Este posibil ca un fotograf să învețe compoziția? Mulți cred că este cu siguranță posibil. Dar aici este faimosul fotograf Ed Leys (a se vedea lucrarea sa despre Lumina și Structura din California) o consideră exact opusul - este imposibil. Și chiar mai mult - nu este deloc necesar. În opinia sa, formarea compoziției impune restricții artificiale inutile asupra procesului creativ care are loc în timpul lucrului fotografului. Această "pregătire", spune că stăpânul, în cea mai gravă manifestare, poate chiar să înăbușe focul și viziunea unui geniu, care va face lumea noastră mult mai săracă. Credem că într-un fel poți fi de acord cu el. Dar nu chiar. Și de asta.
Dilema este aici. După cum ni se pare, în principiu nu există nicio modalitate de a "pregăti compoziția". Acest lucru nu poate fi făcut în mod semnificativ, fără limitări ale regulilor și cadrelor. Și în acest cadru și reguli este foarte ușor să fii confuz și să nu ieși niciodată din ele, luând pentru standard, pentru perfecțiunea. Cei care înțeleg aceste reguli, legile compoziției, vor schimba în mod inevitabil viziunea lumii, vor schimba fotografiile. Și totuși, acest lucru poate distrage atenția de la viziunea individuală a creativității fotografice. Astfel, putem spune că rămâne o fotografie: o fotografie creată conform tuturor legilor compoziției și rămâne creată "în conformitate cu manualul". Și dacă este interesant, dacă atrage atenția privitorului, dacă evocă anumite emoții - acest lucru nu se aplică în nici un caz.
Există o mulțime de oameni care au un talent cu adevărat mare - ardere internă, care se manifestă în nevoile de lucru foarte, foarte individuali și uneori chiar vizionari. Dar niciunul dintre acești stăpâni nu putea să facă față sarcinii de a-și exprima viziunea de fotografie fără a studia artizanatul. Într-o anumită perioadă a vieții sale, toți fotografii au trecut acest studiu de artizanat, aceste "cadre de carte". Și asta, bineînțeles, este întotdeauna foarte util. Dacă numai pentru că studiază aceste "cadre de carte", atunci va fi posibil să se răzvrătească împotriva lor și să le rupă complet ... Conform multor maeștri de fotografie și teoreticienilor foto, viziunea reală artistică este o structură suficient de fragilă. Dar, pe de altă parte, este cu adevărat un foc care poate arde totul: piatră și oțel, doar pentru a se exprima. Uită-te cel puțin la dezvoltarea creativității lui Picasso. Când Pablo avea doar 14 ani, a făcut compozițiile ideale pentru compoziție, a creat lucrări frumoase și pitorești în stil academic. Și, se pare că, cu greu ar fi creat faimoasa sa "Guernica" dacă nu ar fi trecut prin acea școală clasică de desen și pictură.
Deci puteți învăța în continuare compoziția?
Dacă înțelegeți acest lucru în sensul obișnuit - desigur, puteți. În tehnicile și legile de bază ale compoziției nu există nimic complicat, incomprehensibil și inexplicabil. Cele mai cunoscute reguli ale celei de-a treia, geometria, liniile de ghidare, mișcările, impunerea de figuri în fundal și multe altele au fost mult studiate și explicate de teoreticieni. Dar, pentru noi, nu este vorba despre ceea ce avem nevoie. Sarcina tuturor acestor reguli nu este chiar că dacă le folosiți în procesul de creare a fotografiilor, atunci aceste fotografii vor deveni mult mai bune. Aici este un pic diferit. Sarcina acestor legi este să te facă să gândești "compozițional", să îți dai un set inițial dur de concepte instrumentale, prin care vei aborda mai târziu toată viața ta în creativitate abordând construirea compoziției muncii lor. Cunoasterea legilor compozitiei este doar un impuls pentru a incepe sa vad si sa gandesti fotografic.
Suntem gata să facem un mic risc și să vă oferim câteva lecții de compoziție. Dar vă cerem să vă amintiți în mod constant că toate aceste reguli și restricții, inevitabile în timpul studierii compozițiilor de bază, sunt necesare doar pentru scopurile învățării. Pentru a le folosi ca pe niște cârje, atâta timp cât ai nevoie de ele și sunt utile. Și apoi aceste cârje, aceste popi, pot fi aruncate în siguranță. De la faptul că, dacă utilizați această cunoaștere orbește, munca dvs. fotografică poate sau nu să devină mai bună. Acest lucru nu le va adăuga nici o valoare artistică. Dacă încerci să aplici regulile și legile compoziției în munca ta în timp ce îți creezi propria fotografie, dar ai sentimentul că faci ceva greșit, că e mai bine să faci totul greșit - în acest caz poți fi felicitat. Putem presupune că ați absolvit "școala de compoziție" și acum deja știți cum să vedeți "compozițional", să luați un rol activ în crearea unei fotografii nu conform instrucțiunilor, ci prin propriile reguli. Aceasta înseamnă că vă aflați pe drumul spre găsirea propriei viziuni creative creative, unice și exclusive.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: