Când poetul englez și dramaturgul John Milton, creând poemul său „Paradisul pierdut“, înzestrate eroi mitologici conștiința oamenilor contemporani, marcate imprimând o epocă istorică certă, nu jigni cerințele de bun gust: similar cu licență poetică, nu numai că nu părea atunci un anacronism, ci, dimpotrivă, a servit drept mijloc recunoscut de a dezvălui legile universale ale existenței umane. De exemplu, referindu-se la mitul căderii lui Adam și Eva nu sta împotriva uneltirilor lui Satana, Milton a încercat să-i explice situația istorică modernă, pentru ao corela cu adevărurile imuabile ale religiei creștine, pentru a răspunde la întrebarea cu privire la sensul istoriei și locul omului în ea. Mitul biblic, prezent real și eternitate exprimate în doctrina creștină sunt strâns legate: caracterul mitologic, modern, omul „istoric“ și o natură universală umană este fuzionat într-un singur poem, o imagine epic al lui Milton, clarificarea și care se completează reciproc.
Aparent, pentru crearea unei astfel de imagini, Milton avea doar acele posibilități stilistice descoperite de timpul său: unul era reprezentat de stilul baroc, iar celălalt prin stilul clasicismului.
În cazul în care natura stilistică mixtă a „Paradisul pierdut“, în literatura de critică modernă, în general, nu este pusă la îndoială (a se vedea. Chameev AA John Milton și poemul său „Paradisul pierdut“. L. 1986), situația este, după cum știm, Acesta nu a fost încă dovedită prin exemplul de analiză a imaginilor din personajele principale ale poemului. Aderarea umple acest gol și să presupunem că una dintre cele două imagini centrale ale „Paradise Lost“, Adam, a fost creat de legile artei clasice, iar celălalt, care este imaginea lui Satan, mai mult în conformitate cu principiile baroc. Pentru a confirma gândirea noastră, vom compara aceste două personaje din punctul de vedere al modului clar propria lor conștiință reflectă situația din lume, în care acestea există.
Astfel, Satana se caracterizează printr-o trăsătură care distinge majoritatea personajelor literaturii baroce - incapacitatea de a recunoaște corect locul în lume, al cărui mecanism complex este complet accesibil doar autorității divine. Pentru conștiința obișnuită care aparține unei ființe mici și limitate, viața se transformă într-un vis - încercând să acționeze în felul său, caracterul baroc acționează cel mai adesea numai în detrimentul lui și al altora.
acest model este realizat atât de consecvent în poemul lui Milton, care este cel mai rațional al tuturor creațiilor lui Dumnezeu în puterea ei. Odată ce cea mai mare dintre arhanghelului, Lucifer bine ar fi realizat inutilitatea de încercări de rebeliune împotriva Dumnezeului atotputernic și atotștiutor. Cu toate acestea, el însuși este în poemul exact orb, în mod evident, fiind într-o altă lume, iluzorie, în cazul în care, după cum se pare, poate concura în condiții egale cu Dumnezeu - o demonstrează, de exemplu, voce mândru de Satana de la 1 și 2 carte a poeziei. Ironia tragică a situației personajului este ignoranța lui - să creadă că el se luptă cu Creatorul său, Satana este, de fapt, ca o păpușă, care joacă un rol care ia fost impusă de sus.
Imaginea lui Adam este destul de diferită în poezie. Dacă presupunem că modelele clasicismului lumea pătrunsă de început rațional locuite de ființe mereu egal cu sine, întotdeauna să înțeleagă în mod clar exact ceea ce este de datoria lor la cel mai înalt vârf, managerul universului, atunci, desigur, se dovedește că imaginea lui Adam construit în conformitate cu principiile clasicismului.
Deci, Adam, spre deosebire de Satan, complet străin de auto-voință, decurge dintr-o înțelegere greșită a adevăratei naturi a relației dintre Creator și creatură. Adam, de asemenea, a căzut, dar cad ca o literatura clasica erou, care până în ultimul minut în mod clar va da seama că, chto o face. Ei bine, arată celebrul monolog al lui Adam din cartea nouă „Paradise Lost“, care spune că în momentul în care a văzut decăzută Eva și imediat a dat seama ce sa întâmplat, face o decizie fatidica pentru ei înșiși: „Am murit cu tine în același timp. / Da, am decis să mor cu tine! „(Milton D., op. Cit. S.273-274). Acest monolog este destinat să demonstreze că Adam, ca un adevarat erou al perioadei clasice, eficientizează practic toate mișcările și motivații ale ființei sale. Fiind sentimente asociate pentru Eva, Adam se vorbește despre o propoziție în detaliu înțelege nocivitatea actului și realizarea raportul complet se întâmplă.
Constant care își dă seama de datoria lui, Adam nu uită niciodată pentru moment cine este. El apreciază aspectul său interior și exterior, iar pierderea acestei apariții, împreună cu pierderea favoarea lui Dumnezeu, îl slujește pe Adam ca cea mai bună dovadă a păcătoșeniei ireparabile a contravenției sale. Dar în această căutare de autosuficiență, de detașare de lumea exterioară, în această coincidență constantă cu ea însăși se află cauza suferinței lui Adam. Îmbogățirea autocunoaștere a unui personaj clasic îi privează pe Adam de acea legătură organică cu universul, care era înzestrat cu personajele Evului Mediu și Renaștere.
Tragedia poziției lui Adam, ca și tragedia poziției altor eroi ai literaturii clasiciste, de exemplu, Phaedra lui Rasinov, constă în faptul că, în mod constant conștient de ceea ce ar trebui să fie, Adam nu-și poate îndeplini datoria. Aceasta este o coliziune tragică a unei conștiințe clare și una singuratică, opusă lumii voinței.
Deci, pe exemplul celor două personaje principale ale poemului său, Milton dezvăluie trăsăturile istorice și moderne care disting persoana din timpul său. Ce este acest "om istoric" din Milton?
În primul rând, pentru a recrea psihologia unei astfel de persoane, Milton nu avea nevoie doar de unul, ca de obicei, ci de două modele artistice-stilistice. Vorbește despre aspirația poetului de a dezvălui plinătatea căutării spirituale a omului din timpul său și despre posibilitățile universale ale genului poemului eroic pe care la ales.
În al doilea rând, în această căutare pentru universalism stilistice Milton actualizat prin faptul că nu numai diferențele evidente dintre baroc și clasicism, dar, de asemenea, asemănările lor profunde. Adam și Satana în „Paradise Lost“, deși opuse una alteia și prin poveste, și din punctul de vedere al doctrinei creștine ca adversarii ireconciliabile, ceva este cu siguranta similar. În principal, acestea sunt unite existența autonomă nesrednevekovaya: ambele sunt de ședere nu în lumea tradițională mifopoeticheskogo sigilate de marele lanț de a fi, și în cadrul noii imaginii mecaniciste-atomică a lumii, în care fiecare dintre creaturile care populează se simte ca o particula, a pierdut în spațiul infinit al universului.
Ca urmare, amândoi, Adam și Satana, a mers contrar voii lui Dumnezeu, atât a făcut, din propria mea experiență interioară, iar pentru această discrepanță atât legea morală atomică și obligatoriu universal va fost un dezastru. Literatura secolului al XVII-lea, deschizând omul secretul existenței sale individuale, de multe ori îl face să depășească, în sine, acea individualitate. Problema de voință liberă este rezolvată în cadrul următoarelor perspective: o persoană poate sta fie adevărat pentru tine, să cadă și să sufere sau să spună la revedere de la propria lor voință și să se supună legii în scopuri impersonale, care este, de fapt, încetează să mai fie el însuși.
Baroc și clasicism dezvăluie în mod diferit tragedia existenței umane: eroul baroc este prin încercare și eroare, forțând studiile ascultare suflet rebel proprii iadului, în timp ce clasicism de la început pune persoana în fața unei conștientizare clară a necesității de a abandona lui „I“.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: