"Teatrul este un astfel de departament cu care se poate spune mult despre lume".
Gogol N.V.
Toată lumea are dreptul să se mândrească nu numai cu patria sa - țara în care este cetățean, dar și cu patria sa - locul în care trăiește: orașul sau satul său. Numai în acest caz și în celălalt caz este necesar să îi ajutăm pe copil să simtă o legătură indisolubilă cu mica sa patrie, de unde nu ar începe: cu zăpete veșnice, nisip galben sau birches albe. Copilul ar trebui să simtă cu inima că acesta este cel mai nativ și va rămâne cu el pentru viață.
O mică patrie. "Ce este?" Copilul va întreba. Acesta este copacul de lângă râu și magazinul preferat din parc și prima călătorie în teatru.
Există multe teatre în lume: ele sunt unice și împărtășesc un lucru - dorința de a trezi mintea și sentimentele privitorului. Aceasta necesită o muncă intelectuală și fizică imensă a multor oameni, talentul și abilitățile lor.
Unul dintre cele mai misterioase teatre este teatrul de păpuși. Omul a făcut și a "reînviat" păpușa în cele mai vechi timpuri. Păpuși în vremurile antice au servit ca simbol ritual, au participat la vrăji magice și mistere. Pădurilor i s-au atribuit diferite proprietăți magice: puteau proteja o persoană de forțele răului, să-și ia bolile și nenorocirile, să ajute la o recoltă bună.
Teatrul de papusi este una dintre cele mai atractive spectacole pentru un copil. Spectacolele teatrului de păpuși sunt întotdeauna strălucite, emoționale, amuzante și uneori impresionante, uneori impresionante filosofice atât pentru spectator, cât și pentru actor.
vârstă școlară primară este o perioadă în care copilul începe să se formeze gusturi, interese, o anumită atitudine față de mediul înconjurător, de aceea este foarte important să avem această vârstă, copiii un exemplu de prietenie, justiție, receptivitate, ingeniozitate, curaj, etc.
Scopul conversației este de a introduce copiii în istoria și cultura localității lor.
Sarcini ale conversației:
-să introducă copiii în istoria Teatrului de Papusi Nijni Tagil;
-pentru a studia caracteristicile și tipurile de păpuși teatrale;
- extind orizonturile copiilor prin familiarizarea cu profesiile teatrului de păpuși;
-dezvoltă dorința de a cunoaște cât mai mult posibil despre pământul natal;
-pentru a educa copiii un sentiment de patriotism față de orașul lor.
Organizarea muncii:
Vârsta copiilor. de la 7 la 10 ani. Numărul minim de copii din grup: 15 persoane
Locul de antrenament: o sală de clasă, o sală de lectură a bibliotecii.
Echipamente: ecran de teatru, papusi gata, discuri cu fisiere audio, laptop, proiector multimedia, difuzoare.
Rezultate așteptate:
În timpul conversației, copiii:
Îmbătrânirea și completarea vocabularului, dezvoltarea vorbirii orale;
· Aflați: ce este un teatru de păpuși; ce păpuși sunt; cum să gestionați păpuși; modul în care sunt create păpuși; principala profesie a teatrului de păpuși;
Aflați: capacitatea de a controla o păpușă; gestionați vocea și intonația;
· Se formează un sentiment de patriotism și dragoste pentru pământul natal.
Sună melodia "Păpușa reînviată", interpretată de Olga Zarubina. Pe ecran apare papusa de mănușă Anfisa.
Anfisa. Bună ziua, băieți!
Copii. Bine ai venit!
Anfisa. Numele meu este Anfisa! Băieți, ați fost vreodată la un teatru?
Copii. Da!
Anfisa (ofensat). Dar nu am fost niciodată. Visez doar să ajung acolo și să joc un rol.
Din cauza ecranului, prezentatorul pleacă și se întoarce spre papusa Anfisa.
Plumb. Anfisa, dar tu vrei ca noi, împreună cu băieții, să mergem într-un tur virtual al teatrului de păpuși și să învățăm în același timp istoria sa.
Anfisa. Bineînțeles! Acest lucru este foarte interesant!
Plumb. Ei bine, ascultă-mă.
Slide 1
La început, nu existau teatre de păpuși. Doar păpușarii au trecut prin târguri de la oraș la oraș, cu un mic ecran și câteva păpuși. Toți au așteptat și au iubit: pe cei săraci și pe cei bogați. Primele dovezi istorice care indică existența păpușii în Rusia datează din 1636.
Slide 2
Care este cea mai veche păpușă din țara noastră?
Cel mai faimos artist al spectacolelor de marionete din Rusia a fost un Petrushka. Deși majoritatea pătrunjel-artiști au fost făcute de păpuși pânză, rochie în mână, cu aceeași cârpa sau cu un cap de lut, variantele cunoscute de jumătate de bufon de un cap de păpuși rusești, pentru că pomul a fost întotdeauna în procesarea familiară și ușor material Rusia.
Peter Ivanovich (uneori Peter Petrovich) Oțet, el e Vanka Ratatouille, cunoscut de noi ca Petrushka. Când a apărut în Rusia? Data exactă a istoricilor de teatru nu riscă să fie chemată.
Slide 3
Păpuși speciale pentru păpuși au apărut abia în secolul al XX-lea, când buzunarul de basm a început să treacă treptat la teatre profesionale.
În satul Nizhny Tagil, spectacolele pentru copii au început să fie organizate în secolul xx în teatrul popular Vyisky, în care a fost creat un atelier pentru copii. Dar teatrul profesionist de la Nižni Tagil nu a fost suficient de lung, deși încercările de creare au fost făcute în anii '30, dar studiourile de teatru de la cluburile de lucru nu au putut servi drept bază pentru crearea unui teatru profesionist. Ideea creării primului teatru profesionist în oraș a venit în 1940, însă decizia nu a fost pusă în aplicare.
Slide 4
Teatrul de Papusi de la Nijni Tagil a fost deschis pe 17 mai 1944 prin decizia Comitetului Executiv Municipal al deputatilor. În timpul celui de-al doilea război mondial de la Nižni Tagil au fost evacuați actori și regizori ai teatrelor din Leningrad. Unul dintre ei, directorul Teatrului Nou Leningrad, Julia Ivanovna Matveeva, a devenit organizatorul teatrului de păpuși din Nižni Tagil în anul 44.
Actori - în prima trupă au existat doar 9 persoane - ei înșiși au inventat și montat seturile și au făcut păpuși, au efectuat multe lucrări conexe.
La prima piesă "Prințesa și Svinopa", prin povestea lui G. Kh. Andersen, publicul nu a venit, în ciuda posterelor care se aflau în jurul orașului. Apoi actorii au invitat băieții de pe stradă. În câteva ore întregul Tagil știa despre noul teatru. Următoarele spectacole au avut loc la o casă completă, deși nu era mare.
Performanțele au fost adesea realizate și a fost organizat un spectacol solemn pentru spectacol.
În 1945, Julia Matveeva și alți actori s-au întors în orașul lor natal din Leningrad. Maria Georgievna Loginovskaya a devenit director artistic.
Slide 5
Începând cu anul 1946, teatrul de păpuși a fost plasat în Clubul Pionierilor pe Lenin, în vârstă de 19 ani, în fosta casă a comerciantului V. Khlopotov.
Spectacolele au fost create de artiști invitați. Muzica a fost selectată nu numai de bine-cunoscuții, ci și de compozitorii V. Kupletsky și Nikolai Uspensky, care au scris special pentru spectacole. Echipamente moderne în acei ani nu a fost încă și ZV Guskova a însoțit spectacolele prin pian. Dar de multe ori trebuia să vizitez satele, unde nu existau piane mari, iar cu ei în mașină sau pe cărucior nu le vei lua. În aceste cazuri, jucătorul bayan a fost indispensabil.
Slide 7
Intrarea centrală a teatrului este decorată cu un basorelief original, creat de artiștii V.A. Kuskov și G.P. Lump.
Slide 8
Foaierul teatrului de păpuși este pictat de artiștii M.V. Dystergeft, E.V. Sedukhin și N.G. Pliskovskim. Actorii și personalul tehnic au primit ateliere, vestiare, o sală de repetiție.
Ce se întâmplă în spatele scenei teatrului de păpuși? Pe lângă realizarea peisajului obișnuit, actorii și marionetele ar trebui, de asemenea, "făcute".
Aici soarele se înalță spre nori - cu ajutorul unui mecanic și electrician. Mulți oameni muncesc din greu, până când ne uităm la stadiul auditoriul: propunerii și pictori, sculptori și tâmplari, sunet si lumini ... Toate acestea - izvoarele din cutia magică, numele care - teatrul de păpuși.
Slide 9
În atelier, în cazul în care păpușile sunt realizate de lucru mai mulți stăpâni - unul din papier-mache sau cap de lemn cu deschidere gura lor, în timp ce alții coase sau corpului de master si papusa costume. Uneori este necesar să nu faceți una sau două la o performanță, ci o duzină de păpuși. Păpușile vechi sunt reparate și renovate. Unele păpuși "se joacă" pe scenă timp de decenii.
Nu toți băieții știu probabil că păpușile au o caracteristică nu numai în costum, ci și în recepția de fabricație, design. Toată lumea are nu numai propriul său stil, propriul său mod, ci și "anatomia" proprie, cum le place să spună păpușarii.
Slide 10
Păpuși, care sunt puse pe mâna artistului, se numesc top, sau petrushechnye. Ele sunt de obicei afișate deasupra ecranului - artistul își ridică mâna deasupra capului.
Slide 11
Și dacă faceți o păpușă mai mare și introduceți un dispozitiv special pentru a controla capul în interiorul acestuia și a le pune în mâini, cu care actorul va controla cealaltă mână - veți obține o păpușă de trestie.
Câteva păpuși s-au născut pe insula Java (Indonezia), iar apoi, după ce le-au îmbunătățit, aceste păpuși au fost folosite în țara noastră de către artiști și artiști.
Slide 12
Sunt păpuși și păpuși.
În țara noastră există foarte puține teatre de păpuși, la fel ca și păpușarii virtuozoși. Încercați să faceți față treizeci și șase de fire la o înălțime de șapte metri! Firele nu numai că nu se confundă în mâinile artiștilor, dimpotrivă - multe fire fine sunt capabile să creeze mișcări foarte subtile, exprimând în mod expres cele mai complexe experiențe ale personajelor.
Slide 13
Sunt păpuși și destul de plate. Acestea sunt păpuși ale teatrelor umbrite. Papusi de umbra sunt taiate, de obicei din piele. Pielea este întinsă astfel încât devine subțire, aproape transparentă, apoi lubrifiată și colorată. Figurile din piele sunt realizate cu îmbinări în mișcare, la care sunt lipite bastoanele.
Actorul deține o baghetă în mâinile sale și pune păpușa pe ecran sau o conduce în apropierea ecranului. Din profunzimea scenei de pe ecran, se dă lumină, umbrele colorate revin la viață și par a fi voluminoase.
Există și performanțe umbrite alb-negru: albul este un ecran luminos, iar negrul este umbra păpușilor din materiale dense (din piele sau carton) care nu lasă lumina să treacă.
Uneori o păpușă este condusă de câțiva oameni, dar întotdeauna este o lucrare creativă și fizică greoaie.
Încercați acasă să luați o păpușă, să vă ascundeți, cel puțin pentru un fotoliu și să spuneți o poezie - veți simți că nu este ușor. În primul rând, actorul nu trebuie să vorbească în vocea sa, ci într-o voce potrivită pentru păpușă. Pentru ca păpușa să vorbească bine, să se miște și să interacționeze cu alte păpuși în piesă - actorul marionetă, trebuie să învățăm și să repetăm multe.
Ce credeți voi, băieți, ce calități de caracter și abilități ar trebui să aibă un actor? (Răspunsurile copiilor)
Așa e. Pentru actorul teatrului de păpuși, datele fizice sunt incredibil de importante: forța, agilitatea, coordonarea mișcărilor, deoarece păpușii sunt dimensionale, incomode, grele. Actorii trebuie să-i ridice pe parcursul întregului spectacol, să sară, să alerge și, în același timp, să rostească personajul. Există și calități creative: farmecul, "curajul", carisma, simțul umorului, oratoria, simțul armoniei și ritmului, gustul estetic și artistic, abilitățile literare.
Slide 14
În Nizhny Tagil Teatrul de păpuși profesa principiul de a combina marionete și actori vii, astfel încât performanțele sunt foarte diferite: există spectacole pe ecran, atunci când actorul nu poate vedea; există - folosind măști și păpuși de creștere. Cel mai dificil de a lucra cu păpuși de contact, actorul într-un costum negru și conduce o păpușă astfel încât „szhivaetsya“ cu ea, că nu mai ignora.
Slide 15
Deja în cele mai vechi timpuri omul a luat în mâinile sale păpușa să o trezească, această păpușă la viață, convins că această sculptură puțin nu este indiferentă față de acțiunile sale, de modul său de „joc“, vocea umană.
Doll a menținut întotdeauna o anumită independență, pentru că înainte de a ajunge în mâinile actorului și să se joace cu ea un spectacol, ea a fost deja o operă de artă plastică, sculptură, având o soluție completă, armonia formelor, culori, texturi.
Dar, indiferent de modul în care a determinat creatorii sculptorilor papusa - ideea lui, concretizată într-un obiect mort - o păpușă, ca și în cazul în care aspira exact care întruchipează ideea dramaturgului, este capabil să vină la viață numai în mâinile actorului, lângă el, ca o imagine, a jucat cu ea , rămâne o expresie a actorului - pricepere, imaginație și imaginație.
Viața la păpușă este lungă, trăiește, în timp ce există o performanță în care "funcționează". Ca în fiecare teatru, spectacolul este bucurie, piesa este viața.
Dar spectacolul sa terminat. Scena este îndepărtată, luminile sunt stinse, popirile sunt complicate în locurile lor.
Actori, mergi acasă, spune rămas bun de păpuși până dimineața. Și rămas bun, m-am gândit să mă că, în mod interesant, se întâmplă pe timp de noapte, atunci când unele păpuși, poate după actori papusa de muncă sunt unele proprii, nimeni nu știe viața ta?
Actorul, care stie papusa mai bine decât oricine altcineva, cred că întotdeauna în inima mea că ea, de asemenea, pentru a se aplica intr-un fel: aici, de fapt, - ascultă, atunci nu.
Actorul nu știe ce sa întâmplat noaptea. Înainte de spectacol, el ia cu atenție păpușa în mâinile sale, verifică dacă sa întâmplat ceva. Pupperele sunt oameni ciudați. O persoană rezonabilă înțelege că este făcută păpușa. (Răspunsurile copiilor) Și pentru actor, ea trăiește.
Indiferent de câte ori au jucat deja împreună, înainte de a merge pe scenă, actorul se uită mereu în ochii păpușilor.
Și oamenii vin la joc și nu știu despre acele drame de scenă ale unei păpuși și de un bărbat, fără de care, probabil, această artă frumoasă nu ar exista - teatrul de păpuși.
Într-o zi, viața unei păpuși se termină într-o piesă. Pentru totdeauna. Se duce la depozit. Și cele mai bune păpuși sunt în muzeu.
Slide 17
Astăzi, regizorul teatrului de păpuși este Olga Petrovna Tsibizova, muncitoare onorată a culturii Federației Ruse. De la apariția ei, și-l administrează timp de 28 de ani, echipa a călătorit aproape întreg teritoriul fostei URSS, Ulan-Ude, Voronezh, Samara, Perm, Chita, Tyumen, Moscova, Tașkent, Kiev și multe alte orașe. A mai călătorit în străinătate: în Italia, Israel, Republica Cehă. "Teatrul, poate, este singurul loc în care există o oportunitate de a trăi în mai multe vieți. Și este interesant ", - spune actorul Vladimir Gennadievich Shibnev. "Dați papusa un suflet, deveniți un singur întreg", spune Zoya Kuzmovna Koshkarova.
Plumb. Ei bine, ăsta e sfârșitul povestii mele. Cred că ai învățat astăzi multe lucruri interesante.
Anfisa. Bineînțeles. Este minunat că în orașul nostru există un astfel de teatru minunat. Voi încerca cu siguranță să ajung acolo și să lucrez pentru bucuria copiilor. Și voi, băieți, veniți la noi mai des, păpuși. pentru a vizita.
Plumb. Tipii vor veni cu siguranță. Și acum vreau să te invit să încerci rolul unui actor. Am pregătit mai multe păpuși (mănuși și păpuși). Sarcina dvs. va fi următoarea: aflați cum să controlați corect păpușa și să transferați starea de spirit.
Atelier de creație "Etudes".
Copiilor le sunt oferite păpuși și text pre-tipărit. Este necesar să se transmită în mod corect caracterul și starea de spirit păpușii (bine, rău, viclean, jignit, distractiv, trist, lașă, și așa mai departe. D.)
Recomandări pentru muncă.
Această conversație poate fi utilizată în lucrul la direcția istoriei locale. Conform conversației dezvoltate, au avut loc 5 evenimente în cadrul jocului "Eu sunt un Tagil". La conversație au participat 134 de persoane.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: