Fără martori

Desigur, filmul nu este deloc despre asta. Acest banal aparent, istoria relației dintre bărbat și femeie, te face să te gândești la multe lucruri. Despre lucrurile care există dincolo de timp și spațiu.







Eroii sunt purtători de atitudini opuse. Aceasta este o luptă între bine și rău. Spiritualitate și materialism. Credință în cea mai înaltă dreptate și frică pentru coaja patetică.

Marele joc de actori Mihail Ulyanov și Irina Kupchenko. Au jucat oameni reali, care trăiesc o viață obișnuită. Dar, în spatele acestor imagini, apar arhetipuri destul de clare treptat, nu imediat. Și aici nu mai suntem ex-soți, clarificând relația și personajele de poveste de război. Și cine va câștiga, știm din copilărie. Un film real.

El și ea (o dramă în patru ziduri)

Multe mulțumiri lui Irina Kupchenko care a jucat eroina și Mikhail Ulyanov a jucat eroul, piercingly # 151; joc impecabil, cât de multe emoții, expresii faciale și suflete sunt investite în personaje, care se pare involuntar # 151; tu (spectatorul) deveniți martor al acestei drame în realitate, atât de puternic jucat.

Este dificil să înțelegi o operă de artă, dacă nu te privește personal, nu-ți trezește sentimentele și amintirile. A percepe și a aprecia poate fi înțeleasă și acceptată # 151; dificil. Dar, de asemenea, se întâmplă ca cartea, imaginea, filmul, fără a ne atinge istoria, să se agită, să ne umple mintea și să ne schimbe pentru totdeauna. Iată o astfel de lucrare și a devenit pentru mine filmul "Fără martori". Este greu să găsești cuvinte potrivite, dar nu sunt multe pe care le poți găsi.

În filmul „Fără martori“ Nikita Mihalkov a combinat literar „Bucata neterminată pentru pian mecanic“ lirism „ochi negru“ epic „Casa Lui printre străini # 133;“ grotesc „Rodney,“ tragedia „Burnt de Soare“ și intimitatea „Cinci seri“ . Această poveste este spusă în peisajul sovietic, ar putea întâmpla (cazul) în orice alt moment, într-o altă țară, într-un mediu diferit. Această poveste nu este vorba de scrisori anonime, nu divorțul, nu despre șantaj. Această poveste a unui om care a distrus sufletul o trădare, care a durat atâta timp cât hype și teama de a nu a secat inima, nu au șters toate memoria de dragoste, loialitate și demnitate. Aceasta este o poveste de distrugere, care nimic nu se mai poate ascunde, care se află în cel mai scurt. Aceasta este o poveste de teama de expunere, care nu mai sunt nici puterea, nici dorința de a căuta scuze pentru mine.

Ca un adevărat admirator al cinematografiei sovietice, nu am fost niciodată indiferent la creativitatea lui Mikhail Aleksandrovich Ulyanov. Eroii lui, plini de demnitate și putere, sunt ca o biografie a eroului ideal, care a visat să creeze o societate sovietică. Așa cum, probabil, artistul a fost bucuros să scape din imaginea obișnuită a unei persoane drepte și puternice, pentru care rolurile mareșalului Zhukov și Yegor Trubnikov au devenit cele mai vii întruchipări. "Fără martori" # 151; beneficiul lui Mihail Ulyanov, Irina Kupchenko aici # 151; fundal, frumos și necesar, dar încă un fundal. M-am uitat la film și mi-am repetat: ce fericire, pe care cineva le-a ghicit să-l înlăture pe Ulyanov exact așa TAK! Jocul lui strălucește și strălucește cu expresie # 151; expresia nu este distructivă și nesăbuită, ci vizează forțele sufletului nostru, necunoscute de noi înșine.

Eroul dezgustă, dar în același timp este fermecător; de îndată ce cedezi farmecul lui, te simți milă de el; dar milă este scurtă, pentru nimic # 151; aceasta este alegerea lui. Râsete, dans, scuze, lacrimi # 151; totul este imbibat de frică și minciună. În zâmbetul, părul și manierele sale există ceva respingător. Doar fotografiile din filmul final poate arata o zecime din farmecul de integritate, putere, adevăr, iubirea unui om care deține un puternic mâini de sex masculin, fiul caută în ochii luminoase ale soției sale. Iar adevărul devine evident # 151; soarta nu iartă niciodată trădarea de sine.

În opera lui Nikita Mikhalkov, este obișnuit să evidențiem filmul "Cinci seara", ceea ce nu este tipic modului directorului său. Poate chiar este. Dar dacă mi sa oferit să aleg una # 151; cel mai important film al său, aș spune în mod confident "fără martori".

MAK SIM, tu, prezent!

Pentru publicul larg, acest film, din păcate, rămâne încă necunoscut, deși aceasta este una dintre cele mai pierdute lucrări ale lui Nikita Mikhalkov. Scena se bazează pe piesa "Interviu fără martori" de S. Prokofieva. Numai două personaje, doar două camere într-un apartament tipic sovietic. Toate cele 95 de minute ale ecranului, tensiunea nu se eliberează, ci doar crește, astfel încât în ​​final să ajungă la punctul culminant și să iasă din apartamentul în care are loc acțiunea.

Nu există nici un complot ca atare. Doar doi oameni apropiați pentru ultima oară au deranjat scheletul lor, care au adunat praf timp de nouă ani în dulap. Filmul pe care nu-l poți sacrifica iubirea de dragul "a ceea ce poți să-ți atingi cu mâinile" și ce plăcere teribilă așteaptă pe oricine îndrăznește.







Un joc teribil de doi actori de seamă ai timpului nostru Kupchenko Irina și Mihail Ulianov din prima până în ultima secundă nu permite să scape, introducându-te complet în emoțiile personajelor principale.

El și ea au fost odată împreună, dar acum 7 ani sa dus la o altă familie, acum sa uitat la lumină. Ori m-am îmbătat sau am încercat să aflu dacă soția lui se va căsători într-adevăr cu un bărbat în viitorul apropiat, căruia i-a scris o scrisoare anonimă. Ei comunică, jură, și timp de o oră și jumătate înainte ca ei să-și treacă viața, sistemul lor de gândire;
Două persoane, un apartament simplu și un minim de peisaj # 133;

Cum iubesc aceste filme! Filmele puțin cunoscute, modeste, pe care le prindeți absolut aleatoriu în seara târzie pe canalul "Cultura", vă uitați # 133; Apoi rămâne în memorie pentru mult timp. Îți amintești de el, gândește-te la el, sfătuiește-l. Acesta a fost filmul "Fără Martori" pentru mine. După el mi-am dat seama: "Și Mikhalkov este într-adevăr un maestru!"

Componente ale filmului: el, ea, într-o seară, un apartament, mai multe fotografii. Folosind atât de puține culori, Mikhalkov, ca artist, a pictat o poveste cu adevărat strălucită și de neuitat a doi oameni. Umplut, emoțional, convingător și plâns.

La începutul filmului, totul este clar. ea # 151; strălucitor, promițător, să fiu acolo # 151; printre academicieni, superiori și alte elite. Odată, o părăsise # 151; Vroia mai mult, voia munți de aur. Și ea este # 133; ea # 151; blând, domestic, fericit deja că el și Dimka, și nu avea nevoie de altceva. La începutul filmului, eram pe partea lui.

Este foarte ușor și foarte natural pentru noi să vedem întreaga poveste a vieții lor împreună. În plus față de scenele generale cu cele două personaje principale, privitorul se oferă posibilitatea de a vedea fotografii din trecutul lor fericit, citit o scrisoare veche, prețuite ei, să fie singură cu personajele principale și de a asculta monologuri lor. Treptat, devine clar de ce a plecat unde a plecat, de ce el continuă să apară în casă, care a fost cu ea, și în care el a devenit astăzi.

Și după toate conversațiile lor, monologuri, țipete și lacrimi, înțelegi: ea # 151; Sfânt, el # 151; inconsistență.

Film grozav. E bine că l-am văzut;

Diversitatea biografia creatoare a lui Nikita Mihalkov „fără martori“ este un pic distant, dar, dacă se dorește, în opinia mea, dacă doriți, puteți găsi motive similare în „ora cinci.“

Prin ea însăși, acest film intim, dar, de fapt, performanța a doi actori destul de rare particularități proprii pentru cinematografia sinceritate artless sovietică, personaje forță interioară. Nu există piese de tare, emoțiile înflori teatru, fundal plin de ură mare de acțiuni sovietice și schimbări, concepute pentru a distrage atenția privitorului de principalele golurile de acțiune, discursuri frumoase despre „viitorul luminos“ # 133; Da, să spun # 151; nici măcar nu există nume. Doar acest lucru nu este Lelouch și nu o seară dulce de amintiri și gânduri despre viitor # 133; Există două persoane ale căror căi odată separate, fotografii vechi, gânduri și cuvinte exprimate, trădare, dezamăgire, tragedie personală. Două destinuri diferite de două persoane, odată apropiate unul de celălalt. Discutați mult despre alegere. Privind înapoi.

Această imagine aduce conceptul de dramă la un alt nivel, dincolo, personal, chiar spiritual. "Macaralele zboară" a invadat războiul într-o perioadă de timp înfricoșătoare pe ruinele unei mari iubiri. "Fără martori", își scoase nervul și timpul, privindu-se în suflet.

Irina Kupchenko, aspectul trist și zâmbetul nemulțumit, însuflețit, plin de imagine, al lui Mihail Ulyanov. Totul rămâne în memorie de la început până la sfârșit # 151; două figuri dintr-un apartament mic, o halat, pantofi, piese pe o față de masă # 133; Ani, dragoste, impas.

Cel mai mare film printre cei văzuți. Afară și deasupra oricărei estimări # 133;

Ultima capodoperă Mikhalkov

Acest film se află într-o oarecare măsură în lucrările lui Mikhalkov. Aceasta este o cameră complet, istorie teatrală, personaje în care numai două # 151; El și ea (în timpul filmului nu le auzim numele). De fapt, Mikhalkov a vrut chiar să o pună în teatru, dar apoi, din anumite motive, și-a schimbat mintea și a făcut un film. Bineînțeles, în centrul imaginii se află un scenariu excelent, mai exact piesa "O conversație fără martori" de Sophia Prokofieva, un pic remodelat de Mikhalkov însuși. Și s-ar părea că acest lucru poate fi găsit în lucrarea regizorului, atunci când trage perfect cameră (chiar mai mult decât lui „Cinci Serile“) pictura, un fel de „teatru pe film.“ Cu toate acestea, stăpânul pentru acest lucru și stăpânul, scrisul său de mână se simte aproape în fiecare cadru. Brilliant! În mod natural, într-o astfel de imagine, actorii vin în prim plan # 151; punct de criză, o sută la sută. Cinema ra Farmecul sovietic Irina Kupchenko și marele Mihail Ulianov, actorul-bloc, cea mai largă gamă, care generația actuală cunoaște cu excepția govoruhinskomu „Voroșilov săgeată“, la fel și în perioada sovietică în film, el cu frecvență nefiresc jucat generali, lideri de partid, președinți ferme colective, și așa mai departe. n. cu toate acestea, în teatru, el a jucat într-o varietate de roluri, ea a fost mult timp directorul artistic al Teatrului. Vahtangova, și în film a dat ocazional spectacole de beneficii puternice, la fel ca în „Boege“, de exemplu, sau în acest film „Nici martor“. Filmul este urmărit într-o singură respirație și rămâne în memorie pentru o lungă perioadă de timp.

Aceeași imagine este o capodoperă, o amintire a acelor vremuri glorioase când Nikita Sergheevici sa comportat în mod adecvat și cel mai important # 151; filmul a fost minunat. Filmul nu este cunoscut pe scară largă. Dar uită-te # 151; merită.

A trădat-o o dată # 151; a mers la o altă femeie, la altă casă. Credea că ar fi mai ușor pentru el acolo # 151; mai ușor. Și el a fost, dar # 133; Corpul ar putea trăi fără ea și sufletul # 151; nu, a fost singură, Soul.

El îi spune că era întotdeauna rău acolo # 151; cu o altă femeie, într-o altă casă. Întotdeauna!

Se plange de ea # 151; el știe, își amintește că va înțelege, regreta că numai ea va înțelege și va regreta! El nu se înțelege pe sine, și El înțelege. El se justifică și se urăște pe sine # 151; toate la fel! El îi spune că a devenit mediocritate și știe că mediocritatea # 151; este prețul acțiunilor sale.

El a făcut acest lucru nu numai cu ea, el obișnuia să trădeze # 133;

Când urmăriți astfel de filme, sunteți mândri de faptul că sunt împușcați de către directorul nostru, în țara noastră!

Astfel de filme vor fi întotdeauna vizionate # 151; noi și copiii noștri, copiii copiilor noștri.

Vom arăta acest film copiilor noștri și când ne vor întreba despre ce este vorba despre acest film, îi vom răspunde: despre cum să nu trăim # 133;

Am văzut-o pentru prima oară în copilărie. Și mi-am amintit numele, pentru că chiar și atunci am fost lovit de rolul lui Mihail Ulyanov.

O capodoperă necunoscută în care un regizor minunat arată bine și arată rău. Victorii bune. Și nu numai în film. Mikhalkov și Ulyanov dovedesc că oamenii răi # 151; cei mai nefericiți oameni.

Înainte de vizualizator, un nonentity # 151; aproape, ca în teatru. Camera foto examinează în detaliu fața actorului, iar geniul lui Mikhail Ulyanov își creează eroul nesemnificativ.

"Mi-am petrecut talentul, viața asupra a ceea ce poate fi atins, asupra a ceea ce nu rămâne în amintirea mea";

Monologul final al personajului principal # 151; teatral. Din fericire, vom putea întotdeauna să ne întoarcem la acest rol al marelui artist.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: