Futurism în modă modernă
Special pentru articolul Irkfashion pregătit de Irina Shuvalova
Știți cum futuristii de la începutul secolului al XX-lea au imaginat hainele viitorului? Străzile noastre arată incolore și decadente. Oamenii poartă haine nesemnificative, fără viață, decadente, pesimiste. Să ne crea viitorul lucrurilor - ei vor fi foarte fericit, simplu și drăguț, ei vor da placere la corp, și ei vor fi doar o explozie de culoare. Cel mai roșu dintre roșu, cel mai verde verde, intens galben și portocaliu, cel mai pur alb. Design-ul ar trebui să fie foarte dinamic, și desene - intens geometrice, să fie triunghiuri, cercuri, spirale, elipse, pătrate! Lucrurile vor fosfora și străluci "- aceste cuvinte ale lui Giacomo Bella sunt aproape o sută de ani. „Manifestul de îmbrăcăminte umană a viitorului“, în 1913, la momentul ar putea părea ceva revoluționar - dar nu pentru futuriști, sufletul gravita la spațiul fantastic. Dar omul de astăzi, care a trăit printre fosforescent foarte lucruri, imprimeuri psihedelice, receptii colorblocking si alte trucuri de design, aceste cuvinte cu totul poate părea banală imagine de ansamblu a colecției următoare. Se pune întrebarea: ce poate surprinde futurismul astăzi, într-o epocă în care industria modei „devorează“ progreselor tehnologice, și întreaga lume devine digitalizat și virtuală?
Futurismul - tendința avangardistă în arta europeană a anilor 1910-20. în special în Italia și Rusia. Într-un efort de a crea o „artă a viitorului“, a declarat negarea culturii tradiționale, cultivate estetica de urbanism și industria de mașini. Pentru vopsire (în Italia -. Bochchoni W., J. Severini) schimburi caracteristice, formează noduli, mai multe motive care se repetă, ca și în cazul în care afișările insumarea dobândită în timpul mișcării rapide. Pentru literatura - împletirea material documentar și ficțiune, poezie (VV Khlebnikov, Vladimir Maiakovski, AE Kruchenykh I. nordic) - experimentarea lingvistică ( „cuvinte în libertate“ sau „nonsens“).
Se crede că futurismul în îmbrăcăminte a apărut în anii '60. Futurologiștii și designerii de atunci, cu toată încrederea, credeau că secolul următor, toată lumea va merge în salopete strălucitoare argintii. Futurismul a ocupat toate sferele vieții culturale, care a fost puternic influențat de progresul științific și tehnologic, ceea ce a contribuit la regândirea spațiului, a siluetei și a materialelor utilizate. Inspirata de primul zbor uman in spatiu, designerii incep sa ofere unul cate unul "colectii spatiale" de materiale vinilice si sintetice, accesorii din plastic si bijuterii. Liniștiți de vremea de glorie a culturii hippy, Futurismul a revenit cu vigoare în anii 80. Accesoriile din plastic grele, culorile chimice, umerii ascuțiți, costumele-hainele reflectă legătura cu imaginile tehnice și realizările gândirii științifice.
Astăzi stilul futurist în haine și accesorii (ne concentrăm asupra lor) este ușor de recunoscut prin următoarele semne:
- abordare inovatoare,
- forme aerodinamice geometrice sau raționalizate,
- materiale inovatoare,
- predominanța efectului de "metal lichid", accesorii strălucitoare,
- integritatea imaginii.
Hainele futuriste creează o serie de designeri - atât în Rusia, cât și în străinătate. În genul futurismului, fotografii și artiștii lucrează, de asemenea, fanteziile pe tema ce vor arăta și ce poartă o persoană de mâine este cel mai fertil subiect al creativității pentru toate timpurile. De exemplu, un fotograf din New York Tomaaas. a creat o serie de fotografii ale "Fantasticului plastic", care povestește despre viitorul decoratiunilor și al hainelor din plastic.
De la sfârșitul anilor '60, designerul a creat haine din folie de aluminiu, lanțuri metalice, bucăți de sticlă, fibre optice, rochii din hârtie. Și în 1966 a arătat colecția "Doisprezece rochii dispărute" - armuri de poștă stralucitoare și lucioase din metal și plastic pe modele negre.
Cele mai puternice motive cosmice, care au fost în mare măsură influențate de realizările cosmonautului sovietic, s-au manifestat în colecția lui Andre Courreges "Epoca cosmică" în 1964.
În prezent, hainele futuriste reprezintă adesea fantezii pe tema îmbrăcămintei de lucru realizate de om în cele mai bune reguli ale minimalismului. Puteți nota două direcții: pe de o parte, designerii ofera simplificat la hainele androgine extreme, care pot fi reprezentate de bărbați și femei - hoodies informe, treninguri unisex cu piese metalice sau din metal materiale imitarea. Și pe de altă parte - de a crea lucruri, părți ale corpului hipertrofice - buzunarele imense, umeri ascuțite tufli- „gheare“, pălării uriașe.
Fotografii de la Alexander Wang, CDG, Alexander McQueen, Balenciaga, Cushnie et Ochs, Giles, Iris Van Herpen, Manish Arora
Fantezii originale despre futurism de la designerul PedroLorenco. a debutat cu o colecție destul de agresivă acum câțiva ani la Săptămâna Modei din Paris. Acum, designerul sa stabilit în mod clar în căutarea creativă, dar hainele sale încă reprezintă gânduri despre viitor.
De asemenea, de notat este experimente îndrăznețe cu utilizarea de materiale neconventionale - Rochie de colorat Color-In-Rochie de Berber Soepboer si Michiel Schuurman (complet cu Color-In-Rochie vine cu un set de markere colorate), „rochie de carne“ Lady Gaga Nicolas Formichetti. o rochie de iarba de la artistul Robin Barcus Slonina. o rochie de mireasa din hartie igienica de la designeri Laura Gawne, Susan Bain si Roxie Radford. rochie de la baloane de la Daisy Balloon. rochii de hârtie de la MattewBrodie.
Designerul japonez de modă Issei Miyake dezvoltă o serie de haine care sunt transformate dintr-o formă geometrică bidimensională în volume diferite. Sursa de inspirație pentru designer este lucrarea savantului Mit Mitani, care creează structuri tridimensionale cu suprafețe curbate, prin plierea materialelor plate. Linia de îmbrăcăminte a designerului este compusă din zece articole și este formată din rochii plate, bidimensionale, cămăși și pantaloni care pot fi desfăcute și purtate. Lucrurile ei se transformă în atriuri geometrice, cu o mișcare ușoară: trebuie doar să trageți pe ham, care înlocuiește eticheta producătorului.
Tehnologiile nu stau în continuare - lenjerie comestibilă, parfum cu miros de celofan și transformatoare de rochie au apărut deja. Și cu cât ritmul progresului științific și tehnologic va fi mai rapid, cu atât va continua ideea de design "Cum va avea grija persoana după 100 de ani?". Iar rezultatele căutărilor creative vor fi din ce în ce mai interesante și de neimaginat de fiecare dată, veți vedea.
Articole similare
-
Descărcați o furie de ciocniri de eroi de la titanii apk mod 2
-
Medicină modernă - articole despre specialitatea organizației de asistență medicală pe portal
Trimiteți-le prietenilor: