La pregătirea sportivilor pentru dansul în sala de bal, nu este ultimul loc.
Acest lucru nu inseamna ca trebuie sa incepi sa faci balet si sa te ridici la pantofi pointe, dar cunostintele de baza ale balanselor de dans clasic nu vor afecta si chiar vor beneficia.
Vă sugerăm să vă familiarizați cu elementele de bază ale coregrafiei clasice.
COREOGRAFIE (coreeană greacă - dans și grapho - scriere) -
1) înregistrarea dansului (înțelesul original);
2) arta dansului în general, în toate soiurile sale.
Arta coregrafică se bazează pe mișcările muzicale, condiționate, figurativ-expresive ale corpului uman. Este inițial sintetic, pentru că în afara muzicii, care sporește expresivitatea plasticului dans, care îi dă o bază emoțională și ritmică, nu poate exista.
Cu toate acestea, coregrafia - artei interpretative, în cazul în care o importanță semnificativă, nu numai timp, ci și spațiul de compoziție de dans, imaginea vizibila a dansului (de aici - rolul costumului, decorare, etc.).
Cea mai înaltă formă de coregrafie este baletul, care este și un fel de teatru muzical. De-a lungul istoriei sale, arta profesională de coregrafie a fost bazată pe dansul popular, împrumutat și tradus multe dintre elementele sale.
În coregrafia modernă, dansul de zi cu zi (popular și minge) și scenă (varietate și balet) variază. În balet, coregrafia este centrul pentru sinteza artelor, care unește organic muzica și teatrul.
Etimologia cuvântului "balet" corespunde dezvoltării formelor de artă. Cuvântul balet a venit din limba franceză și a fost împrumutat în limba engleză în jurul secolului al XVII-lea. Cuvântul francez, la rândul său, provine din baletul italian - diminutiv de ballo (dans). În sfârșit, baletul se întoarce la cuvântul latin ballere, ceea ce înseamnă "să dansezi".
Dansul clasic este unul dintre principalele mijloace expresive ale artei baletului. Este un sistem de mișcări de dans format din punct de vedere istoric, format din veacuri și pentru multe popoare.
Prin definiție, LD Block, „dans clasic -. Sistemul de gândire artistică, atrage mișcări expresive inerente manifestări de dans ale omului în diferite stadii de cultură în dans clasic, aceste mișcări includ nu empiric în această formă, captată într-o formulă.“
Termenul de "dans clasic" a apărut în Rusia la sfârșitul secolului al XIX-lea ca urmare a izolării tipurilor individuale de dans, divizarea dansatorilor în "clasic" și "caracteristic". Treptat, termenul a intrat în uz, înlocuind termenii folosiți anterior - "serios", "nobil", "academic".
Sistemul dansului clasic a fost format prin selectarea anumitor poziții și mișcări care au o definiție, o completitudine, care dezvăluie plastic lumea spirituală a omului. Într-un cuvânt, vorbim despre pozițiile și mișcările care au valoare estetică datorită expresivității lor - mișcărilor dansului.
Acest proces poate fi comparat cu ceea ce sa întâmplat când sa format sistemul muzical, când din setul de sunete existente în natură au fost selectate sunetele unei proprietăți speciale - cele muzicale.
Cel mai important principiu al dansului clasic este eversion (en dehors). Se bazează pe dorința naturală a persoanei de a avea dreptate, alungire, liniște. Întoarcerea vă permite să utilizați mișcări laterale. Omul cel mai prelungit, drept, este capabil să ajungă în sărituri, zboară. Cel mai înalt punct al alungirii pe podea este un dans pe degete (pointes).
vyvorotnosti de origine, uneori creditat cu baletul instanță franceză, deși se știe că a existat din cele mai vechi timpuri, când abia a început să se dezvolte tehnici de dans etapă, atât în Europa, cât și în Est.
Pe baza vyvorotnosti în dans clasic dezvoltat doctrina închise (fermes) și deschise (oeverts), străbătută (croises) si neskreschennyh (sterge pe) posturi și poziții de lucru, precum și mișcarea pasivă (en dehors) și interior (en dedans).
În sistemul de poziții de dans clasic de picioare, mâini, corp și cap sunt dezvoltate, precum și un număr strict limitat de grupuri de mișcări, inclusiv următoarele concepte:
îndoit (plier - plie),
întindere (etendre - etandre),
pentru a ridica (relever),
diapozitiv (glisser-glisse),
sari (sare - saute),
arunca (elancer - elance),
pentru a vă întoarce (turneu - tur).
În sensul mecanic, dansul clasic este o tranziție de la o poziție la alta cu ajutorul mișcărilor enumerate.
Mașina în balet este o adaptare pentru exercițiile dansatorilor.
Denumirea internațională a mașinii este "bar" (bară franceză, engleză - bar în sensul "bar, barieră, cale ferată").
Se compune dintr-o bară rotundă, de obicei din lemn, cu diametrul de 6-7 cm, întărită de-a lungul pereților unei săli de dansuri de repetiție sau de învățământ.
Mașina a apărut în clasa baletului la începutul secolelor 18-19. când practica dansului teatral a fost prezentată odată cu îndepărtarea piciorului la un unghi de 90 °.
Mașina a apărut în clasa baletului la începutul secolelor 18-19. când practica dansului teatral a fost prezentată odată cu îndepărtarea piciorului la un unghi de 90 °.
Efectuarea de exerciții de dans "la bancă" (exercițiu francez a la barre, exercițiu englezesc la bar) contribuie la dezvoltarea reversibilității, stabilității și echilibrului. Cu exerciții la mașină începe de obicei o lecție de dansuri clasice și caracteristice.
REVOLUȚIE - capacitatea dansatorului de a desfășura liber picioarele în afară de șold până la vârful degetelor (opriți paralel cu linia umărului).
Prezența poate fi congenitală, care depinde în principal de structura articulațiilor șoldului sau care este dobândită prin exerciții prelungite.
Întoarcerea este o condiție necesară pentru performanța dansului clasic, deoarece eliberarea mișcării piciorului în articulația șoldului extinde foarte mult capacitățile expresive ale corpului uman.
Pose - o anumită poziție a corpului, a picioarelor, a mâinilor și a capului.
Pozițiile de bază ale dansului clasic: croise, efacee, ecaretee și patru arabesci. Posturile sunt împărțite în dimensiuni mari și mici, în funcție de situația în care piciorul îndepărtat este înălțat sau se află pe podea. Există variante de poziții, care se formează prin schimbarea pozițiilor mâinilor și a pozițiilor capului.
POZIȚII - pozițiile de bază ale picioarelor (sau, mai degrabă, poziția picioarelor pe podea) și mâinile în dansul clasic. Pozițiile produc o uniformă pentru toți dansatorii execuția corectă a fiecărui pas, contribuie la aranjarea armonioasă a figurii în spațiu, determină harul și expresivitatea dansului. În practica dansului s-au stabilit poziții la sfârșitul secolului al XVII-lea. Din pozițiile de bază se formează un set de poziții derivate. Pozițiile picioarelor se bazează pe principiul reversibilității.
CROWNS - poziția de unu sau doi picioare pe podea, în care tocurile sunt ridicate, iar greutatea corpului se află pe partea din față a piciorului. Half-toes poate fi scăzut, mediu și înalt.
ABC DE DANS CLASIC
Principalele poziții ale piciorului în dansul clasic
În toate aceste poziții se înțelege că suportul cade pe ambele picioare în mod egal.
Poziția - picioarele, în contact cu tocurile, se desfac cu degetele de la picioare spre exterior, formând o linie dreaptă pe podea (180 °).
Poziția II - picioarele se află la o distanță de un picior unul de celălalt, șosetele sunt dilatate la laturi (180 °).
Poziția IV - un picior este în fața celuilalt la o distanță de un picior; Piciorul piciorului din față este opus călcâiului piciorului din spate.
Poziția V - picioarele strâns pervaze, apropiate unul de altul (călcâiul un picior este în contact cu vârful celuilalt).
Toate pozițiile listate se numesc "poziții deschise". Există, de asemenea, poziții directe, libere și închise.
Pozițiile de bază ale mâinilor în dansul clasic
Poziția I - rotunjită la coate și o parte a scăzut până la nivelul diafragmei, ușor separat de corp.
Poziția II - brațele sunt divizate în lateral la nivelul umărului.
Poziția III - brațele rotunjite în coate sunt ridicate deasupra capului.
Din pozițiile de bază se formează un set de poziții derivate.
Pozitii de baza in dansul clasic
Corpul este plat - coloana vertebrală este în poziție fiziologică.
Înclinați înainte - coloana vertebrală este îndoită în regiunea lombară, corpul este înclinat înainte din talie.
Înclinarea înapoi - corpul din talie este înclinat înapoi.
Înclinați spre lateral - corpul din talie este înclinat în lateral (spre dreapta sau spre stânga).
Răsucirea trunchiului - răsucirea părții superioare a trunchiului în raport cu cea inferioară, de-a lungul axei longitudinale.
CONCEPTE DE BAZĂ ÎN DANSUL CLASIC
Prezența - deschiderea picioarelor în articulațiile șoldului și gleznei.
Picior de sprijin - piciorul pe care se transferă centrul de greutate al corpului dansatorului, indiferent de mișcarea acestuia.
Un picior de lucru este un picior care este eliberat de greutatea corpului și efectuează mișcarea pe podea sau în aer, într-un moment în care greutatea corpului interpretului cade pe piciorul de sprijin.
Trageți - se aplică atunci când piciorul este îndreptat în genunchi și ridicat.
Ridicare - se aplică la ridicarea piciorului cu o indicație simultană a poziției genunchiului și a ascensorului.
Livrare - se aplică atunci când se fixează piciorul pe toe sau călcâie, fără a se transfera greutatea corpului.
Retract - se aplică atunci când piciorul se mișcă în lateral (dreapta sau stânga), apoi înapoi, spate-dreapta sau spate-stânga.
Suma (un picior) - este utilizat pentru acționarea mișcării piciorului de susținere fără carcasă de transfer gravitațional pe piciorul de sprijin. Mișcarea poate fi efectuată fără a se lua de pe podea sau de a ridica piciorul.
Conduită - se aplică atunci când se deplasează piciorul în trei direcții: înainte, înainte-dreapta, înainte spre stânga, greutatea corpului pe piciorul de sprijin.
Ridicare - se aplică cu o ușoară ridicare a piciorului indicând poziția genunchiului și ridicarea.
Atașare (picior la picior) - se utilizează atunci când greutatea corpului este distribuită simultan la ambele picioare.
Membru supleant (picior la picior) - se utilizează atunci când se transferă simultan greutatea corpului pe piciorul introdus.
Cross - este aplicat la fața locului, cu o treaptă mică, când piciorul de lucru este înlocuit cu cel de susținere, cu transferul simultan al gravității corpului.
Jump - este folosit atunci când schimbați un picior cu un salt.
Salt (salt) - este folosit pentru un salt mic, aproape alunecos pe două sau un picior (poate un salt cu avans).
Ștanțarea este utilizată atunci când greutatea corpului este transferată simultan pe piciorul care lovește podeaua.
Strike - se aplică atunci când impactul se face fără a transfera greutatea corpului la piciorul de lovire.
Piciorul este întins - piciorul este întins la genunchi și se ridică.
Piciorul este atașat - poziția în jumătate.
Aruncați cu piciorul - este folosit pentru ridicarea rapidă și rapidă a piciorului.
Lunge - se aplică atunci când se mișcă, având caracterul de a cădea pe un picior de mers pe jos cu îndoirea simultană a genunchiului piciorului de lucru.
Sari - este folosit pentru un salt mare: la fața locului sau cu avans.
Pasul pe jos - este aplicat dacă piciorul a fost ridicat înainte de pas.
Pasul cu piciorul este o mișcare în care, în același timp cu pasul, greutatea corpului este transferată pe piciorul de mers pe jos.
Ascensorul este extins - piciorul este întins în urcare, degetele sunt întinse.
Urcarea este scurtată - piciorul este redus foarte mult în ridicare, ciorapul este ridicat.
Poziția ascensorului înclinat - piciorul alungit este întors în articulația gleznei cu degetul interior înăuntru.
Piciorul de pe marginea piciorului este poziția când piciorul este așezat pe marginea părții exterioare sau interioare a piciorului.
Degetele de la picioare - călcâiul este ușor de separat de podea.
Degetul mijlociu - călcâiul este ridicat deasupra podelei.
Degete de la picioare - călcâiul este ridicat deasupra podelei.
Piciorul pe deget - piciorul este la vârful degetului mare, liftul este extins.
Degetele sunt un dans la marginile tuturor degetelor cu o ascensiune prelungita.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: