Eroi și tragedie în versuri

Heroică și tragedie în versurile lui A.Akhmatova din 1941-1945

Lucrarea lui A. Akhmatova în timpul Marelui Război Patriotic a fost, în multe privințe, în acord cu literatura oficială sovietică din acea vreme. Pentru patosul eroic al poetului încurajat: permisiunea de a vorbi la radio, tipărită în ziare și reviste, a promis să publice o colecție. A. Akhmatova era în stare de tulburare, realizând că "a mulțumit" autorităților.







Deci, utilizați cuvinte cheie poezie eroică a acelor ani - „jurământ“, „curaj“, „adversar“, „infanterie sovietică“, „dușmani ai țării profanate“, etc. Cercetatorii act de cor caracteristic „noi“ ( „Noi suntem copii jur ...“), instalarea pe anonimat ( „ceea ce ne dă numele.“), Rol-uite la participanții la procesul istoric ( „copil modest“, „nici rău, nici bun, nici secundar „). În acest sens, V. Tyupa, de exemplu, conchide: „... Războiul sa mutat în direcția de paradigma realist-socialistă a creativității chiar și artiști cuvinte precum Ahmatova“ [1, p. 144]. Poezia perioadei Marelui Război Patriotic a fost strâns legată de poezia patriotismului. A. Ahmatova răsplătiți pentru eroism și în același timp a dat vina pentru tragedia, astfel încât ea nu a putut imprima o poezie, în timp ce alții - „banner-ul inamic în creștere ca un fum ...“ „Și cel care spune la revedere astăzi, cu destul de ...“, „Curaj“ "Primul rază lungă din Leningrad", "Dig, lopata mea ..." - publicată în colecții, reviste, ziare. Imaginea de eroism național și lupta altruist nu a făcut Ahmatova „sovietic“ poet: ceva în puterea ei creatoare în mod constant confuz.

În război, în conformitate cu Anna Ahmatova, apăra adevărul „supra-istorică“, „divin“, eroina atât de liric vorbește direct la Dumnezeu și la ceea ce se numește cultură - în limba rusă, statuia în grădinile de vară, Tsarskoye Selo ( „Și a plecat de peste tot ... "1941;" Curaj "1942;" Nox statuie "noapte" în grădina de vară "1942;". Pushkino „1944, etc.) .. Poemele lui Akhmatova din anii războiului conțin o semnificație religioasă, care, firește, nu a satisfăcut criticile sovietice. Examinatori recomandat poezie poet alungat din toate „străin“, „polubibleyskoe“, „arhaic“. Urmărirea penală a Annei Ahmatova în religiozitatea poate fi numit complot-motiv notoriu raport Jdanov 1946.

Creștinismul nu este străin nici de tragedie, nici de eroism: cu unul acesta reunește fenomenul suferinței nevinovate, celălalt - momentul realizării, victoriei, gloriei. Conștiința religioasă este aproape de conceptele eterne de bine și rău, de viață și de moarte. Doar la prima vedere poate părea că tot ce a scris A. Akhmatova în timpul războiului este sovietic și în timp util. În același timp, este incontestabil - versurile poetului sunt în primul rând eroice: se disting prin spiritul determinării, concentrării puternice și fără compromisuri. În multe poezii de la începutul războiului, apelul la luptă și la victorie sună deschis, sloganurile sovietice din anii 1930 și 1940 sunt recunoscute în ele. Aceste lucrări au fost publicate și repetate de zeci de ori, pentru care A. Akhmatova a primit taxe "extraordinare", numite "personalizate".

... Adevărul este în spatele nostru,

("Bannerul inamicului ...", 1941).

Jurăm la copii, jurăm prin morminte,

Nimeni nu ne va forța să ne supunem!

Nu lăsa adversarul

("Dig, lopata mea ...", 1941).

Imaginea fricii, care încă nu a reușit să lege conștiința, întărește sunetul tragic al unor poezii. Poetul fixează momentul "docu-minational": starea de anticipare a groazei, teama de frica în sine, în mod deliberat, fără a permite, refuzând oribile în lucrările despre război. Eroina "îndepărtează" disperarea și disperarea de la sine, ea pare să vorbească de teamă.

Cui îi este frică ceva,

Asta se va întâmpla, -

Nu te teme de nimic.

("Road or Voice from the Dark", 1941).

A. Akhmatova sa opus "cărții" și "realului" războiului; calitatea deosebită a acesteia din urmă, crede poetul, este abilitatea ei de a crea la oameni un sentiment de inevitabilitate a morții. Nu este un glonte - mai presus de orice, teama pe care o va lua va fi puternica. Omorârea spiritului, ea privează persoana de posibilitatea opoziției interne față de ceea ce se întâmplă. Frica distruge eroica.

... Și nu există nici un Lenore, și nu există balade,

Grădina tsarskoselsky ruinată,

Și ca și morții în picioare

Și indiferența în ochi,

Și murdăria pe buze,

Dar dacă nu numai frică, nu teamă,

Nu frică, nu frică ... Blow, bang!

("Și Părinții au umplut Mugul ...", 1942).

A. Akhmatova a crezut că nu va supraviețui războiului. Atunci, poetul a scris multe despre sfârșit, ultimul termen, "ultima pagină" a destinului. Timpul la învățat atât în ​​viață, cât și în creativitate să fie "curajos crud" (L. Chukovskaya). În unele poezii A. Akhmatova explorează dialectica sfârșitului, care se apropie treptat, dar nu este recunoscută imediat de oameni. Logica artistului era aproape de triadă (un eveniment istoric din mintea poetului apărut simultan ca și cum ar fi în trei proiecții - preistorie, istorie "reală" și Curtea Supremă asupra acesteia). Sfârșitul, conform lui A. Akhmatova, vine și în trei etape; procesul este inevitabil și situația este insolubilă deoarece o persoană nu este în măsură să o controleze. Originile Sfârșitului sunt ascunse de ochii noștri, suntem martori pasivi numai în a treia etapă - sau la final. În evacuare și după întoarcerea la Leningrad, poetul scrie "Trei toamnă" (1943) și "Există trei eră de amintiri ..." (1945). Primele - reflecții tragice asupra rezultatului vieții, cea de-a doua - una dintre cele mai curajoase și cruciale poeme ale secolului al XX-lea - este dedicată sfârșitului memoriei. Mai teribil decât moartea, potrivit lui A. Akhmatova, nu poate fi decât uitare.

Și în valurile tămâiei lui reci

Un munte înalt este ascuns,

Dar vântul sa desființat, aruncat deschis - și drept

Toată lumea știa că drama se încheie,

Și aceasta nu este a treia toamnă, ci moartea.

Viața este o piesă; viață - cartea (. vezi „Cartea Vieții“ în Apocalipsa), cu un scurt început, atunci când nimeni nu vede moartea în vârtejul vieții (lacrimi tulburare trecătoare prazdnichen, mirosul de degradare este dulce, „toate umed, plin de culoare și luminos“), o dezvoltare dureroasă (frica, întunericul, distrugerea, suferința, torturarea conștiinței) și ultima pagină - moartea. Ahmatova a subliniat faptul că granița dintre etapele ( „capete“ ale vieții) instabilã, „în viitor singur cu maturizează“: în prima toamnă a doua ofensiva prezice miros-tămâie dulce al morții, în al doilea - al treilea prevestesc sunete rock și mirosuri.







Și trâmbițele de marșuri de aur îndepărtate

Într-o floare de ceață ...

Și în valurile reci ale tămâiei lui ...

În sistemul poetic al lui Akhmatova, una dintre cele mai semnificative este tema memoriei. În poemele anilor 1920 și 1940 "amintiți-vă" - gestul civic al eroinei lirice, este întotdeauna însoțit de suferință gravă. Memoria formează un spațiu semantic întreg, pentru care conceptele de vinovăție, datorie, răscumpărare devin cheie. În epoca nebună, eroina Akhmatova se forțează să-și amintească totul; pentru ea aceasta este o execuție, pentru lumea - mântuire. A aminti este să intri într-un conflict insolubil cu timpul. Încercarea de a împiedica trecutul poate fi doar tragică - a dat naștere unor imagini de umbre și gemeni, motivul memoriei-torturii în poezia lui Akhmatova.

"Există trei eră în amintiri ..." A. Akhmatova a considerat poezia ca fiind profundă, filosofică, principială. Versiunea finală a elegiei a apărut abia în anii 1950. Poetul publică lucrarea în 1956, imediat după acest eveniment a fost criticat brusc. Artistul este acuzat de o tragedie excesivă. Potrivit lui L. Chukovskaya, A. Akhmatova a fost cel mai insultat de cuvântul "slăbiciune", vorbită despre ea [3, v. 2, p. 250]. Ulterior, ea a inclus poezia în ciclul "Elegii nordice" ("al șaselea"), în contextul căruia este prezentată pe deplin tonalitatea tragică a acestei lucrări nemiloase. Timpul obiectiv este imoral în natură, vindecă sufletul uman, stinge "căldura inimii" (vezi epigrafa lui A. Puskin "Trei chei"), dar pacea acordată lor este îndoielnică. Timpul distruge o persoană, treptat, treptat, înstrăindu-l de trecut. Ca și în poezia "Trei toamne", granițele dintre "epoci" sunt evazive pentru om.

La început, evenimentul pare de neuitat, dar eliminarea a început deja - aceasta este prima etapă.

Există trei ere în amintiri.

Și prima este ca ieri.

Sufletul sub bolta binecuvântatului lor,

Și corpul în umbrele lor de fericire.

Timpul șterge memoria în tăcere, lăsând o persoană să se simtă inconfortabil cu ceea ce era. Aceasta este a doua etapă.

Nu mai este o boltă peste cap, dar undeva

Într-o suburbie îndepărtată, casa este retrasă,

Unde este rece în timpul iernii, iar vara este cald ...

În cazul în care oamenii merg la mormânt,

Și când se întorc, își spală mâinile cu săpun ...

Existența unor astfel de convenții ca trecutul și prezentul îi ajută pe om să facă față cu ușurință unui sentiment de atemporal - să împartă spațiul temporal în "acolo" și "aici", identificându-se cu acesta din urmă. O vigilență dură a noilor "nume de orașe" și absența martorilor din trecut. Apare o stare de calm aparent, după care brusc (moartea și inconștiența sunt la fel de bruște) vine a treia etapă, teribilă cu desăvârșirea ei absolută, "cea mai amară". O persoană își dă seama că trecutul său este un vis, o "pivniță de memorie", "nu a mea". Din viață cade o legătură întreagă (ce a fost), fără de care este posibilă o biografie, dar nu soarta. Biografia și soarta în prezentarea lui A. Akhmatova nu sunt sinonime. Biografia este secvența evenimentelor la care o persoană este legată din întâmplare și nu poate fi controlată. Soarta este un concept care se caracterizează prin integritate și regularitate, înseamnă timpul petrecut în mod activ de o persoană, inspirată de voința și suferința lui.

Suntem conștienți de faptul că nu am putut fi cazat

Acest trecut este în frontierele vieții noastre,

Și este aproape la fel de străin pentru noi,

Ca coleg de cameră,

Că cei care au murit, nu am fi știut,

Iar aceia pe care Dumnezeu ni la trimis să ne despărțim,

Perfect tratate fără noi - și chiar

Cu atât mai bine ...

În structura ciclului "elegy nordică" lucrarea se află în penultima poziție: în ea conflictul depășește confruntarea erei, eroina lirică a lui A. Akhmatova provoacă incapacitatea umană de a-și aminti totul. Timpul dă unei persoane o biografie, dar îi îndepărtează de la soartă, "îneacă" sentimentul necesar. Pacea inconștienței este imaginară, pentru că uitarea este aceeași trădare. Atât moartea, cât și memoria sunt valorile plasate de A. Akhmatova în sistemul de coordonate morale.

Într-un poem dedicat Război Patriotic, la intersecția morții și amintirea martiriului unui motiv, care Ahmatova de contact mod beligerantă Leningradului. Soarta orașului, ea a scris în „Postfață“ la ciclul de poezii 1941 - 1944 perioada. După sfârșitul blocadei poetului schimbă ciclul, completează, elimină vechiul tragic „Epilogul“ și redenumește „Vânt de război.“ În ultima strofă „Leningrad Ciclul“ Ahmatova capturat scena biblică a răstignirii: la fel ca în „Requiem“, figura cea mai tragică aici - Bucura-te Maria, a dat fiului său tăcut.

... Ultima și cea mai înaltă bucurie -

Tăcerea mea - dau

Nu este atunci eu la cruce,

Nu m-am înecat în mare,

Mi-au uitat gura

("După cuvântul" din ciclul Leningrad ", 1944).

Răstignirea Ahmatova considerat punctul culminant al poveștii Evangheliei. Folosind scena a dat artistului posibilitatea de a-generalizare profundă și introducere a textului supra-istorică, sau universală, planul. În poemele din anii 1930 - 1940, călăul este întotdeauna ușor de recunoscut - este de stat, „fiara“ în poziții de autoritate; marele martir Hristos este un fiu suferind, un oras, un popor, omenire. În al doilea, „Postfață“, punctele de poet direct la legătura dintre cele două relele - represiunii și al doilea război mondial, care Ahmatova nu sunt percepute ca o luptă a națiunilor, ci ca o ciocnire a sistemelor totalitare. Simțea un sentiment de ură personală pentru lideri. O. Bergholz înregistrat în timpul asediului :. „Pe plăci, care se găsesc reciproc - matrasishko La marginea, batista dantelat, cu ochii duși în fundul capului - Anna Ahmatova, plângând muza, mândria poeziei ruse ... Este aproape foame, bolnav, speriat ... și atât de bine el a spus: „eu urăsc pe Hitler, Stalin, urăsc, urăsc pe cei care aruncă bombe asupra Leningrad și Berlin, toți cei care conduc acest război, rușinos, teribil“ „[5, p. 59].

Finalizarea "ciclului Leningrad" în imaginea Fecioarei care stătea la cruce, cu atât mai naturală, că în versurile anilor de război, unul dintre cele mai importante a fost motivul maternității și al copilăriei. În 1943, cu o pisică "În delir", A. Akhmatova a scris un poem "Leningrad albastru ...". Un detaliu important pentru poet este ochii albastri ai copiilor care au murit în timpul asediului. Ochii sunt oglinda sufletului, culoarea albastră simbolizează puritatea și sfințenia cerească a Leningraderilor. Heroina se referă la ei în ceea ce privește îngerii lui Dumnezeu, cuvintele ei de rugăciune sună ca o cerere de mijlocire pentru pământul păcătos.

Trei ani în cer,

Uită-te la noi de pe cer.

Piercing în puterea sa tragică de poezie pe care Ahmatova dedicat colegii de la Fountain Casa Vale Smirnov. Băiatul a murit de foame în timpul blocadei. În lucrările „Knock Cam - voi deschide ...“ (1942) și „Memoria Wali“ (1943), caracterul este de a face ritualul de aducere aminte: să păstreze în minte - aceasta înseamnă a nu trăda, pentru a salva de la moarte. A cincea linie a poemului „Knock ...“ citește inițial, „niciodată nu se întoarcă acasă.“ Încercarea de a evita Groaznic și să dea loc un optimism tragic, Ahmatova înlocuit cu șirul „Dar nu va trăda niciodată ...“. A doua parte începe să sune speranța unui nou primăvară, renașterea vieții, există un motiv de răscumpărare, curățare lumea de păcat (spălare cu apă), „urme sângeroase“ pe capul copilului - rănile de război și injecții coroana de spini martir.

Pata eroică și tragică din versurile A. Akhmatova din prima jumătate a anilor '40 este legată de experiența evenimentelor din cel de-al doilea război mondial. Realitatea realității îi spune artistului perspectiva necesară de înțelegere și reflectare a coliziunilor vieții, dar în același timp, creativitatea invariabil are încredere în ineradicitatea valorilor morale. Pentru eroul eroic al lui Akhmatova, sentimentul patriotic este inseparabil de religie; pentru toate patosurile sale deschise spre exterior, eroicii ei "din interior" sunt tragici. Poezia eroică din poezia poetului nu a condus la o transformare radicală a vieții și nu sa distins prin "puritatea" unui sentiment optimist. A. Akhmatova a subliniat superioritatea puterii interioare a omului în exterior: un erou real trebuie să aibă o umilință sănătoasă, o credință în superpersonal (divină) și un sentiment de apartenență la sufletul lumii întrupat în cultură. Cuvintele "curaj", "victorie", "glorie" în poezia lui Akhmatova, care indică un anumit moment al istoriei, intră în câmpul semantic "spiritualitate".

2. Berggolts OF. Spune Leningrad ... Capitole din carte. M. Sov. Rusia, 1964.







Trimiteți-le prietenilor: