Creativitatea lui MI Glinka
(cu ocazia celei de-a 210-a aniversări a nașterii sale)
Planul prelegerii - concert:
I. Introducere
II. Viața și modul creativ al compozitorului:
1804-1817 copilărie, educație la domiciliu
1817-1828 studiu la boardinghouse, birou în birou
1830-1834 călătorie în străinătate
1834-1836 compoziție, premieră a operei "Ivan Susanin"
1838 - serviciu în Capela cântând, un set de cântăreți în Ucraina
1840 - cunoștință cu E. Kern, ciclul vocal "Adio la Sankt Petersburg"
1842 - opera "Ruslan și Lyudmila"
1844 - Franța, Spania
III. Concluzie, concluzie
Program de concert:
1. "Polka" (ansamblul pian)
2. "Inimă simplă" (aranjament pentru vioară și pian)
3. Romantismul "Nu ispiti" (aranjament pentru vioara, vioara si pian)
4. Variațiile "Între vale este plat"
5. "Dansul" din opera "Ivan Susanin" (ansamblul pian)
6. "Goode Viter" (aranjament pentru flaut și pian)
7. Nocturne de separare
8. Romance "To Molly" (aranjament pentru vioara, vioara si pian)
9. Romance "Îmi amintesc un moment minunat"
10. "Skylark" (aranjament pentru vioară și pian)
11. Lyudmila Cavatina din opera "Ruslan și Lyudmila"
Participanți la concert:
Profesori și studenți ai tuturor departamentelor școlii de muzică
● Sună ansamblul pian:
M. Glinka "Polka"
Adesea, în concertele de acasă, a participat orchestra muzicalilor serfa Misha Unchiul Afanasy Andreevich. Pentru tinerii Glinka, fiecare spectacol a fost un eveniment real. El și-a amintit în mod deosebit o performanță, când muzicienii au interpretat un cvartet al compozitorului suedez B. Krusel. Noua impresie a acestei muzici a fost atât de strălucitoare, de neînțeles și delicioasă încât băiatul nu a putut să se gândească la nimic altceva. Apoi, la vârsta de 10 ani, și-a rostit celebrul cuvânt: "Muzica este sufletul meu!" El a luat în mână o vioară sau un flaut mic și a încercat să falsă o orchestră.
Astfel, după ce a primit o educație la domiciliu, Glinka putea deja să cânte la pian și puțin pe vioară și flaut. Vom auzi aceste instrumente în concertul de astăzi.
● Jocul "Simplehearted"
(în aranjament pentru vioară și pian)
În 1817, Misha, în vârstă de 13 ani, a fost trimisă să studieze la Consiliul de Noble pentru tineri din Institutul Pedagogic din Sankt Petersburg. Aici a studiat limbile, geografia, zoologia și a studiat muzica: a reușit chiar să ia câteva lecții de la pianistul John Field. Părinții îl duceau adesea pe Michael la teatru - operă și balet evocat în deliciul indescriptibil al tineretului. În pensiunea Glinka au întâlnit mulți poeți celebri - Pușkin, Delvig, Baratynsky.
Uneori după terminarea pensiunii, în 1824, Glinka a intrat în biroul secretarului-adjunct. Serviciul a avut un impact important asupra soarta lui Mihail Ivanovici, t. Pentru a. Tot timpul liber dedicat muzicii, să ia lecții de dans, cântând, a studiat compoziția.
Unul dintre primele experimente în compoziție cu textul scris în această perioadă a fost povestea "Nu încerca" cuvintele lui E. Baratynsky. Lucrul acesta Glinka însuși a considerat primul său succes creativ. Romantismul prezintă un profund sentiment de poezie, cântatul de vorbire poetică este audibil. Melody este surprinzător de simplu și natural, și în același timp, plin de căldură de sentiment, expresivitate, este deja posibil să se simtă stilul individual de creație al tinerei Glinka, se manifestă în frumusețea și plasticitatea melodii speciale.
● Sunete de dragoste
"Nu ispiti"
(în aranjament pentru vioară, vioară și pian)
În birou, Mikhail Ivanovich nu a durat mult - doar 4 ani, iar în 1828 a părăsit serviciul pentru a se dedica pe deplin creativității. La aproximativ acest moment, scrie-le variații pe tema cântece populare urbane care existau în prima jumătate a secolului al 19-lea, „Printre valea deschisă.“ Variațiile sunt unul dintre primele experimente ale compozitorului din acest gen, dar reprezintă deja un exemplu excepțional de mare valoare artistică, maturitate și exhaustivitate.
Valea este plat,
La o înălțime netedă,
Înflorit, în creștere de stejar înalt
În frumusețe puternică.
● Variații sunet
"Între vale este plat"
În 1830, rezultatele educației "serii" a bunicii au început să afecteze, iar părinții au decis să-și trimită fiul în străinătate pentru a-și îmbunătăți sănătatea.
Aproximativ 4 ani, Glinka a petrecut în excursii în diferite țări. Excursia a cuprins Germania, Italia, Polonia, Austria, Finlanda. Tratamentul la diferite medici Michael Ivanovich combină cu dezvoltarea și perfecțiunea abilităților muzicale și compozitorului. El sa întâlnit cu maeștrii de operă italiene, sa întâlnit cu muzicieni bine-cunoscute ale vremii F. Mendelssohn, F. Chopin, continuă să scrie, ia lecții de la maestrul italian, vizitarea teatre celebre, dar ideea principală a acestui timp, și-a însușit în totalitate de Glinka, este ideea de a crea o operă națională a Rusiei . Glinka învățat de la maeștrii operei italiene - Donizetti și Bellini, dar gândul creației este opera rusă, adevărate și maiestuos, nu lasă compozitor.
Știri neașteptate ale morții tatălui său îl fac pe Glinka să decidă să se întoarcă acasă. Aici, Glinka, cu un mare entuziasm, este înscris pentru a scrie diverse teme pentru viitoarea opera "Ivan Susanin". Story, determinat de poetul compozitor V. Zhukovsky, luat din istoria poporului rus - feat țăranului rus Ivan Susanin, care a început inamicul în pădurea de nepătruns, condamnând astfel la moarte, dar el însuși a murit. După ceva timp, permisiunea a fost acordată pentru punerea în scenă a operei la Teatrul Balșoi din Sankt-Petersburg, dar cu o condiție de a refuza remunerarea și a redenumi opera, dedicandu-l împăratului, așa că în loc de „Ivan Susanin“, ea a fost numită „Viața pentru țar“.
În 1836 a avut loc premiera operei, ea a avut un succes complet. Însuși suveranul a participat la premieră și a mulțumit mai întâi compozitorului pentru operă, prezentându-i un cadou regal - un inel de 4000 de ruble. Glinka a fost onorată, în care au participat A. Pushkin, V. Zhukovsky, artiști și prieteni ai compozitorului.
● Sună ansamblul de pian
"Dansul" de la opera "Ivan Susanin"
După premiera lui Ivan Susanin, Glinka a fost numit Kapellmeister al Corului curții din Capela. El sa angajat cu entuziasm să-i învețe cântăreților citirea notelor, a lucrat la puritatea intonării. În primăvara anului 1838, Mikhail Ivanovici a fost trimis în Ucraina pentru un grup de cântăreți. Acolo a avut ocazia să se cunoască și să cunoască muzica pieselor ucrainene. Și chiar a încercat să scrie câteva melodii în stilul muzicii ucrainene pe poemele poetului ucrainean Victor Zabela. Experimentele au fost atât de reușite, încât mulți ascultători de cântece i-au adus adesea pentru prelucrarea melodiilor folk folk. Vom asculta un cântec în stil ucrainean în aranjament pentru flaut și pian:
● Sunete "Goode Viter"
(Amenajat pentru flaut și pian)
Cântătorii recrutați au fost prezentați împăratului, el le-a testat personal, a rămas foarte mulțumit și a ordonat să-i dea lui Glinka o recompensă de 1500 de ruble.
În același timp, Glinka publică „colecție de piese muzicale“ și a scris surorii lui Elizabeth Ivanovna, care a fost apoi cu nepotul bolnav la Petersburg, nocturnă „separare“. Această lucrare poate fi deja atribuită perioadei de înflorire completă a genului creativ al lui Glinka. Piesa este remarcabila pentru un ton de luminoase și originale de sentimente de putere de calificare mature și este aproape cele mai bune piese pentru pian de Glinka, se referă la lucrări care au avut o importanță fundamentală în dezvoltarea genului de miniaturi rusești pian lirice.
● Se aude "Separarea" nocturne
Simultan cu nocturna „separare“ de M. Glinka primite și după un alt Nocturne - „Regret“, dar moartea fratelui în vârstă de 16 de ani, iubit, Andrew nu îi permite să termine această lucrare. Mai târziu, în 1840, Mihail Ivanovici folosește tema Nocturne în romantismul „Molly“ sau „Nu întrebați melodiile de pe cântăreț“ (în cuvintele lui N. păpușar), apoi a intrat într-un ciclu de joc vocal „Adio la Sankt-Petersburg.“
● Sună "La Molly"
în aranjament pentru vioară, viola și pian
În 1840, când a fost căsătorit, Glinka sa întâlnit cu Catherine Kern, la care el avea sentimentul poetic de foc. Ca și Pușkin, el a predat iubita lui, Anna Petrovna Kern, cele mai bune poeziile sale, „îmi amintesc un moment minunat“, M. Glinka 15 ani, dedicându cel mai bun cântecul lui pe versurile lui iubita - fiica ei, Catherine. În romantism, poezia captivantă a unui poet remarcabil și muzica inspirată a unui compozitor remarcabil se îmbină perfect. Melody se armonizează cu frumusețea, neteda și flexibilitatea. Stilul romantismului se caracterizează prin armonie și completă a formei.
Îmi amintesc un moment minunat -
Înainte de mine erai tu,
Ca o viziune trecătoare,
Ca un geniu de frumusețe pură.
● Cântecul "Îmi amintesc un moment minunat"
În 1840 MI Glinka a scris un ciclu de 12 romane cu privire la cuvintele prietenului său apropiat - poetul Nestor Kukolnik "Adio la Sankt Petersburg". În acest moment există probleme familiale constante, conducând Glinka la disperare completă; singura cale de ieșire din această situație, el vede plecarea sa de la Sankt Petersburg, astfel încât ciclul devine o reflectare a tuturor sentimentelor din acea vreme.
Una dintre lucrările incluse în acest ciclu este un cântec modest, ingenuos al depozitului poporului "Skylark". Sună ca o amintire a spațiilor native. Glinka, din copilărie, îi plăcea să privească păsările, să asculte cântecul lor și, deseori, să aranjeze case cu veri întregi, cu un număr mare de păsări. Imitarea pătrunderii păsărilor în introducerea pianului, care zboară în sus de octave, însoțită de ea dă naștere unei dispoziții de tristețe ușoară, reverie. Melodia romantismului a devenit imediat foarte populară și a sunat adesea în viața poporului rus.
Între cer și pământ Nu vezi cântăreața câmpului!
Cântecul este auzit În cazul în care cântă atât de tare
Cu un avion neîntrerupt peste prietena lui
Mai tare, mai tare. Skylark sonor?
● Se aude romantismul "Skylark"
în aranjament pentru vioară și pian
Planurile de plecare în străinătate, presupuse în 1840, nu s-au materializat. La unul dintre concerte, care au fost umplute cu lucrările compozitorului, împăratul a spus despre el: „Glinka - Mare Maestru, îmi pare rău, în cazul în care una dintre operele sale rămân!“ Și apoi, oprindu-se acasă, Mikhail Ivanovich îndeaproape implicat în scris a doua opera „Ruslan și Lyudmila ", a cărui idee i-a fost solicitată de către dramaturgul A. Shakhovskaya. Dar, spre deosebire de „Ivan Susanin“, a scris bucată cu bucată, în potrivește și începe, folosind tema, compusă de mai devreme în excursii anterioare în străinătate. Luând povestea poem tinerească de Pușkin, este astfel, deoarece dedicat noua sa lucrare a memoriei marelui poet. Compoziția operei a durat aproximativ doi ani, iar în 1842 a avut loc premiera. Pentru realizarea operei "Ruslan și Lyudmila" Mikhail Ivanovich a primit 3000 de ruble în argint. Opera a fost dată de multe ori și a fost un succes. Una dintre spectacole a fost prezentată chiar de F. List, care a apreciat foarte mult talentul lui Glinka.
● Ludmila Cavatina sună din opera "Ruslan și Lyudmila"
III
În ultimii ani ai vieții sale, Glinka a reușit încă să meargă în străinătate și mai mult decât o dată. El a vizitat Franța, Spania, despre care a visat mult timp. Muzee, palate, teatre, întâlniri cu muzicieni celebri, în special, cu Berlioz, cu sprijinul pe care parizienii au avut ocazia să se familiarizeze cu muzica de Glinka. În acești ani au fost compuse mult mai multe lucrări interesante, pe care, probabil, le vom auzi în alte concerte; scris autobiografic "Note".
Dar boala se simte din ce în ce mai des, iar iarna anului 1857 compozitorul nu a devenit. El și-a încheiat viața departe de patria, fiind în Germania. Datorită eforturilor sora, Lyudmila Ivanovna, el a fost îngropat în Sankt-Petersburg, în cimitirul Alexander Nevsky Lavra. Dar muzica lui Glinka a sosit nemurire: ea a pătruns în cele mai îndepărtate colțuri ale țării sale natale, mai mult și mai des în străinătate suna, și rămâne în viață în ziua de azi. Multe generații de muzicieni vor învăța de la Glinka măiestria sa perfectă, puterea morală, frumusețea modestă și pură.
Literatura utilizată:
1. M. Shornikova "Clasicul muzical rusesc"
2. Vasina - Grossman "M. I. Glinka »
3. Notele lui MI Glinka
4. E. Kann-Novikov "Pentru centenarul lui M.I. Glinka"
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: