Gigaku (Yap. 伎 楽?., Literal "muzică abilă") este o performanță teatrală care a fost dezvoltată în Japonia și a existat acolo în secolele VII-XIX. Sub egida Regentului Shotoku. a decis să folosească gigaku pentru distribuire în țara budistă. această artă a devenit o utilizare a palatului și a devenit parte a ritualurilor budiste. Prezentarea a constat din trei părți: procesiunea de mască a ieșirii artiștilor interpreți sau executanți, spectacolul care consta în prezentarea dansurilor și pantomimelor de dans. precum și procesiunea de îngrijire. Actorii gigaku aveau 14 caractere, ale căror nume corespundeau denumirilor măștilor pe care le purtau.
În secolul al VI-lea, odată cu răspândirea budismului arta inițial a fost numit „gogaku“ ( „Music Go“ [a. 1]), iar mai târziu a devenit cunoscut ca arta „Gigaku“ [1]. Cuvântul „Gigaku“ este o traducere chineză a sanscrită cuvântul „muzica» (vadya trecuta), care, în traducerile chineze ale textelor budiste a fost folosit pentru a se referi la muzica, dedicat zeilor budiste ca o jertfă. În China, cuvântul a fost scris cu două caractere Xue Qi (Jap. Ki-Gaku) (伎 楽), înseamnă literal "muzica inteligent", "ritual abil" sau "teatru abil" [2]. Potrivit lui K. Sigetosi cercetător, numit „prezentare Gigaku“ a dat Regent Prince Shotoku. care a luat cuvântul din sutra "Saddharma pundarika" în traducerea chineză [3].
Originea spectacolului Gigaku
Există mai multe ipoteze despre originea lui gigaku [4]. Conform unei versiuni, este arta de origine chineză, la fel ca în surse anterioare, a apărut ca Kure-no-Gaku sau Kure, dar utaman, însemnând „muzica country Kure“, partea de sud a Chinei [1] [5] [a. 1]. Conform unei alte versiuni, gigaku provine din Asia Centrală. în conformitate cu dovezile găsite budiste pelerini perioada a performanțelor dinastiei Tang efectuate în Regatul Gigaku Pile. și muzica lui a fost o combinație a localnicilor (regatul lui Kucha) și Silian [k. 2] de muzică. În același timp, măștile Gigaku sunt diferite, nu geografia chineză: unele dintre ele sunt indiene, în timp ce altele - prototipuri romane târzii; tehnica de sculptură este în unele cazuri legată de sciți. Conform unei alte versiuni, Gigaku a venit în Japonia din Coreea, masca de reprezentări care sunt similare cu caracteristici Gigaku [4]. Studiile moderne atribuie, de asemenea, gigaku numărului de fenomene cauzate de existența drumului mare de mătase. În comunitatea științifică nu există claritate cu privire la existența gigaku în Asia [5]. cu toate acestea, cea mai mare cantitate de dovezi despre el a rămas în Japonia [8].
Istoria gigaku
Printul Shotoku. El a decis că reprezentările lui Gigaku i-ar atașa spectatorii la budism
Pe valul de propagare a budismului, arta gigaku a venit în Japonia de pe continent [8]. Între Japonia, China și regatele coreene, a fost efectuat un schimb de ambasade, predicatori, meșteșugari și culte budiste. În anul 562, împreună cu unul dintre reprezentanții chinezi în Japonia, au fost livrate posturile de teatru, măști, costume și instrumente muzicale gigaku. Și, deși spectacolul nu a fost prezentat atunci, membrii curții imperiale au avut ocazia să vadă lucrurile sosite. Potrivit cronologiei istorice "Nihon shoki" [k. 3] [6] [10] în 612, un Mimasi coreean a sosit în Japonia ca imigrant, care a trăit mult timp în sudul Chinei și a învățat acolo arta gigaku [k. 4]. După ce și-a demonstrat aptitudinile în instanță, prințul Shotoku (574-622) a decis să folosească gigaku pentru propaganda budismului. El a crezut că spectacolele vor reînvia ritualurile budiste și, într-o formă accesibilă, vor aduce oamenii la valorile acestei religii [12]. Prințul la așezat pe Mimasi în satul Sakurai lângă reședința sa din orașul Nara și ia oferit un grup de tineri pe care îi învăța gigaku.
Performanțele gigaku la curtea imperială au fost date înainte de începutul secolului IX [8]. când, ca divertisment oficial, au fost înlocuiți de punctele de vedere ale bugaku [13]. La sfârșitul perioadei Heian (794-1185), sistemul școlilor budiste din cadrul mănăstirilor a fost desființat, iar din secolul al XI-lea sa pierdut interesul pentru gigaku din capitală (camera 5 din Kyoto) [8]. Începând cu secolul al XII-lea, dispariția acestei arte a început [15]; cuvântul "gigaku" a fost folosit pentru a desemna orice procesiune de mască din jurul statuii lui Buddha, însoțită de rugăciuni. Până în secolul al XIV-lea, astfel de acțiuni au fost efectuate numai într-un număr mic de temple budiste de la distanță [16]. iar în secolul XV gigaku a dispărut [15].
Masti si costume gigaku
Spre deosebire de măști unii oameni și festivaluri templu din Asia, realizate din resturi de materiale pe o piesa de teatru, Gigaku masca (Gigaku-om [19]) au fost create de sculptori profesioniști, cioplitori high-end [12]. Unele măști sunt realizate din lemn pretios (cum ar fi Paulownia) altele - din țesături și lacuri [k. 6] [21]. Potrivit lui NA lofan, atunci când le creați de masterat japoneze capabile să se bazeze pe curent în momentul fabricării de măști pentru a reprezenta tradiția Kagura. dar datorită detaliilor pe care maeștrii le-au acordat o atenție specială [20]. un fel de măști „pe scena deschisă, iluminate de soare strălucitor, a fost de a provoca publicul impresia unui spectacol fantastic“ [22].
Doar juca Gigaku la care au participat 14 caractere, ale căror nume sunt, de asemenea, a însemnat și măști de nume care le poarta: Tido, Sisi, Sisiko, Goko, Gojo, Congo, Rikishi, Konron, Karura, Baramon, Taykofu, Taykodzi, Suykoo și Suykodzyu [23] . Pe unele dintre măștile rămase sunt marcate pentru a indica data de fabricație, cele mai vechi datand din masca a fost creată în anul 752. Potrivit experților, care le-au studiat, chiar mai vechi [24] poate fi printre nedatate.
Dintre toate măștile teatrale japoneze, măștile gigaku sunt cele mai mari (unele dintre ele ajung la o dimensiune mai mare de o jumătate de metru [20]): acoperă complet fața actorului astfel încât partea din față a capului să fie sub masca. Unele dintre ele sunt capete de mască, în timp ce altele sunt sub formă de jumătate de cască. Măștile au fost purtate întotdeauna împreună cu un costum special, cu mai multe elemente teatrale, cu predominanța elementelor chinezești și coreene [25]. Astfel de costume au fost percepute de japonezi în perioada Asuka ca fiind ceva exotic și complet fără precedent; au fost fascinați de costumele multicolore, deoarece ritualurile albe au predominat în hainele ritual ale templelor Shinto locale. Țesăturile de liliac și nuanțe maronii au fost utilizate pe scară largă [26].
Măștile Gigaku sunt incluse în colecțiile principalelor muzee din Japonia. Cele mai vechi eșantioane se află în trezoreria templului Horyu-ji. care are galeria proprie Horyudzi Homosukan în Muzeul Național din Tokyo. Odată ce un sfert (cu excepția iernii), măștile gigaku sunt expuse acolo timp de o lună. Cea mai mare colecție de măști aparține trezoreriei lui Shosoin. În total, aproximativ 240 de măști gigaku au fost păstrate în lume [25].
Performanță gigaku
Singurul supraviețuitor Gigaku descrierea detaliată a piesei cuprinse în cartea „Kokunso“ (literal. „Carte de instrucțiuni“), scrisă în anii 1232-1233 și prezentarea instanței ereditar muzician asistat Koma Takadzane (1172-1242) [15]. partea introductivă Gigaku curgea sub forma unei procesiuni: actorii din măști și muzicieni fără ele a mers de la poarta templului pe site-ul sau schele în interiorul zonei de templu, unde a avut loc acțiunea principală. A doua parte include mai multe pantomime și dansuri de masă de dans. În ultima, a treia parte a procesiunii s-au întors la locul unde a început inițial procesiunea. Numărul de participanți la procesiune în gigaku ar putea ajunge la 40 de persoane sau mai mult [27] [28].
Curs de spectacol
Procesul de ieșire a fost inițiat de un personaj pe nume Tidot, îmbrăcat într-un costum de brocart, fața lui fiind acoperită cu o mască Tidot cu un nas foarte lung [22]. și în mâinile lui a purtat un halberd. decorate cu steaguri de brocart. Obiectivul lui Tideau a fost acela de a "curăța" scena prezenței demonice [k. 7]. alături de el ar putea fi doi asistenți [28]. În spatele Tido erau doi actori care au jucat rolul de leu Sisi [k. 8]. precum și doi actori de sex masculin în rolul de leu Sisiko (aprins "copilul unui leu" [22]). Apoi au venit două personaje fără măști numite Hisashimoti, primul grup de muzicieni de la doisprezece persoane, alți doi Hasasimoti și un om cu o suliță. Apoi a urmat un al doilea grup de muzicieni, care a inclus 21 de persoane. Printre instrumentele folosite de ele, se afla un flaut chinezesc cu șapte găuri, un tambur care atârna de șolduri, un kositsu-zumi. și chimvale cimbru. Este posibil ca procesiunea însăși să fie însoțită de acompaniament muzical [23] [29].
Nu se știe cum a fost efectuată trecerea de la procesiune la performanța scenelor de dans. Potrivit unei versiuni, muzicienii și personajele au ocupat locuri de-a lungul marginilor site-ului sau o etapă temporară de platformă, iar spectatorii s-au așezat la sol în jurul lui, iar apoi a început a doua parte a spectacolului gigaku. Dintre cei paisprezece personaje care au participat la ea, Taikoji a jucat într-o pereche de dans, iar Suikojo - într-un grup de 6-8 persoane. Numărul total de actori care au participat la spectacol a fost de 21-23 [23].
A treia cameră este un dans pereche de doi zei din panteonul budist - Congo ( „Diamond“) și Rikishi ( „Hercules“), simbolizând puterea și statornicia în apărarea învățăturilor lui Buddha. Masca Congo și Rikishi exprimă furia: venele sunt umflate pe frunte; diferență este că gura Congo e pe jumătate deschisă într-un zâmbet, în timp ce Rikishi gura închisă cu un zâmbet. În a patra cameră efectuează un personaj de dans numit Karura (Karura - numele hindus zeitate Garuda pasăre cu pene de aur japonez-sondare). Deoarece Garuda era un devorator de șerpi [31]. apoi, în conformitate cu o versiune, actorul într-un dans masca efectuat Karur, simulând uciderea și mănâncă un șarpe. Există două opțiuni masca Karur: în primul caz înfige Karur se ridica vertical deasupra frunții, ciocul este dezvăluită, și există o perla, în al doilea caz a moleșit Karura smoc și ciocul înghesuit răsturnată. În ambele variante ale măștii, Karura are ochi mari, proeminenți, cu elevi. Al cincilea a fost un personaj numit Baramon, care reprezenta un reprezentant al castei indiene a preoților. Forma ironic si jucausi ei executa un dans-pantomima „scutece de spălat,“ a devenit în cele din urmă tema și alte spectacole de teatru din Japonia - sarugaku. Kyogen. Kabuki. Baramona masca reprezinta vechea fata brahmana profund căptușită și cu ochii pe jumătate închiși; lobul urechii extrem de alungite si au gura dintii de sus [32].
Spre deosebire de scenele anterioare, al șaselea a fost mai elaborat în complot și avea mai multe personaje de caracter diferit [32]. Cea mai importantă este Conron, nepoliticos și teribil. 10]. în dragoste cu frumusețea tânărului chinez Goju (literal "fată a familiei regale Du-te" [k.1] [34]), care a însoțit alte femei să se închine în templu. Conron a încercat să seducă fată, dar în acel moment a apărut un puternic Rikishi și a hărțuit hărțuirea [k. 11]. Rikishi a realizat un dans simbolic cu o suliță, reprezentând victoria budismului asupra demonului voluptuos. Masca lui Conron are caracteristici ale animalelor: tenul este negru, ochii sunt bulbucați, larg deschise, urechile sunt foarte plantate și îndreptate, dinții stârnesc înainte. Masca lui Goju este singura mască feminină în gigaku; ea este vopsită în alb, obrajii și buzele sunt roșii [33].
Al șaptelea număr a fost realizat de văduvul lui Taikof și de oracanul Taikoji (de asemenea Taikoko) sau de doi orfani care îl însoțesc. Taikofu a jucat pantomima rugăciunii la statuia lui Buddha, iar Taikoji a parodizat mersul ezitant al unui văduv. Masca lui Taikofu descrie o față bună, cu un zâmbet jumătate înțelept, iar masca lui Taikoji este singurătatea copilului [33]. În cea de-a opta cameră, a fost realizat dansul "Rege beat" din țara barbarilor occidentali de la Suikyo, condamnând abuzul de băuturi alcoolice. Probabil, în fața audienței a apărut un prinț persan beat, împreună cu o mătușă de Suikkoju, care a purtat gingiile caracteristice ale oamenilor beți. Masca Suiko, care descrie regele persan, are un nas lung, cu un pod înalt al nasului [36].
După al optulea număr, piesa sa încheiat, artiștii au grupat într-o procesiune și au părăsit templul [36].
„[612]
... o persoană pe nume Mimasi sa mutat de la Baekje. El a spus: "Am studiat la Kure și am stăpânit arta muzicii și a dansat-o pe Kure." A fost plasat în Sakurawi. După ce ia adunat pe copii, le-a învățat muzică și dansuri lui Kure. Două - Mano no Obito Desi și Imaki-no Ayapito Saimon - au învățat de la el și au transmis [către generațiile viitoare de artă] aceste dansuri "
?php include ($ _SERVER ["DOCUMENT_ROOT"]. "/ vstavki / blokvtext2.php"); ?>
notițe
literatură
Urmăriți ce este "Gigaku" în alte dicționare:
Japonia - (Japonia, Nippon, Nihon) I. Informații generale Ya. Statul situat pe insulele Oceanului Pacific, în apropierea coastei Asiei de Est. Pe teritoriul lui Ya. Aproximativ 4 mii de insule se întind de la S. V. în sud-vest la aproape 3.5 mii ... ... Marea enciclopedie sovietică
Dar - acest termen are și alte semnificații, vezi Dar (valori). Dar [la. 1] (japoneză nu are talent, pricepere, talent) Teatru de teatru japonez cu mai mult de șase secole de istorie [3] ... Wikipedia
Bugaku - Doi actori efectuează un dans la Bugaku bugaku (japoneză 舞 楽 ... Wikipedia
Karuru - Statuia lui Karur din secolul VIII din templul Kofuku ji Karuru (japoneză 迦 楼 羅 ... Wikipedia
Dansul clasic japonez este CLASICUL CLASIC JAPONIAN (tradițional). Nar. horeografich. Procesul din Japonia a apărut în antichitatea extremă. Dansurile făceau parte din viața de zi cu zi a oamenilor (vrăji de dans ritual, dansuri de rugăciune pentru trimiterea recoltei sau a ploii, dansuri ... ... Balet.
DANCE EASTERN - India. Conform legendei hinduse, lumea a fost creată de către zeul Shiva. Cu dansul său divin, Shiva a distrus demonii îndrăgostiți de el și de atunci zeii au dansat întotdeauna. Dansul a fost văzut ca un fenomen divin, darul zeilor ... ... Enciclopedia din Collier
Netsuke este un breloc, o sculptură în miniatură. Chimono japonez tradițional nu avea buzunare. Și dacă femeile puteau să mai pună ceva în partea coaptă a manșetei în formă de sac, atunci bărbații erau privați de această comoditate în manecile de îmbrăcăminte bărbați ... Toate Japonia
Sogi - (1421-1502) este poet. Locul nașterii nu este cunoscut. Potrivit unei versiuni, fiul unui interpret gigaku (un dans dramatic vechi în măști). El a primit un preot budist timpuriu la templul Shokokuji (Kyoto), care aparține sectului Zen din Rinzai. A început să studieze Rangul în ... ... Întreaga Japonia
sunetul și muzica în budism - Ca multe alte religii. Filosofie. sistemele, budismul recunoaște fenomenul de excludere a sunetului. un rol important în univers, reprezentând întregul univers ca o substanță sondă infinită și multidimensională, fiecare micro și macro element vibrând la roi, ... ... Budismul
Trimiteți-le prietenilor: