Începând cu a doua jumătate a secolului XX, trăim într-o epocă de demolări agresive. Stilurile s-au terminat. Desigur, vă puteți distra cu combinații frumoase de litere, cum ar fi „modernism“ și „postmodernism“, dar toate acestea vor fi doar o justificare naivă pentru o estetică generală de neputință - sticlă omniprezentă și beton hi-tech este un rehash fără sfârșit pe Le Corbusier, Ivan Leonidov și Mies van der Rohe. În anii 1920, arăta ca o avant-gardă și - descoperire. Acum este doar comerț, înmulțit de dorința constructorului de a face "mai mare" și de a împinge "doar atât de mult mai mult". Era de centre de afaceri pe mai multe niveluri și multifuncționale cu birouri, magazine, garaje, ... cu lifturi transparente și soundlights ceas. Cineva, desigur, spune că este krasotischa nostru pozitiv și victorios - albastru de sticlă zgârie-nori, agățat deasupra orașului, cum ar fi un deget arătător. Desigur, multe dintre aceste clădiri sunt interesante și chiar provocatoare. Dar acest lucru nu este un stil. Acesta este un proiect, o gândire îndrăzneață, o demonstrație a oportunităților - inclusiv cele financiare. Asta e tot. În plus, arhitectura - este doar una dintre fețe, și există încă pictura, sculptura, ... design industrial și peisaj, ambalaje, și în cele din urmă, moda.
Este interesant faptul că și revistele lucioase susțin că nu există linii de modă acum, dar există tendințe în continuă schimbare. Îmbrăcămintea este întotdeauna o continuare logică a imaginii generale a stilului (sau absența acestuia). Stilul se naște acolo unde există o unitate de spirit și conștiință, pe baza căreia există un sunet colectiv estetic, mai exact - consonanță. Odată cu disocierea umană totală, generând kaleidoscopia tendințelor (fiecare grup are propria tendință!), Nu poate exista nici o componentă de exprimare a stilului.
Se pune întrebarea care stil - din cele anterioare - ar putea fi considerat cea mai bună reflectare a sufletului nostru colectiv? Ca de obicei, nu există un răspuns exact. În opinia mea, cea mai elocventă și expresivă direcție rusă este stilul mare Stalinist. În formele sale triumfătoare, trecutul, prezentul și, așa cum păreau la vremea respectivă, viitorul poporului sovietic și întreaga lume, au fost criptate. În stilul cel mare, începuturile apologetice și dionisice au fost unite armonios - rigoare și solemnitate în combinație cu cultul spontan al fertilității și vitalitatea invincibilă. Acest lucru - un fel de chintesență, cel mai înalt punct al preferințelor, experiențelor, viselor estetice. Care era cea mai caracteristică a culturii acelei perioade?
Cercetător V. Papernyi în cartea sa programatic „Cultura-2“, afirmă civilizația stalinistă, în ciuda sloganuri poster, nu s-au grabit spre un viitor luminos. Idealitatea ei - Eternitatea înghețată - a fost, este și va fi, iar Revoluția a fost doar un punct care a dat acestei Eternități o direcție specială. Într-o mică poveste a lui Y. Olesha "Stadionul din Odessa", în 1936, există totul pentru a trăi ideea generală a lui Paperny. . „Doar aerul, cerul, marea, El se deschide brusc - scara oval, vase de piatra de pe piedestale - și primul gând care vine de la tine după ce ați luat acest spectacol, se crede că visul să devină realitate. acest stadion pare atât de mult ca un vis devenit realitate - și totuși atât de real Treizeci și cinci de mii de oameni în conștiința se naște un sentiment epic însuși spune: este deja acolo, durează există o țară socialistă de stat, patria noastră, stilul, frumusețea sa .... , viața de zi cu zi, realitățile sale magnifice ". Descrierea obiectului obișnuit de sport se transformă într-o plăcere amețitoare înainte de infinitatea timpului și a spațiului. Olesha luat ideea principală - un sentiment epic, așa cum este bine cunoscut, în epic, mitul și basm nu este distinct, timpul de calendar măsurat, dar există timp, ca energia puternica a Universului.
În lucrările epocii lui Stalin, uneori există o concepție ciudată în timp. Am citit de la A. Gaidar: "Și viața, tovarăși ... a fost foarte bună!" Nu este vorba despre trecut sau chiar despre prezent. Și, probabil, nu despre viitor. Aceasta este aceeași Eternitate - a venit și va dura incomensurabil. Pe copertele revistelor și chiar pe ambalajul bomboanelor din anii 1930, a fost descris Palatul Sovietilor, care, așa cum se credea, ar fi cu siguranță construit. Nu într-un an, deci într-o mie de ani. Ce diferență are aceasta dacă trăim într-o realitate infinit de însorită și, din punctul ei de vedere, un moment sau un secol este doar nisip în Cosmos?
Un om al timpului lui Stalin sa perceput ca moștenitor al tuturor epocii anterioare. El este o coroană strălucitoare a evoluției, iar viața lui nu este o progresie fiziologică de la naștere la moarte, ci participarea esenței universale. Prin urmare, toate operele de artă sunt create în calcularea aparentului nelimitat al ființei. Nu avem obstacole în mare sau pe uscat. povestitor Sad Andersen a scris o dată despre eroul său: „El pliat tot cuvântul din sloiuri de gheață, dar nu a putut face faptul că el a fost atât de nerăbdător, - cuvântul“ eternitate „Stalin omul pliat cuvântul nu numai de sloiuri - printre. latitudini polare mistice rusești din nord. - ci din pietre, din desene, de la imagini în mișcare și litere slogan roșu în încercarea de a face sens al Eternity a creat un ritual special - civilizația stalinistă este umplut cu semne și minuni, sensuri.
În plus, conștientizarea de veșnicia sa născut spiritul istorismului, înseamnă nu doar motive imitative modernizate noua ideologie, dar percepția formelor clasice ca în timp util, pentru că nu există nici un „ieri“ în eternitate și „astăzi“, dar există o permanentă și - o înțelegere indiscutabilă a armoniei. De aici - excepțional în puterea palladianității sovietice, visează fantasmagoric Piranesi. Prin urmare, libera dispunere a tradițiilor elenistice, renascentiste, baroce. Amestecarea și eclectismul - pe multe proiecte nerealizate, dar din acest proiect nu mai puțin interesante vedem ziggurați decorați cu coloane Dorice; Linii egiptene antice în combinație cu stucco rokaylnoy, coloane creteene lângă cornucopia de Versailles. Toate astea - nativul nostru, culese din depozitele gigantice ale Eternității. Omul a luat Stalin valsuri de judecată și epoca Mazurkas, poezie, poeți boierești, manierism dramaturgi spanioli și tragedie mare antichitate, ca ceva de la sine. Ca al lui.
Mitul lui Stalin urăște întunericul și se închină lumii. Cult spontan al Soarelui. Timpul este dimineața. În dimineața de dimineață Eternitatea dă naștere unei noi zile, iar noaptea lumea se oprește: "Și numai stațiile, plantele / orele și mașinile nu dorm". Nu pentru nimic în arta acelei perioade este dificil să găsiți descrieri rave de noapte. Una dintre puținele poezii în care timpul întunecat al zilei este spus cu căldură este "pagina de noapte" a lui S. Marshak. Dar glorificarea luminii și a clarității, găsim în fiecare linie, în fiecare cadru. Permiteți-mi să vă reamintesc: același patetic cult "solar" era în vremea lui Ludovic al XIV-lea, când regele era comparat cu Soarele, care luminează calea omenirii. De fapt, Marele Manier, Marele stil a apărut doar de două ori în istoria artei - sub Louis și sub Stalin.
Aspirația a transformat gigantomania de la un "obicei prost" - într-un sens frumos. Prin urmare, proiectele amețitoare ale Comisariatului Popular al Industriei și Palatului Sovietilor. O trăsătură distinctivă importantă a culturii staliniste este ornamentarea, care, ca și în cazul gigantomaniei, nu pare a fi ceva sfidător sau inutil. Acesta este un element al stilului mare. Nu "arta de dragul artei". Există un motiv special. Ascultați, în ce limbă vorbesc sau mai degrabă - personajele filmelor difuzate. Nici un cuvânt în simplitate. Totul ar trebui să fie frumos, sublim, nobil. Realizat de-a lungul vremurilor! Noi creăm și gândim pentru eternitate. Nimic momentan sau lipsit de sens. Mai mult decât atât, epoca stalinistă a creat o astfel de formă uimitoare ca toaletele publice în formă de rotondă sau, de exemplu, fine ... cazanele cu ferestre rotunde (ceea ce este adesea găsit în clădiri în stil baroc). După ce am văzut imagini ale stațiilor de pompare, proiectat de G. Goltz la sfârșitul anilor 1930 - porticul și coloane ... Senzația: în fața noastră - un parc pavilion clasic epoca lui Catherine. Și să-și amintească același lucru - G.Goltsa - se blochează pe Yauza cu basoreliefuri - un contemplator nepregătit va decide că acesta a fost creat în secolul al XVIII-lea. Dar cel mai notabil exemplu este metroul din Moscova, care arată ca niște sanctuare subterane, palate, ... portaluri în realitate paralelă. Vechiul metrou posedă o magie incomprehensibilă - ca și cum creatorii ar fi criptat mesaje secrete și le-au trimis ... Eternitate, desigur.
Creatorul și consumatorul unei astfel de culturi ar trebui să fie niște homo sapiens ireproșabile. Din anumite motive, se consideră că: supermanul a fost crescut într-un al treilea Reich, și am avut un "lucrător simplu și umil". În opinia mea, aceasta este o teză eronată - supermanul a fost cultivat tocmai în "laboratoarele" ideologice ale URSS stalinist. În Germania lui Hitler a cultivat cu atenție filistin, cu un nivel ridicat de cereri, precum și faptul că el a alunecat o gumă rasist și mitul „sânge și pământ“, așa că este doar o variație pe tema suprastructurii. Supermanul este cel care poate să facă imposibilul și astfel să determine vectorul dezvoltării istorice.
Uită-te! Chiar și copiii au fost învățați o idee clară: o faptă nu este un drept, ci o datorie, și dacă nu faceți o faptă, atunci nu aveți dreptul să aparțineți cohortei noastre de oameni sovietici. Supraoameni. Pentru sapienii obișnuiți, fapta este ceva dincolo de limite, iar pentru sovietic, norma vieții. Așa cum, totuși, și creația de zi cu zi. Și acest lucru nu poate fi considerat un indicator al persoanei obișnuite - "majoritatea normală" este angajată în meserii obișnuite - doar muncă - și munca lui Stalin în URSS a fost egală cu creația. Și - la luptă. Lucrătorii au fost prezentați ca niște eroi antici - profile Hellenic strungari și morarilor decorate cu reliefuri de case de cultură, și o linie de dragoste de porc și păstorul sa spus limba instanței de pastorală clasice. Poporul sovietic trebuia să se simtă ca un fel de popor aristocratic, chemat la slujire înaltă și la înființarea justiției universale.
Un tip special de aspect apare în mod natural: un atlet blond cu un ochi deschis, deschis. Olesha, creând o imagine ideală Komsomolets Grisha Fokina, el a scris: „Ochii de culoare deschisă, păr blond, fata subțire, un trunchi triunghiular, piept musculos - acest tip de frumusete a omului modern este frumusețea Armatei Roșii, frumusețea tinerilor care poartă pe pictograma piept.“ TRP " Aceasta provine din contactul frecvent cu apă, mașini și dispozitive de gimnastică. " O variantă modernă pe tema frumuseții elenice. Artiștii și A. Deineka Samohvalov descris sportivi fete copiate din muzeu Wehner și psihopat.
Și aici este o revistă de modă, publicată în revista numărul 1 "Worker" pentru anul 1936. „Mândria, putere și har oamenilor noștri tineri trebuie să găsească expresia lor specifică într-un costum. Haine moi, ar trebui să încercuiesc corpul subțire <…> O fată a coborât de sus. Rochie inteligent agățat de figura ei subțire și a căzut la picioarele falduri moi ... „- cu entuziasm a scris jurnalistul om E. Jakub sovietic = om-standard care nu se laudă cu scopul său mai mare Această - .. Nu dreptul, dar datoria fascinant cum este. lipsite de sens - la prima vedere - detalii protagonistul povestii de sport „Portar“ este un ultim nume Kandidov opțiune tipic ciudat pentru un clasicist -.. așa-numitul „vorbind“ numele Candidus latin. - alb pur, curat, și, uneori, - o senină, sincer Acesta este un ideal ny erou al lumii sovietice Desigur, toate aceste semne ale culturii staliniste -... doar o încercare mică să o înțeleagă Ea încă așteaptă cercetător său, cântăreț și predicator Ce putem doar visa la o nouă cultură take-off și apariția unui anumit stil.
Foto: Fântâna „Prietenia Popoarelor“ la ENEA (proiectul este aprobat de JV Stalin, a fost deschisă în 1954)
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: