Cele mai bune cărți despre artiști, monografii despre artă.
(Bogat ilustrat, prevăzut cu cărți de istorie artistică de înaltă calitate privind arta).
Desen și acuarelă în Rusia (Din colecția Muzeului Rus). Secolul XVIII. E. Gavrilova, A. Maksimova
Album ilustrat, familiarizat cu colecția de desene și acuarele din secolul al XVIII-lea, în colecția Muzeului Rus. Colecția sa, aparținând vechilor maeștri, este cea mai bogată din Rusia și reprezintă în totalitate grafica internă a secolului al XVIII-lea. În acest moment, arta desenului a ocupat un anumit loc printre alte tipuri de creație artistică. Fondul rusesc-muzeu al desenelor din secolul al XVIII-lea include, împreună cu maeștrii faimoși, o parte semnificativă din lucrările unor artiști necunoscuți, dintre care se numără lucrări de primă clasă care sunt incluse în utilizarea științifică.
(Am văzut cartea lui Busygin Ek.)
Publicația este dedicată istoriei desenului și a acuarelor din prima jumătate a secolului al XIX-lea și este cel mai complet studiu din ultimii cincizeci de ani pe această temă.
Cartea încearcă să combine diferite abordări ale studiului materialului extensiv: cronologic, gen, stilistic, artistic și analitic, istoric și de zi cu zi. Desenul este prezentat simultan și ca o sferă artistică independentă, și în interacțiune cu alte tipuri de artă. În plus față de caracteristicile individuale ale proiectanților remarcabili ai vremii, sunt explorate chestiuni legate de existența desenului în prima jumătate a secolului al XIX-lea, semnele stilistice și de gen ale acestui timp.
Artele plastice ruse din a doua jumătate a secolului al XIX-lea sunt de obicei asociate cu pictura Wanderers.
Acesta a fost în acest moment există o explozie de grafica satirice și reviste, apariția unor inovații, cum ar fi desen seara, formarea primelor din istoria rusă a artei asociațiilor grafice, funcționarea expoziții grafice, deoarece 1890s, desigur, în legătură cu toate cele de mai sus, formarea de colecții mari de imagine și acuarele.
Această publicație este un album ilustrat care cunoaște colecția de desene și acuarele din a doua jumătate a secolului al XIX-lea în colecția Muzeului Rus.
Un excelent desenator, pictor si muncitor ocazional, Ivan Shishkin uitam constant forma de trunchiuri de copaci, pietre, mușchi acele ghimpata, frunziș verde zgomotos. Cu toate acestea, Shishkin nu a fost doar un copiator, un "fotograf". Era poet - calm, curajos.
O atenție deosebită este acordată schițelor și lucrărilor grafice ale lui Shishkin, care până acum nu au fost studiate prea mult. Seria ilustrativă a albumului include cele mai bune lucrări ale pensulei lui Shishkin ținute în colecțiile Muzeului Rus de Stat, Galeria de Stat Tretyakov, Muzeul de Artă Rusă din Kiev și alte muzee.
Mstislav Valerianovich Dobuzhinsky aparține numărului de artiști renumiți ai Renașterii culturale rusești ("Epoca de argint") - așa-numita perioadă de la începutul secolelor XIX-XX.
MVDobuzhinsky - artist, maestru al peisajului orașului, membru al asociației creative "World of Art", critic de artă, memoirist.
Albumul, dedicat artei artistului rus remarcabil de la începutul secolelor XIX-XX VA Serov (1865-1911), continuă seria "pictori ruși ai secolului al XIX-lea". Lasă maestrul, care a creat capodopere ale artei portretului, picturi remarcabile istorice și de gen, este privit în contextul larg al dezvoltării artei rusești și vest-europene a secolului XIX-începutul secolului XX.
Publicația prezintă amintirile a 104 contemporani Valentin Aleksandrovici Serov, intrările și scrisorile lor. Multe amintiri până în prezent au fost necunoscute și publicate pentru prima dată. Unele dintre ele sunt scrise pentru această ediție.
Albumul introduce cititorii în viața și opera lui Boris Mikhailovich Kustodiev, un artist rus talentat și original. Creativitatea artistului este multilaterală: sa angajat în pictura, sculptura, grafică de carte, materiale plastice mici, lucrat fructuos în domeniul artei teatrale și decorative.
Albumul introduce creativitatea remarcabilului artist rus și sovietic E.S. Kruglikova (1865-1941), care a lucrat în cele mai diverse genuri de artă și desen. Kruglikova a creat un tip complet nou de imprimare color - un monotype, cu o strălucire excepțională, folosind calitățile sale pitorești. Frumoase, ea se angaja în arta siluetei. Maestrul a executat imagini de siluete magnifice ale unor artiști, poeți, scriitori.
Pictorul și pictorul german, A. Durer, este recunoscut ca cel mai mare maestru european de lemnărie și unul dintre cei mai mari maeștri ai artei renascentiste din Europa de Vest.
Lucrările lui Albrecht Durer au fost rezultatul tuturor realizărilor artei la declinul Evului Mediu. Posesia modernă a tehnicii de desen și percepția profundă a culorii și-au păstrat farmecul până în prezent.
Nici un artist nu a încercat atât de mult să-și exprime impresiile la fel de mult ca și MC Escher. Pentru el, cochilia lumii vizibile a fost doar o bucată de pânză, care poate fi tăiată în modul cel mai minunat, pliată, în formă de orice formă. Un redactiv care nu cunoștea niciun egal, a capturat aceste transformări ciudate ale spațiului pe o foaie de hârtie, creând lucrări care au încântat mii de telespectatori din întreaga lume.
Caps. Enciclopedia. Margareta Morgan (Biblia de litere iluminate)
Dacă vă gândiți ce fel de carte să dobândiți pentru a învăța caligrafia. Cartea "Scrisori" va fi o piatră prețioasă în colecția ta pe acest subiect. Da, aici sunt toate cele mai frumoase litere pentru decorarea cărților poștale, a cărților, a marcajelor. Din păcate, nu există scrisori rusești. Dar un gând mic de design și o imaginație creativă, iar limba latină poate fi transformată în chirilică. Formatul drăguț (dimensiunea A5) și foile pe o spirală - este foarte convenabil să se așeze pe masă și să se copieze.
(Am citit cartea de Busygin Ek.)
Ornamentul se referă la cele mai vechi forme de activitate artistică. Inițial, în formele cele mai simple și pe vasele primitive de uz casnic, el a însoțit istoria omenirii din momentul în care a început. Inseparabil de acele obiecte pe suprafața căruia se află, ornamentul reprezintă o valoare estetică independentă. Este considerat și studiat ca un tip special de creativitate artistică.
(Am citit cartea de Busygin Ek.)
E.Shile - pictor și grafician austriac, unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai expresionismului austriac.
Albumul conține cronologie, bibliografie selectată, reproduceri de culori ale imaginilor, fotografii și documente care ilustrează viața și opera artistului, ceea ce face din această ediție un ghid serios pentru acest mare maestru.
Alphonse Mucha este unul dintre cei mai fermecători artiști de la începutul secolului. Opera sa este indisolubil legată de stilul, al cărui titlu este în același timp programul său: "art nouveau". O nouă direcție impunea impecabilitatea artistului în desen. Odata cu aceasta, Mukha admira idealul versatilitatii artistice. El nu era doar pictor și grafician, ci și interesat de sculptură, bijuterii și artă aplicată, decorațiuni interioare. Cu toate acestea, talentul său special este pus în grafică decorativă. Se bazează pe faima sa până în ziua de azi.
Cartea este dedicată unei zone de creativitate a gravorului japonez și a compozitorului Katsushika Hokusai - o gravură pe un copac, cu care totuși, în primul rând, numele artistului este conectat pentru noi. Gravura pe copac a adus gloria lui Hokusai și faima lumii - în această artă ideile sale despre lume, depozitul oamenilor asupra gândurilor și sentimentelor sale au fost exprimate pe deplin.
Scopul cărții este de a vedea ce a adus artistul la diferitele tipuri și genuri de gravură, pentru a arăta ce descoperiri artistice cele mai semnificative sunt.
Ando Hiroshige (1797 - 1858) - una dintre cele mai strălucitoare și mai talentați reprezentanți ai etapei finale de dezvoltare a direcțiilor japoneze ukiyo-în lemn e. Peisajele sale au reflectat cu exactitate frumusețea și farmecul specific al naturii insulelor japoneze pe care compatrioții l-au numit "cel mai japonez pictor peisagistic". Și într-adevăr, rolul lui Hiroshige în istoria artei peisajului japonez este foarte semnificativ. El, la fel ca mai vechi contemporan al marelui Hokusai, administrat în mii de gravuri în felul său de a recrea poezia naturii, pentru a transmite și de a face o strânsă și ușor de înțeles pentru oamenii lumii imaginea țării, concretizată într-o varietate de forme.
Prefață publicarea a două articole despre Eugene Ivanovich Charushin: IA Brodsky "Charushin - artist" și GP Grodnensky "Charushin - scriitor". Următoarele sunt povestirile lui EI Charushin cu ilustrații alb-negru și color, articole și amintiri ale lui EI Charushin. Aplicațiile conțin date despre viață și creativitate, o listă de cărți pentru copii ilustrate de EI Charushin.
Director, profesor, teatru și artist de film, artist poster, portret și ilustrator al cărții - aceasta este activitatea creativă versatilă a artistului popular al URSS, Nikolai Pavlovich Akimov. Această carte este dedicată lui N.P. Akimov este un artist. Acesta povestește cum sa dezvoltat creativitatea sa ascuțită și originală în domeniul scenelor teatrale și a costumului de scena, despre postere, amprente și grafică de carte.
Cartea, scrisă de bine-cunoscut critic de arta sovietică KSKravchenko, dedicat vieții și operei unuia dintre cele mai vechi dintre graficieni Leningrad, Artist emerit al RSFSR, membru corespondent al Academiei de Arte URSS, profesorul G.D.Epifanova. Book master Epifanov se referă la diverse tehnici grafice, desene stilou, acuarele, guașe, sepia, xilogravuri, care are o mai mare perfecțiune. Cunoscut pentru seria sa de ilustrații la „Odiseea“ lui Homer, „The Queen of Spades“ Pușkin, un album de xilogravuri, dedicată orașului, unde sa nascut artistul, Rostov cel Mare, și altele. Epifanov a crescut mai mult de o generație de studenți care lucrează cu succes în domeniul graficii de carte.
Cartea povestește despre viața și opera remarcabilului artist graficist Leningrad Mikhail Afanasievich Taranov, care a moștenit cele mai bune tradiții ale artei realiste ruse, a contribuit la dezvoltarea artei sovietice.
Creativitatea marelui actor rus Fiodor Chaliapin a fost inseparabil legată de diferite tipuri de arta - pictura, sculptura, grafica. Prietenii lui cântărețul au fost Repin, Serov, Levitan, Korovin, Golovin, V. Vasnetsov, I. Ostroukhov, A. Benoit și alți artiști. Pe prietenia creativă cu ei, despre influența lor asupra formării creaturi de top Chaliapin-artist despre figurile remarcabile ale picturi și sculpturi ale cântărețului în această carte. Este reprodus portrete ale Chaliapin jucat în viață, a făcut cei mai mari maeștri ai defunctului XIX - începutul secolului XX, precum și auto-portrete, portrete si desene animate de artist și, în unele cazuri, pentru prima dată publicată. Cartea este prefațată remarcile introductive fiica cântărețului I. Chaliapin.
Versiunea rusă a unuia dintre cele mai mari desene electronice ale editurii Yorck Project, Germania. Colecția cuprinde schițe, desene de la viață, schițe pregătitoare pentru tablouri, fresce, vitralii de sticlă și sculpturi, ilustrația de carte și alte genuri de grafică în lucrările artiștilor europeni din Evul Mediu târziu la începutul secolului XX.
Cuvântul "miniatura" provine din miniumul latin (culorile roșii folosite în desenul cărților scrise manual). Rădăcinile artei miniatură revin în antichitate.
Discul conține antic egiptean occidental (secolul V-XVI) European (sec IX-XVI) bizantină, armeana (sec X-XVII), musulmani (sec VI-XIX) și miniatură (sec X-XIX) evrei. Aplicațiile "Estul Creștin" și "India, China și Orientul Îndepărtat" oferă o oportunitate de a vedea câteva exemple de miniaturi ale acestor regiuni.
Această publicație este un album de costume populare ruse din colecția Muzeului de Stat de Istorie. Cartea oferă o idee despre formele de îmbrăcăminte ceremonială, festivă și de zi cu zi care au existat în partea europeană a Rusiei.
Albumul prezintă seturi de haine, articole individuale, fragmente de decor (aproximativ 250 de ilustrații color), precum și materiale documentare (picturi, fotografii), recreând natura costumului într-un mediu natural și starea sa în diferite perioade istorice.
Secțiunea continuă să fie completată
Articole similare
-
Reteta veche, manuale sovietice, cultura de download aritmetica gratuit, un site pentru ganditori si
Trimiteți-le prietenilor: