Problemele și perspectivele "fabricii de vis"
N. Stozhko: Scenariile ar trebui plasate în portofoliul scenariilor, care pot fi lansate în producție. Dacă scenariul, din punctul nostru de vedere, este gata - îl aducem la consiliul artistic al studioului de film. Apoi trece Consiliul Experților al Ministerului Culturii. Dar ca atare portofoliul de scenarii finalizate nu este disponibil. În această direcție este o muncă imensă. Visul meu este că a fost format din scenele vrednice și am avut o rezervă. Că erau opere de genuri diferite: melodrame și groază, comedii și filme de acțiune. La urma urmei, avem încă producție. Nu ne putem permite să filmăm toate filmele numai vara sau doar iarna. Este necesar ca studioul să fie încărcat pe tot parcursul anului, astfel încât lansările să se întâmple tot timpul. Prin urmare, avem nevoie de scenarii diferite. Principalul lucru este că ei sunt profesioniști. Un scenariu profesionist este în primul rând o poveste distinctă, în mod clar povestită.
I.Sukmanov: Înțeleg, este necesar să trăim, să realizăm abilitățile dobândite, să folosim scripturile deja existente. Dar de ce atât de des se face mult pentru o bifă, sub această dată? Cinematografia nu poate funcționa așa. Nu reprezint, că în SUA a creat filmul, dedicat oricărei aniversări sau date. Întrebarea se bazează pe un sistem care trăiește în afara contextului cinematografului modern, potrivit legilor de ieri. Dar Uniunea Sovietică a dispărut de mult.
"SB": Există o astfel de stare pe "Mosfilm", de exemplu?
N.Stezhko: Chestia e că avem un studio de stat. Și preocuparea cinematografică "Mosfilm" a fost de mult timp o întreprindere de afaceri. Oferă numai servicii. Există un număr mare de companii private. Toți regizorii cu un nume au propriul studio. Ei înșiși caută bani, își încep propriile scripturi. Dar trebuie să spun că nivelul cinematografiei rusești este scăzut.
A. Golubev: Nu sunt de acord cu tine. Am lucrat la St. Petersburg pe seria "Foundry, 4". Și am văzut ce este un grup profesionist care lucrează pentru rezultat. Toată lumea își cunoaște munca, iar toate ambițiile și invidia se îndreaptă spre fundal. De asemenea, în mod constant de așteptare pentru ai face orice pas greșit, se împiedică, da, cum se spune, o gafă. Uneori se pare că nu sunteți într-un mediu intelectual, realizatori de film, și un pachet de câini agresivi latra unul la altul. Cum poate să apară un produs talentat într-o astfel de atmosferă?
I.Sukmanov: Problema scenariului este într-adevăr o problemă mondială. Uite - pretutindeni remakeuri solide, prequels, sequeluri. Există foarte puține idei originale.
A.Golubev: Există destule idei, nu există profesioniști care să ajute la transpunerea acestor idei în realitate.
"SB": concursurile de scripturi vă ajută cumva în munca dvs.?
"SB": Vasile Petrovici, care, în opinia dumneavoastră, nu are cinema bielorusă?
V.Koktysh: Fără îndoială, are avantajele sale. Cinematograful nostru este moral, nu ne-am îndepărtat de tradițiile sovietice ale umanismului. Dar nu poți vorbi despre cinematografia din Belarus în izolare față de spectator. Cea mai importantă întrebare este de ce vizionarul vine la cinema? Astăzi, cel mai adesea cinematograful din Belarus există de la sine, privitorul - de la sine. Și în teatre se întâlnesc, din păcate, destul de rar. Dar nu pot da sfaturi despre cum să fac un film. Nu pot vorbi decât despre spectator. Și spectatorul se va ridica de pe canapea și va merge la cinema dacă îi este garantat un spectacol: interesant, interesant, înspăimântător sau ușor și distractiv. Cinematograful din Belarus îndeplinește cerințele moderne pentru spectatori? Despre asta trebuie să vorbim.
N.Stezhko: Apropo, cred că situația din punctul de vedere al calității cinematografiei se schimbă spre bine. În lucrare - imaginea "lupilor" de Alexander Kolbyshev. script-ul Minunat, o mare imagine a personajului principal, creat de actorul rus Dmitri Ulianov, de asemenea, o mare lucrare a lui Vladimir Gostyukhin. În opinia mea, acesta va fi unul dintre cele mai bune roluri în cinematografie. Andrey Kudinenko lucrează la oroarea "Masakra" în scenariul lui Alexander Kachan. Andrei a vrut mult timp să înlăture această imagine. Am un mare respect pentru munca lui și cred că este un tip foarte talentat. Și este ușor să lucrezi cu oameni talentați, pentru că ei înțeleg clar ceea ce vor. Alexander Kananovich elimină acum comedia "The Money Tree" în scenariul lui Maria Mozhar. Elena Turova, după propriul ei scenariu, împușcă o imagine a copiilor "Redhead". Alexander Efremov - thriller de aventură "Încercați". Filmele sunt foarte diferite. Directorii sunt, de asemenea, foarte interesanți, ceea ce, în opinia mea, ne permite să sperăm pentru un rezultat pozitiv.
Apropo, "Belarusfilm" are o tradiție de a conduce cinematografia. Și avem toată responsabilitatea pentru regizor. În Rusia și Europa - producția de filme. Și producătorul este responsabil acolo. În orice moment, el poate schimba regizorul.
"SB": Care sistem, în opinia dvs., este mai productiv?
N. Stozhko: Cel mai productiv este combinația unui director talentat și a unui producător talentat care se încrede reciproc.
"SB": Să discutăm un astfel de subiect: avem nevoie de consiliile artistice în situația actuală?
N.Stezhko: Sincer, nu pot spune dacă voi anula consiliul de artă sau l-aș lăsa. Pentru că am lucrat 2,5 ani și am văzut că au existat câteva intrigi corporative, unele scenarii au fost "stoarse". Dar acum, consiliul artistic funcționează, în opinia mea, constructiv. Membrii consiliului artistic sunt toți profesioniști în domeniu.
A. Golubev: Îmi amintesc un astfel de episod. Când am primit scenariul "Crested Beret", am scris imediat o declarație de demisie. El a fost semnat și am plecat. Apoi, o lună mai târziu, m-au sunat și a întrebat: „Și ce se mai poate face?“ Și istoria nu a fost aceasta: patru soldat Forțele Speciale ale NATO în vopsea de război camuflaj și cu arme din statele baltice fiind tarat intr-una din țările arabe, unele radionuclizi în saci Pădurile din Belarus. Și această brigadă a NATO se împiedică de învățăturile soldaților noștri, iar soldații noștri îi înghit. Iar toate consiliile artistice au ratat. Și toți au citit-o. Nu va fi o cinematografie până nu vom deveni profesioniști!
A. Golubev: Da, avem un cinematograf de stat. Și puteți crea încă 10 sau 20 de secții nemenționate pentru cinematografie. Cinema de la acest lucru nu este mai bine. Până când nu vom lucra „triunghiul“: televiziune, închirierea, studio, și dacă nu suntem împreună pentru a sprijini reciproc, nimic nu se va.
Timp de 20 de ani am lucrat ca un cascador la filmul "Belarus". Știu fundalul producției "de la" și "înainte". Într-o zi prietenul meu englez, având ajuns la studio, el ma întrebat: „De ce ai atât de mulți oameni în coridoare, toate fum și nici o lucrare?“ În Anglia, nu există nici un astfel ca toate au fost la studio și fumatul în timpul lucrului! Dar m-am săturat să lupt și nu o voi mai face.
I.Sukmanov: Nu fi pesimist. Chiar și atunci când făceam parte dintr-un mare imperiu sovietic, era posibil să numărăm pe degete acele imagini care au căzut pe festivaluri europene. Amintiți imediat picturile lui Valery Rubinchik "Wild Hunt King Stach" și "Coroana sonetelor".
"SB": Și poza "Prin cimitir" a lui Viktor Turov, inclusă în lista celor mai bune 100 de imagini ale UNESCO?
I.Sukmanov: Mi se pare că aceasta este una dintre grandioasele iluzii ale cinematografiei din Belarus. Deoarece listele celor mai bune picturi ale tuturor timpurilor și ale popoarelor se fac în fiecare deceniu. Aceste liste se schimba, sunt transformate. Și ceea ce a fost acum 40 de ani se poate schimba. Acesta este un joc de felul care se desfășoară prin această sau pe acea publicație. Totul depinde de conjunctură. Nu, nu vreau să reduc demnitatea picturilor bieloruse. Dar totul funcționează pentru timpul și epoca sa. Bineînțeles, Turov, pentru care tema militară era sacră, a reușit să o ridice la un nivel artistic ridicat. "Șaizeci" au ratat toată durerea războiului prin ele însele. Ce rănit, asta au spus ei. Dar, în situația actuală, problema militară ar trebui utilizată numai atunci când există ceva de spus. Și dacă totul a spus, poate nu are rost să faci același lucru?
Voi da un exemplu simplu: absolvenții lui Mihail Ptashuk au primit odată o comandă pentru lucrările de diplomă dedicate Zilei Victoriei. Și tot atelierul, de fapt, a fost implicat în ceea ce a făcut filmul, într-un fel sau altul legat de teme militar-patriotice. Dar mă îndoiesc că toți cei zece oameni au fost îngrijorați de acest subiect.
A. Golubev: Care este diferența: este filmul un război sau nu? Orice film - despre acțiunile personajelor. Războiul este doar o parte a atmosferei.
I.Sukmanov: De ce să nu luați modernitatea? De ce această obsesie cu o temă militară? La întrebarea de ce mai devreme cinematograful din Belarus părea să fie, iar acum - nu. Nu uitați că școala bielorusă de cinema este o școală VGIK, o parte din care a fost distribuită pur și simplu la Minsk. Printre ei erau oameni din ambele Urali și Orientul Îndepărtat.
V.Koktysh: Scuzați-mă, mă voi întoarce la problema atenției spectatorilor? Producătorii de film din Belarus sunt îngrijorați astăzi doar cu ei înșiși, cu ideile lor. Ei uită că totul este acum disponibil: televiziune, internet, DVD. Și în același timp - sațietate de informații. Vizitatorul trebuie să fie uimit. Arătați-vă propriul. Îmi amintesc, din ultimele picturi, spectatorul, destul de ciudat, a luat "Anastasia Slutskaya". Am avut cea mai mare participare la pictura bielorusă în ultimii 15 ani! Dacă nu luați campionii închirierii timpului tău - "White Dew" și "My name is Harlequin".
Holub: În opinia mea, „Anastasia Slutskaya“ - este un exemplu de cum sa nu faca un film.
A. Golubev: Nu va funcționa, nu avem oameni.
V.Koktysh: Ne pare rau, a fost Misa Ptashuk, pe care toți gelos și a crezut că el - norocos. Și nu invidia pe nimeni. Singura persoană care sa bucurat sincer în succesele altora. Și a avut un film. Deși nu a luat prea „vechi“, care a fost apoi să lucreze la studio, și l-au tratat cu zel. A creat cinematografia națională, care a lucrat la epuizare, la auto-flagellation. Dar de ce nu facem astăzi cinematograful național?
"SB": Polina, și cu ce dispoziție, tinere actriță, ați venit în industria cinematografică?
Dar, după premieră, am citit o mulțime de presa bielorusă, care laudă și pare mulțumită de filmul nostru. Ce fel de presă a fost despre Cadet? "Oscar" timp pentru a preda, citind aceste articole. Am dat o mulțime de interviuri, întâlniri cu critici, jurnaliști. Cel mai adesea aceștia sunt oameni inteligenți, gânditori. Am spus: "Vedeți și văd că e rău. Deci, despre ce scriem? De ce ne bucurăm?
Trebuie să existe o bază pe care să pot lucra. Sunt gata să învețe toată viața mea, dar nu există nici o bază de la care să mă împing. Din academie părăsim produsul unui anumit maestru, toate în același timp. Și aici vom face un film „Cadet“: Am absolvit Academia acum două săptămâni, Andrei Senkin că anul doi la Universitatea de Cultură în absență la „evenimente de regie și festivaluri“, și Ruslan Chernetskiy, care primește, de asemenea, actorul de educație corespondență. Ne întâlnim în curte, trei pui actori și cântăm o dramă profundă. Și eu spun: „Pauline, știi, îți place cel mai experimentat au posibilitatea de a juca într-o singură ia. Nu vă putem da oa doua șansă. Cum pot juca cea mai grea dramă pe planurile majore, cu o singură lovitură? Așa sa întâmplat.
I.Sukmanov: Mai întâi trebuie să renunți la propriul dvs. neprofesionalism. Dacă ai spus că nu vei fi eliminat de la prima ieșire, asta ar începe schimbările în cinematograful nostru.
P.Syrkina: Și orice student ar veni la locul meu, a jucat fericit în film.
I.Sukmanov: Ai fi dat, atunci colegii tăi - probabil „bătrâni“ s-ar gândi responsabilitatea și în fața ta și publicul. Da, eo cale spinoasă. Dar fiecare este un fierar al propriei sale fericiri. Pentru creatorii din Belarus există o cale de ieșire: trebuie să absorbiți mai mult, să deschideți mai mult și să conduceți mai mult. Ceea ce academia nu va da, va da în mod necesar altceva.
Amintiți-vă exemplul cinematografiei românești. Cine ar fi crezut că va intra în elita cinematografiei mondiale? Și ce este un produs global de înaltă calitate pe ecranele noastre? Trebuie să folosești asta - vino, privește, deschide. Acesta este și un fel de școală și profesie. Ca rezultat, va fi mai ușor să lupți cu toată inerția. Va exista încredere în sine, argumentare. Rolul personalității în istorie nu a fost anulat.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: