Etapele abstracte ale lucrării regizorului cu privire la întruparea lucrării dramatice - banca rezumatelor,

Care este rolul designului artistic al piesei în identificarea personajelor în circumstanțele specifice oferite?

Principalele etape ale lucrării regizorului cu privire la întruparea lucrării dramatice







1. Care este rolul designului artistic al piesei în dezvăluirea imaginilor eroilor în anumite circumstanțe propuse?

Imaginea piesei trebuie să posede o forță puternică de influență emoțională, să educe în oameni idei morale și estetice ridicate. În procesul incitant al nașterii piesei, rolul artistului nu este în niciun caz secundar.

Proiectarea spectacolului este organizarea tuturor mijloacelor externe de expresivitate scenică:

oferind jocului o anumită formă;

contribuind la dezvăluirea conținutului ideologic al piesei;

amplificarea impactului performanței asupra spectatorului;

definind stilul de setare.

Structura procesului de pregătire a unei noi producții.

Perioada de maturizare a ideii artistice a piesei este etapa inițială a lucrării privind noua producție. În planurile de teatru o nouă producție. Formarea echipei de producție: regizor, artist, compozitor, coregraf etc. Acordurile cu artiști creativi specifici sunt încheiate. Există o ordine asupra teatrului despre lucrul la o nouă producție.

Perioada de pregătire a spectacolului începe cu schițele artistului și producția modelului piesei. În același timp, se lucrează la aspectul piesei. Proiectul unei noi piese (aspect, schițe și alte materiale de proiect) este prezentat pentru a fi organizat la teatru. Lucrările sunt în desfășurare pentru a crea desene dimensionale pentru noua producție, elaborarea documentației de proiectare și de calcul. Sunt create desene de lucru pentru decorațiuni, mobilier și elemente de recuzită. Structurile de putere (mașini-unelte, structuri de suspensie) sunt calculate pentru rezistență și rigiditate. O estimare preliminară a performanței este pregătită pentru scenă, mobilier, recuzită, costume și alte cheltuieli pentru decorarea materială a spectacolului. Sunt precizate listele de compoziții ale interpreților pentru croitorie. Se fac propuneri de materiale privind înregistrarea materială a performanței. Este vorba despre elaborarea unui program pentru lansarea unei noi piese. Documentația și desenele proiectului sunt predate la atelierele de producție. Este necesar să se țină seama de specificul lucrului cu atelierele de artă și de producție ale teatrului și este important să se aleagă prioritățile atelierelor de producție de artă externe și independente. Sunt elaborate contracte pentru elaborarea de certificate de proiectare și recepție materială pentru documentația de proiectare a performanței. Controlăm calendarul și calitatea setărilor de producție, a recuzităților, a costumelor și a altor elemente ale designului piesei.

Următoarea etapă în pregătirea piesei este perioada de producție. Se lucrează la elaborarea unui program de producție de seturi, costume și elemente de recuzită. Se elaborează o estimare a costurilor pentru producția de materiale. Se achiziționează materialul pentru producție. Sarcini emise pentru a produce proiectarea materială a performanței atelierelor și a artiștilor interpreți sau executanți. Sunt produse decorațiuni dulci, moale, veste pitorești, costume, pălării, pantofi, peruci, flori și se achiziționează echipament suplimentar. Recuzitele de ieșire sunt ordonate. Designul materialului este predat teatrului de către atelierele de producție și preluat sub responsabilitatea materială a șefilor departamentelor de operație.

Perioada de Repetiție jocul începe cu un plan pentru eliberarea a etapei de performanță. Se ia în considerare astfel de lucruri ca repetiție în clasele de repetitii la repetitii joasă treaptă la „cubicle“ la repetitii etapa primara la „cubicle“ pe scena principală cu hrană parțială a elementelor prefabricate de decor si costume, montirovochnye repetitii repetiție lumina repetiție cu actori pe acte, pe poze, repetiții și repetiții.







Lucrați pe aspectul performanței

Planificarea scenelor: tipuri și scară.

Structura preliminară a performanței este destinată realizării unui aspect. Defineste plasarea principala a peisajului la fel de greu, aranjat pe scena tabletei si agatat (moale si tare), pe baza schitelor prezentate de artist-director. În planificarea preliminară sunt marcate dimensiunile globale, sunt verificate punctele de joc vizibile din auditoriu, se determină deciziile generale de montare a performanțelor viitoare.

Plan de lucru al performanței. Capacitățile tehnice și tehnologice ale scenei și ideea realizată în structura piesei sunt corelate creativ.

Amenajarea și documentația de proiect a performanței, descrierea tehnologică, desenele, pașaportul performanței

Macheta este una dintre cele mai importante etape ale lucrării privind noua producție și locul ei în programul de pregătire pentru pregătirea tehnologilor din scenă. Tehnologiile pentru producția de teatru au propriile lor particularități. Tipuri de layouturi teatrale: layout - prirezka, model breadboard - masă de găurit, model de finisare, aspect - model, aspectul mediului teatral în spațiul virtual.

Din punct de vedere tehnologic, documentația financiară a performanței. Este elaborat programul de calculator al descrierii tehnologice, completat cu aplicația pentru materiale, cererea de intrare de muncă și documentația financiară estimativă.

Desene dimensionale și de lucru. Există o metodologie de realizare a desenelor pentru producția de teatru.

Perioada scenică de eliberare a piesei.

Repetiție, perioadă pregătitoare. Este pregătit un plan pentru eliberarea teatrală a piesei / un plan general pentru eliberare, elaborarea unui plan pentru repetiții ușoare și de montaj pentru producția piesei. Extrasul de mobilier și recuzită împreună cu regizorul și artistul pentru repetiții "vigilante" se face. Există o selecție de mobilier, "garduri" și costume pentru repetiții "fit-out" într-o etapă mică sau de repetiție. Există repetiții în "gardurile" de pe scena principală. Există o recepție a scenei pe scenă în funcție de imaginile și montarea costumelor pe scenă pe grupuri. Apoi repetițiile sunt ținute în "gardurile" de pe scena principală, cu o aprovizionare parțială de obiecte de decor și costume gata făcute.

Repetițiile de lumină. Se creează o legendă de culoare deschisă jocului, un plan pentru suspendarea echipamentului suplimentar de iluminare. Filtre de lumină pregătite. Planificarea și extractele pentru direcția, focalizarea și filtrarea dispozitivelor ușoare sunt create. Echipamentul suplimentar este montat, instrumentele sunt direcționate și filtrate utilizând atât lumina scenică interioară, cât și lumina de la distanță. Puneți picturile luminoase și tranzițiile lor. Se creează un scor preliminar de lumină al piesei (fără actori). Și, în final, stabilirea finală a pozițiilor luminoase și crearea scorului final în procesul de lucru cu actorii.

Echipamentul scenei este în mod constant îmbunătățit și modificat de dragul unei sarcini - crearea unui actor într-un mediu atât de confortabil și expresiv în care ar putea transmite mai bine vizualului imaginea unuia sau a altui erou în condițiile specifice oferite.

2. Etapele principale ale lucrării regizorului cu privire la întruparea lucrării dramatice

Director (régisseur francez, din latino rego - manage) - un artist creativ al artelor spectaculoase (teatru, cinema, televiziune, circ, muzica). Regizorul realizează producția unei piese (scenografie, operă, balet, concert sau program de circ) pe scenă. În artele contemporane contemporane se numește adesea directorul-director sau pur și simplu regizorul. Directorul, care dirijează activitatea creativă a întregului teatru (sau alt ansamblu spectaculos), este numit directorul-șef.

Funcțiile regizorului în teatrul modern sunt extrem de mari și diverse: realizează întregul complex de lucrări de organizare a procesului creativ și tehnic de pregătire a unui spectacol sau a unui program.

Activitatea ulterioară a regizorului este formată din mai multe direcții. Pe de o parte, ea - coordonarea generală și supravegherea activităților tuturor membrilor echipei de producție (cu artiștii - crearea unei schițe de aspect de decor și costume, cu compozitorul - o concepție generală a muzicii unui spectacol, cu experți în mișcarea - dezvoltarea de performanță scor de plastic, etc. ). Sarcina directorului este de a atinge integritatea tuturor componentelor, reunind-le într-o singură decizie creativă. Prin urmare, fiecare etapă a activității tuturor membrilor grupului de producție trece aprobarea directorului. În paralel, vom începe cea mai importantă parte a pregătirii de performanță - activitatea repetiție a directorului cu actorii, menite să dezvolte talentul interpreților în raport cu fiecare rol și întreaga setare ca întreg.

Prin urmare, pregătirea și pregătirea universitară a profesiei directorului constă într-o varietate de discipline academice, care sunt esențiale în activitatea viitoare: stăpânirea regizorului și actorului; discurs scenic; dans; mișcarea scenică; istorie de teatru, literatură, pictură, muzică, dans și alte arte; baze de economie și psihologie; partea materială a teatrului etc.

Akimov N.P. Patrimoniul teatral (în două cărți). - L. 1978.

Bazanov V.V. Tehnica și tehnologia scenei. - L. Art, 1976, p. 183-234.

Mikhailova AA Imaginea piesei. - M. 1978.

Ryndin V.F. Cum să creați un design artistic al piesei. - M. 1962.

Stanislavsky K.S. Viața mea este în artă. - M. 1983.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: