berea canola
Am mâncat și mâncat,
Nu, timpul a fost fixat,
Pregătirile au fost făcute pentru luptă,
Profeții se pregăteau,
Tovarăși de-ai mei.
Acum, toate acestea sunt ciudate,
Totul suna prost.
În cele cinci țări vecine
Corpurile noastre sunt îngropate.
Și bilele locotenenților -
Placaj Monument -
Nunta acelor talente,
Deznodământul acestor legende. "
Și a arătat-o cu pumnul de genul acesta. În același timp, îl iubea pe Pasternak, despre care foarte puțini oameni știau și pe Tyutchev: "Stătea pe podea și privea o grămadă de scrisori". Adică, gusturile sale erau foarte specifice.
Elena Olshanskaya: În 1972, filmul "Tu și eu" a fost regizat de Larisa Shepitko. Șapte ani mai târziu, a murit într-un accident de mașină, când se pregătea să filmeze "Adio la mamă".
Natalia Ryazantseva: Soarta geninei este asociată cu alcoolismul și alcoolismul. Acasă au adunat oaspeți. Vodcă, hering, castraveți, întotdeauna totul a fost curat și confortabil servit. Și erau multe băuturi, Gena nu putea să bea atât de mult. Nu mă deranja, pentru că aș putea bea de două ori mai mult decât am făcut-o și toți prietenii din jur ar putea bea mult mai mult. Apoi mi-am dat seama că, întâi, Gena dormea ca o mamă care alăptează, se trezise de la orice ruj. Aparent, acești nervi, cu astfel de nervi, au fost imposibil de studiat la Școala Suvorov. Mi-a spus cât de îngrijorați erau temerile copiilor, cum au fost în gardă să stea. Să nu mai vorbim de faptul că Școala Suvorov are un program greu în matematică și alte științe exacte. Acolo au învățat foarte bine în acest sens. Dar el era incapabil de acest lucru și a fost chinuit de el. Era imediat umanist și poet. Apoi, desigur, nu am înțeles nimic. El a crezut, de asemenea, că "nu sunt un alcoolic, este determinat de eficiență". Putea să se așeze și să bea să scrie. Adevărat, cu erori și fără punctuație, dar totuși el voia să se așeze și să scrie. Aici, Larissa Shepitko a reușit să o țină pe Gena mai mult de o lună, când a scris o variantă a scenariului "Tu și cu mine". Îl privea orar, în fiecare minut, purta un termos și plăcinte pentru el, avea întotdeauna ceai fierbinte. Și el, într-adevăr, nu bea mult timp. Apoi a rupt din nou. Așa a fost. Probabil că, dacă ar fi avut noroc cu soțiile lui, mai întâi cu mine, și apoi cu Inna Gulaya, dacă soția adevăratului scriitor a ajuns la el, atunci poate ar fi putut compensa cumva acest lucru. Dar aceasta a necesitat oa doua lucrare.
Julius Veit: Epoca a ajuns într-o stagnare treptată și într-o destul de serioasă strângere a libertății creativității. Gena nu mergea în altă direcție, dar nu putea să meargă așa. Volodin are un minunat notă mică în lucrarea sa „tramvai unic“ pe care a cunoscut-Gene, care rula până lenfilmovskoy scări, a strigat: „Nu vreau, nu poate fi un sclav!“.
Pavel Finn: Toată lumea știe picturile lui Shpalikov. Din păcate, foarte puțini oameni cunosc scenariile care nu au fost livrate. El are ultimele două scenarii, foarte importante pentru el. Un scenariu este numit "Fata lui Nadia, ce vrei?", Iar cealaltă "Jump-jump, tavanul a căzut." Ultimul scenariu este "Fetița Nadiei". acolo eroina este deputat al Consiliului Suprem, iar ea își sfârșește viața cu auto-implantare, ea se arde pe o grămadă de gunoi. Panfilov, de fapt, ar fi putut să-l înlăture în acel moment. Era un strigăt absolut al sufletului. Cred că acesta este tot răspunsul la întrebarea pusă la începutul conversației noastre: ce sa întâmplat cu el? Ceva începu să cadă din ochii lui și începu să vadă altceva, altceva începu să-l chinuie.
Julius Veit: Într-una din scrisorile lui Gene, el mi-a scris că a avut un progres, nu știe ce - bun sau rău. Și toate acestea, toate realizările sale anterioare sunt ieftine. A vrut cu adevărat să devină prozator, scriitor. A fost în anii 70, când succesul său a atins punctul culminant și, ca de obicei, în acest loc - un eșec. Și ce urmează? Și apoi nu i sa permis să se dezvolte. Parțial nedezunoscut, în parte el însuși nu putea. Pentru că în aceeași scrisoare este scris că "totul nu este în Uniunea Sovietică, ci în imperfecțiunea lui". Și circumstanțele acasă, faptul că a trăit în cea mai mare parte sau prin prieteni sau în casele creativității, a fost foarte eficient. El a vrut într-adevăr să aibă o casă omenească normală. Cred că o căuta, dar căuta ceva din neatenție.
Pavel Finn: A avut până recent un apartament în Cheryomushki, apoi la lăsat pe Inna. Au divorțat, nu cu mult înainte de moartea sa. Și a trăit în principal în Bolshevo, apoi a lucrat cu Serghei Pavlovich Urusevsky, care la adorat. Au făcut o poză despre Esenin. Și ultimul lucru pe care l-au făcut împreună a fost adaptarea lui Dubrovski. Apoi am locuit cu toții împreună în Bolshevo. Gene a murit, Urusevsky a murit la două săptămâni după aceea, fără să știe că Gena a murit. Gene cumva a trăit în acest fel, a rătăcit. Bolshevo era singurul loc, dar avea nevoie de bani pentru a cumpăra un bilet, și pentru asta era necesar să ai un sprijin sub forma unui director. Locuiau în Bolshevo cu Urusevski, îmi amintesc, destul de mult, cam patru luni. Cu acest lucru este conectat o mulțime de povesti minunate, fermecător, amuzant. Am fost prietenul lui apropiat pentru tot restul vieții mele. Nu numai pe mine, Sasha Knyazhinsky, Yulik Veit, am fost toți prietenii lui apropiați. Dar a existat o perioadă în care Gena și-a făcut drumul. Apoi tocmai am învățat multe noi și neașteptate. Au existat companii neașteptate. Am aflat că era prieten cu oameni pe care nici măcar nu-mi pot imagina. Era deja viața frunzei toamnei. El a venit - Eu nu mă cunoștea atunci, mama mea târziu mi-a spus că Gene fără mine vin la casa mea, care a fost mult timp acolo, a fost demolat în curând, el a fost foarte mândru de această casă, foarte celebru, unde a trăit Bulgakov, în cazul în care a trăit Mandelstam. Știa despre asta. Dacă el a fost foarte beat, apoi am sunat la ușă, a mers la mama ei, stând cu ea, a vorbit și a scris ceva ce a făcut arde. Îl iubea foarte mult și o iubește. Și dacă nu ar fi fost atât de mult beat, apoi timid și a mers să doarmă la mansardă.
Nu vor vorbi
Și nici o ofensă obișnuită,
Un câmp de spațiu comprimat,
Drumul este o pădure către tren.
Între cabanele de vară goale a condus -
Suficiență, glorie, privilegiu.
Coșul ne-a depășit,
Și tipul se plimba pe un cărucior.
Julius Veit: Noaptea în care sa sinucis, Sasha Knyazhinsky, prietenul nostru operator, ne-a sunat. Am stat cu Leventhal și tocmai am deschis flaconul. Și e bine că nu au avut timp să bea. Când am ajuns, am văzut o situație ciudată, o cameră goală, Gena era deja dusă în morgă. Avea faimoasa sa eșarfă, erau cărțile, schițele, unele manuscrise. Această cameră rece absolut în Casa de Creativitate, care nu este locuită de el, este un sentiment uimitor de singurătate plină de sălbăticie. Și mi-am imaginat nopțile petrecute acolo. El a scris în notele sale cum a petrecut astfel de nopți la Tallinn: "De ce scriu asta?".
Elena Ol'shanskaya: „oameni fara adapost invidiez pe cei care au o casă, și ei - sunt invidios pe cei fără adăpost, pentru că ei simt că este mai ușor și mai distractiv să nu aibă nici o acasă, fără responsabilități pentru oricine, și eu nu știu cine sunt gelos sunt. eu nu invidie fericirea simplă - o idee proastă, ca și în cazul în care există încă o fericire dificilă, dar era cald să stea câteva nopți într-o casă fericită, simplu, care nu este, probabil, atât de perfect fericit, dar încă mai mult decât celălalt, mai mult decât noi. "
Natalia Ryazantseva: Vezi, Gene a spus întotdeauna că poetul din Rusia nu ar trebui să trăiască mai mult de 37 de ani, iar 37 de ani este deja limita. Aceasta este ideea fixării unui tânăr de la el. Dar, de fapt, ce sa întâmplat acolo? Mai presus de toate, cred că Slava, colonel era Slava Grigoriev, soțul sorei lui Genina, Lena. Și Slava, de fapt, a fost prima persoană care sa dovedit a fi acolo în acea noapte. Gloria, ca persoană experimentată, spune că Gena a murit de durere, deși a scris aceste versete: "Nu vă voi da decât fiica mea, nu este nimic de lăsat să moștenesc". Adică, a fost întotdeauna gata pentru asta - să se sinucidă. Dar, în acest caz, aparent, a existat un atac dureros foarte puternic. Nu era beat la vremea aceea. Trebuie să credem asta, că era atât de rănit, că era foarte bolnav.
Pavel Finn: Când Gena a fost spânzurat, aveam 34 de ani. Acesta a fost sfârșitul tinereții absolut, irevocabil. A suferit, care nu a trecut încă, deși 30 de ani sunt suficient de lungi. Sentimente de vinovăție? Absolut. În primul rând, când o persoană moare, întotdeauna vă simțiți vinovat. În ultima vreme mulți prieteni au murit. Gena, desigur, un poet, soarta poetului de la el, nu soarta scriitorului. Cântecele lui au fost cântate chiar și atunci când nu era nevoie de el, nici măcar nu-și cunoștea numele. Aceasta are deja o anumită legătură cu timpul. Pe Tverskaya a deschis recent o placă memorială: pe de o parte, celebrul elicopter Kamov, pe de altă parte - celebrul clovn creion, iar în mijloc - Gene Shpalikov.
Elena Olshanskaya: În fiecare an, prietenii săi apropiați vin în mormântul lui Ghenadi Shpalikov. Îi îngrijeau de fiica sa, au adunat, au salvat și au publicat lucrările sale. Dacă nu pentru ei, ar fi pierit mult. Julius Veit a făcut un documentar despre Ghenadi Shpalikov, este vocea lui vie: Ah, mă voi îneca în Dvina Occidentală
Sau o să mor într-un fel diferit,
Țara nu mă va cruța,
Dar camarazii mei vor plânge despre mine.
Mă duc la cimitir,
Iertați datoriile și nemulțumirile vechi.
Anulez salutul militar,
Nu am nevoie de o înmormântare civilă.
Nu vor fi ziare dimineață dimineața,
Abonații nu mă supărau.
Iartă-i la revedere, Comitetul Central,
Un imn pentru mine nu se va juca.
Nu am călătorit niciodată cu un elefant
Și nu a rezolvat cele mai importante sarcini.
Țara nu mă va cruța,
Dar camarazii mei vor plânge despre mine.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: