Refuzarea formării folclorului italian. în nici un caz nu poate ignora un astfel de fenomen ca un teatru de stradă sau o comedie de măști. Grupurile de actori vagabonzi, rătăciți nu numai pe teritoriul Italiei, dar și dincolo de granițele sale, au jucat, în esență, spectacolele lor asupra improvizării complete.
Textul fiecărui rol a fost compus de actorul însuși și, de regulă, în momentul interpretării sale pe scenă. Script-ul oferă, de asemenea, mai mult semăna cu o schiță decât o piesă de teatru, și au dat instrucțiuni numai celui care se spune mai întâi și care este al doilea, și ceea ce ar trebui să fie în etapa de dialog. Aceste scenarii au fost scrise de actorii înșiși sau de dramaturg, dacă teatrul și-a putut permite să plătească pentru serviciile sale.
Eroii tradiționali joacă
Cercul actorilor din comedia de măști nu depinde de linia de poveste. Acestea erau măști tradiționale, reprezentând scheme tradiționale de complot. Protagoniștii acestor povestiri au fost întotdeauna doi bărbați bătrâni: Pantalone și medic, întotdeauna doi servitori: Harlequin și Pulcinella (și, uneori, robul ar putea purta numele Brighella). Servitorul în astfel de jocuri a fost invariabil numit fie Colombina, fie Smeraldina. Numele clasic pentru iubitori au fost Orazio, Leandro sau Lelio. Iar amantele trebuiau să fie numite Anzhelika sau Isabella. Eroul obligatoriu care acționa în astfel de jocuri de stradă era căpitanul.
Povestea principală
Un rol imens în aceste spectacole a jucat o poveste de dragoste, în cursul căreia agentul șiret și resurse au ajutat iubitorii de trecut depăși toate obstacolele posibile și imposibile la pasiunile lor și aranjate de manipulare inteligentă a fericirii lor împotriva voinței părinților. Ca o regulă, un astfel de complot sa încheiat inevitabil cu o căsnicie fericită.
Cine știe, poate că Edward Dever, mai cunoscut în lume sub pseudonimul William Shakespeare, nu a depus accidental eroi de joc lui „Romeo și Julieta“ a fost în Verona, în cazul în care un teatru poveste similară sa bucurat de o mare popularitate. Ei bine, ușor condimentat tragedie engleză a poveștii populare bine-cunoscut - care sa transformat neîntrecut în povestea tragică de dragoste neimpartasita, a devenit un clasic al literaturii universale.
Acompaniament muzical și pantomimă
măști Comedie dell'arte, a acordat o mare atenție la muzică, dans și chiar un clovn, astfel încât actorii tind să aibă nu numai un fler dramatic, dar, de asemenea, o formă bună. Aceste spectacole nu aveau nevoie de o scenă, au fost interpretate direct pe străzile orașelor, atrăgând strălucirea spectacolului la o mulțime de spectatori.
Toate spectacolele de la început până la sfârșit au fost pline de trucuri comice, trucuri jestice și diverse trucuri. Slaps și lovituri, lovire, niți-cules, rostogolindu - toate în dell'arte a fost destul de obișnuit. Salutări despre "Hurray" și tot felul de obscene scaboase. Este pentru realizarea diferitelor miniaturilor sexuale la viață pe scenă măștile de comedie pentru prima dată în istoria teatrului mondial au fost actrita de sex feminin.
Masque a ajuns la un impas complet până la sfârșitul secolului al XVII-lea, cu toate acestea, datorită creativitatea Carlo Goldoni, celebrul dramaturg italian Luminilor reînviat oarecum transformat, actualizat și, prin urmare, nemuritor.
Articole similare
-
Perfect păr de hidratare cu o mască l anza vindecarea umedă moi moi masca de păr
-
6 Masti de tesut care vor face pielea perfecta, marie claire
Trimiteți-le prietenilor: