Linerul fugi, ca și cum ar fi fost de soartă
Până în prezent, în Bazarul de Est puteți simți spiritul antichității: mirosul picant al condimentelor, culorile contoarelor, apelurile și zâmbetele comercianților. Dacă vă uitați atent, puteți vedea că toate bunurile sunt întinse într-o anumită ordine și în conformitate cu legile dovedite de percepția ochiului uman asupra spectrului de culori.
Pentru ce sunt ferestre? Mai întâi de toate, astfel încât cumpărătorul să nu reziste și în mod necesar a mers la magazin. Nu contează, în același timp, cât de mulți bani aveți și dacă trebuie să cumpărați. Apetitul vine cu mâncarea: când vă plimbați printr-un magazin frumos, dorința se poate schimba.
Nu este de mirare că proprietarii de magazine, în special cele care sunt pe aceeași stradă și vândute produse similare, în dezacord cu unul pe altul și a încercat să se întrece pe sine reciproc, în toate. În cazul erau semne uriașe cu numele mândru al companiei, Barkers, reduceri, ceea ce duce în afara concurentului însuși, și, desigur, ferestrele originale, a căror înregistrare sa transformat treptat într-o competiție religioasă.
Astăzi există o direcție întreagă - vitrinistika, care este departe de funcția unui simplu apel al cumpărătorului să meargă la magazin. Aceasta este o artă mai comercială, care constă în diverse instalații și obiecte de artă.
Prima instalatie de arta cunoscuta a fost notiunea originala a celebrului Harry Selfridge, care la inceputul secolului XX a mutat ideea de magazine universale din America de Nord in Marea Britanie.
Istoria magazinelor este interesantă. Ideea de a vinde o gamă cuprinzătoare într-un magazin mare, pentru a crea un oraș în oraș, a venit pentru prima dată în fruntea francezului Aristide Busico. A deschis primul său magazin universitar la Paris în 1852 și și-a dat seama că astfel de zone și vitrine trebuie făcute special. Și Busiko a venit cu oferirea de cadouri frumoase clienților, iar pentru copii - baloane. În plus, omul de afaceri a inventat un nou tip de vânzare a unui bun învechit - vânzări la scară largă înainte de sărbătoare.
Artiștii francezi au căutat întotdeauna inspirația pe stradă. Anii 1920 au fost marcate de o fuziune puternică a spațiului de pictură și retail. Întreprinzătorii cu înălțime redusă au încurajat libertatea gândirii creative a tinerilor și a celor îndrăzneți. Show-windows-urile din Paris s-au transformat într-un colaj complicat, alcătuit din picturi și bunuri. Calculul a fost corect. Parisienii au devenit mai dispuși să meargă la magazine, unde flaunts, în afară de magazine, opere de artă.
Salvador Dali. Nu puteți adăuga nimic la acest nume. Dar poți să suplimentezi portretul unui geniu scandalos cu noi detalii. În 1939, Dali a fost de acord să decoreze fereastra magazinului Bonit Teller pe Fifth Avenue din New York. Ei spun că pentru a face faimoasa "Zi" și "Noapte", El Salvador a fost ajutat de muza sa credincioasă - Gala.
Cum ai putut să nu provoci pe Pathful Avenue - cea mai scumpă stradă din lume? Instalația "Ziua" a fost un manechin masculin cu un machiaj urât pe fața lui, intrând într-o baie încâlcită cu apă reală. În mâinile falsului era o oglindă, în care se uita, ilustrând mitul lui Narcissus. Narcise live au crescut din covor. "Noaptea" era un pat cu un baldachin, care era încoronat cu un cap de bivol cu un porumbel sângeros în dinți. Picioarele patului erau făcute din copite de bivol, drapate cu un satin negru ars. O femeie de manechin dormea pe o perna de cărbune viu. Poate că Dali a interpretat mitul răpirii Europei (frumosul Zeus Zeus, sub forma unui taur, sa îngrămădit în Creta și și-a făcut soția).
Din păcate, fotografiile "Zilei" și "Noaptea" nu sunt păstrate. Se spune că, chiar și din ochii unui manechin de sex feminin curgea „sânge“ lacrimi de trandafir roșu petale, și de la fisuri în perete la mâinile roșii urâte ei straniu întinse.
În plus, observăm că Dali nu a recunoscut nimic artificial. piese de păr sunt naturale, luate de șefii de cadavre, și ceară mulaje se uite vechi și plin de praf, pentru că artistul nu a vrut să folosească din plastic inovatoare.
Acest incident a contribuit la creșterea popularității artistului. Aproape toate elementele "dubioase" ale instalației au fost mai târziu vândute la licitații pentru o mulțime de bani.
Paris își mai aduce aminte de spectacolul Dali. Se crede că el a transformat de afaceri de dressing fereastră într-o adevărată artă. Cel mai mare reprezentant al surrealismului a lucrat mult cu casele de modă pariziană. În teatru Muzeul Dali din Catalonia și acum puteți vedea ferestrele, pe care el a creat pentru Coco Chanel. Pene de fazan, de porumb pe știulete, furnicile, o bucată de pâine, o bandă de film vechi, o călimară de bronz ... În general, Salvador Dali ...
În epoca sovietică, desigur, ferestrele erau de asemenea decorate - manechine în krimplen sau produse formate din piramide necomplicate. Sărbătorile au fost marcate de adăugarea unei note patriotice și fulgi de zăpadă pe frânghii. Îți amintești încă o dată pe oameni de zăpadă din spumă de plastic din spatele sticlei și figura masivă a lui Moș Crăciun, cu un impresionant personal strălucit.
Dar astăzi, GUM Store, "Pasajul Petrovsky", "Detsky Mir" pe Lubianka, Yeliseyev Magazin de produse în St. Petersburg și Moscova, Tverskaya, Kuznetsky Cele mai multe, Nevsky Prospect - aceste locuri glorioase ale iubitorilor de pelerinaj cumpărături - poate concura cu Paris, Hong Kong, Shanghai și Londra.
Tendințele actuale ale vitrinisticii rusești concurează cu succes la nivel mondial. Acum, de exemplu, Central Department Store are 38 ferestre externe - cel mai mare număr dintre toate magazinele din lume. În scopul de a stăpâni acest domeniu, inclusiv spațiul interior, magazinul este de lucru în mod constant două echipe de artiști talentați, designeri și decoratori. Pe parcursul anului prezenta propriul meu stil de cinci ori, toate în timp ce în curs de dezvoltare un concept nou, original. Totul merge în acțiune. De exemplu, după o ședință foto cu Milla Jovovich, în cazul în care la Hollywood stele a jucat in casca originala designer-fotograf a folosit pentru ferestre realizate în EJACULĂRI un stil futurist.
dressing fereastră este similar cu scenografia, dar principala diferență constă în faptul că la peisajul în teatru, puteți viziona doar, dar vitrina virtuală ar trebui să fie mai pură și excite interes cumpărător. Cu toate acestea, bine-cunoscutele noastre personalități creatoare experimentăm cu bucurie noi genuri. Artistii de astazi sunt de asemenea implicati in vitrinisti.
Când celebrul sculptor Mihail Shemyakin a oferit pentru a aranja un magazin Eliseevsky casetă de prezentare de pe Nevsky Prospekt, artistul a venit cu mai multe teme: subiecți din mediul urban cu prinți, palate și antrenori ... dar a optat pentru Povestirile lui Hoffmann „Spargatorul de nuci“. Ca rezultat, Petrecerea de Anul Nou a primit o nouă atracție. Ferestrele erau creaturi Eliseevsky haioase de la „Spargatorul de nuci“ - cum ar fi un mouse, și la fel ca și gnomi mari cu nasul. Ei au fost unite printr-un amuzant prietenos bucătari, trîmbițe și, desigur, un prinț fermecată - Spargatorul de nuci. Mutarea jucării mecanice sunt pe socluri sub formă de produse de patiserie delicioase. Acest colorat casetă de prezentare distractiv - „decor la delicatese“, cum o numea el Shemyakin, un cadou de inimă la un iubit St. Petersburg și copiii acestui oraș.
Acest proiect riscant a făcut mult zgomot. Vitrinele regizorului original au fost un izbucnire subliminală. Capul imens al unei femei, prin a cărei gură trece trenul; Camera de zi cu pereți strâmți; instalații abstracte ... aluzii, simboluri, secrete. Totul este ca și în filmele regizorului însuși. Și, aparent, care este relația dintre centrul comercial și activitatea lui David Lynch?
De fapt, ideea este sugerată de World Wide Web - Internetul. Fără a pleca de acasă, putem cumpăra pantofi, mâncare, o mașină și chiar un apartament. Magazinele de internet au devenit o parte integrantă a vieții omului modern și un adversar periculos al unor magazine reale. Și, pentru a nu pierde cultura unei vizite vii, comercianții cheamă la artă de ajutor, care nu se poate simți pe deplin, așezată la calculator. La urma urmei, aceste lucrări pot și ar trebui să fie atinse. În ferestre există lucrări de mari stăpâni, a căror farmec este descoperit pe deplin numai prin contact personal.
Deci generația Internetului revine din lumea virtuală în lumea reală.
Salvador Dali showcases, Andy Warhol, David Lynch, Andrew Salgado și Mihail Shemyakin - aceasta este doar o mică parte din vastul univers - vitrinistiki, care ne va da mai multe capodopere.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: