Cariera sa este similară cu creșterea de avioane supersonice: la 27 de ani, Alexey Osipchuk - International Creative Director Londa Professional, în spatele marșul triumfal al arenei competitive la nivel mondial. Și este unul dintre cei mai populari stilisti din Petersburg, care urmează să fie tăiat la care clienții vin de la Londra. Am vorbit cu Alexei despre strategiile și tacticile succesului și despre ceea ce unește arta muzicală și coafură.
Calea de ieșire din mișcarea competitivă se datorează faptului că, pentru mine personal, competițiile s-au epuizat ca un stimulent pentru dezvoltarea profesională. Am cântat în diferite locații timp de opt ani și am câștigat aproape toate nominalizările majore ale celor mai mari campionate. Astăzi există prea multe momente neplăcute în mișcarea competitivă. Aceeași corupție, tote: cine va primi un loc și care nu va fi dat, pregătire și pregătire pentru participare. Pentru a câștiga concursul, trebuie să faceți o lucrare titanică. De fapt, asta am făcut în toți acești ani, deoarece nimeni nu a fost interesat de victoria mea. În plus, chiar direcția lucrării concurente a devenit la un moment dat absurdă pentru mine. Mă uit la toate aceste lucrări, care sunt expuse astăzi pentru concursuri, și sincer nu înțeleg viața lor viitoare. De ce a trebuit să vă petreceți atât de mult timp să lucrați, să lucrați, să învățați, să obțineți rezultatul și apoi să uitați pentru totdeauna această tunsoare?
Atunci cum sfătuiți să dezvoltați maeștrii?
Modul în care vă veți dezvolta ca profesionist este întotdeauna pe conștiința voastră. Cuvânt cheie: "dezvolta". Care este calea pentru voi înșivă: în culise, concursuri sau asistență în fotografie, este decizia dvs. De la locul de muncă pe culise veți putea să vă faceți o viziune și o înțelegere a modei și a tendințelor. Deși la prima vedere se pare că în Rusia în Rusia industria modei nu este la un nivel care să se străduiască să lucreze pe culisea săptămânilor de modă rusească.
De multe ori participați la lucrări de scenografie și filmare?
Am o abordare egoistă. Dezvoltarea mea personală este pur și simplu în industria de coafură. De-a lungul timpului, în cariera mea, nu mi-am găsit plăcerea de a lucra în culise, din moment ce o astfel de lucrare sa arătat la acțiuni elementare și nu mi-a dezvoltat în nici un fel. Și am decis că probabil acest lucru este mai puțin interesant pentru mine.
Același lucru se poate spune despre împușcarea hainelor pentru ediții lucioase. Nu mă interesează să fiu în echipă și în credite. Sunt interesat de munca mea și ideea mea de a decora capacul. Voi dezvălui secretul: acum am făcut o copertă pentru unul din revistele specializate. Am avut o practică de a împușca personaje media din opera și balet, dar nu am rămas în această sferă.
Sunteți directorul internațional de creație al Londa Professional. Din câte știu, în lume sunt doar patru. Trebuie să lucrați cu restul echipei pentru a crea colecții?
În timp ce am participat la două împușcături internaționale, și diferența dintre modul în care se desfășoară sesiunea foto și cum se întâmplă acolo este colosală. Principala diferență între procesul local este momentul, prin care lucrăm. Adesea, în Rusia, când se organizează sesiuni foto, este momentul - călcâiul lui Ahile. Voi veniți la filmare și așteptați până când artistul de machiaj se va ridica.
E greșit, nu trebuie să aștepți. Trebuie să vii și să începi să lucrezi, fără să te gândești când stilistul va veni și îți va îmbrăca modelul. La Geneva, când faceți fotografii, lucrați la un program clar, acest lucru vă permite să nu pierdeți timp și energie pe aspecte inutile. Sunt împotriva procesului de fotografiere care este "creativ" și ușor, fără nici un concept. Cum se completează și se completează modul de eliminare și eliminare. în opinia mea, acest lucru este inacceptabil. Trebuie să existe o înțelegere clară a rezultatului la care mergeți împreună. Un alt aspect important este structurarea clară. Echipa se pregateste de cateva luni pentru a conduce setul. Știm în mod clar ce va purta modelul, cum va arăta, ce să afișeze.
Colectivul cu care facem o fotografie este internațional. Sunt oameni diferiți cu idei, idealuri și ambiții diferite. Pe aceste proiecte înveți să lucrezi într-o echipă. Aceasta este o abilitate extrem de importantă. Indiferent cât de mult doriți să luați întreaga inițiativă, înțelegeți că lucrați într-o echipă și că trebuie să vă mișcați împreună spre un scop dat.
Doriți să vă deschideți propriul showroom? Și dacă da, ce ar trebui să fie?
Uneori regret că noi, în Rusia, nu avem o rețea de saloane de înfrumusețare la nivel internațional. O scară atât de mare încât saloanele au fost reprezentate în fiecare oraș și una pe care ar putea fi lucrat. Modul perfect pentru coafor. Aș fi fericit să lucrez pentru o astfel de rețea. Pe de altă parte, am ocazia să creez o astfel de rețea. Dar, înainte de a vă deschide salonul, trebuie să vă puneți întrebarea: "De ce este acest salon necesar orașului? De ce este nevoie de lume? "Și, în principiu, dacă în momentul de față totul este bine și fără salonul meu, atunci nu este necesar. Sarcina ta nu este doar de a deschide un salon de sine, ci de a prinde ceea ce oamenii au nevoie și de a le oferi acestora. Nu aș vrea să am un salon ca un loc în care unii coafori fac trăsături abstracte și, dacă tăie suficient, suntem pe un teritoriu pozitiv și, dacă nu este suficient, atunci suntem pe un teritoriu negativ. Nu mă interesează o astfel de viziune de afaceri. Dacă vorbim despre crearea unui salon, aș dori să formez o echipă care are în mod clar un anumit rezultat. Și salonul ar fi devenit un loc în care această echipă ar putea fi realizată. Salonul - un mijloc indirect de realizare creativă. Mai degrabă nu salonul, ci laboratorul. Cel mai important lucru în acest salon este personalul său, echipa, și deja pe locul al doilea - sediul.
Cum de a crea o echipă proprie?
Am nevoie de interesul unei persoane. Și abilitatea lui de a acționa: de a lucra pentru a face ceva semnificativ, vizibil în industria de coafură, pentru a influența dezvoltarea lui - în nici un caz trecerea la un terț, de exemplu, modă, industrie.
Să vorbim apoi despre dezvoltarea coafurii în Rusia. Care sunt problemele sale astăzi și cum vedeți viitorul industriei de coafură?
În prezent, crearea de colecții și tunsori, maeștrii din Rusia intră în două extreme. Unele lucrări sunt prea simple pentru a le percepe. Altele sunt atât de complexe și atât de tehnice, atât de departe de realitate încât nu înțelegeți ce sunt pentru ele. Mi-e greu să-mi explic de ce totul este o abundență de tunsori, căptușeli, niște povești gotice cu nave și încuietori în loc de coafuri. Sau tunsoarea pe care comandantul o creează timp de opt ore. Sincer, nu înțeleg de ce este necesar acest lucru. Ca un maestru care lucrează într-un salon, nu-mi place să fiu angajat într-o tunsoare timp de șapte ore. Sunt ocupat în căutarea unei tunsoane pe care o pot crea în 10 minute. Clientul va fi mulțumit și eu.
Este posibil să tăiați pe cineva în 10 minute?
Bineînțeles. Cred sincer că tăierea timp de 15 minute are dreptate. Acesta este un alt stil, care a fost recunoscut și revendicat. Potrivit acestei tehnologii, saloanele lucrează cu succes în întreaga lume. Am auzit o mulțime de povești despre modul în care maestrul a mers la cineva de pe cursurile și au făcut cinci sau șapte ore o tunsoare - și cred că este greșit. Este necesar să fie mai ușor, să se joace, să se relaxeze. După ce am ascultat un interviu cu Karl Lagerfeld, și a spus: „Nu luați lucrurile prea în serios în vogă“ N-am înțeles cuvintele lui, dar acum cred că avea absolută dreptate. Suntem adesea prea serioși în privința aspectului tehnic și nu ne oferim ocazia de a face ceva la modă și interesant. Uitați-vă la cele mai recente tendințe: cele mai frumoase modele, cele mai frumoase femei din lume, actrițele pe care le admirăm și le urmărim. Nu veți vedea pe părul lor o tunsoare complexă din punct de vedere tehnic. Parul lor este în primul rând părul, istoria femeilor, forme frumoase, pe care întreaga lume este ghidată. Și este foarte logic ca oamenii să vrea să arate la fel. Și este logic ca oamenii care vin la salon să ceară: "Eu, vă rog, nu creați" - de mai mulți ani. Iată o scuză pentru a gândi dacă cineva are nevoie cu adevărat de această idee creatoare pe care maeștrii le-ar plăcea să o creeze la concursuri. Ne uităm la haine de pe podium. De exemplu, Givinchy, adorată de mine, este echilibrul corect al abordării creative și a ceea ce oamenii doresc să cumpere. Și în industria de coafură avem o creație, pe care oamenii care merg la maeștri nu sunt gata să cumpere. Acest lucru înseamnă că în arta coafurii atitudinea greșită față de creație. Prin urmare, trebuie să creați o privire alternativă la tunsoarea creativă. O astfel de tunsoare ar trebui să conțină câteva nuanțe creative, dar în același timp să fie cu adevărat cerută din punct de vedere comercial, iar munca coaforului ar trebui să vizeze rezultatul pe care clienții ar dori să îl primească. Noi, în Rusia, trebuie să învățăm cum să creăm tunsori pe care doresc să le poarte.
Ce este la modă pentru tine?
Astăzi, ceea ce este frumos este la modă. Frumusețea nu este vulgară și pretențioasă și nu este evidentă. Ce vreau sa spun prin "frumos"? În opinia mea, este frumos ceea ce este echilibrat. Parul nu ar trebui să fie făcut din punct de vedere tehnic corespunzător. Adesea, greșelile lor sunt farmecul, zestul, ceva care te face unic. În această frumusețe, feminitate, sexualitate, mister, dacă vrei. Când mă uit prin reviste lucioase, găsesc imagini care mă interesează, o grămadă de frumoase tunsoare scurte, care nu sunt închise în cadre clare închise, dar trăiesc și sunt o continuare a individualității.
Cum de a câștiga încrederea clientului?
Este foarte important ca stilistul să nu opereze cu clientul în așa fel încât "vă văd". Nu puteți vedea clientul, puteți vedea ce îi va potrivi. Există un fel de ficțiune, pentru că în caz de eșec sau conflict puteți spune: "Îmi pare rău, dar te văd așa." Totul, conflictul este epuizat. Cu toate acestea, în opinia mea, aceasta este o abordare complet gresită. Eu, de exemplu, caut întotdeauna relația dintre o tunsoare și o față. Si trebuie sa intelegeti ca tunsoarea ar trebui sa fie "imbracata" pe fata si ar trebui sa accentueze anumite caracteristici faciale, reflectand caracteristicile individuale ale stilului de viata al clientului. Uneori, un client cu păr lung vine la mine. Și înțeleg clar că va fi mai bună cu o tunsoare scurtă. Eu explic de ce va fi bine cu această tunsoare. Nu explic în abstract, dar în detaliu. În acest caz, clientul mă crede.
Cum formează maeștrii o politică de prețuri?
Aici am întotdeauna un echilibru. Cunosc maeștrii, ale căror servicii costă între cinci și șapte mii de ruble și un record de doi oameni pe zi. În opinia mea, acest lucru este greșit. Cererea este atunci când tăieți 10-12 persoane pe zi pentru trei mii de ruble pe zi și într-o lună cu un astfel de program reușiți să luați 130 de persoane.
De foarte multe ori, maeștrii se confruntă cu faptul că trebuie să acționeze în calitate de psiholog. Cum te simți în legătură cu asta?
Întotdeauna încerc să disting foarte clar astfel de lucruri. Am un parteneriat cu clienții. Vii la mine pentru o tunsoare bună. Dacă conversația cu tine este interesantă pentru mine, o voi susține. Mulți coafori au o astfel de trăsătură: toți încearcă să învețe cum să vorbească, să păstreze clientul, să mențină un dialog. Multe școli au introdus chiar și instruire în comunicarea cu clientul. Pentru a păstra clientul, nu trebuie să vorbești bine - trebuie să-ți tăieți bine părul.
Nu vreau să țin clienții pentru că sunt cool, cool și chat cu mine cool. Vreau să țin clientul pentru că mi-am tăiat bine părul. Am avut un experiment când am încercat să nu vorbesc deloc cu clienții, ci doar să le taie. Experimentul a fost foarte reușit. Dacă aveți un localitate mică, visând să umpleți 50 de metri pătrați cu clienții, este foarte important să discutați cu ei și să le oferiți tot felul de servicii.
Dar nu trebuie să uităm că produsul principal al coafurii este tunsorile, nu ceaiul și nu bzezul.
Cum a început cariera coafurii cu Alexei Osipchuk? Poate ați visat să deveniți un coafor într-o copilărie profundă?
Am avut o copilărie normală din copilărie. Nu am tăiat păpușile și nu le-am legat cu arcuri. Și sa simțit grozav în acest stat. Odată ce, desigur, am tăiat papusa Carlson. Aveam 10 ani, dar era mai mult un act de vandalism decât o dorință de frumusețe. Mi-am tuns părul, dar mulți copii fac. Singurul lucru pe care l-am dorit mereu era să-mi fac o profesie creativă. Și cumva am ajuns în mâinile de a trage cu culisele. Mi-am dat seama că este o modalitate foarte bună de a mă exprima. În cea de-a zecea formă am mers la cursuri de coafură și de atunci nu mi-am regretat niciodată.
Ce fel de cursuri au fost ele și ce te-au învățat?
Acestea erau cursuri de coafură de trei luni cu eliberarea unei diplome internaționale. Astfel de cursuri reprezintă o mare oportunitate de a înțelege dacă aveți nevoie de o profesie similară. În viitor am avut un număr mare de școli și clase de masterat. Îmi amintesc un astfel de lucru: vin băieți și fete - și ei cred că la trei luni dupa ce invata un coafor, ei vor suna cel puțin Vogue franceză, și va oferi perie Tara Banks. Și dintr-o dată ei ajung în realitate, unde trebuie să faci un perm pentru bunica ta, să mirosi compoziția, să pictezi cu vopsea și acest lucru este exact opusul a ceea ce se numește cuvântul "creativ". Apoi, în clasa a 10-a, cursurile au devenit pentru mine o mare oportunitate de a înțelege dacă am nevoie de acest lucru. Sa dovedit, este necesar.
Unul dintre momentele cele mai importante ale dezvoltării mele creatoare a fost mutarea la Sankt Petersburg. A fost o perioadă foarte dificilă, complet fără bani, și a fost incredibil de dificilă. Pentru tine, de 16 ani, ai ieșit de la părinți și poți face tot ce vrei. Am combinat studiile și stagiile cu maeștri foarte buni. A fost un moment răcoros, pentru că a existat un nucleu în interior: "Vreau să devin un bun maestru." Primul meu salon a fost amplasat pe insula Vasilievsky și a fost numit Mango. Și apoi a fost o cunoștință cu Denis Osipov. Și după aproximativ un an am devenit director de artă al unuia dintre saloanele sale. La acea vreme a fost unul dintre cele mai ambițioase și mai luminoase proiecte din Sankt Petersburg.
Ai lucrat vreodată acasă?
Cum să formați stilul de lucru?
Întotdeauna am crezut că este important să îmi schimb stilul, dar să las un fir de recunoaștere foarte bun. Ca și în muzică. Bleach și Nevermind de la grupul Nirvana sunt diferite în stil, dar înțelegeți că muzica este scrisă de aceeași persoană. Adesea, sub cochilia exterioară fericită, experiențele interioare sunt ascunse. Nu am comparat accidental muzica și coafura. Muzica ca parte a culturii este incredibil de apropiată de noi, de profesia noastră. Sunt interesat de grupuri muzicale care au făcut ceva greșit, care au distrus stereotipurile și au creat imagini noi.
Ce te inspiră?
Îmi place estetica alternativă. În acest sens, unul dintre cele mai inspirate orașe pentru mine este Londra.
Spune-mi despre planurile tale?
Nu sunt încă pregătit să dezvăluie toate planurile mele; Voi spune doar că pregătesc un proiect complet nou. Acest proiect va avea ca scop crearea unei perspective alternative asupra tunsoarei în ansamblu.
/ 6243 "date-colorscheme =" lumină "date-layout =" date_data_data "date-action =" ca "date-show-faces =" false "data-send =" false ">
PROIECT SPECIAL
fotoimbatranire
Îmbătrânirea foto este procesul de deteriorare permanentă a pielii de către razele soarelui. Se bazează pe modificări histologice și biochimice ale pielii. Specialiștii companiilor mari de cosmetică împărtășesc experiența lor și oferă recomandări privind îngrijirea pielii, subliniate de razele Uv.
Care machiaj este mai bun?
Această întrebare sacramentală este stabilită de toți maeștrii. Un produs bun foarte des nu funcționează sau nu funcționează pentru toți clienții sau nu funcționează așa cum promite tehnologia. De ce? Și puteți să credeți că marketingul?
înfrumusețare
Îmbătrânire foto: corecție graduală
În toamnă, este momentul potrivit pentru un cosmetolog. Clienții se întorc de la sărbători odihnă și tăbăcite, totuși pielea lor are nevoie de restaurare. Aerul ultraviolet, aerul cald uscat și apa de mare provoacă o serie de probleme estetice, dintre care unele se găsesc la majoritatea oamenilor, iar cealaltă parte are un caracter individual.
O nouă imagine - o viață nouă
Pentru a crea o imagine armonioasă, stilistul nu este suficient pentru a face clientul o coafură la modă și pentru a ridica o rochie de trend. De asemenea, trebuie să fie un psiholog, un artist și chiar un regizor. La urma urmei, un adevărat stilist nu funcționează cu lucrurile, ci cu oamenii.
înfrumusețare
Peeling: iarnă, vară și acizi pe tot parcursul anului
Cea mai frecventă procedură din cabinetul unui cosmetolog este în continuare peeling, având rolul principal în îngrijirea cosmetică. Varietatea agenților prin care se produce efectul permite obținerea rezultatului în diferite condiții și tipuri de piele.
Articole similare
-
Alexei Samsonov planifică o nuntă cu Ilie pe insulele Seychelles - esența evenimentelor
-
Bună, numele meu este alexey, am 24 de ani și sunt dependent
Trimiteți-le prietenilor: