Ian Fraser Kilmister, vocalistul Motorhead
Muzica rock a fost întotdeauna un produs al evoluției altor stiluri și direcții muzicale, deci este atât de dificil să-i definiți în mod clar rădăcinile. Arăta ca un amestec exploziv, se fierbe în interiorul tuturor, nu se odihnea nimănui în jur, niciodată, pentru că temelia lui era un protest. El a fost pretutindeni, de la filosofia textelor, până la o aparență strălucitoare, care acum pare extraterestră altora. Expression. Cum altfel ați putea să vă exprimați viziunea asupra lumii din jurul vostru? Muzica rock în cea mai pură formă este un război în care scopul este să dovedească: "Hei, asta sunt eu, am ceva de spus!"
Primii pași au fost făcuți în această direcție de legendarul african american Chuck Berry. Micul Richards. Fats Domino. dar, având în vedere discriminarea rasială, preferința a fost dată "scenei albe" și, din motive evidente, s-au obținut cele mai mari succese și s-au dus la mainstream-ul Elvis Presley și Bill Haley. Dar a fost un rock and roll, dans, gen muzical mai variat, care conduce toata generatia din anii 50 ai secolului XX.
Pe cealaltă parte a oceanului, în Marea Britanie, acești ritmuri blues, cu energia tinerilor muzicieni, s-au transformat în muzică Rock. Din mijlocul anilor '60 devine principalul purtător de cuvânt al contradicției dintre normele stabilite în societate și opiniile noii generații, generația care voia să fie auzită.
Rolling Stones "Nu pot să nu fiu mulțumit"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Kinks "Tu chiar ma-ai luat"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Astfel, genul "muzica rock" a început treptat să apară pe scena mondială, genul are o multitudine de fațete și nu are cadre. Cu toate acestea, vocile interpreților s-au deosebit puțin de vocea varietăților "grupurilor de băieți". Diferența se manifesta numai în cap și în pitch, ceea ce conducea publicul și nu putea să treacă de ascultător. Exprimarea în comportamentul benzilor de rock pe scenă a servit ca un catalizator pentru feedback-ul reciproc al emoțiilor publicului în sală. Și după "invazia britanică" a grupurilor de mai sus din SUA, toate acestea nu au putut decât să afecteze formarea fenomenului său de muzică rock în Statele Unite.
La sfarsitul anului 1965, rockul psihedelic a inceput sa apara in America. Unul dintre primele în această direcție a fost grupul The Byrds. Un an luminos de psihedel a fost în 1967, în care a fost formată o subcultura distinctă de hippie, fanii rock-ului psihedelic. Acești tineri au organizat demonstrații anti-război, propagat dragoste liberă și, desigur, toată pasiunea cunoscută pentru extinderea conștiinței lor prin substanțe narcotice.
Bineînțeles, grupurile psihedelice cu astfel de vederi despre viață au început să meargă subteran, concertele lor au început să fie interzise, să oprească spectacolele în cluburi, dar tinerii au fost interesați doar de ea. Interdicția, textele mistic, opiniile revoluționare, pitchul muzical puternic, membrii carismatici ai trupei - acesta a devenit criteriul succesului. Acest lucru a fost cel mai clar exprimat în lucrarea Doorilor. cantareata de plumb Jim Morrison, unul dintre primii pentru a vedea necesitatea de a aduce într-o vocală, cu vocea sa naturală pură, elemente de respirație șuierătoare, vulturi și tulpina ligament (piesa «Înapoi ușa om»). În același timp, un efect vocal similar a fost folosit de Janis Joplin ("Luați încă o mică bucată de", "Summertime").
Ușile "omul din spate"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Janis Joplin "Summertime"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Vocaliștii au folosit din ce în ce mai frecvent sip și șuierătoare, având în vedere faptul că muzica o cere. Solo-urile solide, ritmurile și psihedelica au dus nevoia de a accentua emoțiile. voci curate nu a putut da un sentiment de plenitudine senzație investit în cântec, și tot mai multe grupuri au devenit fragmentate pentru a utiliza aceste tehnici noi în compozițiile sale, de exemplu, Led Zeppelin (piesa «Whole Lotta dragoste», «Bani»), Albastru Cheer (versuri «Rock Me copil», «doar un pic»), The Stooges (piesa «Your Face Destul este mergi în iad», «pantaloni stramti») și multe altele.
Led Zeppelin "Toată lotta iubesc"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Începutul nașterii hard rock și heavy metal. Textele nu mai erau politizate și pline de idei rebele, deveniseră mai sumbre și mai misterioase. Aceste stiluri de muzică au cerut cu siguranță un sunet nou și mai puternic, instrumente și voci.
Hard rock-ul, ca și metalul greu, sa format ca un accent muzical intenționat pe chitara solo și pe vocalist. Vocalul din această perioadă a început să fie standardizat, și anume: cel preferat pentru acest stil a fost o voce curate, cu o conexiune pe vârful siretului, dacă cântecul a cerut-o. Este imposibil să nu distingem astfel de fenomene ca Deep Purple. Led Zeppelin. Alice Cooper (piesa «Sunt Optsprezece», «Casa de foc») și legendarul Black Sabbath (piesa «Iron Man», «Sabat Bloody Sabbath», «N.I.B.»).
Alice Cooper "Casa de Foc"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Vocalele, ca și riffurile de chitară cu solo, au avut funcții destul de clare în muzica rock-urilor. Această muzică nu a fost doar o piatră, ea a transporta o încărcătură de energie puternică, bazată pe riffurile grele, elastice solo-uri de bass si voce de virtuozitate piercing. A devenit din ce în ce mai complicată, nevoia de profesionalism muzical a cedat performanții insuficient instruiți. Este clar că vocaliștii au trebuit, de asemenea, să aibă o capacitate mare de voce. Vocals în grupuri de roci grele și dure ocupă o anumită poziție în timpul funcționării, de asemenea, nu a sta pe instrumentele Vocalisti de sunet la fața locului, și au speculat cu privire la crearea sunetului de voce mai avansate, dar este de remarcat faptul că de la începutul a 70 de la începutul anilor 80 În muzica viguroasă, vocile erau încă pure, dacă vocea cantaretului nu era luată în considerare.
În 1975 a fost creat Grupul Motorhead. care nu numai că a adus la lumină nou stil de speed metal, dar a cerut, de asemenea, baza originală pentru sunetul vocal în grupuri grele - wheezing specifice vocalistul Ian Kilmister nu a fost folosit în fragmente, și în mod continuu în întreaga compoziție, deși jucat versuri si voce curata ( «Trigger» , "Nici o clasă").
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Motorhead "No Class"
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Așadar, putem spune că vocile înalte cu impuritățile unor nuanțe "scârțâind" și "mârâind" s-au întâlnit atât de des încât fără acestea muzica "mai greoaie" nu suna. Cu toate acestea, lucrul cu despicarea ligamentelor a început abia la începutul anilor '80, odată cu apariția unui stil ca metalul thrash și ramurile lui - metalul negru.
Multă muzică a stilului metalului thrash a fost construită pe pitch-ul agresiv al vocii și viteza jocului muzicalilor, textele pur și simplu "inundate" de sânge și violență. Rifurile grele rapide și solo-urile de mare viteză, pe un sunet distorsionat, au fost obligate să cânte, folosind spargerea încurcărilor, altfel vocile pur și simplu nu se potriveau în fondul muzical general. În același an, și anume în 1981, cele trei cele mai mari trupe, așa cum am estimat acum, au fost: Metallica sa format imediat. Slayer. Antrax. și puțin mai târziu, în 1983 - Megadeth. care a adus o mare contribuție la muzica rock în general și a dat startul dezvoltării unui număr mare de stiluri de muzică metalică și tehnici vocale extreme.
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Descărcați (Faceți clic dreapta și selectați "Salvați linkul ca" sau "Salvați obiectul ca").
Ce sa întâmplat în continuare? Și apoi "copacul" metalului de rocă a început să se extindă necontrolat, pentru că toată lumea vrea să fie auzită, nu ați uitat? Fiecare grup a introdus ceva propriu, stilurile au fost crescute cu o viteză fără precedent pentru muzică ... Acest proces vedem astăzi, iar acest lucru nu se numește ISLAND. Coroana copacului este din ce în ce mai îndepărtată de la rădăcini.
Desigur, istoria tehnicii vocale extreme nu se limitează aici, este doar o încercare de a spune despre originea altor voce, pe care experții în domeniul canto traditional vocale nu este nici măcar recunoscut. Este posibil să o recunoști ca atare sau nu, cred, va înțelege ISTORIA. Tehnicile extreme sunt un fenomen de masă și "dacă stelele sunt aprinse, înseamnă că cineva are nevoie de ea" ...
Utilizarea materialelor site-ului este permisă, cu condiția să se facă referire obligatorie la sursă
Până și poate vâslești timp de 2 ore, și cu o față dreaptă pentru ao puncta cu voci curate) nr profesor - da, se poate, dar în primul rând, nu este atât de ușor, și în al doilea rând, este că învățarea, adică. e. faceți ceva de lucru
Bine, e vorba de unde au venit. Fragmente, de o astfel de tehnică, sunt date, cel puțin ultimele trei.
Despre „și eu“ - a se vedea filmul „Locul de desfășurare nu poate fi schimbat“, există, de asemenea, un personaj, el a auzit un Chopin a spus nocturnă, „și eu, și tu,“ Murka „jucat“
Deci aici nu ni se dau fragmente acolo unde țipă, mârâiește etc. Așa că pot. Și, în general, este foarte ușor pentru profesor fără profesor să învețe voci extreme.
Trimiteți-le prietenilor: