Rimsky-Korsakov și-a început cariera creativă cu crearea unei simfonii. Cu toate acestea, în viitor, el a preferat să compună opere programatice dintr-o parte și ciclică, precum și lucrări pe temele folclorice. Programul era mai aproape de gândirea muzicală decât ciclul tradițional simfonic. De asemenea, a definit principalele genuri ale operei simfonice a compozitorului: uvertura, fantezia, imaginea, suita. Ele sunt dominate de imagini fabuloase și epice, picturi ale naturii și vieții populare, care au determinat imaginea, natura epică a simfoniei lui Rimsky-Korsakov. Majoritatea lucrărilor au fost scrise în anii '60 și '80 ai secolului al XIX-lea. În muzica rusă, compozitorul a creat un gen nou - un basm simfonic.
Suite Symphonic „Scheherazade“ a fost scrisă în 1888, după basme arabe „mie si una de nopti.“ Tema estică, atât de iubită de compozitorii ruși de la Glinka, a primit în această lucrare o întruchipare perfectă. În apartament există patru părți care sunt unite printr-un design artistic comun, un personaj de basm și imagini muzicale. Rimski-Korsakov prefatat produsul unui scurt program de: „Sultan Shahriar, convins femeile trădătoare și infideli, a promis să execute fiecare dintre soțiile sale, după prima noapte; dar Sultana Scheherazade a salvat viata ei, care a fost în măsură să ia poveștile lui, spunându-le să-l în cursul 1001 nopți, așa că, îndemnați de curiozitate, Shahriar amânat în mod constant de execuție ei, și în cele din urmă abandonat complet intenția sa. Sheherazade a spus numeroase miracole, conducând poezii și cuvinte de cântece, țesând un basm într-un basm și povestind o poveste. Inițial, fiecare dintre apartamente au avut numele său propriu, dar apoi compozitorul le-a abandonat: el nu a vrut activitatea sa este perceput doar ca o ilustrare muzicală a fiecăruia dintre subiecți, ascultător dornici de a experimenta narațiunea orientală colorat, cu un caleidoscop de imagini și minuni de poveste.
Prima parte a fost numită "Marea. Nava Sinbad. " Începe cu o introducere lentă - un fel de prolog al întregului suite - și este construit pe două teme contrastante. Primul, tema sultanului Shahriar, este realizat în unison cu alamă și instrumente de sfoară și sunete amenințătoare și maiestuoase.
A doua temă, tema Scheherazadei, este încredințată vioi solo, care este susținută de acorduri de harpă. melodia flexibilă și netedă amintește de ornament oriental somptuos: Ambele subiecte nu sunt doar Keynotes, unindu-se tot produsul: pe baza Rimsky-Korsakov, folosind metode variaționale de dezvoltare muzicale, de a crea diferite imagini, oferind transformare magică a ascultătorului. După introducere urmează secțiunea principală, scrisă într-o formă sonată fără dezvoltare. Partea principală (în E major), construită pe tema Shahriar, vopsește un peisaj calm și maiestuos. părțile principale Pitorești sublinieze acordurile staccato în finalurile de fraze din șirurile de vânt și Pizzicato, precum și suport vast de viole figurativului violoncele.
partea adversă este format din două teme: prima (MA-Jordania) creează în mintea calmă velier Sinbad și descris în creștere acorduri sus liniștite luminoase în woodwinds. A doua temă a părții laterale (B minore) apare în vioara solo; se naște din leitmotivul Scheherazadei, dar acum este o panoramă colorată a mării interesante. Se mărește gradual sonoritatea, iar la punctul culminant începe o repriză. În codul pasnic trece pasiv tema mării calmului și încheie prima parte a temei "plecarea" navei lui Sinbadov, continuând călătoria.
A doua parte a fost numit „The Story Callander Tareviciului“ (Callander - rătăcitor călugări care trăiau din cerșit erou povești arabe -. Prince, pentru a se evita pericolele deghizat în haine de-mo nasheskuyu). Șeherezada începe vocea ei, dar atunci ea va transmite noul povestitor și poveste începe un basm. Tema calendarului (în B minor) este realizată de un fagot solo; sună nemișcat, calm și are un caracter oriental. A doua parte a suitei este scris în formă ternară: secțiunile sale exterioare sunt variații Symfony-CAL Callander pe tema, iar mediana joaca picturi lupte fantastice și isprăvile eroului, cu subiectele de fanfară și intonația martie legate de tema Shahriari. A treia parte, "Prințul și prințesa", este centrul liric al operei. Ea, ca și prima parte, este scrisă într-o formă sonată fără dezvoltare. Partea principală (în G major) este tema Tsarevich - o melodie calmă și calmă a depozitului de cântece, realizată de viori.
Jocul lateral (B flat major) - tema Prințesei - grațios și mobil, are un caracter de dans. Ea a încredințat solo clarinet și pizzicato acompaniament de coarde și instrumente de percuție similare în timbrul People Oriental Ansamblul: 103 Un pic mai viu decât în reluare a principalului partid de două ori întreruptă de apariția temei Scheherazade. A patra parte - "Sărbătoarea Bagdad și nava, crashing pe stâncă, cu un călăreț de cupru." Această finală grandioasă a apartamentului, unind multe dintre temele sale, "colecționând" eroii lucrării într-o vacanță veselă. Compoziția complexă a piesei combină caracteristicile rondo sonate cu variația. În introducerea sa, a auzit două apartamente keynote, iar tema Shahriar este rapid și energic, iar tema Șeherezada - mai excitat. Partea principală a finalei este dansul oriental, temperat, turbat. Sună pe fondul unui model ritmic acut, care este menținut pe aproape întreaga imagine a sărbătorii, și servește ca un refren.
De mare importanță este tema prințesei (din partea a treia), care a devenit partea părții a patra. În bogăția muzicală a dezvoltării și repetării în mod constant există temele și intonațiile familiare. Codul de sărbătoare națională a elementului dintr-o dată dă drumul la imagini de Bu shuyuschego mare și naufragiu: punctul culminant al tuturor lucrărilor. Treptat, furtuna dispare și marea se calmează. Într-un apartament mic epilog ultima dată când apar protagoniști: este tema liniștită și pașnică a Shahriari și produsul final al temei poetic tânăr și înțelept Scheherazade. Rimsky-Korsakov este pe bună dreptate considerat un maestru de neegalat al orchestrei. În prefața la "Principiile de orchestrație", el a scris că "instrumentația este una dintre laturile sufletului compoziției în sine".
În urma tradiției Glinkin, compozitorul preferă transparența texturii, timbrele "curate", adesea folosesc instrumente solo. Într-un scor strălucit de „Scheherazade“ izys-kannost armonios și numeroase episoade solo luminozitate, Ras kryvayuschih posibilități tonale și tehnice ale instru-mente, cu puterea și plinătatea sunetului Tutti. Stilul de inovare orchestrala Rimsky-Korsakov, își găsește timbrul său ton-pictura a avut o mare influență asupra lucrărilor simfonice ale Liadov, Glazunov, Stra-Vinsky, Debussy, Ravel și mulți alți compozitori.
Nikolai Andreevici Rimsky-Korsakov
(1844-1908)
Scheherazade, Op.35
Suite Symphonic după o mie și una nopți
1. Nava și nava Sindbad
2. Povestea Printului Kalendar
3. Tânărul prinț și prințesă
4. Festivalul de la Bagdad. Marea. Shipwreck. concluzie
Munchner Philharmoniker
Dirijor - Sergiu Celibidache
APE (imagine + salvare) = 246 Mb
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: