Moartea poetului "(1837)

"Moartea unui poet" (1837)

Poemul "Moartea unui poet", după cum se știe, a fost scris imediat după moartea lui Pușkin, doar vestea ei a zburat în jurul orașului Petersburg. Este un monolog liric, în care discursul furios al vorbitorului de poet constă în fragmente care variază brusc în ritmul lor. Tonul și stilul se schimbă, de asemenea, dramatic. Pe de o parte, vocabularul sublim, declamator, care se întoarce la genul de ode, pe de altă parte, este un discurs neted, gânditor cu amintiri, reflecții, regrete, obișnuite în eleganțe. Pe de o parte, epitetele acuzatoare, atrăgătoare și indignați:







Sufletul poetului nu a suportat ...

Pe de altă parte, cuvintele și imaginile preluate din elegie:

Sunete de melodii minunate s-au oprit ...

Supărat invective se înlocuiește cu povestea ( „ucigașul cu sânge rece ...“), apoi meditație elegiac, apoi din nou și din nou de vorbire declamație oratoric ( „Și tu, descendenții arogant ...“). Ritmul și vorbirea exprimă experiența pasională a poetului, plină de resentimente și extrem de agitat. În poezia sunt eroi (Pușkin și a pozat lângă el poetul Lenski din „Evgheni Oneghin“) și anti (criminal Dantes și „mulțimea“). Discursul despre Pușkin susținut în culori tradiționale stilistice - venă, fie catodică, sau elegiac, a „mulțimea“ - exclusiv în mare stil satira. În ambele cazuri, Lermontov folosește "poeticisme" tipice și parafrazi. Iată un exemplu de satire înaltă:

Și tu, descendenți aroganți

Cunoștința cunoscută a tatălui iluminat,

Al cincilea rămășiță slave de resturi

Un joc de fericire pentru livrările jignite!

Stilul elegantic, combinat cu retorica, peste tot înconjoară, cuprinde imaginea lui Pușkin:

A dispărut ca o torță, un geniu minunat,

Coroana solemnă a rămas uscată.

Aici vom vedea o structură tipică întrebare sintactică impusă poeziei ruse Zhukovsky și joacă un rol important în compozițională melodia de versuri:

De ce din neglijență și prietenie pașnică ...

În aceeași măsură, stilul elegiac este tipic pentru amintirile lui Lensky.

Revenind la imaginea unui criminal anti-erou Dantes - Lermontov schimba stilul:

Ucigașul lui are sânge rece

Навел, удар ... Nu există nici o evadare:

O inimă goală bate ușor,

Pistolul nu se prăbuși în mână.

Toate cuvintele sunt folosite aici în sensul său directă „inima goală“ - care este pustiu, indiferent, dar inima reală (cf. în „Testament“ :. „nu Voidheart să fie rău ...“, în cazul în care „inima goală“ - un sinonim pentru sufletele goale, pustii). Pistolul este, de asemenea, real, și nu metaforic (comparați în elega lui Lensky: "săgeată" înseamnă un glonț tras de la un pistol).

De ce, în descrierea lui Pușkin și a "mulțimii", Lermontov apelează la imagini metaforice și perifratice?







În primul rând, pentru că Pushkin este înconjurat de un aur de un cântăreț romantic sublim. În al doilea rând, Lermontov a scris o poezie nu numai despre moartea lui Pușkin, ci despre soarta tragică, despre soarta și soarta poetului în general.

Poemul combină imaginea romantică a lui Pușkin și imaginea romantică a poetului. Biografia fictivă și generalizată a poetului romantic este suprapusă pe faptele și pe panza biografiei târzii lui Pușkin. Imaginea Poetului din poemul lui Lermontov nu coincide nici cu adevăratul Pușkin, nici cu imaginea lirică a lui Pușkin, așa cum apare în poemele sale. Astfel, Pushkin târziu a fost departe de imaginea trasată de Lermontov. De exemplu, Pușkin, că „lumina“ cu adevărat „dă nemulțumirile convingătoare“ nu este chemat de răzbunare și a apelat la muzee cu alte cuvinte: „laudă și calomnie acceptabilă indiferentă și să nu conteste un prost.“ Pușkin știa cum să crească în versuri despre răutatea vieții, despre vanitate, despre haos, tulburare și grabă pentru armonie. El sa gândit la viață, nu la moarte, și a fugit gândit la viitor. El era, de asemenea, străin imaginii unui cântăreț care se confrunta singură cu "mulțimea" și se ridica peste ea ("Singur ca și mai înainte ...").

Multe imagini, viteza, contrast comparație, care utilizează Lermontov, creând o imagine a poetului în contradicție cu imagini, comparații și se transformă, caracteristice limbajului poetic al matur Pușkin. De exemplu, Pușkin a evitat excesiv „deal“, el nu-i plăcea, „High“, patos festiv la rece. El a fost atras de transparența stilului, acuratețea, claritatea și îndrăzneala de exprimare. Pușkin a fost complet străin formule retorice abstracte care alcătuiesc puterea și energia versetul Lermontov ( „otrăviți ultimele clipe Soapta complicat batjocorirea fără minte, și a murit o sete zadar de răzbunare, cu mister supărare de dezamăgiri“ „Și nu spăla tot sângele tău negru Poetul sângelui drept! "). În cele din urmă, Lermontov compară metaforic pe Pușkin cu Isus Hristos:

Iar primii au scos coroana - au încoronat ghimpe,

Croscut cu lauri, pune-l pe el:

Dar acele sunt în mod sever grav

Ei au făcut un om glorios ...

Toate acestea nu au nimic de-a face cu Pușkin, dar sunt pe deplin compatibile cu imaginea romantică a Poetului Electiv, al cărui conflict cu lumea înconjurătoare pare tragic insolubil. Moartea lui Pușkin Lermontov a servit un pretext pentru a întruchipa imaginea poetului sublimă, forțat să trăiască printre ostile „mulțime“, care suferă în singurătatea spirituală și sacrifice viața lor, la fel ca Hristos, de dragul adevărului și a oamenilor.

Iar primii au scos coroana - au încoronat ghimpe,

Înfășurat în lauri ...

Dar, dacă există "ei", atunci există "noi". Indirect, acest lucru este confirmat de linia: "El nu ne-a cruțat gloria ...". „Noi“ - cei de la poet înrudit (Pushkin), sufletele care l-ai încununat cu slavă (coroană de flori poetică), și „ei“ - acei poeți care meșteșugit ademenit (Pușkin), în străin lor cântărețului ales miercuri și care au luat cu capul său o coroană anterioară și pus pe o altă coroană de spini. poet romantic (Pușkin) a murit, așa că, pentru că a cedat hype ( „De ce cred că spune și jurăminte false ...“), și a făcut greșeala de a crede că „inima pasiunii libere și foc“ poate trăi în mediul lor natural, și în artificii și ostili - "lumină invidioasă și înfundată". Poetul (și Pușkin) a suferit o viață și un colaps creativ ca rezultat al unui compromis cu nobilimea curții, cu care un compromis este imposibil și trebuie expus și respins.

"Moartea poetului" este o încercare de a stabili contactul direct al poetului cu țarul, este, de asemenea, o încercare de a găsi armonie națională și armonie națională. Arestarea poem Lermontov „Moartea unui poet“, a risipit aceste speranțe:. Era clar că regele nu are nevoie de un poet și nu susțin ideea poetului în alianța împăratului și poporul (națiunea), pe baza iubirii [74] dar aristocrația curții. După poemul "Moartea poetului", Lermontov a trebuit să caute o nouă fundație pentru creativitatea poetică. Poetul a efectuat aceste căutări pe baza realității, privind în mod intenționat fenomenele și evenimentele care au loc în el.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: