Sensul secret al tragediei "Othello"
(Pentru producția de la Teatrul de Dramă din Bolshoi)
Tragedia lui Shakespeare "Othello" este considerată de mulți ca fiind cea mai perfectă dintre creațiile lui Shakespeare. Ea a fost tentată să ia în considerare, uneori, cea mai perfectă creație dramatică din lume.
Nu este atât de răspândită faptul că nu există nimic semnificativ în această tragedie care nu se poate întâmpla în toate varstele, în toate condițiile, în orice mediu? Nu țineți cont de dragii tuturor arhismeilor shakespeare, cum ar fi faptul că actorii își amintesc zeii romani. Indiferent de aceasta, observăm că desenul psihologic al tragediei este perfect precis, neobișnuit de adevărat; nu este nevoie să se reducă, deoarece nu este nevoie să adăugați ceva la acest desen, pentru a deveni mai clar și mai aproape de oamenii din alte secole.
În unele epoci, în unele persoane aceste pasiuni acționează, ajung la suprafață, oferă informații despre ele însele cu forță incontrolabilă; în altele, sunt adormiți, poate că nu vorbesc deloc; dar ele sunt invariabil prezente în persoană, iar erupția acestor pasiuni va începe - numai este necesar să le trezim. Negarea lor ar fi o negare a vieții; ar însemna să nege fenomenele naturale, negând faptul că scoarța pământului nu sa solidificat încă, pe pământ există vulcani cu cratere deschise, vulcanii intră în acțiune.
Shakespeare's Othello va deveni caduce în acele vremuri când ne schimbăm; când zbura departe de soare, atunci când vom începe să înghețe când pământul începe din nou o altă mișcare, fără a noastră - târându cu pol verde, trosni, gheață ghețar zguduit.
Pentru ceea ce a fost de a descrie mișcarea sufletului uman cu o astfel de fidelitate fotografică, cu un drept teribil? De ce maimuță? Este adevărat că artistul este doar o maimuță patetică a naturii scimia della natura? Este în cele din urmă, ne întrebăm, am noi înșine nu avem suficiente șocuri și dezastre în anii și zilele noastre nebun să te trezești mizeria încă pe scena, băț în oglindă de mână, în cazul în care vom vedea propriul său ars, carbonizat, desfigurat de o grimasă de durere unei persoane?
Sau sperăm să vedem o lumină prin această noapte neagră? Prin noaptea vieții nu vedem această lumină; viața este nebună, vrea să ne bâlbâie. Dacă artistul îl imită, - blestemul pentru acest artist! Blestemul unui medic mediocru care scapă un bisturiu în rănile deschise ale unui om, încă condamnat la moarte!
Sau, de fapt, că Shakespeare vechi nu numai că imită viața, reproduce nu numai realitatea, ci într-un fel transformă viața, arată că este negru, lipsită de sens, al naibii - este îmbibată cu vreun înțeles secret?
Începând să lucrăm la "Othello", spunem da noastră acestei lucrări vechi de artă umană. Dacă-i spunem da, dacă ne gândim că este necesar acum și din nou pentru a intra în conștiința oamenilor, dacă vom vedea în ea un obiect ascuțit, de tăiere fermoar, care este capabil să penetreze și ilumina plictisitoare,, întunericul gri moale, fără vlagă și negru nori, agățat peste leneș, inactiv, nedemn de un suflet rusesc - atunci ne trebuie în primul rând a da un raport - pentru ce si pentru ce facem și ce să se aștepte?
Am citit despre asta și ne certăm, dar în acest moment, desigur, acesta este ceea ce se întâmplă undeva. Lumea este acum mai mult decât oricând, oamenii fără sens cu pumnii sănătoși, dar, de asemenea, Detractorii și ticăloșii că într-o chestiune mică, mai mult „de dragul artei“, calomnie și de a crea urâciunile lor. Există, de asemenea, multe femei cinstite și frumoase în lume.
Aceasta ar fi o abordare naturalistă a tragediei "Othello". Ea recunoaște, dar nu avem nevoie de ea, avem nevoie de o abordare romantică.
De ce este urâciunea care se întâmplă undeva acum, în acest moment, o urâciune și un criminal, și ce credeți că nu este o urâciune și un criminal?
Atât de ușor este extrem de ușor - nu numai că este tentant ca un artist să facă un aspect ca altul! Ce material bogat pentru asta! Uită-te la botul gros, pe sânge, pe stradă - și tu tragi trăsăturile care erau în Othello; uită-te la fața uscată a trecătorului, ale cărui ochi te evită din ochi - și tu prinzi trăsăturile lui Iago; uita-te la fata roz, cu parul drept cu ochii surprinzător de clare - vă veți aminti salciei Desdemona. Trinitatea eternă, eternă, inevitabilă.
Care este semnificația secretă în toate astea? Despre asta vreau să spun - să spun că văd ce aș vrea să văd pe scenă.
Othello sa îndrăgostit de Desdemona, nu numai pentru că frumusețea ei blondă și-a revoltat sângele negru; nu pentru că rasa, clanul, sângele opus i-au aruncat-o; nu pentru că este plină de toate virtuțile - puritate, inocență, bunătate, nobilitate. Este mai bine să spunem că toate aceste motive sunt evidente, că nu pot fi îndepărtate, sunt prea imprevizibile pentru a nu căuta unul, principalul, primul motiv din spatele lor. Motivul este că, în Desdemona, Othello și-a găsit sufletul, și-a găsit primul suflet, iar cu ea - armonie, ordine, ordine, fără de care este un om pierdut, nefericit. "Când nu te mai iubesc, haosul va veni din nou." Othello stătea pe drum, scopul final fiind achiziția sufletului, achiziția lui Desdemona. El și-a încurcat sufletul dizolvat cu slujirea unui popor străin; el a încuiat în vene de armură, în care a luptat cu sângele negru nesăbuit. Răsplata pentru această lungă reținere a pasiunilor spontane, forțe aproape nelimitate, a fost sufletul, a fost Desdemona. Premiul este inconfundabil, se pare că nu ar fi jenant. Desdemona îl smulse din abisul infernal, care altfel îl înghiți în mod inevitabil. Întâlnirea lor a fost predeterminată de o putere mai mare. Shakespeare ridică perdeaua peste Othello, când îl întâlnește deja pe Desdemona când își găsi sufletul. Prin urmare, din primul minut vrem să vedem Othello înconjurat de unele strălucire inundată, strălucitoare din interior o lumină extraordinară, deoarece, spre deosebire de oamenii obișnuiți comune înghesuiți în jurul lui.
Desdemona la văzut pe Moor în casa tatălui ei.
El a spus, în mod evident, cu elocvența de Est, cu toată pasiunea pe care și-a dat natura sa, despre pericolele extraordinare pe care l-urmărite îndeaproape, și în timpul vieții sale lungi, sinuos, militare. Bineînțeles, ea a recunoscut imediat instinctul feminin și și-a dat seama ce ar fi pentru ea, ce e pentru el. De aceea a ascultat cu o asemenea participare lacomă, de aceea a plâns. A coborât imediat la el și la aprins în spiritul sfinților. Tot restul - adăugarea psihologică și fermecător necesare pentru inefabilul și inexplicabil, la acea unică, în primul rând din cauza iubirii sale, din care a fost atât de naiv și așa pe bună dreptate a spus:
Ea ma iubit pentru durere,
Și eu - pentru compasiune pentru ei.
Prin urmare, nu virtutea, nu puritatea, nu farmecul de față al lui Desdemona îl diferențiază de ceilalți; se distinge în primul rând de strălucirea extraordinară cu care luminează și de logodnicul său. Refuz să vorbesc despre virtuțile posedate de Desdemona; ea este însăși virtutea, ea însăși este acea entitate insuportabilă care a coborât pe Moor. Desdemona este armonie, Desdemona este sufletul, iar sufletul nu poate ajuta la salvarea haosului. Multe dintre voința umană a folosit-o pe Desdemona afară să scape de tatăl său să meargă în Cipru, după Othello, etc., dar nu pe cont propriu, ea a căzut în dragoste, și este - .. Cel mai important lucru pe care trebuie să spun sensul secret al tragediei a fost dezvăluit.
Tragedia nu ar fi o tragedie, ar fi un mister (conține toate elementele misterului), dacă nu ar participa la a treia, așa cum este necesar ca primele două, față; fata este Iago.
Iago invidiază Othello? - Da, este. Iago îl urăște pe Othello pentru că a fost poruncit de un mai puțin vrednic de Cassio? Da, este. Iago suspectează că soția lui ia înșelat cu Othello? Da. Iago se răzbună? - Fără îndoială. Prusul? - Da, și asta.
Acesta este motivul pentru care există în aceste Iago iad în mod deliberat dezgustător, nu în aspectul său nimic nefast, care ar prins aproximativ ochiul meu; nu e un bastard simplu, este un "scump" scump. „Iago cinstit“ - a fost numele de toate, și este - adevărul care rămâne valabil până la sfârșit, pentru că sincer în valoare de Iago la calea lui negru și diabolic, sincer el este diavolul, sincer îi dă toată puterea minții sale și de talent remarcabil. Prin urmare, aș vrea să văd și Iago este la fel de diferit de toți cei din jur, spre deosebire de Othello și Desdemona. Numai strălucește din alta, foc întunecat, unele strălucire negru în jurul lui, și se pare că tot timpul, că, dacă dintr-o dată pe timp de noapte pentru a ilumina lanterna, apoi peretele zaplyashet nici un locotenent umbră, Iago, și alte câteva umbre, infinit de urât și teribil .
Iată trei actori care conduc tragedia. Toate celelalte sunt surprinzător de vii, foarte importante, foarte interesante, altele, altele mai puțin, stau infinit departe de aceste trei. Ei sunt victime pasive a ceea ce se întâmplă, nu participă la esența tragediei, deoarece majoritatea oamenilor nu participă la esența vieții; sunt răi sau amabili, cinstiți sau înșelători - nu sunt înconjurați de orice strălucire; ei sunt filisteni; există o mulțime de ele, dar numai trei dintre ele.
Dacă am putea pune în mod corespunzător acest triunghi pentru a dezvălui semnificația secretă, care nu este curat de la Shakespeare, credem noi, ne-ar fi realizat mult, iar realizările noastre au depășit toate așteptările, pe care doar putem ghici și sperăm că putem.
Descoperind secretul, ascuns în tragedia înțelesului lui Shakespeare, vom realiza această purificare, catharsisul, care este cerut de tragedie; apoi într-un mod nou vom auzi ultimul cuvânt despre "evenimentul trist". Horrorul iluminează cu un zâmbet de tristețe, așa cum a vrut Shakespeare să fie.
Distribuiți această pagină
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: