Tatăl său a lucrat ca inginer la fabrica, mama lui a fost actriță a unui teatru dramatic. La un moment dat a fost invitată să joace la Teatrul de Artă din Moscova, dar a fost forțată să plece cu soțul ei la Ural, unde a fost distribuită după absolvire.
În Moscova, Gradsky sa întors în 1957. Tatăl lui Alexandru a lucrat la plantă (inginer-mecanic), mama lui a dirijat cercurile de teatru și apoi a fost angajat literar în revista "Viața teatrală". Din cauza angajării excesive a părinților săi, Alexandru a trăit în satul Rastorguevo, în cartierul Butovo, lângă bunica sa din regiunea Moscovei.
La Moscova, familia de mai mulți ani, până la moartea timpurie a mamei sale (1963), locuiește într-o pivniță de 8 metri la colțul digului Frunzenskaya, în "companie" încă 9 familii. Din 1958 până în 1965, Gradsky, la insistența părinților, studiază într-o școală de muzică în vioară (profesorul este "discipol al EF Gnesina" VV Sokolov). Despre cât de bun a fost acest profesor, spune următorul fapt: când Sokolov, din anumite motive pur interne, a fost forțat să se mute într-o școală mai puțin prestigioasă, numită după el. Dunaevsky - a fost urmat de aproape toată clasa lui "Gnessin". Băiatul era foarte îndrăgit de lecții de muzică la școală, dar nevoia de ore de exerciții era deprimantă.
În școala generală de învățământ, relațiile cu obiectele s-au format cumva dintr-o dată. Toate disciplinele matematice, fizica și chimia Sasha nu le-au plăcut, dar istoria și literatura au devenit imediat elementul său. A citit proză și poezie, iar la treisprezece a scris prima sa poezie. Precoce (la momentul respectiv) se familiarizează cu muzica occidentală (E.Presli, B.Heyli, E.Fittsdzherald, L.Armstrong, F.Sinatra), în etapa sovietică preferă piesele interpretate M.Bernesa, K.Shulzhenko, LA Ruslanova, îi place să cânte clasic (Caruso, Chaliapin, Gigli, Callas).
unchiul lui Sasha (fratele mamei) a lucrat ansamblu Moiseevskaya (Ansamblul de dans popular al URSS), una dintre puținele echipe care au permis să facă un tur în străinătate, nu numai în țările socialiste, dar și în marile puteri capitaliste. Astfel, unchiul era printre cei care aveau norocul să participe la un turneu de trei luni al Americii. Când unchiul meu sa întors din străinătate, el a adus nu numai lucruri străine, dar, de asemenea, o placă cu muzică bizară, care, în Uniunea Sovietică au avut posibilitatea de a asculta numai aparatcikilor partid și personalul diplomatic. În colecția unchiului meu a fost un complet de cinci sau șase (la acel moment - o raritate!) Farfurii: Elvis Presley '57, Louis Armstrong, albumul este saxofonist Steve Getz, unele blues. Deci, datorită plitelor unchiul excelent și de lux „de marcă“ stereo, Sasha are un 10 - 12 ani au avut posibilitatea de a asculta cele mai moderne concepte, la nivel mondial de muzică. Dar era un muzician de început, putea aprecia calitatea sunetului și a vocii. Alexander însuși a spus că a fost apoi a primit prima rock „n“ roll impuls, căzut pe un teren fertil - el a fost fascinat de lucrările artiștilor locali, cum ar fi Mark Bernes, Claudia Shulzhenko și Ruslanova. Și un alt fapt interesant: în vârsta de treisprezece ani tinere Gradskij a mers la studio „sunet de litere“ de pe strada Gorki (în prezent - Tver) și a înregistrat piesa „Tutti Frutti“ Micul Richard. Cu toate acestea, în condiții socialiste pauză norocos Presley nu a fost repetat, și șelac flexibil, în conformitate cu Alexander, „este încă situată în jurul valorii de undeva.“
Toate acestea reflectate mai târziu în scrierea și modul de a cânta. Chiar în timp ce studiază la școală, Gradsky își încearcă mâinile la serile școlare, cântă, se însoțește pe chitară și pian, joacă într-un cerc teatral.
La sfârșitul anului 1963 apare în Gradski Interclub MSU și cântă împreună cu un grup de „gândaci“ studenți polonezi la mai multe concerte (două în repertoriul de blues și rock „n“ roll E.Presli). Primul cântec, pe care Alexander Gradsky la făcut ca parte a filmului # 147; Tarakanov # 148; - o întorsătură a lui A. Babadzhanyan Cel mai bun oraș al pământului # 148;
1964 - timpul de a se muta într-un apartament mai mult sau mai puțin decente și. BEATLES-urile.
În acest moment, a fost decis să devină un muzician, cântăreț, chitarist, compozitor, poet, pe scurt - Alexander Gradsky.
În 1965, A. Gradsky și Mikhail Turkov au organizat un grup numit SLAVS. Ulterior se alătură Victor Degtyarev (bas de chitară) și Vyacheslav Dontsov (tobe). Două luni mai târziu, Vadim Maslov (electroorgan). Slavii treia, privind înființarea trupei de rock sovietice (după ce fratele și șoimi său), care a devenit faimos și popular (a existat în această parte nu mai mult de un an). Repertoriul grupului este format în întregime din cântecele "The Beatles" și "Rolling Stones". Alexander Gradsky a decis că numai limba rusă ar trebui să fie baza pentru viitorul muzicii și cântând departe creația lui de un grup de bufoni (1966), sa concentrat exclusiv pe cântece și compoziții proprii și în limba rusă său. În 1965, există încă un eveniment semnificativ: Gradsky scrie unul dintre cele mai cunoscute melodii "Blue Forest", care mai târziu a devenit cartea sa de vizită. În același timp, el continuă să lucreze cu Degtyarev și Dontsov într-un grup numit SKIFS. Inițial, acest grup este compus de Serghei Sapozhnikov (chitară bas), Iuri Malkov (tobe) și Sergey Dyuzhikova (chitară), plus Gradskij. Repere sunt muzică instrumentală (big-bit). După câteva luni și Sapozhnikov Malkov schimbat la Degtyareva Dontsova și apoi, în loc de Gradsky vine arbori Yuri (mai târziu, un membru al echipei Sasha SUA și Jura). Este interesant faptul că după A.G. Sciția relația sa cu Donțov și Degtyarev nu a oprit, dimpotrivă, au format o trupa numita Los Panchos și, până în 1968, a jucat la dansuri în cluburi și școli hit-uri occidentale.
Primele bufoni (cu excepția lui Alexander Gradsky) este Vladimir Polonsky (tobe), care mai târziu a jucat într-o lungă perioadă de timp VIA tipi amuzant, și Alexander Buinov (pian), el a lovit, de asemenea, baieti VIA amuzant, și apoi a făcut o carieră solo. Unicitatea acestui grup a constat în primul rând în faptul că "au mers pe căi pe care nimeni nu le cunoștea înainte". Gradsky a definit "puritatea" ideii, dar în caz contrar toți erau egali. Și a efectuat cântece A.Buynova ( „Alyonushka“ și „iarbă-glazura“) și lovește basistul Yuri Shakhnazarov ( „Memoriile“ și „Beaver“), un pic mai târziu, a devenit parte. Imediat după aceea, A. Buynov a fost întocmit în armată și nu sa întors niciodată în grup.
Lipsa veșnică de bani pentru achiziționarea de echipamente împinge muzicienii trupei să lucreze în filarmonică. Gradski acceptă oferta, atunci tânărul compozitor și pianist David Tukhmanov și lasă pe un scurt tur în jurul valorii de țară, cântând la chitară și cântând cu atenție, nu arată, astfel încât să nu „aprinde“. Uneori (deja fără Tukhmanov) Buinov și Polonsky se alătură lui, uneori lucrează la o călătorie, iar A.G. "cucereste" Moscova cu VOC Panchos; 1968 Gradski devine chiar un loc de muncă temporar în faimoasa Via Electronic, care înlocuiește Valery Prikazchikova chitara plumb și cântă din nou.
Timp de doi sau trei ani a călătorit aproape o jumătate de Uniune cu o varietate de repertoriu și cu o varietate de muzicieni și soliști și aproape că nu a cantat nicăieri. Numai o dată, sub vuietul unei salii asomate, a cântat un concert solo în locul unui solist filarmonic bolnav, numindu-se numele unui străin.
Aceasta a fost ideea de a câștiga bani în excursii la echipament, apoi să vină la Moscova, să pregătească un repertoriu și să "dăruiească" rock-n-roll-ul rusesc.
1969 „anul de intrare în A.Gradskogo GMPI-le. Gnessin cu privire la facultatea de profesor de canto solo L.V.Kotelnikovoy. Ulterior, el perfecționează abilitățile sale în clasă NA Verbovoy. Pentru clasa profesor de cameră“ GB Orentlikher; În clasa opera, astfel de maeștri ca S.S. Saharov, N.D.Spiller și M.L. Meltzer. Gradsky începe cariera solo paralelă, interpretându-se singură, sub chitară. În acest timp apar "Balada fermei de păsări", "Skomorokhi" și o mică operă rock "Mukha-Tsokotukha".
Urmează o perioadă de referință, când Gradsky, de fapt, devine unul dintre primii experimentatori din rock cu texte în limba rusă (de la poeții săi și faimoși). Se întoarce și la folclorul rus.
În 1969 Bufoni joc este încă trei (AG plus Polonsky și Shakhnazarov), în 1970, alături de Alexander Lerman, intelectual, lingvist și un muzician profesionist, liderul vântul schimbării (mai târziu, cu Yu.Valovym, funcționează în SUA grup Sasha și Jura, în același timp, predă lingvistica la Universitatea americană) și, în schimb V.Polonskogo, a trecut in baieti VIA amuzant, vine un baterist magnific Yury Fokin (apoi a mers în SUA, acum un preot al Bisericii Ortodoxe Ruse din parohie in apropiere de New York ). Aceasta este structura grupului de stele a skomorochki. Ei cântă în mod liber trei sau patru voci ale cântecului lor. Moscova este cucerită odată pentru totdeauna. Egal, după cum se spune, nu. Din păcate, nu au supraviețuit aproape înregistrări ale acelei perioade.
La sfârșitul anului 1971 și A. Lerman Yu.Shahnazarov (mai târziu fondator al grupului Araks teatru Lenin Komsomol, al cărui nume este asociat cu tot succesul muzical ulterioare Lenkom, un om care a lucrat apoi cu capul de muzgruppy A. Pugacheva) timp de 10 zile înainte de Festivalul Unional în Abandonat Gradsky și Fokine.
Perioada primelor experimente de înregistrare începe. Un membru al juriului concursului Gorki muzicologul Arkadi Petrov, care lucrează la acel moment la postul de radio „tineret“, pe propriul risc, organizează Gradsky inregistrari de studio si bufoni de radio. Alexander Gradsky printre primii muzicieni rock sovietice pentru a crea un ciclu de compoziție pe poezii de Burns și Shakespeare - un fel de enciclopedie de stiluri de rock, de la blues la rock „n“ roll (după 10 ani de scris pe placa).
Apoi devine clar: SCOMOROCHI este Alexander Gradsky. Despre el și grupul vorbesc "Vocea Americii" și Radio Moscova, primele sale melodii sună în întreaga Uniune.
La sfarsitul anului 1972, alaturi de Gradski, pentru prima data pe scena, il vedem pe basistul Yuri Ivanov, care, pana astazi, include, daca este necesar, compozitia scomorochului.
La începutul anului 1973 Gradskij și Ivanov (I.Saulsky la acel moment angajat într-o serie de alte proiecte, alternativ jucându-se cu diferite muzicieni și grupuri, precum și Yu.Fokin) acționează în mod consecvent cu schimbarea toboșari și primitoare pentru diverse concerte pe care Fokine, atunci Chaldranian (în prezent, Igor Saulsky locuiește în SUA, ceea ce face o carieră fantastică ca programator profesionist, manager si compozitor).
LeapFrog cu compoziția, având în vedere că grupul (de convingere AG) ar trebui să constea nu mai mult de 4 persoane, ceea ce duce la o căutare, și apoi la invitația de a se alătura grupului sa dovedit a fi permanentă și pentru toți adevărații prieteni ai lui Alexander Gradsky, cu care a înregistrat toate piesele principale, compoziții, muzică pentru filme, piese, suite vocale și multe altele. Un superdzhazmen restante bateristul și stilist Vladimir Vasilkov, și una dintre cele mai puternice saxophonists și flautiști Uniunii Serghei Zenko, cu Gradsky și Ivanov a făcut cretini, pe care le putem auzi în înregistrare și pentru a asigura stăpânirea întregului grup și individual.
Un eveniment fără precedent la acel moment: un compozitor de 23 de ani (nu este membru al Uniunii compozitorilor!) Primește o comandă pentru muzică la un film muzical în două părți de unul dintre cei mai cunoscuți și talentați regizori ai țării.
Imaginea a fost lansat al Uniunii în 1974, în același an, primul A.Gradskogo LP cu muzica de la „Romance“, pentru care premiază „Billboard“ (Internațional de Muzică superzhurnal) Gradskij titlul de „Steaua Anului“ pentru 1974 pentru „contribuția remarcabilă în lumea muzicii "(citat).
În același an, Gradsky a primit o diplomă de la Institut. Gnesin ca "cântăreață de operă și de concert" (citat). În același an, a devenit laureat al concursului internațional de cântece Bratislava Lira.
Carieră A.G. se desfășoară cu viteză amețitoare. El primește o ocazie de a vizita țara, în timp ce concertele sale sunt ținute în săli aglomerate, cu o mare entuziasm public.
Cele mai mari palate de sport, el lucrează pe trei sau patru solo concert de două ore în ziua, agitând gama trehoktavnym audiență de voce, destul de neobișnuit pentru acel timp repertoriu, acompaniament dur, hard rock (în cazurile în care cu el un grup de bufoni), mod care acționează extraordinar și așa mai departe. Toate aceste lucrări este organizată prin Filarmonica, iar Gradsky creativitatea apare „sigiliu“ arta oficială, și anume, muzica rock poate fi autorizată oficial. Puțini oameni își amintesc că A.G. „Lovit“ acest zid de netrecut în primul rând, și după el, rezultând în „diferența“, s-au grabit toate celelalte rockeri.
În 1974, Gradsky încheie lucrul la ciclul melodiilor # 147; Refuzul duzelor # 148;
În 1976, Gradsky a compus și a înregistrat prima parte a suitei "Songs of Russian", iar în 1978, la sfatul lui A. Petrov, a doua parte. "Songs Russian" a fost primul album rock din URSS (publicat in 1980), care a devenit una dintre cele mai importante lucrari din muzica rock de atunci. Stilul albumului este definit ca o "suită vocal-instrumentală".
AG continuă activitatea turistică, în repertoriul său există cântece active pe poeziile sale, câteodată satirice, câteodată periculoase pentru regimul existent. El scrie un număr de articole în apărarea genului de muzică rock, care polemizează în mod activ cu retrograda și. făcându-se o grămadă de dușmani.
Gradsky începe să predea, de câțiva ani de muncă la Școala Gnesin, el produce un curs; în următorii ani, deja la Institutul Gnessin, - a fost emis un alt curs. Această etapă a lucrărilor sale a fost finalizată cu doi ani de conducere a departamentului vocal ca profesor la RATI (GITIS). Potrivit lui, învățarea ulterioară este posibilă numai dacă există o clasă proprie, cel mai probabil va fi necesar să se creeze ceva de genul unei instituții de învățământ.
1980 - Anul de moarte al lui Vysotsky devine un moment de cotitură pentru A.G. El a transformat complet în categoria „protestant“, „frământare“, în musicalul de rock bazat pe satiră tragică și versuri dramatice ( „Cântec despre un prieten“, „Cântec de televiziune“, „pâine Monolog pentru 28 de cenți de făină“, „Povestea omului, care nu putea merge în vacanță în Insulele Canare ", etc.). La început, nu este "atins", atunci, în 1983. 84 gg. unele "necazuri" se întâmplă, dar întotdeauna vocea și talentul sunt "luate în considerare". Gradsky „scârțâie“ ia Uniunii Compozitorilor abia în 1987, iar prima călătorie în străinătate (în SUA) a avut loc abia în 1988, la conferința, împreună cu un grup de artiști, de film și politică. El cântă în mod strălucit la închiderea conferinței, americanii îi țin o ovație de 15 minute.
1987 an. Lucrează la postul de radio # 147; Tineretul # 148;. Alexandru conduce # 147; parada de hit a lui Gradsky # 148; Aici au fost auzite primele cântece # 147; Filme # 148 ;, # 147; Alice # 148; DDT; # 147; Marginea norului # 148; Bashlacheva, # 147; AVIA # 148; # 147; Zoo # 148; # 147; Secret # 148;. Conform definiției compozitorului, parada lui a fost o confruntare # 147; oficiul plictisitor # 148;.
Prin acest timp, datorită sprijinului lui Valery Sukhorada, director al „melodiilor“, el lasă afară aproape toate munca lor sub forma de LP, a scris muzica pentru filmele „Prizonierul din Castelul Dacă“ și „Arta de a trăi în Odessa“, aducând astfel numărul de filme cu sale muzică și cântece la 38! Din acel moment, el reduce treptat touring, complet trecerea la înființarea la Moscova contemporană muzica de teatru. Cu sprijinul guvernului de la Moscova, el primește o clădire în centrul orașului, începe reconstrucția sa.
Cele mai bune progresii ale coardei
Astăzi 7 zile 30 de zile tot timpul
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: