De la prima persoană 1

Yefim Shifrin. în urmă cu 40 de ani, numele unui absolvent talentat al Colegiului de Stat circului și a soiurilor de Arte a fost cunoscut în comunitate, poate ingusta, dar cu siguranță remarcabil, inclusiv elita de teatru și pop. O alta ar fi: Shifrin, care a absolvit studio era încă tânăr, dar foarte promițătoare regizor Roman Viktyuk jucând el este în teatrul de studio de la Universitatea de Stat din Moscova în producții de „La revedere, băieți,“ și „Noapte după eliberare“. Anii trec, iar popularul pop artist preferat Yefim Shifrin, ale cărui monologuri au fost citate de întreaga țară, audiența va vedea complet diferite: dramatic, liric, uneori chiar tragic. Există deja o generație de spectatori îndrăgostiți de noul Shifrin - adânc, plictisitor, uneori nu chiar pop. Astăzi, în cariera de actor Yefim Shifrin, care marchează cea de-a 60-a aniversare, a apărut cu siguranță perioada Renașterii. El este incredibil de solicitat, ne place, este încă lacom pentru roluri, este pasionat de munca sa și este nemilos față de el însuși.







Efim Shifrin: În general acceptat să facă acest lucru, în orice caz, în mediul nostru, am experimentat de multe ori acest lucru, oamenii de oameni Creative prima jumătate a vieții, atunci când cel mai important, cel mai important întîmplarea în tinerețea lor, iar oamenii din a doua jumătate, atunci când primul - l cum ar fi un astfel de run-up, și apoi roluri, cărți, în funcție de tipul de ocupație, totul se întâmplă în a doua jumătate a vieții. Sunt cu siguranta un om din a doua jumatate a vietii. Întrebarea pentru actorul tragic este că rolurile cele mai câștigătoare ale repertoriului și cea mai activă parte a publicului sunt tinerii.

Aici "Romeo și Julieta" uitam pe tineri. Și pentru a juca ... atunci când nu există nici o alergare în jurul câmpului, și imediat aveți nevoie pentru a urca.

Încerc să nu mă înșel acum. În orice caz, în ceea ce privește alegerea. Acum a fost o alegere dintre unele întreprinderi, unele spectacole, trimite scripturi ... Ma trimit cu speranța că le voi plăti și le voi pune pe ele. Sunt oameni ciudați. Nu am astfel de oportunități. Sunt un artist și o persoană destul de dependentă de alegerile și deciziile altcuiva de la alții. Dar nu contează. Principalul lucru pe care îl trimit, principalul lucru este că există un fel de cerere. Mă face fericită. Dar aceasta este mai des decât unchii, tații, bunicii, anumite persoane fără vîrstă. Înțeleg că aici nu mă încrucișăm. Trebuie să joc ceea ce îmi oferă vârsta mea, ceva ce îmi permite vârsta mea.

Văd, toate aceste echipe de tineret spun într-un cor - colectiv, glumește, colectiv, ei vin cu totul. Îmi place așa. Acesta este un brainstorming care dă naștere la multe decizii bune. Dar nu există niciun om. Vreau să vorbesc cu mine om, a spus ca o dată Raikin, așa că am văzut un caracter care ar fi citat, amintit că voi trăi cu mine ceva timp în viață, ca un fel de o imagine virtuală pe care am amintit el mi-a spus, glumit. Deci toți pop-artiștii celebri au trăit în timpul meu. Acum, așa este. Trebuie să ne rezemăm fie la acest lucru, fie să rezistăm cumva acestui lucru. Dar sunt sigur că în artă, chiar și în divertismentele de masă nu se întâmplă nimic: dintr-un anumit motiv, înseamnă că există o cerere publică pentru aceasta. Sau din alte motive. De exemplu, cenzura. Ceea ce este posibil, de asemenea. La urma urmei, producătorul emergent ca figură (cuvântul nou) este, de asemenea, cenzură. Scala sa este măsurată prin gustul său, prin reprezentarea a ceea ce este bun sau rău. Acum nu mai există programe non-producătoare. Dar producătorul este unchiul de ieri de la consiliul artistic. Numai unchiul consiliului artistic a fost numit de către stat, astfel încât ceva seditios nu a intrat în aer și producătorul este ghidat, în general, de considerentele sale despre securitate, despre legăturile sale cu canalele. Trebuie să spunem că etapa este acum așa. Nici măcar nu-i spun muzica de scenă. Se numește show business. Cuvântul "afacere" este foarte deranjat în această frază, deoarece orice fel de a cunoaște publicul cu tine însuți este în continuare legat de afaceri. Da, artistul a vândut pictura, artistul a realizat un monolog, a adunat publicul. Dar, mai demult, acest cuvânt nu a ieșit într-un fel, dar acum devine principalul lucru în această frază. În primul rând, în acest show business, este prezentat un produs care poate găsi un cumpărător și apoi un lanț de vocabular comercial comercial crește și este neclar - promovarea, toate aceste gunoiuri, cu care nu mă pot împace. Dar această schimbare în accent și această dispariție a cuvântului "platformă" din vocabularul nostru cultural mă face să fiu trist.

Cred că orice necrolog ar trebui să fie precedat de o scrisoare de mulțumire, astfel încât o persoană să o poată scrie în timpul vieții sale, în care își amintea toți cei pe care îi datora. Adesea mă gândesc la asta. Pentru că mi se pare că oamenii prin care am devenit ceea ce sunt și dacă sunt ceea ce sunt, cineva ca mine sau un interes, atunci trebuie să-i amintesc.







Am apariția și toți banii de la părinții mei. Sunt la fel ca mama și tatăl meu. Gradul meu de recunoștință nu este comensurabil cu nimic, pentru că tot ce mi sa întâmplat în viață sa întâmplat din cauza acestei perioade foarte scurte când am crescut cu ei. Sunt un copil târziu. Și mi-am cunoscut părinții, sa dovedit că nu pentru mult timp. Și nu am fost mult timp acasă. Am trăit acasă până când am împlinit vârsta de 19 ani, apoi m-am dus la această călătorie, care nu mai avea părinți. Dar se pare că au fost. Ei au așezat îngerii pe umerii mei. Și înțeleg că acolo unde nu mă puteau apăra de niște fapte și acțiuni periculoase, pentru care încă mi-e rușine, în care mă pocăiesc, în orice caz, m-au salvat de la și mai urât și lucruri teribile, măsoară-mă prin educația lor, prin exemplul lor, cel puțin acele steaguri pentru care nu am vizitat niciodată în viața mea. N-am furat nimic de la nimeni. Nu-mi amintesc ce numesc oamenii educația. Nu au existat prelegeri, nu mi-au fost sugestii, nimeni nu a citit notațiile. Nu-mi amintesc asta.

Iar exemplul lor de viață este destul de convingător. Pentru că s-au întâlnit la o vârstă serioasă, când oamenii încep deja să-și îngrijească nepoții. Au avut copii: mai întâi fratele meu mai mare, apoi un frate care nu a supraviețuit și a murit în timpul nașterii și al meu. Am apărut la mama când avea 42 de ani. Acest lucru este foarte determinat, pentru că, în primul rând, ne-au prețuit foarte mult. Și, în al doilea rând, au știut cum să nu-i arate. În al treilea rând, nu învățați, ați învățat că nu puteți trăi fără cap. Nu poți trăi emoții, cuvântul "vreau". Nu dă nimic. Am citit mult datorită părinților mei. Într-un mic sat din Kolyma, am avut o jumătate de casă în bibliotecă. Acest lucru este foarte important. O carte este o carte. Trebuia să o obțină. Apoi, veți colecta un kilogram de bucăți de hârtie, mergeți și cumpărați Druon, de exemplu. Și n-am avut nici un Druon. Și a fost necesar să se scrie toate trucurile posibile despre publicațiile de abonament. Mulțumesc lui Dumnezeu că nu erau atât de mulți solicitanți pentru ei.

În primul rând, ascultă, aveau nevoie de bani. Atunci, ce era în magazine? "Sarea pământului" de Georgi Markov. Era liber disponibil. Și aici este ceva, chiar și un clasic - în orice caz, într-un număr limitat. Cărțile înconjurătoare, mi se pare - aceasta este partea determinantă a educației, invizibilă, invizibilă. Am citit foarte mult. Și viața pentru mine a fost parțial datorată unor impresii virtuale. Când am intrat în maturitate, am fost deja înarmat cu experiența străinilor, personajelor.

Care este forța clasicilor noștri? Este vorba despre viață, despre cum să trăim. Și punându-mă în locul unor personaje, eu fiecare locuia în actorie, nu încă un actor, pentru că am jucat totul. Literatura nu va învăța nimic oricum. Este încă necesar să vă ardeți în lapte, apoi să suflați pe apă. Dar, în orice caz, nu am avut deja astfel de arsuri. Am început să sufăr un pic oricum.

Și apoi ne-am dus la profesorii care m-au învățat profesie, care este, de fapt, a face ceea ce fac acum: ea Viktyuk, profesor șef al vieții mele, directorul șef, și Vladimir Tochilin și Natella Britaeva. N-am mai jucat eroi. Estrada ma conectat complet cu o mască. Mi se părea că pot să port doar oameni ridicol, ciudați, oameni apropiați, neajutorați - toți diferiți, dar nu eroi. Teatrul a deschis alte posibilități. Kazakov râde pur și simplu - iubitul erou, mi-a dat rolul lui Harry Essendine în piesa "Laughing Flower", în care a jucat de mai mulți ani.

Mi-am dat seama că pentru asta mai trebuie să stăpânesc ceva, un fel de vopsea pe care nu am avut-o niciodată. Undeva trebuie să o găsesc în paleta mea interioară. Acest seducător, om încrezător. Este clar că am înzestrat toți acești eroi cu trăsăturile mele. Este clar că nici vocea, nici mersul, nici maniera lor nu au fost luate din aer. Totuși, materialul de lucru pentru orice rol este posibilitățile dvs., nervii, culorile.

Apoi sunt directorii cu care am lucrat, pe care am căzut sub formă de cadou de pe cer. De ce de ce aș fi atât de norocos? Mirzoev, Kazakov, Konchalovski.

Astăzi, la aproape 10 ani de la lansarea filmului "Gloss", regizorul Andrei Konchalovsky la invitat din nou pe Yefim Shifrin în proiectul său de teatru "Crime and Punishment". Operele rock pe scena Teatrului Muzical bazate pe romanul lui Dostoievski pe muzica lui Eduard Artemiev sunt principala premiera a sezonului de teatru actual.

Pentru a învăța genurile neexplorate pentru Shifrin a devenit o obișnuință. Actorul nu se teme de nimic nou, mușcă cu îndrăzneală într-un scor complex și nu este timid de rolul elevului, absorbi totul ca un burete. Abilitatea de a învăța în mod constant, de mult timp un maestru - nu este acesta adevăratul talent al actorului popular Yefim Shifrin?

Efim Shifrin: Vocal mod în care personajul meu cântă Porfiry Petrovich, nu știu numele. Recitativul operatic apare dintr-o conversație obișnuită, dramatică. Are o poveste foarte frumoasă în timpul piesei. Adăugați la asta faptul că proiectul conectat două astfel de titan - Ryashentsev Yuri și Andrei Koncealovski. Ryashentsev cu experiența sa, o vastă experiență de scriere a muzicalelor, a filmelor muzicale. Și aici "Crima și pedeapsa". Persoana Conservator va fi dificil, probabil, primele 15 de minute să se obișnuiască cu scrierea această performanță a fiecăruia dintre aceste trei titani. Dar trebuie, pentru că acest lucru nu este o ilustrare a romanului, aceasta nu este o lectură literală a acesteia, nu este o prezentare școală. Adică Dostoievski este ca o prismă, așa cum înțeleg acest proiect, o prismă prin care lumea contemporană poate fi văzută.

Toate lucrările mele de teatru, primul film - știu că e vorba de aer și de supraviețuire în această lună. Și atunci, când spectatorul merge să privească, putem începe să corectăm ceva. Fiind înarmat cu experiența acestei critici, aceste scrisori întotdeauna încerc să găsesc - și de ce am nevoie de asta? Nu mi-a plăcut acest lucru și asta. Și ce pot face dacă această opinie devine obișnuită, ce pot face pentru ao schimba?

O viață întreagă pentru mine este cu siguranță o lipsă de odihnă. De îndată ce devine posibilă odihnă, atunci nu voi mai avea de lucru săptămâna aceasta. Aceasta este panica. Nu pot să mă descurc fără muncă. Restul este cea mai teribilă pedeapsă care ar putea fi inventată pentru mine.

Este imposibil să credem că Yefim Shifrin are 60 de ani. Întotdeauna proaspătă, potrivită, atletică - va da formă multor colegi mai tineri. Astăzi pe turnul Shifrin. Așa că a așteptat ceasul actorului său. Și să lăsați această oră cât mai mult posibil.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: