Alfred Schnittke

- Alfred Garrievich, l-ai cunoscut pe Vysotsky?

- Pentru a fi sincer, l-am cunoscut pe Vysotsky atât de prost încât nu am doar dreptul moral, ci chiar dreptul real de a vorbi despre el. Am văzut unul de la mulți alții din afară, am auzit că am fost simpatic cu el, dar nu prea știam ...







Și m-am întâlnit cu Vikotsky în astfel de circumstanțe ... A existat o idee de a organiza o piesă a lui Brecht "Turandot" - acum nu-mi amintesc exact ce an a fost. Am venit de mai multe ori la Iuri Petrovici Lyubimov - a trăit în Sadovaya. Și într-o zi, când eram la Yuri Petrovich, Vassotky a venit cu Marina Vladi ...

De la o distanță am văzut-o când m-am odihnit în Pitsunda. Vysotsky a fost cu Marina și, se pare, cu fiul ei. Câțiva ani mai târziu, când Turandot a fost pus în scenă și apoi Revizskaya Tale de către Gogol, l-am văzut pe Vikotsky în teatru, desigur ... l-am cunoscut, dar nu mai mult.

- Dar tu ai știut deja cântecele lui Vysotsky?

- Bineînțeles, până atunci am știut cântecele lui Vysotsky, dar, desigur, doar o parte neglijabilă din ele. Apoi am învățat ceva mai mult, dar chiar acum majoritatea covârșitoare a cântecului lui Vikotsky probabil nu știe.

Atitudinea mea subiectivă față de ei se află într-o direcție diferită. Ideile mele cu privire la criteriile muzicale sunt diferite de cele pe care Vysotsky și muzicienii apropiați de el în ceea ce privește genul.

- La una din discuțiile piesei "Vladimir Vysotsky" ați spus că pe materialul pieselor lui Vysotsky puteți crea o operă modernă ...

- Desigur, puteți crea o astfel de operă. Dar nu cred într-adevăr să creez o astfel de operă cu mijloace directoriale, deși acest lucru nu este exclus. La urma urmei, opera lui Lyubimov - și cântecele lui Vysotsky - se bazează pe un astfel de tratament al muzicii, care depășește rolul de bază obișnuit. Muzica devine exact un mijloc dramaturgic. Prin urmare, nu putem vorbi despre apropierea de opera, ci despre prezența unui gen muzical organizat funcțional.

Am vrut ca un caz ideal să nu fie o operă, ci o performanță muzicală. Piesa, care, pe de o parte, ar consta din cântece, iar pe de altă parte ar conține o pânză dramatică. Deoarece dezavantajul obișnuit al tuturor operelor rock (sau al operelor de cântece) este faptul că muzica și acțiunea sunt diferențiate acolo. Cinci minute ne confruntăm cu următoarea stare, iar apoi vom acționa. Mi se pare posibil, dar nu singura posibilă. Însuși Vysotsky ar putea avea soluții foarte diferite - este sigur. Și eu, ca și alții, pot foarte mult să regret că nu sa întâmplat acest lucru.

- Care este punctul tău de vedere asupra structurii muzicale a cântecelor lui Vysotsky?

- Știu prea puțin de ei să vorbească cu certitudine ... Bineînțeles, melodiile lui Vysotsky au o anumită independență față de ștampila acestui gen. Acest lucru este dictat, în primul rând, de independența poeziei și chiar de logica acestei persoane și, în al doilea rând, de nivelul emoțional pe care a trăit el. (Și acest nivel emoțional a depășit nivelul celorlalți.)

Bineînțeles, toate acestea sunt adevărate, dar din punct de vedere pur profesionist, unele detalii sunt extrem de interesante și putem vorbi despre posibilitatea dezvoltării acestora, în special dacă ar exista o operă de cântece. Deși nu peste tot, dar această originalitate uimitoare, lipsa stereotipurilor standard, construcția neobișnuită a frazei muzicale, corelarea silabelor, Vysotsky are o asemenea unicitate. Dar mi se pare că lucrul cel mai important nu era încă în prezența caracteristicilor de originalitate înregistrate profesional, ci în personalitatea lui Vysotsky, exprimată în ciuda tuturor lucrurilor. Această personalitate a fost atât de neconvențională și nesterioară încât a afectat, sa exprimat și în muzică, cu toate limitele cunoștințelor sale muzicale. Particularitatea acestui om a fost exprimată în totul.

Apoi - fraze melodice care ar putea acoperi o gamă foarte mare, neconvențional de mare. În acest sens, vocea lui Vysotsky nu era nelimitată, dar părea nelimitată. Se părea că această voce poate merge chiar mai sus și mai mult și mai mult ... Fiecare altitudine realizată sa dovedit, nu a murit din cauza incredibilității, dar a demonstrat oportunitatea de a merge chiar mai sus.

(Am auzit recent Gradsky, și în acest sens. - Dacă luați doar o voce, o astfel de trăsătură el, de asemenea, disponibil) Voice pare fără limite, deoarece el poate pas chiar mai mare - și nu pentru frumoase note de top, dar de dragul de sens. Vysotsky avea această gamă nelimitată nelimitată. Fără îndoială, a fost unul dintre primii - și, probabil, primul cântăreț din acest gen - care avea o identitate extra-textuală, pur muzicală.







- Și atitudinea ta față de texte ca lucrări poetice?

Care va fi rezultatul atunci când încearcă cu eroism pentru a trata cântecele Visoțki ca un „gen pur muzical Ce se va întâmpla imediat ce melodia va fi rupt din cuvintele sale superioare Stamp Deși nu se știe ce a existat anterior:? .. ​​Melody sau cuvinte, în orice caz, una dintre cele mai prin urmare, este imposibil să se detașeze un alt ceva se pierde chiar și în tratamentul muzical. - uneori minunat - când Visoțki a cântat cu orchestra cu toate acestea, cea mai grea Visoțki a fost cu el ..

- Desigur, se pune întrebarea: ce fel de gen este?

"Nu pot oferi nici un cuvânt sau un nume."

- Credeți că Vaxotky este un geniu în acest gen anonim?

- Am luat asta foarte atent. Nu știu cum să mă descurc cu cuvintele - și cu laudă și cu abuziv ... Și, în special, cu cuvântul "geniu". Am folosit acest cuvânt de mai multe ori - despre muzică sau compozitori - în cazuri pentru care sunt sigur. Totuși, cred că cuvântul "geniu", ca multe alte cuvinte, este imperfect și insuficient. Mi se pare că faptul că Vysotsky este ascultat de un număr mare de oameni (atât informați muzical cât și complet neinformați) - și ascultă cu participare egală este mult mai important decât asta, îl poți numi un geniu sau nu. Probabil, dacă folosești o ștampilă, Vysotsky este un geniu. N-aș spune că e un poet genial sau un compozitor ingenios. Acesta este un om strălucit, cu toate avantajele și dezavantajele unui bărbat strălucit.

- Impactul melodiilor Vysotsky - la incidentul personal. În orice caz - pentru mulți ... simți asta?

- Da, desigur. Ca orice om, simt asta. Poate că acest impact este o consecință a depășirii gravității timpului în care a trăit. A existat un sentiment de o masă presantă pe care nimeni nu o poate numi și nici măcar din cauza cenzurii. Cenzura, dacă este îndepărtată, nu dă sensul final al libertății - a existat o masă psihologică presată nevăzută ...

- Bitov a spus că un Vișotsky a ridicat o tăcere ... Vișotski a ținut în pofida tuturor lucrurilor.

- Se pare întotdeauna că a avut loc o persoană. Chiar dacă a trăit foarte scurt și, din nefericire, nu a reușit să facă o zecime din ceea ce putea ... Dar acest lucru arată faptul că în fiecare persoană - o persoană este exprimată inițial totul. Ceea ce a făcut sau nu a avut timp să facă este un lucru, dar ceea ce este o persoană nu depinde de ceea ce a făcut. În secolul al XVIII-lea, în Franța a apărut un roman în literele "Legături periculoase". Charles Laclau a scris doar una din această carte, dar asta era suficient pentru a-i face numele nemuritor. Și vă puteți imagina oameni care nu au scris o astfel de carte, nu au avut timp să scrie ... Dar într-un fel au fost realizate complet, deși nu au lăsat nici măcar o carte, astfel încât realizarea persoanei este aproape de ceea ce sa făcut, dar acest lucru nu este epuizat.

Cred: dacă Vișotsky a trăit cu noi acum, el ar fi în continuare el însuși. Inițial, o persoană este o formulă condensată a unei esențe care este dezvăluită de viața sa, indiferent de durata acesteia.

"Atunci care este cea mai importantă realizare a omului?"

- Principala realizare a unei persoane evită definiția unui cuvânt. Indiferent de modul în care am încercat să-l formulăm, încă nu vom găsi cuvintele potrivite ... Principala realizare a artistului, poetului, scriitorului, compozitorului, indiferent cât de mare este în lucrarea sa, nu este încă epuizată de această chestiune. Acesta este un mister și putem aborda, dar nu ajungem la indiciu ...

- Crezi că Vikotsky era credincios?

- Nu știu. Acum putem doar să presupunem ... Cel mai probabil, Vysotsky a fost, fără îndoială, un credincios. Există cei care merg la biserică și nu sunt credincioși, dar sunt cei care nu merg la biserică și nu știu că sunt credincioși. Presupun că astfel de opțiuni blasfematice ... Prin aceasta, intrăm în contact destul de des.

De fapt, Väsotsky a fost mai mult de un credincios, indiferent dacă a mers la biserică sau nu, a fost botezat sau nu ... Dar se pare că a fost botezat.

- Vysotsky - o persoană de geniu - este în primul rând un dar sau rezultatul unei lucrări uriașe asupra ta?

- Cred că fiecare om pe de o parte, se datorează tot ceea ce a realizat - natura și destinul, iar pe de altă parte - o viață înainte de fiecare pune întrebarea neîncetate că fiecare în fiecare secundă trebuie să găsească răspunsul, și nu există soluții ideale de-a gata nu sunt soluții pentru acest caz. Iar această situație nesfârșită de căutare și alegere poate fi un pericol real pentru fiecare persoană. Prin urmare, o persoană care a comis chiar și un număr foarte mare de alegeri corecte nu poate fi sigură că va face alegerea potrivită în momentul de față. El poate spera doar pentru asta.

- În piesa "Vladimir Vysotsky" poezia lui Vysotsky sună pe muzica voastră. Care este soarta acestui fragment?

- A fost special compusă de mine pentru acest spectacol. Nu sunt convins că acest lucru este bun, deoarece, în principiu, ar trebui să existe muzica lui Vysotsky. Și a apărut după cum urmează ... Yuri Petrovici a sugerat, dar din mai multe motive nu am vrut să fac asta ... Primul - foarte apreciat de Vikotsky, încă nu m-am identificat cu acest gen. În al doilea rând - de ce dintr-o mulțime de compozitori Lyubimov sa întors la mine? Nu am văzut justificarea morală ... Aceste circumstanțe m-au împiedicat în munca mea ...

Dar am încercat să uit de mine și să o iau ca o sarcină profesională: să scriu muzică pentru aceste versete. Cât de succes a fost acest lucru, nu știu. Sunt foarte recunoscător actorilor, care, prin spectacolul lor, au adus acest fragment mai aproape de caracterul întregii piese. Și totuși nu sunt sigur de calitatea muzicii în sine, deoarece sarcinile care mi se întâmplă de obicei sunt complet diferite.

- Crezi că Vișotski va rămâne?

- Vișotski va rămâne, chiar dacă interesul formal asupra muncii sale și a personalității sale va scădea. Vysotsky va rămâne, pentru că a avut un impact enorm asupra multor oameni. Este greu de spus chiar cine altcineva ar fi putut face un astfel de impact ... Și indiferent dacă această influență va merge în direcția lui sau într-o altă direcție, Vișotski va rămâne.

Distribuiți această pagină







Trimiteți-le prietenilor: