Mijloace de armonizare a formei artistice

În produsul hudozhestveinom (dacă iskusstna sevalet produs sau grafica aplicate), ideea conceptuală (sau scop funcțional - în format grafic aplicate) se manifestă prin alegerea temei, complot, prin soluția artistică și imaginativă și structura compozițională și se realizează în materialul în procesul de formulare în curs de dezvoltare prin armonizarea mijloace care acționează asupra materialului, folosind mijloace fizice hudozhestvenno_vyrazitelnye (culoare, ton, textura, volum, etc.).

Teme artistice și imaginative soluție evidentă în interpretarea poveștii, în caracterizarea personajelor în definirea relației dintre componentele semantice ale imaginii. Aceasta se realizează prin intermediul hudozhestvenno_obraznogo limba de vorbire poezie alegorică, semne care sunt comparații, metafore, hiperbolă și așa mai departe. D. Comparand, reunind, opuse care exprimă una după alta, realizează limbaj semantic piesă de legătură în formă. Aceste tehnici sunt tipice atât pentru artele verbale, cât și pentru artele vizuale, în special pentru arta poster sau grafica aplicată. Soluția artistică-figurativă este legată într-o imagine holistică prin construcția compozițională cu ajutorul mijloacelor de armonizare.

Astfel, participarea la întruchiparea artistică-figurativă a conținutului și a aranjamentului compozițional al materialului (înțeleasă într-un sens larg), mijloacele de armonizare contribuie la crearea unei forme artistice integrale.

Cu participarea indispensabilă a fondurilor de armonizare sunt realizate în materialul fizic al acestor principii de compoziție menționate mai sus: principiul promptitudinii, principiul complexului, principiul de subordonare a părților, în general, principiile unității mișcării, echilibrul și armonia, și anume, pentru a crea o formă de artă completă ... Prin urmare, instrumentele și tehnicile utilizate, concepute în acest scop, adică. E. Posibilitatea de a compara, compara, reuni, asimila, îmbinare, deconectare și integritatea de echilibrare rezultată. Prin urmare, o unitate de compozit trebuie să fie considerată ca un sistem de relații în cazul în care elemente interdependente și interdependente, fiind în contradicție, ambele sunt armonios stare de echilibru. Momentele definitorii ale acestui sistem sunt echilibrul și interconectarea.

Echilibrarea este echilibrul dintre părțile din dreapta și din stânga ale imaginii. Echilibrul este dinamic. În imagine, totul - atât dinamic, cât și static - exprimă momente diferite de mișcare, mișcare și oprire îndreptate, interacțiunea forțelor opuse și natura mișcării este exprimată prin ritm. Echilibrul în forma plastică se manifestă prin simetrie, proporții, ritm.

Interconectarea și subordonarea părților se realizează prin armonizarea bazată pe compararea elementelor în conformitate cu principiul asemănării sau diferenței. Astfel, simetria subliniază asemănarea, contrastul - diferența, nuanța - și asemănarea și diferența. Proporțiile și ritmul prezintă modelele schimbărilor succesive.

Astfel, întreaga formă ca o unitate echilibrată armonios a opuselor este modelată plastic prin armonizare prin relațiile dintre cele similare și opuse.

Mijloacele de armonizare pot fi împărțite în mod condiționat în mai multe grupuri, pe baza relației dintre elementele întregului pe care îl reprezintă.

1 - simetrie și asimetrie - se caracterizează prin localizarea elementelor în raport cu axa sau centrul rotației. Datorită simetriei, părțile din dreapta și din stânga ale întregului pictural sunt fixe, centrul și axa imaginară sunt accentuate. Simetria înseamnă echivalență, egalitate de trăsături. Datorită simetriei, compoziția dobândește stabilitate, echilibru. Simetria înseamnă relație, similitudine, dar poate de asemenea servi ca mijloc pentru a se opune (contrastul imaginii simetric în ton sau culoare, contrastante două figuri contrastante) din punct de vedere psihologic. Simetria oferă imaginii un caracter static. Asimetria o sparge, păstrând totuși orientarea față de axă, deși este și ea înclinată. Asimetria are un început dinamic.

2 - se caracterizează prin relații dimensionale între părțile întregului și între părți și întreg. Aceasta include - identitate, proporții, modul, scală. Datorită acestora, părți ale întregului sunt proporționale între ele și cu întregul:

Identitate - repetare, egalitate absolută;

· Modulul este repetarea unei singure valori în alt număr întreg;

· Scala indică corelarea dimensiunilor - o creștere sau o descreștere cu un anumit număr de ori a unei valori față de cealaltă și cu raportul relativ dintre obiecte (de exemplu, lucruri și persoane);

· Proporțiile indică relația dintre dimensiuni. Părțile, elementele întregului artistic, legate una de cealaltă prin relații proporționale, un singur modul sau o scară dobândesc proporționalitate și, prin urmare, armonizează forma.

3 grup - nuanța și contrastul indică gradul de diferență și natura diferențelor dintre părți și elemente ale lucrării. relație Nyuansnye, convergența formei, tonul, culoare, textura, volum, dimensiune, etc -. Îmbogățiți detaliile despre forma de nuanțe de joc. Contrastul relațiilor, în contrast cu elementele de bază care caracterizează forma, reprezintă impulsul de conducere pentru dezvoltarea formei. Nuanța și contrastul se completează și se îmbogățesc reciproc: contrastul accentuează nuanța, dezvăluie jocul său; nuanța se înmoaie, completează contrastul. Nuance poate servi ca un mijloc independent de exprimare, ca o operă de artă este în întregime construit pe relațiile nyuansnyh, culori învecinate sau o culoare. Contrastul se manifestă în principal în spațiul obiect și corodare, iar planul de volum și apoi într-o relație între obiecte, pete, linii - dimensiune, formă, culoare, direcția de deplasare, precum și alte manifestări ale elementelor de formular.

4 grup - metru și ritm - caracterizează mișcarea.

Meter - cea mai simplă repetare a aceluiași element (zidărie). Metrul și ritmul se bazează pe simetrie. Dar ritmul, spre deosebire de contor, este construit pe alternanța elementelor diferite, dar repetate. Se complică, se rupe cu simetrie (de exemplu, ritmul complex al unei imagini pitorești), care însoțește desenul intenționat al mișcării, schimbându-i caracterul, ritmul, direcția. Ritmul poate avea un caracter obișnuit (de exemplu, în ornamentare). Dar întotdeauna el introduce principiul organizatoric în mișcarea haotică și fără ea armonie este de neconceput. Toate cele patru grupuri sunt interconectate, se penetrează reciproc și se completează reciproc. De exemplu, în identitate, în metru și în ritm, există simetrie; ritmul pătrunde în proporții; pentru că ritmul este caracterizat atât de contrast, cât și de nuanță, deoarece mișcarea ritmică include alternanța elementelor contrastante și nuanțate.

Problema armoniei culorilor aparține celor mai complexe probleme ale esteticii.

Pentru a înțelege semnificația culorii ca mijloc de exprimare a imaginii artistice, este necesar să înțelegem natura acesteia.

Problema armoniei de culoare aparține celor mai complexe probleme ale esteticii, deoarece relația dintre om și culoare se formează sub influența unei multitudini de diverși factori. Idealul colorist a suferit schimbări repetate în istoria culturii.

Articole similare

• Buletinul profesorului, simetria - asimetria ca mijloc de armonizare a formei artistice

• Teoria textului formei de reprezentare a autorului în textul artistic și non-ficțional

• Mijloace de armonizare a compoziției

Trimiteți-le prietenilor: