Cum să vă creați propriul teatru experimental

Se întâmplă ... Odată ce te trezești și realizezi că a venit momentul, ultima picătură a căzut și apoi faci ceea ce dorești sau renunți.

Vyacheslav Ilyin a lucrat lung și greu peste școală «ART FORCE» baieti Artem Glotov tantsproekty organizate, tabere, cursuri, festivaluri, antrenat, și-au câștigat calibru diferit „de fier“ pe campionate internaționale și locale, devenind dublu campion mondial de hip-hop pe versiunea IDO. Dar gloria a atras întotdeauna „adâncimea creativă“, așa că a decis să schimbe direcția și a creat un dans experimental de teatru «SUN NAȚIUNEA», împreună cu Cambuur lumină.







Teatrul are doar șase luni, iar în jurul lui există multe ochi și zvonuri curioase. Vyacheslav ia spus lui WeLoveDance cum a decis să schimbe totul și ce face acum.

Cum să vă creați propriul teatru experimental

Cum să vă creați propriul teatru experimental

"Nu am avut întotdeauna timp suficient pentru un proiect precum" SUN NATION ", acest lucru necesită o participare maximă și un loc de muncă", spune dansatorul. - În capul meu, am păstrat ideile de foarte mult timp și, după ce am făcut ceva, o perioadă de timp, după ce am trăit și am fost plini, am simțit că era timpul. Mi-am dat seama că anii merg și nu fac ceea ce sufletul este cu adevărat. În limitele concertelor noastre mari de contabilitate am pus numeroase spectacole și a fost cel puțin o cale de ieșire la "alta" creativitate. Mereu am iubit și m-am interesat foarte mult de dansuri "adânci", chiar dansând hip-hop, încercând să umple mișcarea cu semnificație. Și apoi, în viața mea, era un frumos Svetlana Kambur, care "se rostogoli" prin viață pe același val de dans "ciudat", dar numai pe cealaltă parte a marii lumi creative. Când ne-am întâlnit, ultimele mele îndoieli au fost eliminate și am decis să facem ceva nou și de dorit. Am găsit o sală de metrou confortabilă, a adus energia potrivită și am început să fugim de scântei de mișcare magică ".







"Noul proiect are nevoie de o perioadă nelimitată de timp pentru a se ridica" la nivelul ochilor ". Că oamenii au început să fie interesați și ne-au observat în grosul nebun al tot ceea ce se întâmplă în lumea dansului. Lucrăm la aceasta - facem un portofoliu, introducem oameni la munca noastră. Desigur, nu este ușor. Suntem sponsorii noștri, deoarece acum este dificil să atrageți pe cineva interesat de proiecte "pline de suflet" fără beneficii evidente. Pentru a sponsoriza acest format, trebuie să fugi într-o artă bună și apreciată a unui om care dorește și este gata să promoveze toate acestea maselor. Dar sunt sigur că într-o zi se va întâmpla.

"Aceasta nu este o școală, ci un atelier experimental. Practicam trei ori pe saptamana timp de trei ore si oricine ne poate alatura daca este gata sa lucreze la maxim in diferite aspecte ale corpului si mintii.

Mai întâi deschidem oamenilor o viziune creatoare a lucrurilor, învățăm să gândim diferit, fără stereotipuri și etichete pop.

Eliberatoare în sine - acesta este primul lucru pe care lucrăm, pentru că dacă o persoană care nu crede în sine și ceea ce face, pentru public, el pur și simplu nu denunța. De asemenea, ne implicăm în practici de dans versatile, cum ar fi experimentul, hip-hopul, contemporanul. Am improviza foarte mult, pentru că distruge cadru și improvizație conduce la eliberarea și circulația târgului - atunci când dans dansator trăiesc cu adevărat. De asemenea, lucrăm foarte mult cu imagini și emoții, băieții înșiși scriu scenarii și încearcă să-și facă producțiile. Uneori chiar practicăm meditația.

Cum să vă creați propriul teatru experimental

Cum să vă creați propriul teatru experimental

"Cea mai importantă diferență față de tot ceea ce ați văzut înainte: suntem noi. Acest lucru ne face deja unici. Fiecare persoana isi traieste propria experienta, vorbeste cu productiile sale, poate chiar despre una, dar in moduri diferite, nu exista nimic de genul asta, deci cred ca toata lumea este unica in felul sau.

Este important să nu vă fie frică să fiți singuri și să faceți un produs așa cum îl vedeți, și nu modul în care se face. Nu acordați atenție teatrului, dansului sau altor standarde și restricții. Poate, într-o zi, personalitatea artei va funcționa conform metodelor mele și a scrisului de mână.

Nu vrem să ne angajăm în "vindecarea" spectatorului - să îl tratăm și să sugerăm anumite probleme, vicii, schimbarea intenționată, impunerea oricărui lucru. Pur și simplu povestim povești în care cineva se recunoaște, probabil, și apoi va decide dacă să reflecte sau nu.

Între timp, vom intra într-un nivel diferit de cooperare - cu directori, teatre, pentru a oferi ideilor noastre o gamă mai largă. Lucrați cu dansatori profesioniști, actori din Rusia, folosiți-i în producții pentru a descoperi întregul potențial al ceea ce se află în capul nostru.

Ideile sunt pictate pentru un an înainte - avem ceva de surprins și de împărțit, principalul lucru este să reușim să le punem în aplicare ".







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: