Una dintre cele mai mari subtilități de a juca vioara (și sursa celor mai multe concepții greșite) este producția de mâini.
Pe imagini: 1) Declarația corectă a mâinilor - din recomandările metodice pentru profesorii școlii de muzică;
2) Și astfel a ținut vioara legendarului Niccolo Paganini
Ce este "corect"? Există unii profesori și școli întregi de vioară, care învață singuri, în opinia lor, setarea corectă a mâinilor. Ei încearcă să facă elevii să ridice dreptul lui sau mâna stângă rândul său, sub acest unghi sau că, să se concentreze strict pe unul sau celălalt deget, - adică, să repete ceva ce ei sunt obișnuiți să.
Cu toate acestea, din astfel de încercări de a se potrivi tuturor oamenilor sub un singur pieptene, nimic bun nu poate ieși. La urma urmei, noi toți suntem diferiți: avem forme diferite, lungimea brațelor și gâtului, lățimea diferitelor umeri. Să nu mai vorbim de faptul că toți avem obiceiuri, personaje diferite, modalități diferite de a rezolva probleme! Fiecare persoană este unică. Prin urmare, singura setare corectă a mâinilor este una potrivită pentru o anumită persoană, ținând cont de structura unică a corpului său, a mâinilor sale, a personajului său, a propriului său mod de mișcare. Un profesor cu adevărat înțelept știe acest lucru și nu va încerca niciodată să conducă o persoană în viață într-un șablon pregătit de cineva în avans.
Când încep să învețe să cânte un anumit instrument sau să cânte, intră în mod obișnuit întrebarea despre așa-numitul "setare" a mâinilor sau a vocii. Consider că această abordare, care chiar conține o contradicție grosolană, este în mare măsură eronată. Întregul proces de performanță muzicală este un proces de mișcare constantă, iar conceptul de "staționare" întruchipează un element de imobilitate. Între timp, putem vorbi doar despre mișcările și senzațiile în timpul jocului, jocul în sine este mai degrabă o luptă pentru a depăși orice producție: suntem în joc trebuie să fie păstrate în mișcare, și nu pentru a face o „declarație“, din cauza care în procesul pedagogic, astfel o mulțime de spațiu trebuie să fie îndepărtat de lupta cu tendința elevilor de a-și strânge mâinile. Trebuie să trecem de la poziția firească a mâinii umane, amintindu-ne că mâna nu trebuie "pusă", ci mutată. (...)
Motto-ul interpretului ar trebui să fie: "Nu învățați mișcările corpului, ci învățați de la el"
Prof. AB Goldenveizer
Toți marii violoniști au ținut vioara și s-au plecat în diferite moduri. Aici, de exemplu, Niccolo Paganini - și-a înclinat întregul corp incredibil de bizar, pentru a permite degetelor sale osoase lungi să se adapteze cel mai bine la instrument. În cazul în care o astfel de „declarație“ se repetă chiar cred ca Winnie the Pooh, un pic dolofan și David Oistrah, el ar fi în curând „overplayed mâini“ (adică, articulații și ligamente deteriorate) și ar deveni, probabil, incompetent.
În plus, fiecare are propriul cadru, unic de mâini, inerente în persoană și o distinge de restul elementelor din această „declarație“ poate varia în funcție de sarcina specifică, activitatea specifică, starea de spirit, vârstă, vioară, etc. Dacă un micron este mai mare sau mai mic decât cotul mâinii drepte sau degetele stângii - apare imediat un sunet complet diferit. Așa sună vioara și există culori noi. și toți violonistii experimentează cu timbrul, cu caracterul sunetului; un alt lucru este că o fac cel mai adesea intuitiv.
... Deși, desigur, încă unele puncte comune în cel mai faimos "setare de mâini" încă acolo.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: