Satul Chaltyr este locul de nastere al unui numar de artisti. Se pare că există ceva special, există și alte așezări armeene pe teritoriul regiunii Rostov, de asemenea, lipsită de talentul artei. Dar surprinzător, în acest sat erau atât de mulți artiști talentați încât ar fi suficient să decoreze cultura unui mic stat european, dar întreg.
EVIDENT, coloniștii armenii din Crimeea au luat cu ei nu numai din ceramică, bronz, bijuterii, covoare, realizate de meșteri restante. Dar femeile transportate viitorul Urmașii care moștenesc cele mai bune tradiții ale culturii poporului său. De obicei, oamenii care au căzut în noul teren pentru ei, s-au așezat lângă râuri, izvoare, izvoare. Și acest lucru, într-un sens practic practic, a fost responsabil și ușor de înțeles. Și echipează satul Chaltyr în 1779 într-un cot al râului cu același nume Chaltyr aproape de primăvară full-curgere Metz Chorvila (Big Spring). apa lui rece în zilele de sărbătoare și alte zile festive stropite toate într-un rând - și familiar, și bătrânul cu părul cărunt și venerabilă băiat tânăr. Cuvântul "chaltyr" în interpretarea creativă înseamnă apă strălucitoare sau strălucitoare.
În toți acești ani artistul a condus un cerc de artă plastică în Chaltyr. Unul dintre elevii Toros Dikranovicha - Khachatur Grenadierii - spune despre primul său profesor în artă: „Am vizitat cercul de desen sub comanda lui noi toți l amintesc ca un mare fel, sincer prieten,, vesel de copii, nu își pierd simțul umorului aparent .. imaginea lui, împreună cu desenul într-un cerc, a determinat alegerea modului în care majoritatea dintre noi. "
Aceasta a fost urmată de prima expoziție: în 1975, în clădirea ziarului local în 1983 în cinematografia chaltyrskom „Hrazdan“. Dar noi nu ar trebui să gândim în acest fel în domeniu pentru tinerii artiști chaltyrskih a fost ușor și simplu. Adesea, eforturile lor la dezvoltarea culturii în satul său natal, a fugit în neînțelegerii și indiferența unor oficiali locali din guvern, dar pentru a opri pofta tinerilor să fie creativi, ei erau lipsiți de putere.
În viața artistică a anilor Don '80 ai secolului XX (ca în toate Rusia) au avut loc procese și evenimente extraordinare, aducând cu ei vânt de schimbare semnificativă, în special în mediul creativ al tinerilor. A avut loc o serie de expoziții a făcut o mulțime de zgomot - „Bogey“, „Italia este în formă de cizmă“, „Arta sau moarte“, iar celălalt, spre deosebire de expunerea tradițională formală, care exclude o mulțime de lucruri care erau neobișnuite și nu se potrivea cu canoanele general acceptate. Aceste expoziții și mișcarea în sine, în capitala Rusiei numit „Southern Wave“, mută accentul mai mult pe tradiția de avangardă și conceptul postmodernă.
Cu toate generalitatea spirituală a scopului în artă, care combină artiștii chaltyrskih, niciodată nu au uitat unul la altul, în lucrarea sa, în alegerea mijloacelor de exprimare, în căutarea propriului său stil de pictură.
Picturi Calouste Tigranovich Dagldiyana ultimii douăzeci de ani, desigur, îl descriu ca artist în centrul artei pe principiile culturii profesionale și de înaltă spiritualitate, pe care el nu se schimbă, indiferent de experimente creative, nici adresate. În crearea imaginii produsului în portretele sale de femei, în peisajele naturii, într-un buchet de flori sălbatice întotdeauna căutare evidentă pentru valori estetice și mijloace convingătoare și posibilitățile de interpretare a acestora poetic. Dagldiyana munca atras afirmare pasionat de viață și insufla credința în efectul magică asupra creativității umane și convingerea creatorului.
Valery RYAZANOV, cercetător principal al Muzeului Regional de Arte Plastice din Rostov, muncitor de cult al Federației Ruse
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: