Medicină pentru lumea artei sufletești

Dar primele, cu multe construcții teatrale ulterioare, nu au ajuns la timpul nostru. De obicei, primele teatre includ numai greaca antică. În Grecia antică, în fiecare oraș exista un teatru care a jucat un rol important în viața publică. În secolul al VI-lea î.Hr., în partea sublimă a Atenei, a fost construit un loc de joacă pentru cântece și dansuri în cinstea lui Dionysos. Aproape două secole mai târziu, un monumental teatru a fost construit pe același loc - "spectacol", sau, dacă este tradus literal, "un loc pentru spectatori". A fost primul teatru dintre teatrele din Grecia Antică. Imaginea sa este păstrată pe monede. Arhitectura acestui teatru seamănă cu stadionul nostru: băncile semicirculare sunt ridicate deasupra scenei pentru public, pasajele centurii le împart în trepte și scările în sectoare. Teatrele grecești au ajuns la o mare dimensiune și puteau găzdui toți cetățenii liberi ai orașului (republica). Teatrul athenian a găzduit 17 mii de spectatori, iar cel mai mare teatru din Grecia (în Megapolis), cu un diametru de 144 de metri, a găzduit 44 mii de spectatori.

În primăvară, atenienii au sărbătorit magnific orașul de trei zile Dionysios. Acțiunea teatrală a început odată cu ridicarea soarelui. La început, publicul a ales locuri. Adesea au venit la lupte și pentru a elimina revoltele, biletele de intrare - simboluri - cercurile de cupru, similare cu monedele, care au fost selectate la intrare. Cetățenii necăjiți din Atena au primit bani pentru a vizita teatrul - așa-numitele bani spectaculoși. Vechii greci au reacționat cu fervoare la jocul actorilor și, dacă jocul nu le-a plăcut, mere, prune, smochine au zburat la scena.

Înflorirea artei teatrale grecești se datorează în primul rând operei unor dramaturgi mari care și-au exprimat interesele spirituale ale timpului lor: Aeschilus, Sofocles și Euripides. În acest moment, construcția de teatre în Grecia a luat o dimensiune specială.

Teatrele și amfiteatrele erau, de asemenea, obligatorii pentru fiecare oraș din Roma antică. Ovidiu scrie despre ei:

Marmura nu era un teatru, patul nu era atârnat încă,
Pereții nu au umplut încă sofranul cu umiditate galbenă.
Doar frunzele palatine erau doar frunzele
Tocmai am atârnat, teatrul nu era decorat.
Erau oameni care stau pe treptele gazonului
Și-a acoperit părul cu o coroană verde.

Cea mai timpurie la noi teatre italice până în prezent Roman - Teatrul Balșoi din Pompei, construit în secolele III-II î.Hr. și 75 î.Hr. radical remodelată. În apropiere de Teatrul Bolshoi din Pompeii a fost construit Teatrul Mică (Odeon) pentru spectacole muzicale și mimice. Teatrul număra 1500 de locuri, se suprapune.

Despre natura clădirilor de teatru din lumea antică pot fi judecate de teatrele din Pergamum (Bergama modernă). Aici este cel mai mare amfiteatru din lume: de la înălțimea de 46 de metri, 80 de potcoave de piatră - rânduri de scaune. Dar aici este surprinzător. Teatrul este proiectat pentru 15.000 de spectatori, cu partea de nord-est a orașului un alt teatru - pentru 5000 de spectatori, un pic mai departe spre est - unul mai - 30 000 de spectatori, și câteva sute de metri de casa lui 50 000 de spectatori! Și acesta este într-un oraș în care erau 120.000 de locuitori, doar o cincime mai mult decât locurile teatrale. Problema este că într-o parte a Pergamului-Asclepia exista un centru medical, iar unul dintre secretele școlii Asklepian a fost tratamentul sufletului, psihoterapia. Ca medicament, a fost prescrisă o vizită la teatru.

Teatrele au fost construite în multe orașe. Unul dintre ei - pentru 4500 de spectatori a fost construit în secolul I în Lutencia (pe locul acestei vechi așezări italiene se află Parisul). În același timp a fost construit un amfiteatru, elipsa scaunelor spectatorilor nu a fost închisă, așa cum se obișnuiește în amfiteatrele romane; Partea sfâșiată este ocupată de o scenă care se învecinează aproape într-o arenă rotundă de 58 × 52 metri.

În Evul Mediu, amintirea artei dramatice antice a fost pierdută, interesul pentru teatru a fost suprimat de biserici. Spectacolul teatral a fost transferat bisericii și bisericii. Puțin câte puțin, a început să depășească conținutul său religios la conținutul său. În acest moment, auditoriul, legat de scenă (zonă deschisă), sunt curțile clienților cu balcoane și galerii care pleacă acolo. Au devenit prototipuri ale teatrului mai târziu.

Există, de asemenea, facilități speciale pentru teatre. Cu toate acestea, din cauza ușurinței și fragilității materialelor până în ziua de azi nu au ajuns, doar descrierile și desenele rămân. Există descrieri de o mare varietate de dispozitive ale scenei teatrului medieval. De exemplu, împărțind-o în trei etaje, fiecare având scopul propriu: cel superior - cerul, cel de mijloc - pământul, cel inferior - iadul.

Un exemplu de teatru de atunci poate servi ca celebrul teatru Globe (teatrul "Globe") din Anglia. Clădirea teatrului, construită în 1599, este o platformă în formă de ovală, înconjurată de un zid înalt, în interiorul căruia erau loji și deasupra galeriilor. Lojile - pentru aristocrație, galerii - pentru cetățenii bogați. Restul publicului se afla pe trei laturi ale scenei. Spectacolele au fost în după-amiaza, fără întrerupere și aproape fără peisaj, nu a existat nici o perdea. În 1613, clădirea din lemn a Globului a ars, iar un an mai târziu a fost construită o nouă clădire de teatru - din piatră. "Globul" a fost unul dintre cele mai importante centre culturale ale țării, a jucat aici trupa "Slujitorii Lordului Chamberlain", al cărui dramaturg principal a fost W. Shakespeare. În 1642 teatrul a fost închis, iar în 1644 clădirea a fost demolată. Astăzi, în Anglia sunt luate măsuri pentru a restabili Teatrul Globe. Proiectul restaurării sale a fost realizat de actorul american Sam Veynemeyker, care a lucrat la el timp de aproximativ zece ani. Noul "Globe" este proiectat pentru 1600 de spectatori, dintre care o mie pot sta și 600 de metri.

Anumite monumente antice sunt folosite astăzi pentru concerte și spectacole: Teatrul Dionysus din Atena, teatrul din estul Algerului din Timgad, abandonat de locuitori în secolul al VII-lea. Cu toate acestea, cel mai vechi teatru permanent din lume este încă Olimpico din Vecenza (Italia), construit în conformitate cu proiectul Palladio. Construcția teatrului a început în 1580 - anul morții lui Palladio și terminat sub îndrumarea elevului său Scamozzi în 1584.

Un alt teatru italian remarcabil din secolul al XVIII-lea este Teatrul Farnese din Parma, care găzduiește 4.000 de spectatori. Din punct de vedere arhitectural, acest teatru, planul halelor portalului scenei care seamănă cu teatrul antic, este considerat una dintre cele mai bune structuri ale secolului și secolelor următoare.

Vârful dezvoltării teatrului italian este La Scala, construit în 1776-1778 de arhitectul Piermanni din Milano. Teatrul a primit numele de la biserica "Santa Maria della Scala", pe locul în care a fost construit. La început, înainte de 1800, operă și dramă au fost organizate pe scena La Scala, dar curând sezoanele operă-carnavalul, toamna, vara, au devenit obișnuite. În timpul celui de-al doilea război mondial, clădirea teatrului a fost distrusă, dar restaurată de inginerul L. Secchi și redeschisă în 1946. Audiența a 3000 de spectatori, sala acestui teatru nu este încă depășită de calitățile sale acustice. Acest tip de teatru italian a fost distribuit pe plan mondial.

Acoperișurile din lemn ale teatrelor au devenit adesea o pradă pentru foc. Cu istoria de construcție de teatre asociate cu utilizarea de fier în podele de mansardă. La început, fierul a fost folosit doar ca material de acoperire. În 1786, faimosul constructor de teatre, Victor Louis, a fost primul care a construit o construcție de fier roșu pentru mansarda "Teatrul-Franța" din Paris.

Teatrul rusesc ca artă cu rădăcinile sale se duce și la antichitate profundă, începutul său fiind asociat cu numeroasele jucăuțe, dansuri, gudi, râsete și limbaj murdar. În caz contrar - cu bufonerie. Prinții Rusiei antice au ținut în mod constant pe buzele lor curți; "camerele lor amuzante" erau în Ivan IV, Boris Godunov, Vasily Shuisky, iar Michael Romanov în 1616 a construit pentru curții săi buzooni "vile amuzante". Aceasta a fost prima construcție de teatru din Rusia, deși teatrul profesional ca atare a apărut mai târziu. În 1672, o trupă de 64 de actori și-a început activitatea în clădirea special construită - "corul comedic" din Preobrazhensky. Pentru aceeași trupă a fost construită o altă clădire în Kremlin.

Prima clădire de teatru din noua capitală a St. Petersburg a fost construit in anul 1716 sub patronajul Natalia Alekseevna, sora lui Petru I. În 1723 Petru I a construit în St. Petersburg publică „casă frumoasă și spațioasă, cu toate facilitățile pentru spectatori,“ - contele Bassevich a scris ambasadorul Holstein.

Cu toate acestea, informațiile despre teatrele acelei epoci sunt foarte rare. Viața lor era prea scurtă. A apărut în secolul XVIII și, în același secol, a dispărut. Singurul teatru supraviețuitor din secolul XVIII - Schitul, construit de arhitectul Quarenghi în 1784 în vechiul Palat de Iarnă. În acest teatru există o scenă imensă și o cameră mică de amfiteatru.

La Moscova, teatre private au fost construite teatre în apropiere de Poarta Roșie, Teatrul Petrovsky de pe Neglinka, precum și mai multe teatre acasă și educaționale. Și printre ele se află o mică capodoperă - un teatru în Ostankino pentru 250 de spectatori. Construit, se crede că V. Bazhenov și elevul său P. Argunov, teatrul are o scenă mare, bine dotată și o sală cu acustică uimitoare care poate fi ușor transformată într-o sală de dans.

În Rusia pre-revoluționară, au fost construite câteva zeci de teatre, originale și interesante în deciziile de arhitectură și planificare a clădirii, a halei și a scenei.

În cadrul teatrelor moderne, Teatrul Dramatic din Tula poate servi ca exemplu, auditoriul și etapa în care pot fi transformate. parterul teatrului - este o platformă cu locuri vizuale, cum ar fi semicirculară în termeni orhestry antic roman de teatru, care poate fi ridicată la nivelul scenei. În jurul tarabelor - un amfiteatru. Dacă doriți să măriți capacitatea sălii, pereții laterali sunt introduși într-o cutie specială la peretele din spate, iar buzunarele sunt pline cu rânduri de locuri cu un lift. Capacitatea sălii poate fi schimbată de la 800 la 1400 de locuri. În teatru, este posibil și alte opțiuni pentru transformarea scenă și auditoriul, care este potrivit pentru utilizare universală pentru spectacole dramatice și muzicale pentru spectacole de muzică și dans pentru a trăi de divertisment, precum și pentru a demonstra sporturile individuale - acrobație, gimnastică, box, lupte , haltere, pentru întâlniri, prelegeri etc.

Acum, în întreaga lume, potrivit UNESCO, există mai mult de două mii de teatre profesionale.

Articole similare

• Pentru inspirație - artă fractală - artă fractală (multe fotografii)

• Articol pe tema artei ca medicament, descărcare gratuită, rețea socială de educatori

• Arta pentru suflet

Trimiteți-le prietenilor: