Gradina japoneza de pietre - teorie - designer zen

Gradina japoneza de pietre - teorie - designer zen
Grădina din Sienna Hongbo.

Grădina japoneză de pietre a fost numită inițial Kerasansui - "stil uscat". În mod tradițional, grădina de pietre simbolizează în același timp o mulțime de idei și lucruri și este ceva mult mai mult decât un loc minunat de relaxare. El este o expresie artistică și în același timp un Cale cu elemente de simbolism.







Gradina japoneza de pietre - teorie - designer zen
În mănăstirea Komiidzen Dzi

Călugării japonezi budiști care se află deja în secolul al XIII-lea au creat un stil oarecum diferit de design peisagistic, pe care îl numim grădini Zen. În acel timp, picturile minimaliste ale maeștrilor de carcasă erau solicitate și foarte populare, iar acest nou stil budist a reprodus peisaje din picturi ale artiștilor chinezi și coreeni. folosind materiale naturale la îndemână: nisip alb, pietre și arbuști. Grădinile Zen au recreat paleta, ritmul și echilibrul picturilor.

Există, de asemenea, un stil de design peisagistic, în special pentru ceremoniile de ceai. Particularitatea sa a fost că grădina a început direct de pe stradă și a fost planificată astfel încât căile să ducă întotdeauna la o casă de ceai. Acest aspect a servit scopului de a pregăti o persoană fizică și spirituală pentru meditație și odihnă pentru o ceașcă de ceai.

Elemente de design peisagistic al Zen.

În primul rând, fiecare element are o semnificație simbolică și un scop clar definit. Niciodată și nimic nu se face în acest fel sau pentru a vă satisface percepția vizuală.

Rock-urile sunt unul dintre cele mai importante aspecte, iar arta prelucrării pietrelor a fost predată din generație în generație. Plasarea corectă a pietrelor contribuie la fluxul pozitiv al Qi. În funcție de forma, mărimea și aspectul lor, ele pot simboliza și reflecta artistic orice: munți, insule, ceruri și chiar broaște.







Pietriș, nisip sau pietricele mici acoperă o zonă mare de grădină. În majoritatea covârșitoare a cazurilor acestea reprezintă valuri de apă și apă. Modelele, desenate cu abilitate pe nisip, servesc acelorasi scopuri de armonizare a Qi-ului. Culoarea nisipului, de regulă, este selectată în nuanțe de alb, cremă ușoară, gri sau maro. Cu toate acestea, culoarea este aleasă cu atenție în funcție de condițiile de iluminare, pentru a exclude influența prea puternică a razelor solare.

Apa poate fi de asemenea prezentă în grădină sub formă de iazuri, izvoare miniaturale, cascade. Sunetul apei ascunde orice sunete externe și creează o atmosferă mai favorabilă meditației.

Copacii, plantele și mușchii sunt folosiți cu prudență, deoarece, cu ajutorul lor, imaginile artistice sunt transmise emoțional. Pini sunt cel mai adesea folosiți pentru că sunt un simbol al longevității. Există doar două tipuri: negru și roșu. Pin negru este potrivit pentru construirea designului fundalului (acestea cresc de obicei de-a lungul coastei insulelor japoneze) si incorporeaza originea masculina, in timp ce pinul rosu este potrivit pentru crearea de scene montane si personificarea femininului.

Lanternele sunt adesea folosite pentru a provoca starea de spirit dorită. La fel ca toate celelalte elemente de design, ele trebuie să fie făcute numai din material natural, adică lemn sau piatră. Metalul și betonul nu sunt potrivite.

Podurile și căile sunt întotdeauna proiectate cu mare atenție, deoarece sarcina lor principală este să deschidă cu ei anumite tipuri de grădini de piatră. Ținând cont de filozofia budistă, funcțiile căilor și a podurilor nu au fost deloc satisfăcătoare pentru sentimentele estetice, ci pentru a oferi spectatorului, din diferite puncte de vedere, o viziune reală a realității lucrurilor.

Într-o zonă mare nu este nevoie. Necesar este destul de capabil de a furniza cativa metri patrati.

Trebuie să domine o imagine artistică specifică sau o semnificație filosofică: peisajul grădinii reproduce întotdeauna această sau o scenă dintr-o lucrare de artă, fie că este vorba de o imagine sau de o poezie.

Crearea unui peisaj nu se face niciodată într-o zi. Adesea, acest lucru necesită mulți ani de selecție atentă a materialelor și a elementelor care se potrivesc ideal într-un anumit loc și se potrivesc împreună.

Când grădina este spartă, toate elementele selectate nu sunt niciodată asamblate dintr-o dată, ele nu sunt grupate împreună. Dimpotrivă, mai multe (chiar două sau trei) compoziții artistice sunt create, dar din punct de vedere unic, un grup domină. Dacă se folosesc două grupuri compoziționale, designul este relativ simplu. Dacă grupurile compoziționale sunt trei sau mai multe, atunci peisajul este proiectat astfel încât, dintr-un punct de vedere, toate grupurile nu vor fi vizibile niciodată. Un element este întotdeauna ascuns.

Simetria pentru designul peisajului este un rău absolut. Simetria pare nefiresc.

Și ultimul principiu de design al grădinilor Zen este minimalismul absolut. Grădina cu pietre nu este o colecție simplă de pietre diferite sau de gnomi de grădină. Mai puțin aici este mai mult.







Trimiteți-le prietenilor: