Cu privire la esența conceptului de sinteză a artelor
Secolul al XX-lea poate fi numit un adevărat secol de integrare, gândirea oamenilor, de zi cu zi și științifică, a devenit diferită. Omul a început să opereze pe scări diferite și este interesat nu numai de fenomenul vieții, ci și de conexiunile, relațiile dintre ele. Toate acestea au afectat noua relație dintre arte.
Fiecare formă de artă, care își propune să reflecte în primul rând o anumită gamă de fenomene ale realității, folosește mijloacele ei expresive; tinde să identifice, să consolideze și să dezvolte ceea ce reprezintă unicitatea sa, diferența față de altele.
În același timp, fiecare formă de artă este deschisă penetrării realizărilor altor specii.
Sistemul modern de arte poate fi caracterizat de două tendințe opuse:
1) gravitația spre sinteză,
2) păstrarea independenței.
În primul rând, este necesar să definim un astfel de concept ca sinteza. Sinteza este una dintre căile de gândire creativă, constând în combinarea diferitelor fenomene sau a diferitelor părți ale aceluiași fenomen într-un întreg. Opera de artă terminată este sintetică.
Potrivit lui Cantor, Sinteza artelor este o combinație organică a diferitelor arte sau forme de artă într-un întreg artistic care organizează estetic mediul material și spiritual al ființei umane.
Lisakovsk VI în dicționar „cultură Art“ său dă următoarea definiție: „Synthesis Art - combinație organică de mijloace artistice de diferite tipuri de artă pentru a crea produsul solid (sau ansamblu) - cu un singur imagini sistem artistic combinat de design comun, stil și performanță.
În dicționar astăzi de artă, editat de sinteza AA Melik-Pashayev a artelor - conectarea diferitelor arte într-o singură bucată, care nu apar ca suma artelor individuale, si ca un intreg organic, avea efecte artistice speciale.
În istoria artei sunt cunoscute diferite forme de sinteză, dar s-au dezvoltat două tipuri principale de sinteză a artelor. Primul tip include artele spațiale (arhitectură - sinteză artistică) arhitectura si arta monumentala (sculptura, pictura decorativa - arta aplicata), arta peisajului, decorarea interioară a clădirilor și altele (de exemplu, biserici de toate vârstele și religiile, palate și complexe manor și așa mai departe). Arhitectural - sinteza artistică are o importanță majoră pentru societate, care reprezintă principalele obiective, reprezentările și credințele inerente în orice societate - orice vârstă. Al doilea tip de artă fuziune combină spațială și artele temporale sunt două tipuri diferite de activitate teatrală (așa numita sinteză teatrală a artelor), care include sau poate include un text literar, tot felul artelor spectacolului (actorie, și așa mai departe. D.), design Etapa (arte vizuale și etc), muzică, pantomimă, dans, spectacol, sărbătoare, muzică color. În secolul XX sinteza artelor teatru extins la ecran arte, în special de cinema (unii cercetători cred că acest tip de sinteză independentă - a treia). O formă cuprinzătoare de sinteză a artei în diferite perioade istorice, în culturi diferite, este acțiunea templului. Sinteza Art temporară (poezie, muzică) este realizată pentru toate genurile și muzică vocală de teatru vocal (cântec, cântec, cantată, difuzor, și operă al.); o formă unică de sinteză a muzicii și a poeziei sunt numeroase lucrări de muzică instrumentală software.
Sinteza nu trebuie confundat cu conexiunea mecanică a diferitelor tipuri de creativitate în cadrul unei posibile totale de performanță: în aliaj sintetic, fiecare dintre arte, menținând în același timp specificitatea sa figurativ, se transformă în conformitate cu noul obiectiv general (scenariul literar este destul de diferit de poveste obișnuită sau un roman, un film - și dramele teatrale nu sunt aceleași cu picturile de șevalet etc.).
Pentru epoca societății primitive se caracterizează prin sincretism - formele nediferențiate de artă originale care au fost țesute direct în activitățile omului și ritualurile sale [13, p. 231]. Când arta începe să se diferențieze, dezvăluind identitatea sa complementară, există și o dorință inversă - la sinteza lor. Temple subordonaților rituale elemente unice de design de artă vizuală, creativitate verbală, muzică, și acte rituale, acționează ca principiu sinteza organizarea artelor, începând cu culturile din Orientul antic. Structuri supresive greutate supraomenească egiptene, arhitectura simboluri grafice (cum ar fi coloana flori de lotus sau de ligamente papirus) cultura greacă, spre deosebire de arhitectura relație armonioasă și sculptură, inspiră gânduri de victoria de origine umană. În spațiul interior bisericii medievale saturate cu imagini pictura spiritualitatea (icoane, mozaicuri, fresce, în Vitraliul biserici gotice), devenind o parte integrantă a arhitecturii: spațiul artistic și reale fuzioneze într-un întreg simbolic, completate de poezie și muzică liturgică (toate care formează o unitate „catolic“ ).
În cultura gotic târziu și renascentist, în special, cu consolidarea artei seculare a început și tot mai mare individualizare a muncii, există o dezintegrare a organice „catedrala“ universalitatea sintezei medievale a artelor. Se formează noi forme de sinteză, bazate pe realizarea rolului independent al fiecărei arte. În lucrările marilor maeștri ai Renașterii (Bramante, Raphael, Michelangelo, L. Bernini etc.) în secolele 16-17. Principiile generale de combinare a artelor într-un singur ansamblu armonios au fost dezvoltate cu o completare specială. În pictură, creând un spațiu iluzoriu, și sculptură, spațiu arhitectural, o formă iconic existent, fără a pierde conținutul lor reală și existență relativ independentă, dobândește anumite caracteristici ale convențiilor legate de opere monumentale și decorative cu programare. În perioada barocă unele forme de artă monumentală și formează o dinamică solemnă - unitate decorativ in arhitectura de interior fuzionează cu sculpturi multicolore, stuc, picturi monumentale. Sinteza artelor XVI - XVIII este asociat nu atât de mult cu ritualuri bisericești cu anumite forme de viață seculară (triumfă, curteni extravaganta, spectacole de operă și balet, ansambluri palat). În arta clasicului rococo și iluminist al secolului al XVIII-lea. un obiectiv important al sintezei artelor este crearea și designul unui mediu de viață artistic care să corespundă standardelor vieții cotidiene și idealurilor estetice.
Nici un tip de artă nu distruge nevoia celuilalt - numai în sistem sunt capabili să reflecte pe deplin complexitatea și complexitatea lumii din jurul nostru. Sinteza artelor a fost dezvoltată timpuriu, aproape cu apariția artei, ca atare. Sinteza a atins cea mai mare evoluție în epoca clasicismului, când toate elementele din orice lucrare erau subordonate unui singur plan creativ.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: