Comedie A.S. "Vioara de la Wit" a lui Griboyedov este una dintre cele mai misterioase lucrări ale literaturii ruse din secolul al XIX-lea, deși nu este foarte complicată în planul parcului.
Două linii determină dezvoltarea acțiunii piesei. În primul rând, povestea personală a lui Chatsky și prăbușirea dragostei sale par să se dezvolte separat de public, dar din momentul celui de-al șaptelea din prima acțiune devine clar că ambele parcele sunt strâns legate.
Acțiunea se desfășoară fără probleme, unul câte unul apar actorii, litigiile sunt legate. Conflictul dintre protagonist și "trecut" sa aprofundat. După ce le-a spus tuturor despre "tortura de milioane", tânărul erou rămâne complet singur. Se pare că declinul mișcării comediei ar trebui să înceapă. Dar nu! Dezvoltarea acțiunii continuă - soarta personală a eroului trebuie decisă. Chatsky află adevărul despre Sophia și Molchalin. Deznodământul ambelor linii de complot are loc simultan, se îmbină, iar unitatea conținutului - una dintre meritele comediei - intră în vigoare. Personale și publice sunt îmbinate în viețile oamenilor obișnuiți, se îmbină și în dezvoltarea parcelei "Vai de la Wit".
De ce această comedie este încă una dintre cele mai atractive lucrări ale literaturii noastre? De ce ne pasă de drama lui Chatsky după toți acești ani? Să încercăm să răspundem la aceste întrebări și pentru aceasta citim monologurile și replicile lui Chatsky, uitați-vă la relația sa cu alți eroi.
Despre ce este vorba această comedie?
Cel mai adesea criticii se întreabă despre numele piesei: vai de minte sau vai de minte? Și dacă treci accentul la primul cuvânt? La urma urmei, piesa nu este despre imaginar, ci despre durere autentică. Este vorba de drama de viață a lui Chatsky - personală și publică.
Povestea vieții eroului în piesă este subliniată în curse separate. O copilărie petrecută în casa Famusov, împreună cu Sofia, apoi serviciul Gorich cu regimentul „cinci ani în urmă,“ Sankt-Petersburg - „Ministrul Comunicațiilor, și apoi diferența,“ călătorie în străinătate - și să se întoarcă la fumul dulce și plăcut Patriei. Este tânăr, și în spatele multor evenimente și vicisitudinilor vieții, prin urmare, nu este observarea și înțelegerea a ceea ce se întâmplă pur întâmplătoare. Chatsky înțelege bine oamenii, le oferă caracteristici exacte. "Însuși este grăsime, artiștii ei sunt subțiri", - spune el despre unul dintre "așii" Moscovei și teatrul său de șefi. Observă ura lumina la tot ce este nou:
Iar consumatorii, rudele, cărțile, dușmanii,
În comitetul academic care sa stabilit
Și cu un strigăt ceruse un jurământ,
Nimeni nu știa și nu a învățat.
Anii au trecut, și, revenind din deplasări îndepărtate, eroul vede că puținul sa schimbat în Moscova. În străinătate, Chatsky "căuta mintea", a studiat el. Dar, în afară de adevărurile științifice, o Europă tulbure, care fierbe cu discursuri revoluționare și lupte de eliberare națională, a insuflat sau ar putea instila gânduri despre libertatea individuală, egalitatea, fraternitatea. Și în Rusia, după Războiul Patriotic din 1812, a existat o atmosferă de reflecție critică asupra a ceea ce se întâmpla în imperiu.
Chatsky este amuzant să admire uniformele brodate care adăpostea "slăbiciunea, motivul sărăciei". Acum, el poate vedea clar că în Moscova "casele sunt noi, dar prejudecățile sunt vechi". Și pentru că săracul nobil Chatsky refuză să servească, explicând acest lucru spunând că "ar fi frumos să slujesc - să fie servit greșit". El "scrie cu glorie, se traduce", el este bun și blând, minunat și elocvent, mândru și sincer, iar iubirea sa față de Sophia este profundă și constantă.
Deja primul monolog al lui Chatsky vă face să simțiți calitatea importantă a eroului - deschiderea sa. La momentul primei noastre întâlniri cu Sophia, el este departe de sarcasmul, dar în remarcile sale simțit limba-in-blajin bătaie de joc observator inteligent pentru a observa ridicol și latura absurdă a vieții, pentru că după francezul Guillaume a menționat și MOLCHALIN. Încercând să topească gheața indiferenței, pe care o întâlnea pe Sophia, el atinge opusul. Nedumerit de frig ei, Chatsky rosteste fraza profetic: „Daca acesta este cazul: mintea cu inima din ton,“ Se spune în mod surprinzător de precisă: această frază ca titlul unei comedii, definiție centrată a naturii duale a cetățeniei conflictului funcționează ca o bucată de progresive umane credințe și piese despre dragostea lui nefericită. Nici unul din „divide“ care separă una de cealaltă, și există o persoană, un cetățean, cu pasiune în dragoste cu o fată frumoasă, Minded lui. El se dezvăluie înaintea noastră în acțiuni care au atât un sens personal, cât și unul social.
Pentru Chatsky, în felul său "conexiunea vremurilor sa desprins". Momentul în care el și Sophia aveau un limbaj și sentimente comune și momentul în care au avut loc evenimentele comediei. Mintea lui sa maturizat și nu dă milă nimănui acum, dar îi iubește pe Sophia chiar mai mult decât înainte și aceasta îi provoacă atât durerea cât și durerea ei. Cu adevărat "mintea cu inima nu este în armonie".
Bătălia principală, care apare în cel de-al doilea act, este în totalitate legată de linia intimă. În monologul său de dragoste "Să lăsăm aceste prenya. "Este aproape cea mai importantă declarație politică a lui Chatsky. Acesta și-a exprimat un indiciu de o glumă despre transformările care sunt posibile în Molchalin, în cazul în care acestea au fost posibile în guvern, transformat dintr-un liberal-democrată în cazarmă și despoticheekoe. biliar satiric despre transformări „placi, climate, și obiceiuri, și mințile“ este conectat la revărsarea elegiace ale eroului.
Dar poate iubi eclipsa, îneacă în Chatsky bătăile inimii unui cetățean care visă la libertate și la binele Patriei? Soarta poporului său, suferința lui - principala sursă de patos civil Chatsky. Cele mai strălucite locuri ale monologilor eroului sunt cele în care el se opune cu supărare opresiunii și a servilui. Este dezgustat de "spiritul necurat al imitației oarbe, slave, goale" a tot ce este străin.
Drama Chatsky și că el vede momentele tragice din viața societății, ci pentru a corecta oamenii nu pot, de asemenea, și-l duce la disperare. Teme și Chatsky atractive, care, chiar și în disperare, el nu suspină, ca Gorich nu vorbesc ca REPETILOV nici măcar eliminat din societate ca fratele Skalozub și papură cu curaj în luptă cu depășite, vechi și dărăpănate.
Regizat de Vl. Nemirovici-Danchenko a fost uimit de talentul scenic al lui Griboedov, când "piesa rupe brusc linia de intimitate și se răspândește într-un șir larg de public". Războiul lui Chatsky pentru inima iubitului devine momentul pauzei sale cu lumea ostilă din jur a lui Famusovs, Skalozubov, Silent. Chatsky a fost profund amăgită în Sofia, și nu numai în sentimentele ei pentru sine. Este înspăimântător faptul că Sofia nu numai că nu-i place, ci se găsește și în mulțimea celor care jură și conduc Chatsky, pe care el îi numește "torturari".
Două tragedii? Vai de spirit sau de durere din iubire? Ele sunt legate în mod inextricabil, iar dintre cele două tragedii există una, foarte dureroasă, pentru că durerea din minte și din dragoste au fuzionat. Și toate acestea sunt complicate de tragedia înțelegerii și, prin urmare, de pierderea iluziilor și a speranțelor.
În monologii de rămas bun, Chatsky rezumă: "Ce mă așteptam? Ce a crezut el să găsească aici? ". În cuvintele sale, se aude enervare, amărăciune, durere de dezamăgire, iar în ultimul monolog ură, dispreț, furie și. nici un sentiment de defecțiune:
Mad, m-ai glorificat când urlet într-un cor.
Ai dreptate: din foc, el va ieși nevătămat,
Cine va avea timp cu tine zi,
Ei vor respira numai aerul,
Și în el înțelegerea va supraviețui.
Deci nu spune că a fost înfrântă. Protestul său este "un protest energetic împotriva realității rușinoase a Rusiei, împotriva oficialilor birocrați, a libertăților de bar, împotriva ignoranței și a servilui", a scris VG Belinsky.
, tremurând de furie, gânduri necontenit ocupat inteligent despre soarta Rusiei, Chatsky nu numai enervant împotmolit în stagnare a societății, dar, de asemenea, provoacă ura activă. El intră în luptă și triumfă asupra restricțiilor birocratice Famusov, soldafonstvom și obscurantismul Skalozub, servilism și podlichaniem Molchalin, vulgaritatea și fanfaronadă Repetilov.
Această înțelegere a vieții, datoriei, fericirii învață comedia inteligentă și profund umană a lui L. S. Griboedov "Vai de la Wit".
Articole similare
-
Compoziție pe tema tragediei publice și personale Chatsky, pe comedia Griboedov - durerea din minte,
Trimiteți-le prietenilor: