Executarea Çhitha (Kor. 취타).
Muzica coreeană este muzica coreeană tradițională, care include stiluri muzicale populare, vocale și ritual aparținând națiunii coreene. Muzica coreeană, cum ar fi arta coreeană, pictura și sculptura, a existat încă din perioada preistorică [1].
Până în prezent, există două culturi muzicale diferite în Coreea: muzică tradițională - kugak și muzică occidentală - yanak.
Istoria muzicii coreene poate fi împărțită în trei perioade: antice, medievale și moderne. Prima perioadă datează din epoca stărilor tribale care au existat înainte de întemeierea Koryo. Caracteristici distinctive ale acestei perioade sunt dezvoltarea akkamu (muzică, cântece, dansuri), kama (cântând și dansând) sau anmu (muzică și dans), este un rai și pământ ritualuri de închinare în societate antică, precum și apariția unor instrumente muzicale din Asia Centrală în epoca celor trei regate (57 î.Hr. - .. 668 de ani î.Hr. ..) și hyanakki de dezvoltare (instrumente locale) în fiecare dintre cele trei regate. Astfel, muzică și dans în sudul Manciuriei dezvoltat în ritualuri de cult și ritualuri, cum ar fi ongo de stat Buyeo. tonmen Koguryo și de stat tribale muchhon Dongye. în Samkhan. kiphunja aderă la exemple de cântece și dansuri asociate ritualurilor agricole. Prin urmare, tradițiile religioase de cântece și dansuri ale societății antice Manciuriei de Sud și Peninsula coreeană a devenit baza muzicii locale - hyangak Koguryo. Baekje și Silla în epoca celor Trei Regate. Conceptul akkamu a fost, de asemenea, discutate în secțiunea de muzică istorichkoy cronicile SGSG coreeană. Odată cu întărirea puterii regale, apariția celor trei regate a dus la crearea instituțiilor muzicale regale, în scopul de a menține viața culturală a familiilor regale și aristocratice, precum și muzicieni de judecată și dansatori care se specializează în cântece, dansuri și muzică instrumentală, care sunt susținute de aceleași instituții. Un alt eveniment istoric și rezultatul acestor tendințe în perioada antică a fost introducerea celor trei regate ale muzicii (kudaragaku Baekje de stat. Komagaku siragigaku Koguryo și Silla) în curtea imperială japoneză.
Până în prezent, există dansuri budiste și șamanice, muzică de percuție șamanică, precum și muzică dansică melodică. care se numește synavi.
Muzica coreeană tradițională poate fi împărțită în patru tipuri: curte, aristocratică, academică și religioasă.
Muzică populară coreeană
muzică populară coreeană - este diversă și complexă, dar formează conțină un set de ritmuri, numite chandan, și a definit pe larg set de tonuri melodice (coreeană 장단.). Deoarece cântecele populare din diferite regiuni sunt grupate de donba, stilul vocal și tonul lor sunt limitate. Prin urmare, cercetătorii moderni încearcă să grupeze donbu melodii populare pe diferite caracteristici muzicale. Aceste melodii sunt în mare parte simple și amuzante. Cântece populare do Province (Jeolla provincia Chungcheong parțial), spre deosebire de alte regiuni ale cântecelor, foarte bogate și dramatice, și celebrități genuri precum pansori și Sanjo, a cărui patrie namdo regiune. Unele cântece populare Namdo sunt folosite în pansori sau dezvoltate de către cântăreți profesioniști, care le-a inclus în repertoriul lor. Cântecele populare Cheju au fost interpretate pe insula Jeju. Acestea sunt cele mai numeroase decât cântecele populare din alte regiuni ale Coreei și aproximativ 1.600 de cântece au supraviețuit. cântece populare Jeju sunt grupate prin simplitate, melodie unică și bogăția cuvintelor în text.
Pansori este un gen de muzică în care participă un cantaret sau cântăreț și un tobosar. În această formă tradițională de artă, numită uneori "operă coreeană", povestitorul joacă toate rolurile eroilor istoriei cu acompaniamentul unui baterist. Există cinci teme principale ale versurilor acestui gen, fiecare interpret aduce ceva în poveste, adăugând adesea glume proaspete și dirijând un dialog cu publicul. Unul dintre cei mai cunoscuți artiști ai pansori este Pak Don Jin (coroana 박동진).
Teatrul Național din Coreea din Seul oferă în fiecare lună posibilitatea de a interpreta cântece tradiționale coreene și pansori.
Pungmul (coreeană 풍물 風物.?.?) - o tradiție de muzică populară coreeană, care este o formă de muzică șoc include tobe, dans și canto. Majoritatea spectacolelor se desfășoară în aer liber, în care participă zeci de interpreți care se află în mișcare constantă. Samulnori. Numele original al grupului, fondat în 1978. care a devenit popular ca gen, chiar și în afara Coreei. Ea se bazează pe eșantioane muzicale ritmice pungmul și utilizează aceleași instrumente, dar jocul rapid și într-o poziție de ședință.
Kwon Yong-hyun îndeplinește Sanjo Kim Juk Pha pe kayagym.
Sanjo este efectuat fără pauze într-un ritm rapid. Îmbunătățește ritmul și tonalitatea melodică în timpul performanței. Ritmul crește cu fiecare mișcare. Stilul general al sanjo este marcat de depresiuni în mișcări lente și complexitate ritmică în cele rapide. Sanjo muzică complet instrumentală, care crește ritmul și tonalitatea melodică în timpul performanței. Sanyo folosește următoarele instrumente: tambur changu și gayagim melodic și ajen. Performanții celebri ai acestui gen sunt Kim Juk Pha, Li Seng Gang și Hwang Bin Guy.
Chonak (KOR. 정악?. 正 樂?) Este tradus literal ca „muzica dreapta“, iar tradiția genului include atât muzică instrumentală și vocală, care a fost cultivat de straturi superioare chosonsky societății. Onsanhvesan (coreeană 영산 회상 靈山 會 相.?.?) - repertoriul principal al chonaka instrumentale și cele mai multe executabil coreeană Camera Ensemble. Numele a venit de la coreeană budist Chant scurt textul „Onsanhvesanpulbosal“, care se traduce literal ca „Buddha și Bodhisattva găsit pe Spiritual Vulture Peak.“ muzica budist coreeană este încorporată în „Teakhubo“ (대악 scurt 후보.) - manuscrisul secolului al XV-lea. care conțin lucrări scrise în mod specific pentru voce, însoțite de orchestră.
Nonaka (Kor. 농악) este tradus ca "muzică rurală" și este principalul gen muzical din Coreea de Sud, care a fost creat de țărani. "Muzica rurală" este de obicei efectuată în aer liber în sat. Până în prezent, există un număr mare de forme locale de nonaka.
Sinavi (coreeană 시나위.), În sens larg - este muzica samanica a Coreea, care este executat în timpul coreean dans ritual șamanic pentru a potoli setea de divinitate. În acest sens, termenul este aproape identic cu un alt termen - sinbangok (literal tradus ca muzica de camera spirituală «), ceea ce indică faptul că muzica principală șamanică realizată în ceremonia religioasă tradițională cunoscută sub numele de» Kut“.
Salphuri (cor. 살 푸리) - un dans pentru purificarea sufletului și literalmente tradus ca "spală spiritele rele". Mișcările moderne ale salfurilor simbolizează speranțele și aspirațiile omului [2].
Muzică rituală
Schimbarea gardei în palatul Gyeongbokgung.
Muzica de instanță coreeană, păstrată până în prezent, își are rădăcinile în perioada apariției dinastiei Joseon în 1392. În prezent, este rar realizat, deși există organizații finanțate de stat, cum ar fi "Centrul Național pentru Arte Speciale Tradiționale Coreene" (Kor. 국립 국악원), care încearcă să păstreze acest stil de muzică coreeană.
Există trei tipuri de muzică în instanță. Unul dintre ei - AAK, a venit de la muzica ritual chinezesc, celălalt este în mod exclusiv de origine coreeană și numit hyanak, iar acesta din urmă - o combinație de influență coreeană și chineză, care a fost numit Tanak.
Aak a fost adus în Coreea în 1116 și a fost foarte popular pentru acel moment, până când interesul a dispărut pentru el. În 1430, acest gen de muzică de la curte a fost reînviat datorită melodiilor vechi conservate. Acum muzica este foarte specializată și folosește doar două melodii diferite care au supraviețuit până în prezent. Sacul este rareori realizat și numai la anumite concerte, cum ar fi "Confucius Sacrifice" din Seul.
Tanakul modern, precum aak, este rareori realizat. Există doar două pasaje scurte - "Springtime în Luoyang" și "Walking Emptyness".
Hänak, spre deosebire de alte stiluri de muzică de la instanță, a supraviețuit până în prezent în cel mai bun mod. În acest gen de muzică coreeană utilizați un instrument care arată ca oboi. care se numește chihri, precum și alte instrumente de șir.
Aristocratică muzică de cameră
Inițial creat pentru clasa dominantă superioară, lucrările lui Chonaka au fost exclusiv muzicale instrumentale, care au fost folosite pentru ceremonii informale sau ascultare individuală. De obicei, ansamblul care joacă unul dintre cele nouă apartamente a fost numit "Yongsang Hvesan". Vocalele au fost în mare parte realizate în stilul kagok, care a fost o combinație de voci masculine și feminine, însoțită de diverse instrumente muzicale.
Instrumente tradiționale
Bellflowers și zhiri (cor.
Instrumentele muzicale tradiționale coreene pot fi împărțite în 3 grupe mari: șir, vânt și percuție.
Kayagym (tir cu 12 coarde) și kongongo (tricot cu 6 coarde) fac parte din instrumentele de pliere cu coarde. Hagym (vioară verticală cu două coarde) și ajen (tort cu șir de șir) fac parte din șirul de coarde. Curtea muzicii de șir folosește, de asemenea, șireturi cu șapte și 25 de coarde.
Daegeum (flaut lung transversal) Phiri (oboi cilindrice și flaut erbacee sunt instrumente de suflat populare. Vant Thanh includ oboi chineză, flaut vertical și hodzhok sau thephonso. Saenghwang (muzicuta), flaut Pan. Hun (ocarina), flaut purtător de cuvânt, Tansu (malozubchataya flaut vertical) și flaut - muzicale suflători instanță instrumente.
Instrumentele tradiționale de percuție includ un rang (exterior mare gong) kkvengvari (gong manuală), ciorchine (butoi cu tambur), Chang (tambur în formă de clepsidră). Pak (cu clichet) și changu - instrumente de percuție tkhana. Instrumente de percuție instanță includ phondzhon (clopot de bronz) phongon (clopoteii de piatră), Chhukha (cutie de lemn pătrat cu un ciocan) și (screper tigroobrazny).
Muzicianul joacă pe soia.
literatură
notițe
Țările din Asia. muzică
Azerbaidjan • Armenia • Afganistan • Bangladesh • Bahrain • Brunei • Bhutan • Timorul de Est • Vietnam • Georgia • Egipet¹ • Israel • India • Indonezia • Iordania • Irak • Iran • Yemen • Kazahstan² • Cambodgia • Qatar • Cipru • Kârgâzstan • China • Coreea de Nord • Republica Coreea • Kuweit • Liban • • Laos Malaezia Maldive • • • Mongolia Myanmar Nepal • • Emiratele Arabe Unite • Oman • Pakistan • Rusă ² • Arabia Saudită • Siria • Singapore • Tailanda • Tadjikistan • Turkmenistan • Turtsiya² • Uzbekistan • Filipine • Sri Lanka • Japonia
Urmăriți ce este "Muzica din Coreea" în alte dicționare:
Chineză muzică - Marmura pictat relief de la mormântul lui Wang Chuzhy. 924G. Institutul de relicve culturale. Hebei. Probabil, Wang Chu-chih a fost un mare iubitor de muzică, de îndată ce orchestra la însoțit chiar și în lumea următoare. Despre scutirea instanței ... ... Wikipedia
Cultura Coreei de Sud - cultura modernă din Coreea de Sud sa dezvoltat pe baza culturii tradiționale a Coreei, precum și a culturii Coreei de Nord. În ciuda divizării Coreei în 1948, culturile celor două țări au rădăcini comune, deși în vremurile moderne diferă ... ... Wikipedia
Sanya (muzică) - Hangul 산조 Hanchea 散 調 McCune Reichauer Sanjo ... Wikipedia
Sanjo (muzica) - Hangul 산조 hanche 散 調 McCune Reischauer romanizarea Nou Sanjo Sanjo Sanjo [1] (KOR ... Wikipedia
Muzica coreeană - Muzică. revendicare în cor. oamenii se întorc în vechime. În Evul Mediu, a fost format în interacțiune cu Musa. cultura Chinei, Japoniei și a altor țări din Orientul Îndepărtat, și în timpurile moderne, de asemenea, cu Europa. muze. cultură. Lad ... ... Enciclopedia muzicii
Istoria Coreea de Sud - Istoria Gojoseon Coreea Chinguk timpurie regat: Buyeo, Okjeo, Dongye Samhan Confederation Kai Trei Regate: Goguryeo, Baekje, Silla Unified Silla, Balhae Mai târziu Trei Regatul Koryo: Khitan War ... Wikipedia
- Muzica din China. Jesse Russell. Această carte va fi realizată în conformitate cu comanda dvs. privind tehnologia Print-on-Demand. Conținut de înaltă calitate prin articole WIKIPEDIA! Muzica din China numără mai multe milenii ... Mai multe informații Cumpărați pentru 1125 руб
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: