Îți amintești ce a spus Mama Forrest Gump? "Viața este o cutie de ciocolată: nu știi niciodată ce vei scoate." Cu filmul - aceeași poveste. Se părea că centura transportoare modernă a fost învățată că știi deja marca și umplutura bomboanelor de film. Sunt delicioase? Bineînțeles. Direcția puternică, actorii excelenți, super-mananca umanistă, efectele speciale sunt dulciuri minunate care se bucură de spectatorii de pe toate continentele. Nu este suficientă mică - surpriză, imprevizibilitate a talentului: numai el face filmul cu adevărat viu și interesant. „Little Children“ Todd Field - un produs rar, în cazul în care filmul - modul de creare și existență a istoriei, sufletul și principalul mijloc de exprimare, în contrast cu multe picturi, imagistica solid și competent complot - nimic mai mult.
... Scârțâitul scârțâit al leagănului de pe terenul de joacă disturbi tăcerea somnoros a suburbiei americane. Ceasul bate, cifrele pentru copii din porțelan sunt aglomerate pe rafturile de lângă cadran - de la primele fotografii din anxietatea sufletească se stabilește. Evenimentele justifică premoniția celor nedrepți: înșelăciune, trădare, dușmănie. Dar atmosfera filmului, țesută din frică, dragoste și ură, și-a exprimat nici un complot dramatică, iar sunetul unui ceas pentru, un strop de apă într-un bazin de oraș, vocile copiilor și scârțâit monoton al leagăn. Nici moartea, nici pasiunea nu vor schimba nimic în viața locuitorilor suburbiilor. Înstrăinarea umană și plictisirea metafizică sunt veșnice, ca un pendul sau o leagăn îndoielnic.
Pe coperta ediției americane a romanului Perrotta lui - doi înot Goldfish în strâns legat pungă de plastic ... Scriitor si director, bazat pe o tradiție literară puternică, nu a creat doar „de fier“ - scenariu de oțel cu un cadru elastic și flexibil, cu un solid și, în același timp, spațiu neterminat - în regizorul Todd Field (judecând după primul film "În dormitor") - pasiunea pentru finala deschisă. predecesorii Experiența a considerat posibil - nu un pistol împușcat singuratic, agățat pe perete „în primul act,“ și focuri de armă asurzitor se aude în a doua jumătate a filmului: toate relațiile cauză-efect observat și numărate, ceea ce face imaginea finală nu este doar deschis pentru interpretare, dar extrem de multi-evaluate.
Dar o poveste bună nu este încă un film bun. Regizorul Field are propria sa intonație, viziunea sa asupra realității, iar operatorul Antonio Calvace trăiește toate aceste lucruri. camera lui a fost în măsură să facă realitate o dimensiune în plus - înot în piscină, furtuna, scene de dragoste, joc de fotbal, tir un film documentar și alte scene, îndemnând „adevărata viață“ a adus la fiziologizma treptat umple cu sens diferit, sunt semne de o altă realitate, în cazul în care piscina Acesta este transformat în imaginea unui paradis de nevinovăție și puritate, un meci de fotbal - într-un fel de ritual de inițiere pentru personajul principal, de călătorie prin oraș - un simbol al evadare din el însuși și trecutul său etc. Și aceasta nu este o semnificație proastă, așteptând privitorul în spatele fiecărei întoarceri a complotului și uitându-se la nebun. Este un regizor de calificare, care a fost în măsură să demonstreze - cu aparatul de fotografiat, editare, care acționează - că adâncimea vieții nu se măsoară mult mai plat moralitate, carne rebel și chiar iubirea de sacrificiu sau remușcări.
Despre ce este vorba? Despre catastrofa care a izbucnit în viața pedofilului Ronnie, care sa întors în oraș după închisoare și sa întâlnit cu răutate surzi și teamă de locuitorii orășenilor? Despre pasiunea care a cuprins Sarah și Brad și le-a promis speranță pentru o altă viață? Faptul că "fiecare familie nefericită este nefericită în felul ei"?
Sau este doar o scuză pentru Fielda să pună o întrebare - care este, de fapt, rău? Este acolo, unde ar trebui să fie? Este întâmplător faptul că fostul polițist, cel mai nerăbdător să protejeze copiii orașului de Ronnie, este înșelat? Ce este pedeapsa și cine trebuie pedepsit? Ar trebui Ronnie să tragă o tragedie personală de dragul liniștii imaginare a locuitorilor din suburbii?
Cu toate acestea, Field nu dorește să intre într-un atac baionetă asupra standardelor morale general acceptate. Dar faptul că este imposibil să-ți dai o viață vie pe patul lor Procrustean este evident pentru el. Prin urmare, atât de frumos în adulterul filmului și căsătoria umilitor de lipsită de sens; astfel încât pentru mama lui Ronnie este o persoană minunată, un băiat dulce cu un "zâmbet bun". Vinurile, păcatul, responsabilitatea - cu toate acestea, nu este capabil să facă față copiilor mici cu infantilismul lor, iar numele filmului pare foarte ambiguu, eliminând în mod ironic subtilitățile creștine ale sensului.
Natura genului a filmului evită definiția tare - există elemente de dramă lirică, comedie, grotescă în ea. O tragică? În orice caz, comedia adesea accentuează sau accentuează tragicul (întâlnirile lui Ronnie pentru întâlnire și data exactă, expulzarea lui Ronnie de la piscină). Ironia este țesută în dialog (conversație cu mama lui Ronnie) și situații (discuție „Madame Bovary“, în clubul literar), dar cel mai adesea este inerentă în imaginile vizuale - care sunt chiar și jucătorii echipei de fotbal se confruntă înainte de meci decisiv!
Atmosfera intregului film este incalcata de o voce. Uneori se pare că obiectivul său - de a direcționa percepția telespectatorilor într-o anumită direcție, completează acțiunea ecranului. Acest lucru ar putea fi bine gestionat de actori care joacă cu nuanțe subtile, dar sunt accentuați și expresivi. Todd Field, care a venit în regia profesiei de actorie, este foarte atent la artiștii săi - tocmai îi întruchipează designul.
"Ca copii mici" - al doilea film al regizorului. Poate trage un basm fantastic despre dragoni, o saga epică sau un remake al clasicilor de la Hollywood. Dar câmpul a ales o poveste simplă în care evenimentele nu sunt universale, iar personajele trăiesc în vieți liniștite, "inconspicuoase". Și din nou pe ecran - maniere provinciale. Pentru a înțelege alegerea regizorului, merită amintit cuvintele lui Vladimir Nabokov: "Nu există nimic mai inspirator decât vulgaritatea vulgară în lume".
Ne vedem la cinema.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: