Eugene Onegin pe portalul culturii Rusiei


Eugene Onegin Fotografie

În Pushkin acest lucru este stabilit după cum urmează:
Vei muri, draga mea; dar înainte
Sunteți într-o speranță orbitoare
Bliss dark you call,
Poți învăța viața.






Aceste linii Ceaikovski se transformă într-un discurs direct al Tatianei.

Dar nu totul în Chaikovsky îl urmează pe Pușkin. Potrivit romanului, când întâlnește Onegin, Tatiana nu găsește nici o entuziasm interior.

nimic nu la schimbat:
Acesta păstrează același ton,
Arcul ei era, de asemenea, tăcut.

Opera ascultător imagina în mod clar starea de spirit de Tatiana. Și nu numai că a abandonat teza ei, care a adăugat la Pușkin textul Ceaikovski: „! Dumnezeule, ajută-mă ascunde agitația teribilă a sufletului“ Ceaikovski folosește este una dintre acele fonduri speciale disponibile la compozitorul de operă: Oneghin, Tatiana și soțul ei nepăsător sunt vorbesc politicos mici, iar în orchestra sună tema pasionat de dragoste și Tatiana suferință, referindu-se la interne, ascunsă sub masca de liniște seculare, excitare Printesa .
În scena finală a acestei măști de indiferență seculară nu mai există.

În durerea durerii inimii,
Mâna a prins arma,
Se uită la Evgeni Lensky.
- Ei bine, asta e, a decis vecinul.
Ucis. Este o ceară teribilă
Slezhon, Onegin cu o răsfăț
El pleacă și cheamă oamenii.

Și de mult timp, el a persecutat Oneginul lui Pușkin amintirea unui prieten pierdut.

el vede: pe zăpada dezghetată,
De parcă dormea ​​într-o cămin de noapte,
Un tânăr adevărat se află,
Și el aude un glas: ce? ucis.
Ceaikovski în scenă duel este limitat la o scurtă remarcă: „Oneghin ingroziti prinde cap mâini“ Conform În esență, Ceaikovski aproape trecut pe gânduri amare și sentimentele Oneghin Lenski după moarte. El a făcut, în mod evident, pentru că el a fost atras „un motiv dramatic“ în imaginea de Oneghin: iubirea arzătoare pentru Tatiana, înlocuind indiferența condescendent, el a simțit pentru crescut cu fata de țară. Și acest "motiv dramatic" este dezvăluit în "scenele lirice" ale lui Ceaikovski este aproape mai puternic decât în ​​romanul lui Pușkin. În scena finală, atât Pușkin, cât și Ceaikovski, Onegin ascultă mustrarea crudă a lui Tatyana:

De ce ma persecuti acum?
De ce mă gândiți?
Nu este din cauza asta în societatea înaltă
Acum trebuie să apar;
Că eu sunt bogat și nobil,
Că soțul în mutilare este mutilat,
Ce fel de mângâiere pentru asta?
Nu pentru rușinea mea
Acum toată lumea ar fi văzută
Și aș putea aduce în societate
Esti onoare seducatoare?

lui Pușkin Oneghin aceste defăimări crude într-un fel, atunci când asculta zasluzheny.No Oneghin în ultimele sale două filme, „scene lirice“, acest reproș nu pare corect. Ascultătorul își dă seama că apariția bruscă a lui Onegin față de Tatyana nu sa născut cu vanitate. Evgeny drumuri este acum imaginea „vechi Tanya,“ modul în care și noul Tatiana, „mintea și voința celor vii“, care sunt bogate în suferință lung discurs sincer razmyshleniyami.Strastnaya Oneghin, muzica convertirii sale la Tatiana este frumos, nobil și plin de sentiment. Onegin în scena finală nu este blasée rece-udat rezonator, așa cum apare în primele picturi. Oneginul provoacă mila. Dar nu la fel! În timp ce soarta Tatianei, dragostea ei, fermitatea ei în îndeplinirea datoriei, părăsesc ascultătorul profund agitat. În cele din urmă, scena finală nu este percepută ca o tragedie de Oneghin și Tatiana ca o tragedie, tragedia unui nobil, iubitor si roman de sacrificiu de sine de sex feminin protagonist dushi.Trety Ceaikovski și Pușkin - Vladimir Lenski. Nu există nici o dualitate Oneghin, fără conflicte emoționale agonizante Tatyany.Sozdavaya acest fel, Ceaikovski, de asemenea, nu toate urmate de Pușkin. Dacă atitudinea lui Pushkin față de Lensky nu este fără ironie, atunci Ceaikovski refuză complet mișcările ironice. Lenski "scene lirice" - natura fermecătoare și integrală. Acesta atrage și ardoarea tineresc și spontaneitate tineresc, de trei ori o puritate chuvstva.Vsego Lena apare pe scenă, și aspectul său de fiecare introduce noi caracteristici în aspectul său. În prima imagine - o vie, pasionat și plin de recunoaștere sensibilitate: ARIA „Te iubesc, Olga, ca un suflet nebun al unui poet încă iubesc condamnat“ Lenski crede într-un viitor strălucit, în viitoarea fericire.






Entuziasmul de lumină sunete și muzică ariozo.V patra scenă, la o minge de la Larin, Lenski șocat „viclean“ prieten - un Oneghin truc rău, care a arătat o atenție necuvenită Olga, și „trădarea“ a miresei. A pierdut capacitatea de a te controla.
Lenski în furie, în indignare aruncă o insultă pe Onegin: "Tu ești un înșelător necinstit!" Drumul către reconciliere este întrerupt, foștii prieteni trebuie să se întâlnească la barieră. În muzica lui Lensky, se aude suferința ("În casa ta, visurile sunt aurii"), amărăciune, resentimente.
În a cincea fotografie - ultima întâlnire a ascultătorului cu Lensky. Principalul, cel mai puternic în episodul muzical din scena duelului - aria lui Lensky. Textul ariilor - poezii, a schițat Lensky în noaptea dinaintea luptei. Toată lumea știe liniile în care Pușkin vorbește despre aceste versete:
Vladimir închide cartea, ia un stilou; versurile lui, sunt pline de prostii de dragoste, sunet și turnare. Îl citesc cu voce tare, într-o căldură lirică, așa cum Delvig e beat la o sărbătoare, care precedă poemele lui Lensky. Și după ce le-a adus, Pușkin adaugă:

Așa că a scris întuneric și apus.
Și, în final, înainte de zori,
Îndingându-și capul obosit,
Pe cuvântul ideal la modă,
Liniștit liniștit.
Ceaikovski a respins această nuanță de ironie. El este mai aproape de punctul de vedere al lui Pushkin asupra versetelor lui Lensky, care se exprimă în alte linii ale romanului:
Stiloul său inspiră dragoste,
El nu strălucește cu claritate;
Și plin de adevăr în viață
Elega curge prin râu.

Elegie, „respira iubire“, Ceaikovski a auzit și pe moarte poeme Lenski. Ceaikovski a avut dreptate, așa că după ce a citit versurile Lena, pentru că Pușkin împotriva evaluarea lor ironică le-a pus într-un sentiment sincer profund. Iar acest lucru este de înțeles: Lensky era dragi lui Pușkin; zâmbet moale, o ușoară exagerare ironică de entuziasm nu a împiedicat poetul Vladimir iubesc tânăr eroul lor. Adâncimea de sentiment nu contrazice impus elegie Lena convențional romantică, tradițională în acea epocă imagini poetice ( „Pad I, străpuns de o săgeată“, „Vino să vezi, frumusețea virgină, lacrimile vărsat peste urnă timpurie.“). Tânărul poet, „aproape în optsprezece ani“, și nu a putut apoi scrie elegii lui inache.Ariya Lenski - un monolog liric. Posibilă aproape de moarte, frumusețea lumii, care, poate. Lena a văzut ultima dată, și în cele din urmă, dragostea arzătoare pentru Olga, este cercul de gânduri și sentimente ale monologul elegiac.
Și cu privire la conținutul muzical aria Lenski poate fi numit un elegie. În muzică nu există nici un sens al doomului, al disperării. Greif, plângere, licitație, impulsuri pasionale - sună minunat Lenski Cantilena aria lui. melodii Expressive, această arie, probabil, cel mai bun episod din „scene lirice“. Principala Imaginea arii melodic apare după o scurtă frază recitativ „În cazul în care, în cazul în care ai plecat, zilele de aur ale primăverii mele?“, Cu cuvintele „Ce rezervă viitorul pentru mine?“. Această melodie uimitor de frumos și totuși foarte simplu capătă diferite nuanțe. La început este plină de tristețe; dar apoi impregnată cu o mangaiere blanda, atunci când a crezut Lena contacta Olga: „Spune-mi, dacă vii, frumusețea virgină“ Apoi, această melodie este saturată cu pasiune fierbinte, „Oh, Olga, te-am iubit, ai petrecut doar o zori viață tristă furtunoasă“ concluzie .żn aria Ceaikovski creează o imagine muzicală complexă. Cantilena Lena „prieten drag, vin, eu sunt soțul tău,“ un impuls entuziast (aici există un nou, prea melodios, dar foarte entuziasmat melodie). Lensky din nou crede în posibilitatea de fericire. O trupa spune ceva cu totul diferit: un ritm dur de măsurare a unui marș funerar vesteste soarta tragică a Lena. La sfârșitul orchestrei repetă melodie moale arie trist „Ce viitor.“. Acest ton sună în scena lupta în barurile finale ale cincea imagine - de data aceasta ca o amintire a decedat yunoshe.Ostaetsya menționa două personaje ale operei. Olga, figura neimportante în romanul lui Pușkin, nu mai semnificative și în „scene lirice“ lui Ceaikovski. Olga în aria prima imagine ( „Nu sunt capabil de volum tristețe“), o plăcută, melodic, dar este dificil să recunoască succesul creativ complet al compozitorului.
Soțul lui Tatyana este o altă chestiune: prințul N-la Pușkin, prințul Gremin - la Ceaikovski. Singura lui declarație - arie în scenă Petersburg Ball: Faceți cunoștință cu „prietenul nativ și a lui“ Oneghin, Prințul îi spune de fericirea lui, de lumină, bucurie, care a făcut viața lui Tatiana.
Prințul monolog care corespunde în romanul lui Pușkin nu este. Ca atare, imaginea Gremina Ceaikovski a creat singur. Cu toate acestea, textul Gremina (ARIA „Dragostea pentru toate vârstele“) pentru cea mai mare parte constă din poezia lui Pușkin; dar aceste poeme în Pușkin care nu au legătură cu soțul ei, prințul Tatyany.Kak N Pușkin, Ceaikovski Grameen nu ia nici o parte activă în dezvoltarea dramei. sens dramaturgică arie Gremina pentru a da ascultatorului o idee mai bună Tatiana: Eu nu „fată timid“ și nu o „Sala trendsetter“, iar femeia, în calitățile lor spirituale era ridicat deasupra societății seculare. De aceea Ceaikovski introduce arie Gremina incriminatoare linie a primei ediții a „Eugene Oneghin,“ Pușkin (în italice) .Among vicleanul, lașe, nebun, copiii răsfățate, ticăloși și, judecători amuzant și plictisitoare prost, afectuos printre flirturi, devotat, printre robii voluntară. Printre scenele de modă de-a lungul zilei, se fac schimbări delicate și delicate. Ea straluceste ca o stea în întunericul nopții pe cer senin, iar eu este întotdeauna într-o izbucnire de înger radiant Aria Gremina cu Cantilena netedă, fără grabă, oarecum solemn și totuși foarte cald este perceput ca un fel de meditație liric cheloveka.Lish nobile și inteligente puține scena operei lui Ceaikovski dă viață, reprezentarea vieții care înconjoară personajele sale. Dar, în cele câteva scene - în corul popular prima și a treia imagini în vacanță scena Larin cu popularitatea valsului și amuzant cuplete tutore francez Triquet, în imaginea din St. Petersburg a mingea cu spectaculosul Grand Polonaise - în toate aceste scene ne confruntăm cu imagine Pușkin Rusă timp.

Solovtsev A. Cartea despre operă rusă. M. 1960. P.138







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: