Arta experienței - stadopedia

Atacul actorului învață cum să intre pe scenă și să se joace. Și arta adevărată trebuie să învețe cum să excită în mod conștient natura creativă inconștientă în sine pentru creativitatea organică superconștientă.







mișcările interne ale sentimentelor. Căi conștiente la porțile inconștientului. Ele constituie singure adevărata bază a artei teatrului.

cel mai bine, când actorul este complet capturat de piesă. Apoi el, în plus față de voință, trăiește viața rolului, fără a observa cum se simte, fără să se gândească la ceea ce face și totul merge în sine, subconștient. Dar, din păcate, nu știm întotdeauna cum să gestionăm o astfel de creativitate.

În sufletul omenesc, există anumite părți care sunt supuse conștiinței și voinței. Acestea și că părțile sunt capabile să ne influențeze procesele mentale involuntare. necesită o creație creativă destul de complexă, care doar parțial se află sub control și sub influența directă a conștiinței. În mare parte, această muncă este subconștientă și involuntară. Ea poate face doar un singur lucru - cel mai priceput, cel mai strălucit, cel mai subtil, inaccesibil, artist miraculos - natura noastră organică. Nu poate fi comparată cu nici una dintre cele mai sofisticate tehnici de acțiune. Această viziune și atitudine față de natura noastră artistică sunt foarte tipice pentru arta trăirii.







una dintre principalele fundamente ale artei noastre de experiență este principiul: "creativitatea subconștientă a naturii prin psihotehnica conștientă a artistului".

numai atunci când actorul înțelege și simte că viața sa interioară și exterioară pe scenă, în mediu se produce în mod natural și în mod normal, până la o limită de naturalețe, în conformitate cu legile naturii umane, adânciturile adânci ale subconștientului cu atenție vskroyutsya și dintre ele nu vor întotdeauna clar pentru noi senzație .

În limba noastră, acest lucru se numește a avea un rol. Acest proces și cuvântul care o determină, intră în arta noastră un sens cu totul excepțional, primar.

Experiența îi ajută pe artist să îndeplinească scopul principal al artei scenice, care constă în crearea unui rol de "viață a spiritului uman" și în transferul acestei vieți pe scena într-o formă artistică.

În același timp, rețineți că dependența transmiterii externe de experiența interioară este deosebit de puternică în direcția noastră de artă. Pentru a reflecta viața subtilă și adesea subconștientă, este necesar să existe un aparat de voce și corpuri extrem de receptiv și excelent proiectat. Vocea și corpul ar trebui să transmită, cu mare senzație și imediate, instantaneu și cu exactitate sentimentele interioare subtile, aproape imperceptibile.

Fără experiență nu există o artă.

Artistul trebuie să creeze în fiecare rol, în fiecare piesă, nu numai partea conștientă, ci și cea inconștientă a vieții spiritului uman al rolului. Cel mai important, profund, pătrunzător.

Această sarcină este dincolo de forțele unei tehnici simple de acțiune. Iată de ce arta experienței pune bazele învățăturii sale principiul creativității naturale a naturii în sine, în conformitate cu legile normale pe care le stabilește ea însăși.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: