Elementele de bază ale abilităților camerei foto

Curs despre abilitățile camerei

Amator, cerere sau DSLR

Camere profesionale de televiziune. Acestea sunt camcordere de dimensiuni mari, cu un preț mai mare de 10-12 mii dolari. Acestea sunt utilizate în principal în producția de televiziune prin canale mari. Acestea sunt destinate producției de televiziune profesionale și sunt dotate cu funcții corespunzătoare. Pentru producătorii independenți nu sunt foarte interesați din cauza costului ridicat și a concentrării asupra producției TV (mulți nu au un regim progresiv, așa cum sunt mai târziu)







Acesta este primul și, probabil, unul dintre parametrii principali atunci când aleg. Mărimea senzorului afectează adâncimea de câmp din cadru și sensibilitatea matricei. Adâncimea câmpului (Depth of Field, DoF) este distanța în interiorul căreia imaginea este ținută ascuțită. Într-un cadru clasic de portret, fața este în foc și fundalul este "neclară" pentru a atrage atenția spectatorului asupra obiectului - persoana respectivă. Aceasta este o tehnică estetică asociată de obicei cu filmele, unde este folosită foarte des. Atunci când subiectul este focalizat și fundalul nu este focalizat, se spune că adâncimea câmpului este mică (de obicei pe planuri mari și medii). Când toate obiectele din cadru sunt ascuțite, ele spun că adâncimea câmpului este mare (secțiunea spațiului care urmează să fie împușcat, obiectele în care sunt ascuțite, mari). Cu cât dimensiunea senzorului de cameră este mai mică, cu atât este mai mare adâncimea de câmp la aceeași distanță focală a obiectivului și cu atât este mai dificil să obțineți un fundal neclare.

Un film are o dimensiune a cadrului care poate fi luată drept referință. Acesta este Super 35mm (24.89x18.66mm). Aparatele de filmat funcționează cu o dimensiune a cadrului ușor mai mare - 35mm (36x24mm). De fapt, aceste sisteme utilizează un film de aceeași dimensiune, numai în cinematograful pe care se află cadrul și în fotografie - pe parcursul filmului. Aceste dimensiuni ale cadrelor dau o adâncime mică a câmpului, în spatele căreia filmatorii de toate culorile îl urmăresc.

În imaginea de mai jos veți vedea diferite cadre / senzori în comparație.

Dimensiuni ale cadrelor în comparație

Ce înseamnă acest lucru în practică? Astăzi, pe un buget foarte mic (proYumer), puteți obține caracteristici ale imaginii aproape de film și film. În acest caz, vorbim doar despre profunzimea câmpului, dar în primul rând acest lucru este destul de important și, în al doilea rând, celelalte caracteristici ale DSLR-urilor nu rămân atât de departe în spatele filmului.

În practică, acest lucru înseamnă mai puțină lumină pe care trebuie să o lucrați și, prin urmare, în costuri mai mici și financiare pentru chirie / cumpărare și instalare.

Frame rate. Interlace și Progressive

Camera fotografiază la o anumită rată, măsurată în cadre pe secundă. pentru a filma un film de luat de la 24 de cadre pe secundă, PAL / SECAM TV standard (care a fost adoptată în țara noastră), emisiuni la o frecvență de 50i (50 de cadre întrețesut), NTSC american - cu o frecvență 60i. Ceea ce înseamnă „întrețesut“ vom discuta mai jos, astăzi aș dori să ating un alt aspect legat de rata de cadre - fotografiere viteză.

În plus, camerele pot înregistra în mod intercalat și progresiv. Modul intercalat a venit la noi de la mijlocul secolului al XX-lea și a fost cauzat de limitările tehnice din acel moment. Imaginea din timpul difuzării a fost împărțită în două jumătăți în funcție de principiul prezentat grafic mai jos.

Este bine sau rău? Totul depinde de scopul. În cazul nostru, ne concentrăm pe un film scurt (imaginea cea mai cinematică). Pentru scopurile noastre, interlinierea nu este potrivită. De ce? Acesta este un format pur televizor. Diferența sa principală față de progresiv este, în primul rând, o dependență directă de dispozitivul (TV), adică este posibil să pierdeți acest material corect numai pe echipamentele de televiziune. În computer Cinema și cheresstrochka - nu este modul nativ, și este necesar să se efectueze manipulări suplimentare pentru redarea corectă (în cazul în care pe un ecran de computer, care funcționează în, spectacol imaginea întrețesut progresivă, vom obține un „pieptene“ - schimbată în raport cu celălalt în timp două semi-cadre într-un cadru complet). Acest lucru se datorează celei de-a doua caracteristici importante a imaginii intercalate, care afectează în mod direct percepția spectatorului.







Care dintre efectele este necesar pentru proiectul dvs., depinde de tine.

Imagini din plastic și color

Pe lângă parametrii pur tehnici, există o estetică prefabricată. Să o numim "imagine plastică". Am atins deja mai sus, una dintre principalele diferențe de imagini de televiziune și film - de transmitere a mișcării. În plus, din cauza unui set de diferențe tehnice (rezoluție și o metodă de obținere a imaginii), imaginea TV este diferit de filmul cu privire la natura definiției sale. Aici ne îndreptăm spre solul instabil al percepției subiective. În general, aparatul de fotografiat, oferind imaginea un caracter de televiziune, acut mod de apel claritate a marginilor obiectelor care sunt în centrul atenției, că acesta stabilește la un nivel subconstient din cadru de film de definiție „netede“ definit. Acest lucru surprinzător de film „finețea“ cu ajutorul unor camere de amatori, practic, imposibil de realizat, și nivelul prosyumerskogo de televiziune. O imagine de caracter similar se obține numai în prim-plan, optice lungi filmate, dar de îndată ce adâncimea câmpului în cadru devine mare, imaginea încetează să devină „netede“.

Cadru din plastic de film (și profunzime superficială a câmpului) pentru înregistrare pe camera prosyumerskie poate fi realizată folosind adaptoare pe kinooptiku. care au fost în decursul ultimilor 5 ani, dar mai întâi ele sunt voluminoase și consumă o cantitate mare de lumină, și în al doilea rând astăzi la disponibilitatea DSLR, acestea pot fi deja depășite.

Culoare. Acesta este un subiect separat mare, voi spune doar că datorită diferențelor tehnice în obținerea de imagini și de film, și diferite camere digitale au propriile scheme de culoare. Este important să înțelegem aici că toate proiectele profesionale realizate pe film trec prin etapa de corecție a culorii. realizat de un colorist profesionist cu o plată înaltă într-un studio cu echipament scump, adică spectatorul nu vede aproape niciodată culoarea brută a imaginii din film. Deja cu această abordare, proiectele de film diferă de cea mai mare parte a televiziunii (atunci când filmați programe TV, de exemplu, aproape niciodată nu există timp și resurse pentru corectarea culorii de înaltă calitate a materialului). Prin urmare, importanța corecției culorilor pentru proiectul dvs. este dificil de supraestimat. Indiferent ce trageți, acest ultim pas se va schimba mult în percepția filmului.

Cu cât este mai profesionist camera, cu atât este mai ușor să lucrezi cu acesta.

Elementele de bază ale abilităților camerei foto

A continua. Pe rând:

I. Aspecte tehnice ale anchetei

A. Cum se vede "camera" - domeniul dinamic

1. Esență: diafragmă, expunere și modul în care afectează rezultatul.

C. Balansul de alb

1. Built-in sau la distanță

3. Controlul nivelului

4. Sunetul piesei salbatice / cameră

1. În dimensiune: îndepărtat, general, mediu, mare

2. Pe punctul de anchetă: perspectivă înaltă, scăzută, olandeză

3. Prin deplasarea camerei

4. Conform viziunii editorului

B. Direcția pe ecran

1. Mișcarea / direcția de vizualizare în cadru

2. Regula de 180 de grade

III. Stadializarea luminii

A. Importanța lucrului cu lumina.

B. Tipuri de lumină: circuit clasic în trei puncte

C. Lumină în interior

1. Motivarea instalării surselor de lumină

2. Opțiuni de iluminare bugetară

D. Lumina asupra naturii

1. Soluții cu buget ridicat: cum se face în cinematografie

2. Soluții cu buget redus: cum să faci ieftine și frumoase

IV. Fotografiere în trecere: sfaturi practice

A. Fii organizat

B. Regula de 30 de grade

C. Continuitatea acțiunii (continuitate)

E. Repetați acțiunile de la dublu la dublu

A. Principalele constatări

2. Acordați atenție sunetului

3. Vorbiți într-un limbaj ușor de înțeles

4. Nu vă fie frică să experimentați

5. Învață să vezi lumina

6. Lucrul operatorului ar trebui să contribuie la povestirea, să fie motivat

Alexander Black pentru artmisto.com







Trimiteți-le prietenilor: