Stanislavsky, Konstantin Sergheievici
Nesatisfacție față de starea scenei la sfârșitul secolului al XIX-lea. dorința de a reforme etapă, etapa de negare de rutină a provocat căutare A.Antuana și O.Brama, Ugine în Maly Teatrul Moscova și Nemirovich-Danchenko la Filarmonica School. În 1897, acesta din urmă la invitat pe Stanislavsky să se întâlnească și să discute o serie de întrebări cu privire la starea teatrului. Stanislavski păstrat o carte de vizită pe partea din spate, care este scris cu creionul: „Voi fi o oră în slavonă Bazaar - nu vezi?“ Pe plicul el a semnat: „Faimosul prima întâlnire, ședință cu Nemirovich-Danchenko. Primul moment al înființării teatrului. "
Cele mai semnificative spectacole ale Teatrului de Artă, cum ar fi Tsar Fedor Ioannovich AK Tolstoy, Pescărușul. Unchiule Vanya. Trei surori. Livada de cirese a lui Anton Cehov a fost organizata impreuna de Stanislavsky si Nemirovich-Danchenko. În următoarele producții ale lui Cehov, Pescărușii au fost continuați și aduși la armonie. Principiul dezvoltării continue a unit pe scenă o viață împrăștiată și împrăștiată. A fost dezvoltat un principiu special al comunicării scenice ("obiect în afara partenerului"), incomplet, semi-închis. Spectatorul de la spectacolele lui Cehov din Teatrul de Artă din Moscova sa bucurat și a fost chinuit de recunoașterea vieții, în detaliile ei de neconceput.
În lucrarea comună despre piesa lui Gorky În partea de jos (1902) au apărut contradicțiile a două abordări. Pentru Stanislavsky, impulsul a fost o vizită la casele pieței Khitrov. În masa sa observat planul regizoral acut detaliu: tricou murdar Medvedev, pantofi, înfășurat într-o mantie, care doarme din satin. Nemirovici-Danchenko a căutat pe scena "ușoară veselie" ca cheia piesei. Stanislavski a recunoscut că Nemirovich-Danchenko a găsit o „manieră reală de a juca jocul Gorki“, ci modul de „rolul pur și simplu să raporteze“ - nu a luat. Billboard În partea de jos nu a fost semnat de niciun alt director. De la începutul teatrului, ambii regizori s-au așezat la biroul directorului. Din anul 1906, „fiecare dintre noi a avut masa lui, jocul său, producția lui“, - pentru, Stanislavski explică fiecare „dorit și ar putea merge doar de propria lor linie independentă, în timp ce rămâne fidel general, principiul de bază al teatrului.“ Prima interpretare, în care Stanislavsky a lucrat separat, a fost Brandt. În acest moment, Stanislavsky împreună cu Meyerhold au creat un studio experimental la Povarskaya (1905). Experimente pentru a căuta noi forme de teatru Stanislavsky și apoi se continuă în viața L.Andreev omului (1907): pe fond catifea neagră a apărut fragmente descrise schematic de interioare, în care au existat scheme de oameni: linie grotesc ascuțit de costume, machiaj, măști. Bluebird M. Maeterlinck (1908), efectul de catifea neagră și echipamente de iluminat au fost folosite pentru transformări magice.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: