Oleg Loevsky. Experiența laboratoarelor de teatru
Care este laboratorul de teatru și care este diferența principală față de teatrul de repertoriu?
Fondatorul și ideologul proiectului, Oleg Loevsky, consideră că laboratorul de teatru este o clismă purificatoare pentru teatrul de repertoriu. Cel puțin, acesta este scopul său principal. Viața teatrului de repertoriu, "ciclică: alegerea piesei, repetiția, premiera, închirierea. Nimic altceva nu se întâmplă în teatru, cu excepția intrigilor fără sens și a schimbării puterii. Laboratorul este proiectat pentru a face totul puțin revigorat, curățat și refăcut. Începe cu drama ... "
Potrivit lui Oleg Loyevsky, alegerea acestei piese este de asemenea de succes datorită faptului că actorii din generația mai veche a teatrului sunt implicați în lucrarea cu privire la schița piesei. Este dificil să nu fiți de acord cu aceasta, lipsa cererii de actori de vârstă reprezintă o problemă reală pentru teatrele noastre de astăzi.
Piesa lui Oleg Bogaev "Bashmachkin" este, fără îndoială, mai complexă în ceea ce privește percepția. Aceasta este o fantezie fantasmagorică a operei lui N.V. Gogol "Overcoat", actiunea care se desfasoara doar de la locul unde Gogol isi incheie povestea. În apartamentul lor mizerabil Akaky moare, și este purtat în jurul Petersburg, rătăcind în căutarea proprietarului său nefericit ea pardesiul nefericită. Se ciocnește cu oficialii sălbatici și proști și cu ridicolii locuitori ai Nevsky Prospekt și ai împrejurimilor. Pentru Oleg Bogayev, un discipol al lui Nikolai Kolyada, fanteziile fantasmagorice în creativitate nu sunt neobișnuite, puteți spune că acestea sunt definiția lui. Dar ceea ce va fi decizia acestei povesti incredibile în interpretarea tânărului regizor și cât de mult succes va fi înfăptuită de actorii noștri.
Cine va paria?
Oleg Loyevsky speră foarte mult pentru tinerii regizori din Moscova și, în același timp, se confruntă cu o emoție interioară, care pentru el nu este chiar statul obișnuit. Pentru o persoană care are un bun de aproximativ 150 de laboratoare desfășurate, o astfel de confesiune este oarecum neașteptată.
Ce este încă îngrijorat de Oleg Loyevsky?
- Vedeți că aceștia sunt oameni de altă generație și alți profesori. Numai profesorul Lisa Dmitry Bertman, un regizor foarte faimos, un nume mare în lumea teatrală și, cel mai important, el este o vârstă. Toți ceilalți băieți au studiat cu tinerii profesori ... Zhenya a avut o școală Serebrennikov. Aceasta este o altă înțelegere a scenei. Desigur, este interesant să combini tradiția cu aceste descoperiri și să vedem ce se va întâmpla. Este foarte important ca un teatru bun și tinerii să găsească un limbaj comun. Acest lucru este dificil, foarte dificil. Prin urmare, mă tem, bineînțeles, vor vorbi într-o singură limbă? ... Acest lucru este foarte important. Dumnezeu să interzică că va funcționa - Oleg Loevsky nu și-a ascuns "temerile" de la jurnaliști.
Împărtășind entuziasmul lui Oleg Loevsky, sperăm încă că laboratorul național din Buryatia va fi nu mai puțin interesant decât cel care a avut loc ieri în Khakassia.
- Există un nou director de șef oferit Khakass carte de basme „Cupa Magic“, și fiecare dintre regizorii m-au invitat să facă schițe bazate pe un basm, de asteptare a scris el insusi, el a inventat - a declarat la o conferință de presă Oleg Loev.
O caracteristică a laboratorului Khakass a fost și faptul că directorii invitați să participe la laborator erau străini. Printre ei a fost un german care a lucrat în germană și un mexican, "care a făcut piesa fără cuvinte deloc".
Și nu surprinde pe nimeni. Astăzi, în Rusia și mai ales în St. Petersburg, mulți studenți străini studiază la universitățile de teatru, care vorbesc și pun în limba rusă. În opinia lui Oleg Loyevsky, "fiecare interconectare a culturilor oferă o nouă schimbare interesantă și neobișnuită în domeniul teatral". Așadar, această direcție nu este doar folosită pe scară largă și cu succes de participanții la diverse laboratoare și proiecte, dar este sprijinită și de Ministerul Culturii din Federația Rusă. În special, în acest an, Ministerul Culturii din Rusia a alocat 1 milion de ruble către două laboratoare naționale din Khakassia și Buryatia.
Cum a început totul?
Potrivit lui Oleg Loyevsky însuși, el nu poate fi considerat fondatorul direcției de laborator în mișcarea teatrală.
- Ca fenomen a apărut cu mulți ani în urmă. Nu pot spune că am inventat-o eu însumi. Am citit doar câteva elemente ale lecturii, nu chiar schițe, ci lectura pe care o facea drama Omsk. A fost Olga Nikiforova, o minunată figură teatrală, și aici a organizat astfel de lecturi, schițe. Și am văzut-o, - Oleg Loevsky a împărtășit jurnaliștilor.
Și când, în anii '90, Oleg Loev, fiind un expert „Masca de aur“, sa uitat exact aceeași piesă de Cehov „Trei surori“ în trei orașe diferite ale Rusiei, pentru el se înțelege că „merge băieți tineri, talentați la Moscova și îl așteaptă pe Tabakov să-i cheme și să-i invite la teatru și nu există directori în provincie ".
- Nimeni nu a vrut să părăsească Moscova. Toți au spus: "Am vorbit cu Tabakov. Și am vorbit cu Zaharov. El a promis să se gândească. Și au mers de ani de zile, așteptând aceste apeluri. Apoi am făcut un laborator numit "Dramă modernă, Teatru profesionist și regie tânără" și am adus absolvenți care tocmai terminaseră cu Mark Zaharov. Elevii de la Kozlov au venit din Sankt Petersburg. Și pentru ei a fost o experiență uriașă pentru toată lumea. În primul rând, au făcut primul pas - la stânga, pentru că timp de 6 zile de la Moscova pentru a lăsa mai puțin înfricoșător decât o lună. În al doilea rând, ei nu s-au întâlnit întâi cu colegii de clasă, ci cu artiștii profesioniști. Și artiștii profesioniști s-au întâlnit cu tineri care gândesc diferit, vorbesc diferit. Și așa au început aceste laboratoare. Mai întâi numai în Ekaterinburg, unde am lucrat și am lucrat.
Ulterior, Oleg Loewsky a început să invite directori de artă și directori executivi ai diferitelor teatre din jurul orașului Ekaterinburg la laboratoarele sale, la Urals, Siberia și regiunea Volga. După aceste laboratoare, directorii de teatru au început să cumpere tineri regizori, au început să le apeleze și să îi intereseze. "Și tinerii s-au dus în provincie. Acesta a fost un pas foarte important. "
Următoarea etapă a fost proiectul "Tânără regie și dramă contemporană". Primul laborator de teatru moderne, de asemenea, a avut loc inițial doar în Ekaterinburg, dar treptat alte teatre au început să se implice în acest proces, așa cum sa născut mișcarea de laborator, care este acum foarte viabilă și poate exista separat de inițiatorul ei, care nu reușesc să sublinieze la conferința de presă, Oleg Semenovich :
- Am vorbit și eu vorbesc. Nu mai sunt necesar pentru laborator, deoarece împingerea principală, modulul principal a fost deja inventat. În acest modul există totul: o direcție tânără, o dramă modernă, o participare a spectatorului, obligatorie, o discuție, un vot. Acest modul poate funcționa fără mine. Și astăzi în diferite orașe există laboratoare care trec fără mine. Sunt băieți care o organizează minunat ..
Dar lăsându-i pe urmașii săi la înot liber, Oleg Loewsky este sigur și pentru viitor, pentru laboratoarele teatrale. Teatrul modern pur și simplu nu poate exista fără ele efectiv și cel mai important lucru este să se dezvolte.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: